一　国　殇 作家与作品 1．屈原 屈原（约前340—约前278），战国末期楚国人，杰出的政治家和爱国诗人。名平 ，字原。楚武王熊通之子屈瑕的后代。丹阳（今湖北秭归）人。 屈原一生经历了楚威王、怀王、顷襄王三个时期，而主要活动于楚怀王时期。这 个时期正是中国即将实现大一统的前夕，“横则秦帝，纵则楚王”。屈原因出身 贵族，又明于治乱，娴于辞令，故而早年深受楚怀王的宠信，位为左徒、三闾大 夫。屈原为实现楚国的统一大业，对内积极辅佐怀王变法图强，对外坚决主张联 齐抗秦，使楚国一度出现了一个国富兵强、威震诸侯的局面。但是由于在内政外 交上屈原与楚国腐朽贵族集团发生了尖锐的矛盾，屈原后来遭到群小的诬陷和楚 怀王的疏远。 怀王十五年（前304），张仪由秦至楚，以重金收买靳尚、子兰、郑袖等人充当内 奸，同时以“献商於之地六百里”诱骗怀王，致使齐楚断交。怀王受骗后恼羞成 怒，两度向秦出兵，均遭惨败。于是屈原奉命出使齐国重修齐楚旧好。此间张仪 又一次由秦至楚，进行瓦解齐楚联盟的活动，使齐楚联盟未能成功。怀王二十四 年，秦楚签订“黄棘之盟”，楚国彻底投入了秦的怀抱。屈原亦被逐出郢都，到 了汉北。 怀王三十年，屈原回到郢都。同年，秦约怀王武关相会，怀王遂被秦扣留，最终 客死秦国；顷襄王即位后继续实施投降政策，屈原再次被逐出郢都，流放江南， 辗转流离于沅、湘二水之间。顷襄王二十一年（前278），秦将白起攻破郢都，屈 原悲愤难抑，遂自沉汨罗江，以身殉了自己的政治理想。 屈原的作品计有《离骚》《天问》《九歌》（11篇）《九章》（9篇）《招魂》， 凡23篇。此外，《卜居》《渔父》等篇是否为屈原所作，学术界尚有争议。其中 ，《离骚》是屈原的代表作，也是中国古代文学史上最长的一首浪漫主义政治抒 情诗。《天问》是古今罕见的奇特诗篇，它以问语一连向苍天提出了172个问题， 涉及了天文、地理、文学、哲学等许多领域，表现了诗人对传统观念的大胆怀疑 和追求真理的科学精神。《九歌》是在民间祭歌的基础上加工而成的一组祭神乐 歌，诗中创造了大量神的形象，大多是人神恋歌。 屈原的作品是他坚持“美政”理想，与腐朽的楚国贵族集团进行斗争的实录。他 的“美政”理想表现在作品中，就是“举贤而授能兮，循绳墨而不颇”（《离骚 》）。所谓“举贤授能”，就是不分贵贱，把真正有才能的人选拔上来治理国家 ，反对世卿世禄，限制旧贵族对权位的垄断。他还以奴隶傅说、屠夫吕望、商贩 宁戚的历史事迹为例，说明了不拘身份选拔人才的合理性。所谓“循绳墨而不颇 ”，就是修明法度，即法不阿贵，限制旧贵族的种种特权。 屈原的“美政”理想反映出了他与楚国腐朽贵族集团及其势力的尖锐对立，表达 了他革除弊政的进步要求，而其最终目的就是要挽救祖国危亡，使楚国走上富强 的道路。与此相关，屈原的作品还深刻揭露了楚国政治的黑暗、楚国贵族集团的 腐朽和楚王的昏庸，表现了他坚持“美政”理想、坚守节操，“虽九死而犹未悔 ”的斗争精神；同时表现了他忧国忧民、爱国爱民、矢志献身于祖国的决心。 屈原虽遭谗被疏，甚至被流放，但他始终以祖国的兴亡、人民的疾苦为念，希望 楚王幡然悔悟，奋发图强，做个中兴之主。他明知忠贞耿直会招致祸患，但却始 终“忍而不能舍也”；他明知自己面临着许许多多的危险，在“楚材晋用”的时 代完全可以去别国寻求出路，但他却始终不肯离开楚国一步。表现了他对祖国的 无限忠诚及其“可与日月争光”的人格与意志。 屈原的作品充满了积极的浪漫主义精神。其主要表现是他将对理想的热烈追求融 入了艺术的想象和神奇的意境之中。如《离骚》写他向重华陈辞之后御风而行， 他先叩天宫，帝阍闭门不纳；他去向宓妃求爱，宓妃却对他无礼；他欲求简狄和 二姚，又苦于没有好的媒人去通消息。这种上天入地的幻想与追求反映了屈原在 现实中对理想的苦苦探求。此外如《九歌》《天问》等还采用大量神话和历史传 说为素材，其想象之大胆、丰富，古今罕有。 除此之外，屈原的作品还以一系列比兴手法来表情达意。如他以鲜花、香草来比 喻品行高洁的君子；以臭物、萧艾比喻奸佞或变节的小人；以佩带香草来象征诗 人的品德修养。这种“香草美人”的比兴手法，使现实中的忠奸、美丑、善恶形 成鲜明对照，产生了言简意赅、言有尽而意无穷的艺术效果。 屈原的作品形式上参差错落、灵活多变；语言上采用了大量楚地方言，极富乡土 气息；其方言土语大都经过提炼，辞藻华美，传神状貌，极富表现力。 屈原是中国文学史上第一位伟大的爱国诗人，是浪漫主义诗人的杰出代表。作为 一位杰出的政治家和爱国志士，屈原爱祖国爱人民、坚持真理、宁死不屈的精神 和他的人格，千百年来感召和哺育着无数中华儿女，尤其是当国家民族处于危难 之际，这种精神的感召作用就更加明显。作为一个伟大的诗人，屈原的出现，不 仅标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代，而且他所开创的 新诗体——楚辞，突破了《诗经》的表现形式，极大地丰富了诗歌的表现力，为 中国古代的诗歌创作开辟了一片新天地。 在中国历史上，屈原是一位最受人民景仰和热爱的诗人。据《续齐谐记》和《隋 书·地理志》载，屈原于农历五月五日投江自尽。中国民间五月五端午节包粽子 、赛龙舟的习俗就源于人们对屈原的纪念。1953年，屈原还被列为世界四大文化 名人之一，受到世界和平理事会和全世界人民的隆重纪念。 2．楚辞 中国战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种韵文形式。楚辞的名称，最早见 于西汉前期司马迁的《史记·酷吏列传》。在汉代，楚辞也被称为辞或辞赋。西 汉末年，刘向将屈原、宋玉的作品以及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人 承袭模仿屈原、宋玉的作品共16篇辑录成集，定名为《楚辞》。楚辞遂又成为诗 歌总集的名称。由于屈原的《离骚》是《楚辞》的代表作，故楚辞又称为骚或骚 体。 楚辞是在楚国民歌的基础上经过加工、提炼而发展起来的，有着浓郁的地方特色 。由于地理、语言环境的差异，楚国一带自古就有它独特的地方音乐，古称南风 、南音；也有它独特的土风歌谣，如《说苑》中记载的《楚人歌》《越人歌》《 沧浪歌》；更重要的是楚国有悠久的历史，楚地巫风盛行，楚人以歌舞娱神，使 神话大量保存，诗歌音乐迅速发展，使楚地民歌中充满了原始的宗教气氛。所有 这些影响使得楚辞具有楚国特有的音调音韵，同时具有深厚的浪漫主义色彩和浓 厚的巫文化色彩。可以说，楚辞的产生是和楚国地方民歌以及楚地文化传统的熏 陶分不开的。 同时，楚辞又是南方楚国文化和北方中原文化相结合的产物。春秋战国以后，一 向被称为荆蛮的楚国日益强大。它在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频 繁接触，促进了南北文化的广泛交流，楚国也受到北方中原文化的深刻影响。正 是这种南北文化的汇合，孕育了屈原这样伟大的诗人和《楚辞》这种异彩纷呈的 伟大诗篇。 《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位。它打破了《诗经》以后两三个世纪的沉 寂而在诗坛上大放异彩。后人也因此将《诗经》与《楚辞》并称为“风骚”。“ 风”指十五国风，代表《诗经》，充满着现实主义精神；“骚”指《离骚》，充 满着浪漫主义气息。风、骚成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大流 派。 3．《九歌》 《楚辞》篇名。战国时楚人屈原作。《九歌》是在民间祭歌的基础上加工而成的 一组祭神乐歌，共11篇。其中《东皇太一》（天之尊神）、《云中君》（云神） 、《大司命》（主寿命之神）、《少司命》（主子嗣之神）、《东君》（太阳神 ）是祭天神的；《湘君》与《湘夫人》（湘水配偶神）、《河伯》（河神）、《 山鬼》（山神）是祭地祇的；《国殇》（阵亡将士之魂）是祭人鬼的；《礼魂》 为送神曲。《九歌》以娱神为目的，塑造了许多优美动人的神的形象。歌辞内容 符合各种神的身份，表现了诗人对神的礼敬之意。这些神，除《国殇》外，都属 自然神。《九歌》经加工后仍然保留了民间祭歌中歌、舞、乐相结合的特点，并 由巫觋来扮演。《九歌》的结构也多以男巫、女巫边歌边舞、相互唱歌的形式出 现。可以说，《九歌》已经具备了赛神歌舞剧的雏形。 《东皇太一》祭的是尊贵的天神，与《九歌》中所祭的神主要是自然神不同，因 此《九歌》以此篇为开始。全篇对天神既没有正面描绘，也没有任何赞颂之词， 旨在叙述灵巫占得良辰吉日，陈设丰盛的祭品，邀神降临。灵巫衣着华丽，合着 竽瑟的节拍扬槌击鼓，引吭高歌，舞剑弄袖，以歌舞娱神，从而表现了诗人对天 之尊神的虔诚的礼敬。 《湘夫人》和《湘君》是姊妹篇。是祭湘水之神（湘君、湘夫人）的乐歌，内容 是写神的爱情故事。相传尧的两个女儿娥皇、女英是舜的两个妃子。舜出巡南方 ，死于苍梧，二妃得知噩耗，双双投水自尽，于是，娥皇、女英成为湘水女神， 舜成为湘水男神。《湘夫人》是湘君的独唱，刻画他们互相追求终未能相遇的惆 怅心情，也创造了一些神的儿女之情和幻想的幽缈境界。这种浪漫气息和优美丰 富的想象力是《九歌》的特色。 思考与讨论 一、本课是追悼为国捐躯将士的祭诗。诗人着力表现了这些牺牲将士什么样的精 神？诗中运用比喻、夸张等修辞手法描写了战斗的过程和场面，雄浑高亢，具有 巨大的艺术感染力。请结合诗句谈一谈这些修辞手法在描写中的作用。 设置此题的意图是理解诗歌的主旨以及修辞手法的作用。本诗热烈歌颂了为国牺 牲的将士们的英雄气概和壮烈精神。本诗描写的重点是战斗的过程和场面，运用 比喻的手法来形容敌方人多势盛，用夸张和拟人的手法来渲染战场的气氛，这些 修辞手法都达到了突出战士们的英雄形象的效果。 二、《国殇》表现的是一种惊天地泣鬼神的悲壮美，对后世许多壮怀激烈的爱国 诗篇产生了深远的影响。宋代女词人李清照就有“生当作人杰，死亦为鬼雄”之 句。《礼记》中有：“众生必死，死必归土，此谓之鬼。”但屈原在“鬼”字后 加一个“雄”字，“鬼雄”精神千古不朽。结合这两首诗谈一谈你对“鬼雄”的 理解。 设置此题的意图是理解关键词语“鬼雄”的含义。本诗结尾以“子魂魄兮为鬼雄 ”作结，鬼雄即鬼中的英雄。这是礼赞将士们生为人中豪杰，死为鬼中英雄。体 现将士们抗争到底，死而不已的精神，以此表达对楚国阵亡将士的无限悼念崇敬 之情，所谓精神永垂不朽。 宋代词人李清照与《礼记》中的话则让我们感觉到屈原是继“鬼”而出“鬼雄” 的第一人，影响很大。 有关资料 1.关于思想内容 《国殇》是《九歌》中的第十篇，是为悼念楚国阵亡战士而作的一首挽歌。开头 四句，描绘战斗开始的情况。战士们持戈披甲奔赴战场，敌方兵多势强，一场激 烈的兵车大战即将展开。战士们面对强敌奋勇争先表现出旺盛的斗志。下面六句 写激战的过程和场面。我方阵线不幸被冲破，战马死伤，兵车摧毁，在战斗失利 的危急时刻，再擂战鼓，有进无退，突出地表现了战士们前仆后继、英勇顽强的 战斗精神。战斗结束了，诗人未明写失败的结局，而是用“天时坠兮威灵怒”的 诗句强烈渲染了战场上惊天地泣鬼神的悲壮气氛，用“严杀尽兮弃原野”的诗句 点明伤亡惨重，从而突出了战士们的勇于牺牲精神。以下六句追述战士们原是抱 着视死如归的决心，远离家乡前来参加战斗的；而今，虽然战死沙场，却依然手 持武器，凛然如生。诗人热情奔放地歌颂了战士们在强敌面前勇敢反抗、宁死不 屈的大无畏气概。最后两句，称赞战士们虽死犹生，他们的精神永垂不朽，对楚 国阵亡战士表达了无限悼念崇敬的心情。 （《历代名篇选读》） 《国殇》是屈原为祭祀神鬼所作的一组乐歌——《九歌》中的一首，内容是追悼 和礼赞为国捐躯的楚国将士的亡灵。 乐歌分为两节，先是描写在一场短兵相接的战斗中，楚国将士奋死抗敌的壮烈场 面，继而颂悼他们为国捐躯的高尚气节。由第一节“旌蔽日兮敌若云”一句可知 ，这是一场敌众我寡的殊死战斗。当敌人来势汹汹，冲乱楚军的战阵，欲长驱直 入时，楚军将士仍个个奋勇争先。但见战阵中有一辆主战车冲出，这辆原有四匹 马拉的大车，虽左外侧的骖马已中箭倒毙，右外侧的骖马也被砍伤，但他的主人 ，楚军统帅仍毫无惧色，他将战车的两个轮子埋进土里，笼住马缰，反而举槌擂 响了进军的战鼓。一时战气肃杀，引得苍天也跟着威怒起来。待杀气散尽，战场 上只留下一具具尸体，静卧荒野。 作者描写场面、渲染气氛的本领是十分高强的。不过十句，已将一场殊死恶战， 状写得栩栩如生，极富感染力。接下来，则以饱含情感的笔触，讴歌死难将士。 有感于他们自披上战甲之日起，便不再想全身而返，此刻他们紧握兵器安详地、 心无怨悔地躺在那里，他简直不能抑止自己的情绪奔进。他对这些将士满怀敬爱 ，正如他常用美人香草指代美好的人事一样，在本篇中，他也同样用一切美好的 事物，来修饰笔下的人物。这批神勇的将士，操的是吴地出产的以锋利闻名的戈 、秦地出产的以强劲闻名的弓，披的是犀牛皮制的盔甲，拿的是有玉嵌饰的鼓槌 ，他们生是人杰，死为鬼雄，气贯长虹，英名永存。 依现存史料，我们尚不能指实这次战争发生的具体时地，敌对一方为谁。但当时 楚国始终面临七国中实力最强的秦国的威胁，自怀王当政以来，楚国与强秦有过 数次较大规模的战争，并且大多数是楚国抵御秦军入侵的卫国战争。从这一基本 史实出发，说本篇是写楚军抗击强秦入侵，大概没有问题。而在这种抒写中，作 者那热爱家国的炽烈情感，表现得淋漓尽致。 楚国灭亡后，楚地流传过这样一句话：“楚虽三户，亡秦必楚。”屈原此作在颂 悼阵亡将士的同时，也隐隐表达了对洗雪国耻的渴望，对正义事业必胜的信念， 从此意义上说，他的思想是与楚国广大人民息息相通的。作为中华民族贡献给人 类的第一位伟大诗人，他所写的决不仅仅是个人的些许悲欢，那受诬陷被排挤， 乃至流亡沅湘的坎坷遭际；他奉献给人的是那颗热烈得近乎偏执的爱国之心。他 是楚国人民的喉管，他所写的《国殇》，包括其他一系列作品，道出了楚国人民 热爱家国的心声。 （《先秦诗鉴赏辞典》） 《国殇》是楚人祭祀那些在保卫国家的战斗中壮烈牺牲的亡灵的乐歌，这是一首 气势磅礴的英雄史诗。 这首诗歌颂了那些为保卫国家而英勇搏斗、献身疆场的英雄，表现了不畏强暴、 宁死不屈以保卫国家与民族的可贵精神。 本诗以单刀直入的笔法，起笔便写激烈战斗那动人心弦的场面：“操吴戈兮被犀 甲，车错毂兮短兵接。旌蔽日兮敌若云，矢交坠兮士争先。”这是一场敌众我寡 ，相差悬殊的恶战。敌我混战，短兵相接，披甲持兵的楚军将士争先杀敌，勇武 异常。直杀得天昏地暗、尸横遍野、血流成河。作者选取了这样的场景，“洒墨 如泼”，极力渲染，集中描绘，这对于塑造人物形象和表现主题思想都是富有表 现力的。 在这场战争中奋勇杀敌的将士，虽然最后全军覆没，无一生还，但人们读后并没 有失败的悲哀情绪。其原因就在于作者的笔墨集中在揭示人物的战斗意志和英雄 气概，而不是渲染战争的结局，所以读者看到的是虽败如胜、虽死犹荣的壮丽的 美。 作者不仅描写了英武的将士在战场上东奔西突、英勇杀敌的情景，他还使用了相 当的笔墨着意揭示了他们的精神世界，以及活着的人对这些为国牺牲的壮士们无 比的崇敬和由衷的赞颂：出而不入，去而无还，战场渺茫，征途遥远。带着宝剑 ，挟着弯弓，身首异处，但心不可惩。真是勇敢无畏，宁死不屈，无比刚强！身 体虽死但精神永生，那刚烈的魂魄在鬼中也是英雄。屈原以其诚挚的感情和千古 不灭的诗句把楚国将士的英雄性格刻画得入木三分，跃然纸上。后代人那“风萧 萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲歌慷慨的风格，实在不能不说是大大得力 于屈原的手笔。 （《中国古代文学作品选讲》） 2．关于艺术形式 这虽是一首挽歌，但读来气势雄浑，高昂激越，具有鼓舞人心的巨大感染力量。 在选材上，诗人把重点放在激战的过程和场面上。运用比喻的手法来形容敌方人 多势盛，用夸张和拟人的手法来渲染战场气氛，这些又都是为突出战士们的英雄 形象服务的。此外，《国殇》不同于《九歌》其他各篇的一个特点是全诗七字一 句，每句中的第四字都用“兮”字，把句子分成两部份。其中，有的是并列关系 ，如“操吴戈”和“被犀甲”，有的是承接关系，如“援玉枹”和“击鸣鼓”， 这样就使每一句的含义更加完整而饱满，也增加了诗的音乐节奏感。 （《历代名篇选读》） 本篇在艺术表现上与作者其他作品有些区别，乃至与《九歌》中其他乐歌也不尽 一致。它不是一篇想象奇特、辞采瑰丽的华章，然其“通篇直赋其事”（戴震《 屈原赋注》），挟深挚炽烈的情感，以促迫的节奏、开张扬厉的抒写，传达出了 与所反映的人事相一致的凛然亢直之美，一种阳刚之美，在楚辞体作品中独树一 帜，读罢实在让人有气壮神旺之感。 （《先秦诗鉴赏辞典》） 主题思想与表现手法的有机结合使得《国殇》与《九歌》中的其他作品风格迥异 。这是动人心魄的英雄史诗，其主题分量之重，思想感情之深，艺术感染力之大 ，都远非《九歌》中那些爱情悲歌与神话颂诗可比。总的看来，《国殇》的场面 是宏伟的，气氛是紧张的，调子是庄重的；但诗中也不乏动人的细节描写和精细 的心理刻画。在极具气魄的场面描绘中活跃着动人的形象；在现实主义的艺术画 面中浸透着英雄主义的崇高精神；在令人感奋的抒情描写中糅合着强烈的叙事成 分。思想上的深刻性和艺术上的完美性有机结合，显示出作者炽烈的情怀和卓越 的创作才能。 （《中国古代文学作品选讲》） 教学建议 1.本课篇幅虽短，但确实存在一些文字障碍，如“毂”“旌”“躐”“骖”“殪 ”“霾”“絷”“枹”等字，要在课前要求学生通过注释和工具书掌握其读音和 含义。在学习时应加强诵读，在反复诵读中加深对这些难认字的印象。 2.本课所反映的历史距学生生活实际较远，因此必须详细了解作者所生活的时代 背景，以解开本课所描写的战争为什么是一场敌胜我败战争的原因。 3.本课的[思考与讨论]是从最主要的思想内容、艺术特点和影响角度命题的，因 此在讲课时，要注意围绕[思考与讨论]进行。在解决第二题时，要注意讲清楚宋 朝南渡偏安江南的特殊的历史背景，也可以先让学生阅读《项羽之死》，了解有 关项羽的背景知识，这些都会有助于理解“鬼雄”的含义。 教学设计 一、教学目标 1.知识与能力目标 （1）进一步学习诗歌的朗读技巧，培养朗读能力，并在朗读的基础上理解和体会 诗歌的内容。 （2）通过查找资料，进一步了解屈原其人其事及其诗的影响，培养信息整合能力 。 2.过程与方法目标 （1）查找相关资料，并结合当时的背景来理解诗歌的内容。 （2）体会诗歌深沉而激昂的思想情感。 3.情感态度与价值观目标 感受诗中死而不已的执着精神，树立为实现理想坚定不移的决心，弘扬诗中所歌 颂的爱国主义、牺牲精神。 二、教学重点 通过诗中描绘的场面，体会英雄形象及精神。 三、教学难点 通过本诗感受诗人的博大胸怀。 四、教学过程 1.导入 每当端午时节，当我们想起赛龙舟，当我们去品味那香气四溢的粽子，就会想起 值得我们缅怀的爱国诗人——屈原，想起他的举世皆浊我独清、世人皆醉我独醒 的孤独寂寞，想到他“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的坚定执着。今天， 让我们通过他的《国殇》来感受他那颗深沉而痛苦、抑郁又激昂的灵魂。 2.教师范读 3.学生齐读 4.信息交流，认识屈原，了解背景。 （1）了解作者屈原 屈原（约前340—约前278）战国末期楚国人，杰出的政治家和爱国诗人。名平， 字原。楚武王熊通之子屈瑕的后代。 屈原一生经历了楚威王、怀王、顷襄王三个时期，而主要活动于楚怀王时期。这 个时期正是中国即将实现大一统的前夕，“横则秦帝，纵则楚王”。屈原因出身 贵族，又明于治乱，娴于辞令，故而早年深受楚怀王的宠信，位为左徒、三闾大 夫。屈原为实现楚国的统一大业，对内积极辅佐怀王变法图强，对外坚决主张联 齐抗秦，使楚国一度出现了一个国富民强、威震诸侯的局面。但是在内政外交上 屈原与楚国腐朽贵族集团发生了尖锐的矛盾，由于上官大夫等人的嫉妒，屈原后 来遭到小人的诬陷和楚怀王的疏远。 怀王十五年，由于张仪由秦至楚收买内奸，使屈原的齐楚联盟失败。怀王二十四 年，楚国彻底投入了秦的怀抱，屈原被逐出郢都，到了汉北。 怀王三十年，秦约怀王武关相会，怀王遂被秦扣留，最终客死秦国；顷襄王即位 后继续实施投降政策，屈原再次被逐出郢都，流放江南，顷襄王二十一年（前27 8），秦将白起攻破郢都，屈原悲愤难抑，遂自沉汨罗江，以身殉了自己的政治理 想。 屈原的作品充满了积极的浪漫主义精神。其主要表现是他将对理想的热烈追求融 入了艺术的想象和神奇的意境之中。 屈原的作品还以一系列比兴手法来表情达意。 屈原的作品形式上参差错落、灵活多变；语言上采用了大量楚地方言，极富乡土 气息，极富表现力。 屈原的出现，不仅标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代， 为中国古代诗歌创作开辟了一片新天地。后人也因此将《诗经》与《楚辞》并称 为“风骚”。风、骚是中国诗歌史上现实主义和浪漫主义两大优良传统的源头。 同时，以《离骚》为代表的楚辞还影响到汉赋的形成。 （2）根据自己了解的资料，师生从任意角度评价自己眼中的屈原。 师1：《租借世界》一文有这样一段话：“和《人间喜剧》比起来，凯旋门算得了 什么？和《命运交响曲》比起来，柏林墙算得了什么？和《离骚》比起来，郢都 算得了什么？和《红楼梦》比起来，贾府算得了什么？”由此可见《离骚》将代 表着屈原精神的永恒。 师2：从屈原的死来看，众口不一，有人认为他应像司马迁一样忍辱负重，为后人 留下更多的作品。而我认为屈原以政治家的姿态拥抱了死亡，但同时也成就了一 位伟大诗人的新生。 5.带着对屈原的了解再读此诗。（齐读） 6.分析 在中国漫长的五千年历史中，涌现出了无数可歌可泣的爱国志士，屈原就是其中 最早、最著名的一位代表；在群星闪耀的中国文学的长河中，有着无数歌颂爱国 主义、歌颂牺牲精神的光辉诗篇，《国殇》就是其中最早、最著名的一篇。 《国殇》是屈原的重要作品《九歌》中的一篇。《九歌》是一组祭歌，共十一篇 ，所祭的对象有天神，如《东皇太一》（天上最尊贵的神）、《云中君》（云神 ）、《东君》（日神）等；有地祇，如《湘君》《湘夫人》（湘水水神）、《河 伯》（河神）、《山鬼》（山神）等。唯独《国殇》一篇所祭既非天神，亦非地 祇，而是人鬼。戴震《屈原赋注》：“‘殇’之义二：男女未冠（二十岁）笄（ 十五岁）而死者，谓之‘殇’；在外而死者，谓之‘殇’。‘殇’之言伤也。‘ 国殇’，死国事；则所以别于二者之殇也。”所谓“国殇”，就是指为国牺牲的 将士。将为国牺牲的将士和天神、地祇同等祭祀，已足可见出作者对这些牺牲了 的爱国英雄们怀着多么崇高的敬意，而诵读全诗，我们更能感觉到诗人胸腔中沸 腾的热血。 全诗可分两大部分。从开头至“严杀尽兮弃原野”为第一部分，是叙写将士们与 敌人激战及壮烈牺牲的经过。 首句“操吴戈兮被犀甲”。吴戈，是吴国制造的戈。吴国在古代以制造锋利的武 器著名。有名的宝剑干将、镆铘就出在吴国。犀甲，是犀牛皮制作的铠甲。《周 礼·冬官考工记·函人》记载：“犀甲寿百年。”（《十三经注疏》中华书局影 印本）但作者此处用“吴戈”“犀甲”二词，并不是要说明楚军装备的精良，而 是要描绘出楚国将士的雄姿。而描绘将士的雄姿，恰又为下文描写他们牺牲之壮 烈打下了基础：这是一群英雄战士奔赴战场，去和敌人作殊死的战斗。因此，开 头这一句对楚国将士雄姿的描绘，对全诗悲壮气氛的形成是十分重要的。 下面，作者笔锋一转，展开了对战场情景的描写。“车错毂兮短兵接”三句是写 初战时的情景。“旌蔽日兮敌若云”是说敌人的旌旗遮天蔽日，他们人数众多， 远远超出了我军之上，像是被狂风驱赶的满天乌云，黑压压地向我方阵地涌了过 来。这一句不仅写出了敌人的强大、声势的凶猛，以反衬楚国将士的英勇无畏； 同时也是用浓笔重墨，描绘出了浓烈的战场气氛：天昏地暗，日月无光。增强了 全诗的悲壮色彩。 尽管面对着强大的敌人，楚国的将士们仍旧奋勇争先，冒着飞蝗般的箭雨，冲上 前去，和敌人展开了一场短兵相接的战斗。“车错毂兮短兵接”，我们的耳中仿 佛听到了沉闷的战车相撞声，戈剑相击的叮当声，战士们嘶哑的呐喊声。真是“ 主客相搏，山川震眩，声析江河，势崩雷电”（李华《吊古战场文》）。一场多 么惊心动魄的厮杀呵！ 但是，毕竟敌我力量悬殊。楚国的将士渐渐力不能支了。“凌余阵兮躐余行”六 句，描写了他们作最后的殊死格斗和壮烈牺牲的经过：战阵被冲乱了，行列被冲 垮了，驾车的战马或死或伤，为国家献身的时刻到了！楚国的将士们将剩余战车 的两轮埋入土中，用绳索将驾车的战马羁绊在一起——这是古代车战中所谓“方 马埋轮”的战术。尽管古代军事家孙子认为这种战术“未足恃也”（《孙子·九 地》），但楚国将士们此刻正是运用这一战术行动，来表示他们必死的决心。而 作为楚军统帅的将领，则拼尽全力，擂响了最后的战鼓。这震天撼地的鼓声，向 敌人威严地宣告：楚国的将士个个都是英雄，他们至死不会在敌人面前表现出丝 毫的怯懦和恐惧！但是，鼓声终于沉寂了，楚军将士们的尸体横陈在广阔的原野 上，他们全体为国捐躯了。 从“出不入兮往不反”至结束，为第二部分，是作者对牺牲将士的哀悼与颂扬。 “出不入”四句紧承上文，写出了作者对“严杀尽兮弃原野”的将士们无比沉痛 的悼念：祖国的英雄们呵，你们一去不复返了。在那遥远的旷野里，你们安息了 ，永远地安息了！但是，这四句的感情色彩并不仅仅是沉痛。作者用“出不入” 和“往不反”这两个同义重复的词组，写出了楚国将士受命忘身、义无反顾的英 雄形象。因此，在沉痛之中又充满了“壮士一去兮不复还”的悲壮。“带长剑兮 挟秦弓，首身离兮心不惩”二句写战死后仍保持着战斗的雄姿，更加深了这种悲 壮气氛。 诗的最后四句，作者怀着极大的敬意，对为国牺牲的将士作了热血沸腾的颂扬。 既颂扬他们生前的勇武刚强、凛不可犯，更颂扬他们死后威灵显赫、永为鬼雄。 这最后四句，是写实，也是祝祷；是对死者的颂扬，也是对生者的激励。全诗激 昂慷慨、悲愤壮烈的气氛达到了最高点。 《国殇》是一首祭歌，更是一首血泪交织的爱国主义、英雄主义的赞歌。古代流 传至今的祭诗、祭文何止千数，但写得如此激动人心、鼓舞斗志的，却绝无仅有 。这首先是由诗歌所产生的时代环境决定的。 屈原所处的时代，正是楚国由盛而衰的转折点。由于楚怀王、顷襄王父子的昏庸 ，楚国接连大败于强秦，丧城失地，牺牲惨重。《史记·楚世家》对此有详细的 记载。但是，楚国人民是富有光荣爱国主义传统的人民。“楚虽三户，亡秦必楚 ”的口号之所以会产生，就有这样一个重要因素在内。惨重的牺牲并没有把他们 吓倒，反而激起了他们报仇雪恨的决心。这就是《国殇》这一悲壮祭歌得以产生 的土壤和条件。 但更直接的原因，应归功于伟大诗人屈原自己所具有的崇高的爱国主义精神。屈 原自己就是一个“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”“虽体解吾犹未变兮，岂 余心之可惩”（《离骚》）的爱国志士，因此他才能写出“首身离兮心不惩”“ 终刚强兮不可凌”这样惊天地泣鬼神的诗句。正因为屈原自己是一个从不考虑个 人的荣辱得失，一心只想到国家的利益、前途的人，因此《国殇》对那些牺牲了 的将士才会是充满了敬意的颂扬，而不是凄凄惨惨的哀悼和悲悲切切的同情。试 与号称“燕许大手笔”的唐燕国公张说所写的《吊国殇文》相较： 见马血兮夜燃，闻殇魂兮雨哭。君王按金鼓而气愤，抚珠铃而泪滋。横万里兮抽 恨，吊群山而写悲……殪原野兮奈何？违君亲兮不见。于戏，何天命之奄忽，俾 仁义之礼兵，为蛮夷之俘骨。 虽然张文中也有“横万里”“吊群山”等气象苍莽的词句，但作者只是用来形容 “悲”“恨”的深广无穷而已，决不能产生鼓舞斗志的力量。至于梁简文帝萧纲 的《祭战亡者文》曰：“降夫既旋，功臣又赏。班荷元勋，苏逢漏网。校尉霑荣 ，属国蒙奖。独念断魂，长毕灰壤。膏原染刃，委骨埋泉。徒闻身没，讵辨名传 。”（《艺文类聚》卷三十八）则只不过是悲叹身死国事而不蒙恩赏、声名不传 而已，那就更不足道了。可以毫不夸张地说：《国殇》是一首悲壮的爱国主义的 赞歌，是千年祭文之绝调！ 7.总结 这首祭歌之所以如此悲壮动人，除了以上两方面的原因，作者能抓住最有代表性 的外部特征，用简练的笔触勾画出楚国将士的英雄形象，也是一个重要原因。如 “操吴戈兮被犀甲”“带长剑兮挟秦弓”二句，一写生前，一写死后，均十分生 动形象地表现了楚国将士的勇武姿态和至死不屈的气概，增强了诗歌的悲壮色彩 。 通过战场景象的描写来烘托、渲染楚军将士牺牲的英勇悲壮，是本诗的又一成功 之处。除了前面已提到的“旌蔽日兮敌若云”一句外，还有“天时坠兮威灵怒， 严杀尽兮弃原野”二句。“严杀尽兮弃原野”虽然景象很悲惨，但“天时坠兮威 灵怒”一句使人想象此时战场上狂风怒吼，飞沙走石，好像天神在为楚军将士的 壮烈牺牲而悲怆，而愤怒呼号。这就有力地渲染烘托出了一种悲壮的气氛，接下 去读“严杀尽兮弃原野”一句，感觉上就不是悲惨、不是恐怖，而是一种英勇献 身的悲壮。 8.作业 思考与讨论二： 补充说明你认为在你所知道的历史人物中谁还能称为“鬼雄”，并对他的精神与 产生的影响进行描述阐释。 （吉林省第二实验学校　韩道红设计） 二　行路难 作家与作品 古风 古风，又称古诗、古体诗，是与近体诗相对而言的诗体，指近体诗形成前，除楚 辞外的各种诗歌体裁。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短 不限，句子有四言、五言、六言、七言和杂言体。五言和七言古诗较多，简称五 古、七古。杂言有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为 主，故习惯上归入七古一类。汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。 唐人乐府诗多不合乐。此外，古绝句在唐时也有作者，都属古体诗范围。古体诗 在发展过程中与近体诗有交互关系，南北朝后期出现了讲求声律、对偶，但尚未 形成完整的格律，介乎古体、近体之间的新体诗。唐代一部分古诗有律化倾向， 乃至古体作品中常融入近体句式。但也有些古体诗作者有意识与近体相区别，多 用拗句，间或散文化来避律。 思考与讨论 李白诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。《唐诗别裁》称 ：“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目。”读这首诗之 后，你对李白的狂放诗风有什么样的感受？《行路难》中的“垂钓”“乘舟”和 “乘风破浪”等典故表达了作者怎样的心情？ 设置此题的意图是引发学生讨论诗中关键语句，理解作者所表达的思想感情。《 行路难》是作者被谗离开长安时所作，但在他被征召入长安时，他志得意满，大 言：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”面对现实的残酷，三年后不得不“ 五噫出西京”。于是发出了“行路难”的感叹，有了“不能食”与“心茫然”的 忧愁与迷惘。但李白就是李白，他的倔强、自信与达观，终于使他再次摆脱了歧 路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“长风破浪会有时，直挂云帆济 沧海。” 有关资料 1.关于思想内容 《行路难》是乐府《杂曲歌辞》旧题。这是天宝三载（744）李白离开长安时所作 。诗中写世路艰难，充满着政治上遭遇挫折后的抑郁不平之感。结尾处，忽开异 境，幻想抱负总会有实现的一天，充满了积极乐观精神。 （《中国历代文学作品选》） 这首诗主旨是写太白辞官还家放浪江湖的感情。见得一个人的荣枯得失，都不足 为凭，富贵功名也不能长保，还不如认定时机，急流勇退为妙。从诗中可以看出 太白的人生观。着眼在“旷达”两个字。 这种乐府诗，在作法上有一个特点，就是诗中往往用到“君不见”三字，意思是 引用古事和现实来对证比较，题目虽是“行路难”，作者往往就题字约略加以敷 衍，如“冰塞川”“雪满山”“行路难……多歧路”等句。这是诗词中所谓“本 意”的作法，不过此诗却是以“行路难”引起世路的崎岖和宦途的危险，合于诗 义的比兴。所以第一首直接从居官俸养的富厚写起，感到行路的艰难，决意挂帆 渡海他去，大有孔子“道不行，乘桴浮于海”的感慨。 （《唐诗三百首详析》） 此诗可能是李白遭受挫折离开长安后所作。诗人由于心情抑郁，因此虽然面前放 着精美华贵的酒器、价值万钱的名贵美酒、白玉盘中盛着山珍海味，可是他无法 下咽。他起身拔剑击柱，以宣泄心中的愤懑，感到无限空虚惆怅。世路多么艰难 ！好像当你要渡过黄河时，河上却结满了冰凌；当你要登上太行山时，山高雪满 。冰雪载途，困顿难行。然而机遇不可预料，姜尚、伊尹一旦之间，乘时而起， 拜相封官。这是令诗人十分向往的。但现实毕竟是冷酷的，世道艰难，歧路纷纷 ，哪里是出路呢？前途何在呢？不过，此时的李白还没有完全绝望，他希望终有 一天能像宗悫那样，乘风破浪，直达理想的彼岸，有所作为，施展抱负。 平心而论，李白的诗梦话多于实话。可悲的是他自己并不认为那些诗写的是梦呓 。怀才不遇在那样的年代是很普遍的事，可他认为凭自己的才学，可以平步青云 ，大展宏图。当他被征召入长安时，他志得意满，兴高采烈，大言：“仰天大笑 出门去，我辈岂是蓬蒿人！”可是入长安后，被残酷的现实碰了一鼻子灰，三年 后不得不“五噫出西京”。于是，发出了“行路难”的感叹。但是还不死心，这 就是此诗最后两句的由来，依然在说梦，顽强地表现出对理想的执着追求，憨态 可掬，令人同情，也令人对那个压抑人才的年代产生无比的愤怒。 （《古诗观止》） 这是李白所写的三首《行路难》的第一首。这组诗从内容看，应该是写在天宝三 载（744）李白离开长安的时候。 诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，出于对这样一位天才被弃置的惋惜， 不惜金钱，设下盛宴为之饯行。“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美 酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他 端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔 下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了 内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。 接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”“雪满山”象 征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味。一个怀有伟大政治抱负的人物，在 受诏入京、有幸接近皇帝的时候，皇帝却不能任用，被“赐金还山”，变相撵出 了长安，这不正像遇到冰塞黄河、雪拥太行吗！但是，李白并不是那种软弱的性 格，从“拔剑四顾”开始，就表示着不甘消沉，而要继续追求。“闲来垂钓碧溪 上，忽复乘舟梦日边”，诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不 顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王 ；一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的 经历，又给诗人增加了信心。 “行路难！行路难！多歧路，今安在？”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来 的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难 。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？这是 感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵 上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨 的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 ”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要像刘宋时宗悫所说的那样，乘长 风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。 （《唐诗鉴赏辞典》） 2.关于写作特点 这首诗一共14句，82个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长 篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡 起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽清酒”“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一 个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波 涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”“雪满山”，又恍然神游千载之 上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希 望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难！行路难！多歧路，今安在？”四句 节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼真地传达出进退失据而 又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开 ，唱出了高昂乐观的调子，相信自己的理想抱负总有实现的一天。通过这样层层 叠叠的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负 的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表 现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出 来的强大精神力量。 这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响，但却青出于蓝而胜 于蓝。两人的诗，都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑，而由于时代 和诗人精神气质方面的原因，李诗却揭示得更加深刻强烈，同时还表现了一种积 极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。因而，和鲍作相比，李诗的思 想境界就显得更高。 （《唐诗鉴赏辞典》） 教学建议 1.　本课可与前几册教材中李白的律诗或绝句相对照，向学生讲明古风的特点。 2.　在讲文学常识时，要结合前几册所学的李白的诗歌对李白作较为系统的介绍 ，这是解决诗歌重点、难点的一把钥匙。要正确理解李白诗歌中积极浪漫主义精 神的实质，李白诗中虽流露着强烈的个人色彩和人生如梦、及时行乐等今天看来 是消极的情绪，但总的来说，在当时是有积极意义的。 3.在讲解诗歌思想内容时，要紧紧抓住名句，以名句为突破口，让学生理解其中 所蕴含的思想和情感。注意通过反复诵读，来品味诗歌的语言。要理解诗中丰富 的想象、大胆的夸张、深入浅出的语言和豪迈的风格。 教学设计 一、教学目标 1.知识与技能目标 （1）理解诗句的含义。 （2）体会作者在诗中所表达的思想感情。 2.过程、方法目标 （1）感知诗的意境及李白的精神。 （2）背诵并默写这首诗。 3.感情、态度、价值观目标 学习作者自信、乐观进取的精神。 二、教学重点 理解诗句的含义及诗人所表达的感情。 三、教学难点 感知诗的意境及李白的精神。 四、教学过程 1.导语 我们沉浸在诗的美丽、深邃的意境中。可以说，我们的祖国是诗歌的王国，每一 块土地都散发着诗歌的馨香。而诗歌以唐代的成就最高。李白这位伟大的诗人在 唐代诗歌的潮流中起到了推波助澜的巨大作用！今天，就让我们走近李白去膜拜 这份伟大。 2.分析 （1）你最欣赏李白的哪首诗？采访一下，你为什么喜欢李白的诗？ ——我们喜欢李白的诗，因为它的语言直率、想象力丰富；我们欣赏李白的诗， 因为它清新、俊逸；我们崇拜李白的诗，因为它给我们一种“清水出芙蓉，天然 去雕饰”的感觉。 （2）老师也选了一些大家都非常喜欢的李白诗歌中的名句，请大家欣赏一下，考 察一下，他的诗作内容都是关于哪些方面的？ （展示李白诗歌中的一些诗句） ——有的反映贤士没能得遇伯乐的惆怅，有的描绘自然风光，有的写朋友之间深 情厚谊，有的写羁旅思乡。 （3）从这些诗句中李白向我们展现了他怎样的个性特点？ ——热情、浪漫、潇洒不羁，既有道家的达观，又有忧国忧民的思想。对于李白 ，我们也了解不少。李白虽生活得潇洒，但他的一生并不是一帆风顺的。前半生 他因政治仕途失意而“浪迹天下，以诗酒自适”。到了晚年，他怀着消灭叛军， 恢复国家统一的心愿加入了永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白因此被流放 ，遇赦后流落江南。61岁后，北上从军，半路又因病折回，次年62岁逝世于他从 叔的寓所。 李白是过早地离开了人世，但他却给我们留下了无价的文学瑰宝，尽管散失了很 多，但尚存900多首，今天我们先来欣赏其中一首《行路难》。 （4）《行路难》是乐府“杂曲歌辞”的旧题，内容多写世路艰难及离别的悲伤之 意，下面就让我们饱含感情，大声去朗诵这首诗。 （齐读，个别读） （5）读后，你能猜出这首诗诞生的原因吗？ ——平心而论，怀才不遇在那样的年代是很普通的事，可李白自以为凭自己的才 学，可以平步青云，大展宏图，当他被征召入京时，志得意满，兴高采烈，大言 “仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。可是在有幸接近皇帝时，却因小人谗言 被“赐金还山”，于是发出了“行路难”的慨叹。 （6）既然这样，首先他这首诗想表达怎样的思想感情？ ——表达了诗人因理想受黑暗社会阻遏而产生的愤懑之情。 （7）诗人的这种愤懑之情在什么样的场合中喷薄而发呢？ （一次宴席上） （8）这次宴请的排场是怎样的？ （金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱） ——豪华、奢侈的，精美华贵的酒器斟着名贵的美酒；白玉盘中盛着价值万钱的 山珍海味，这是李白的朋友出于对他的深厚友情，出于对这位天才被弃置的惋惜 ，不惜金钱为之饯行设下的盛宴。 （9）那么，“嗜酒见天真”的李白因这美味佳肴，盛情款待而“一饮三百杯”了 吗？（没有）那我们看到了诗人怎样的状态？你能否以一个片段来把诗人当时的 状态描述出来？ ——“端起了酒杯……心绪茫然”。 （10）诗人为何茫然？ ——仕途之路崎岖不平，人生道路艰难险阻。 （11）诗中，哪句话最能直接地突出人生道路的艰难？ ——行路难！行路难！多歧路，今安在？ （12）诗人又是如何形象地描绘这种艰难险阻的？ ——欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 一个怀有伟大政治抱负的人，没被皇帝重用，反而被变相驱逐出京，这样怎能不 给人一种冰雪塞黄河、雪拥太行山的感觉呢？李白举目四望，前途崎岖，要走的 路究竟在哪里呢？ （13）但此时身处逆境的可是李白啊，那可是浪漫主义的诗仙啊！曾经有“明朝 散发弄扁舟”这样潇洒的诗人怎能甘于沉沦呢？一定不能！那么诗人是怎样把自 己不甘于沉沦的感情抒发出来的呢？ ——长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 （14）是什么激发了诗人的这份自信心？ ——闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 诗人在心境茫然时，忽然想到两位开始在仕途上并不顺利，而后又终有作为的人 物，一位是姜子牙九十岁在溪钓鱼，得遇西伯姬昌（文王），被重用；一位是伊 尹，在受商汤重用前曾梦见自己乘舟绕日而过。 是这两位在逆境中挣扎后终被重用的人物的经历增强了诗人的信心，使他相信终 有一天自己也会像南朝宗悫一样，会乘长风，破万里浪，最终达到理想的彼岸。 （15）到此我们不难理解这首诗脍炙人口的原因了。我想不仅是因为诗人把无法 实现政治理想的愤慨抒发得淋漓尽致，更重要的是因为……因为什么呢？ ——因为诗人在逆境中迸发的那份自信和对理想追求的那份执着，这是最令我们 钦佩和学习的。 （16）让我们再次带着这份钦佩朗诵一遍这首诗！ 这就是李白，一个足以令所有凡夫俗子咋舌的自信主义者，一个能笑看潮起潮落 、云卷云舒的浪漫主义者。 （吉林省第二实验学校　杨晶设计） 三　词二首 作家与作品 写作背景 中央红军从1934年10月到1935年10月整整一年中，经历了11个省，走过终年积雪 的雪山，越过人迹罕至的草地，粉碎了敌人的多次围攻堵截，打垮了国民党反动 军队410个团和不计其数的地主武装，占领过54个城市，连续行军二万五千华里， 战胜了军事上和自然界的无数艰险，胜利地到达陕北革命根据地，与陕北红军会 合。这就是著名的两万五千里长征。完成长征之后，从11月起，胜利地粉碎了国 民党军队对陕北革命根据地连续发动的三次“围剿”，有力地促进了全国抗日民 主运动的新的高涨。为了进行抗日，红军在1936年2月，渡河东征进入山西，取得 了许多胜利，并准备开赴河北抗日前线。但这时蒋介石调动大军进入山西，协同 阎锡山阻拦红军前进，同时命令东北军和西北军进攻陕北根据地。为了保存抗日 实力，争取停止内战，一致抗日，红军于5月间回师河西，同时发出“停战议和， 一致抗日”的通电，号召国内一切军队同红军停战议和，共商抗日救国大计。 《沁园春·雪》即作于1936年2月，正是红军渡河东征，出师抗日期间。这是一首 长调，以咏雪起兴，赞美祖国的江山，评论祖国的历史，歌颂祖国的今天与未来 。大气磅礴，兴会淋漓。久已脍炙人口，成为古今绝唱。 1945年秋，毛泽东在重庆与国民党进行和平谈判，柳亚子先生索句，毛泽东手书 此词以赠。有人因此认为即作于此时，并作了许多文章。可是柳亚子先生和词手 稿明明写着：“次韵和毛润之初行陕北看大雪之作，不能尽如原意也。”既是“ 初行陕北”，当在10年以前；又是“看大雪之作”，当在三冬季节。毛泽东去重 庆，时在8月间，怎能于此时作此词呢？凡在这个误会下所作的论述，无论为长为 短，统统是错了。 思考与讨论 一、《沁园春·雪》上片写景咏物，下片回顾历史。对祖国山河的自豪夸赞，与 对历代帝王的轻松评点形成了鲜明的对比，这种情感的反差反映了作者什么样的 理想和情怀？ 本题的设置在于引导学生体会诗人的胸怀，诗人的抱负，诗人的理想，诗人的自 信与豪迈。祖国山河的美丽与拥有者相得益彰，指点江山，激扬文字的是诗人， 是文韬武略兼备的诗人。 二、《浪淘沙·北戴河》饱蘸着作者对祖国与人民的博大而深厚的感情。你感悟 到这种感情了吗？请你找出表达这种感情的重点诗句，再摸索作者这种感情的构 思轨迹。 “萧瑟秋风今又是，换了人间”，这是作者抚古后对现实的赞美。因为千年前的 时代是“白骨露于野，千里无鸡鸣”的时代，如今却一片繁荣景象。作者上片先 是描绘壮观景色，下片抒写怀古颂今的豪迈心情。 有关资料 1.《沁园春·雪》赏析 形式与内容的统一，语言与思想的一致，这本来是文学，特别是诗歌的特质。马 克思说：“语言是思想的直接现实。”又说：“语言是一种实践的……现实的意 识。”（《德意志意识形态》）因此，作为语言艺术的文学，尤其是诗歌，语言 不仅是构成形式的因素，而且在某种意义上也就是内容本身。诗歌的语言，必须 是饱含情绪和饱含思想的语言，必须是富有暗示性和富有启示性的语言。诗的魅 力，特别要从它那精确而调和的语言色彩中显现出来。一首好诗，固然取决于要 有深刻的思想内容，但又必须依靠着精美的语言技巧。人们吟诵一首好诗，一唱 三叹，击节称赏，往往不只是看它反映了什么，还总是要看它怎样反映的。正因 为这样，从最严格的要求来看，诗是不能翻译的。——由于译文的蹩脚而使原诗 受到损失，相形减色，这是很自然的，有如摹描之于原画，有如模型之于雕塑， 其真赝高低的差距，是难于避免不能弥补的。 这是为什么呢？ 第一，从文艺形式上看。咏雪是一首词，是一首律化的、长短句的、有固定句数 字数的诗。它用的是《沁园春》这个词牌，是一首长调。 它那种错落有致的铿锵和谐的音韵，它那种符合于现实生活形象的整齐工稳的对 仗，不仅仅是我们表情达意的方法或形式，而且也影响着我们的情感或美感。因 此，把这样一首完整精练的《沁园春》词一经语译，改变成一首自由体的白话诗 ，这些特点就大部分失掉了；正如一支优美完整的歌曲，不是通过歌唱，而只是 概述它的歌词大意，我们能够把这歌曲作为一个艺术作品全部加以领略吗？当然 不能够。此其一。 其次，从语言技巧上看。请把译文同原作对比读一读，加以仔细推敲，我们便会 惊讶地发现，在用字造语方面，毛泽东诗词是多么精审、巧妙，简直到达了极峰 。 我们可以得到这样一种启发：诗的语言与诗的构思是同时到来的。语言的苦吟推 敲过程也就是构思的明确深入过程，其结果便是诗的形象的塑造与完成。 这是一首咏雪的词，也就是所谓“咏物词”。而所咏的雪不是一般的雪，是特定 时期特定地区的雪，是结束了空前壮举的长征，一连粉碎了蒋介石国民党的三次 “围剿”，正要挥师东征抗日之际，在中国北方秦晋高原所见所感的雪，且是伟 大诗人、革命导师在此时此地所见所感的雪。雪的形貌，雪的神态，雪的气魄， 都是客观存在；而熔铸为诗的形象，则显然又融入了诗人的胸怀，诗人的抱负， 诗人的理想，这些并不是什么神秘的东西，它无非是从历史地发展着又历史地规 定着的民族的、人民的、阶级的心理状态、思想感情中所凝练出的精华。因此， 我们通过诗篇所看到的雪，就具有了一定的特色、一定的性格：起句就指出了“ 北国”，二、三句又紧承起句，写得那么开阔，“千里”“万里”，极言降雪地 区之广，“冰封”“雪飘”，极写严冬寒威之烈。两句总写就使“北国风光”落 实了。“望长城”以下七句，又进一步细写“北国风光”的具体内容。诗人置身 高处，极目远望，只见“长城内外，惟余莽莽”，这“莽莽”乃是望中所见，而 既曰“惟余”，则意中所想又不只此；又见“大河上下，顿失滔滔”，这“滔滔 ”乃是意中所想，而既曰“顿失”，则望中所见不言而喻。这些既紧紧上承“千 里”“万里”两句，又隐隐下启“须晴日”三句，构思的谨严，正于用字的精审 处见之。更妙的是“银蛇”“蜡象”的比拟，诗人望中所见，实际上只是覆盖白 雪的连绵的山峦与起伏的原陵罢了；可是，通过想象，却化做银蛇舞动，蜡象奔 驰。本来不说白蛇、白象，而说银蛇、蜡象，已经经过了一道联想的桥梁；假如 说这还不怎样困难，现在又把它们同山和原连结起来，并且不是用比喻语词，而 是用动词“舞”与“驰”连结起来，不但色彩鲜明，而且神态生动，这就于事物 的形神中融入诗人的情理了，不是高手是万万办不到的。写望中雪景到此已止， 而诗人的遐想却远远超过了这个界限：“须晴日”以下三句，更设想出红日白雪 交辉互映的奇丽景色，使人仿佛看见溶溶漾漾的一片晴光。这是虚笔，却生发于 前面的实写。虚实变化，飞动灵活，于雪晴的对比描绘中，更纵情歌颂了祖国的 伟大山河，直赋予它以美的性灵，以人的形象：“看红装素裹，分外妖娆。”极 赞景色之美，这是指晴日而言，但也连带地赞美了雪时；因为既然设想晴后“分 外妖娆”，那么，当此雪时也定是“妖娆”的。同时，诗意如此酣畅，热情如此 洋溢，它更引导着我们进一步推想：冬天的景色如此，那么，春天的更可知；北 方的景色如此，那么南方的又可知。啊！“江山如此多娇”，换头处一方面总束 上段，一方面又领起下文，过渡得多么巧妙。下面一句：“引无数英雄竞折腰” ，接得又多么自然，多么挺劲。江山既然像一位美人如此多娇，英雄们当然要争 相倾倒，顺理成章，天衣无缝，所以说自然；上面全是写景，到此一转评论人物 ，别开生面，异军突起，收纵联密，所以说挺劲。“惜秦皇”以下七句，举出秦 皇汉武、唐宗宋祖、成吉思汗，只是“无数英雄”的几位代表而已。这七句同上 段“望长城”七句，结构全同，唯于彼是空间的描写，静中有动；于此是时间的 叙述，夹叙夹议。就笔势论，都是板上走丸，累累如贯珠，一气呵成，各极兴酣 墨饱之致。一个“惜”字，直贯到底，扬中见抑；“略输”“稍逊”“只识”， 同是评价，各有分寸。而列举古人，也还是为下文作势：“俱往矣”，三个字像 一把铁扫帚，一挥扫清万古，就势折入今天：“数风流人物，还看今朝。”以“ 今朝”作结，一山飞峙，崚嶒嶒而起，突出主题，落在对新时代、新人物的歌颂 ，也就是对人民、对阶级的歌颂，从而表现出对革命前途的无限乐观，对祖国未 来的坚强自信。战马收缰，戛然而止，兴会淋漓，气势磅礴，真是字字敲打得响 ；水穷云飞，有余不尽，神韵隽永，意味深长，更觉句句颠簸不动。这是何等功 力，这是何等手笔！如此种种，这仅是咏雪吗？如此种种，又哪不是咏雪呢？这 是伟大诗人、革命统帅于特定时间空间，用特定语言形式所咏之雪；是通过雪的 自然形象对伟大祖国的现实和历史的歌颂。这是常人能够办到的吗？这是一般“ 咏物词”能够包容的吗？ 本来“咏物词”历来公认难作。宋朝张炎说：“诗难于咏物，词为尤难。”（《 词源》卷下）清彭孙遹说：“咏物词极不易工。”（《金粟词话》）吴衡照说： “咏物虽小题，然极难作。”（《莲子居词话》）为什么呢？张炎曾解释说：“ 体认稍真，则拘而不畅；摹写差远，则晦而不明。”（《词源》）邹祗谟也曾说 ：“咏物固不可不似，尤忌刻意太似。”（《远志斋词衷》）这些都是深知甘苦 的说法。不似则脱，太似则粘。脱则离题，漫无边际，不知所云；粘则滞呆，雕 绘满纸，了无意味。咏物词要做到既尽题中之精蕴，又富题外之远致，即使在物 之形神与在我之情理，水乳交融，相互渗透，所谓“咏物隐然只是咏怀，盖有个 我也”（刘熙载《艺概》），然后方称合作。而达到这等境界又谈何容易呢？不 只是要有个我，更重要的是还要看有个什么样的我。再者，“雪”是个极熟的题 目，咏雪之作，在诗赋里，名章俊语，的确很多；光是曲词，脍炙人口的，也不 少。史达祖《东风第一枝》，咏的是春雪；苏轼《江城子》，写的是雪中送客； 辛弃疾《水调歌头》《念奴娇》《上西平》，都是写观雪，《满江红》《苏武慢 》是写冬雪，《生查子》是写春雪，《永遇乐》又是写梅雪；这些只是顺手举例 ，如若有意去考查，历代词人中，从各种不同角度，写各种不同雪景，小令长调 ，俯拾即是。似此，写景而不落前人窠臼，实大不易。诚如况周颐所说：“读词 之法，取前人名句意境绝佳者，将此意境缔构于吾想望中。然后澄思渺虑，以吾 身入乎其中，而涵泳玩索之。吾性灵与相浃而俱化，乃真实为吾有，而外物不能 夺。三十年前，以此法为日课，养成不入时之性情，不遑恤也。”庸人读书，的 确如此。他们崇古拟古，亦步亦趋，把古人的作品，不作“流”而作“源”，失 “源”迷“流”，甘作前辈皂隶。丑女效颦，还惊四邻；学走邯郸，失其故步。 此辈填词，不蹈袭前人语，怎能办得到呢？可是，我们读毛泽东诗词，那就是全 然另一个天地。即以此词来说，无论写境造境，尽都破格创新：上段写北国景色 ，工丽而又阔大，既已把题中精蕴抉发无遗；下段由江山谈到人物，旨深而又气 豪，更是把题外远致挥洒尽极。不但状物写景，形肖神圆，逼真如画；而且述怀 言志，理壮情浓，意气风发。其胸襟之浩阔，真是扫空万古；其意境之高远，允 称横绝六合。在咏物词中，实在可以说达到了上上乘。柳亚子先生曾有和词曰： “廿载重逢，一阕新词，意共云飘。叹青梅酒滞，余意惘惘；黄河流浊，举世滔 滔。邻笛山阳，伯仁由我，拔剑难平块垒高。伤心甚，哭无双国士，绝代妖娆。 才华信美多娇，看千古词人共折腰。算黄州太守，犹输气概；稼轩居士，只解牢 骚。更笑胡儿，纳兰容若，艳想秾情着意雕。君与我，要上天下地，把握今朝。 ”（“《沁园春》次韵和润之咏雪之作，不尽依原题意也”）是的，“千古词人 共折腰”，此言诚不虚，且不说纳兰、东坡、稼轩，千古词人都可掩卷不观矣。 2.《浪淘沙·北戴河》赏析 上片，望中所见，说的是空间，写景；下片，心中所想，咏的是时间，抒情。时 空掩映，情景交融。但有个立脚点，这就是今天，就是北戴河；这就是今天的北 戴河，就是北戴河的今天。今天的北戴河，是新中国的一部分；北戴河的今天， 也正代表着新时代。结语“换了人间”，仅4个字，便贯通古今，绾合时空，对伟 大祖国的现实给予了热情的歌颂。 作者是怎样由空及时、由景及情的呢？这首词的构思是怎样进行的呢？对这一问 题试作探索，于我们读词是具有启发性的。 上片，描绘大风雨中的海上景象：“大雨落幽燕”，劈头第一句，破空而来，突 出了“大雨”；接着说“白浪滔天”，明写波涛，却夹带写出大风；这些都是以 雄健之笔，从大处落墨，不假雕琢，而自具壮美。往下读，不见雨中的山峦林木 ，不见雨中的殿阁楼台，却咏出了“秦皇岛外打鱼船”。啊，看那一艘艘渔船， 还在与惊涛骇浪搏斗哩！转眼又是“一片汪洋都不见，知向谁边？”这说明风越 刮越猛，雨越下越大，在滂沱大雨和滔天白浪中，渔船都隐没了，谁知道它们隐 蔽到哪里去了呢？还是被莽苍的烟雨所遮断了呢？这里含蓄地赞美了解放的人民 不怕艰险的豪情。有的读者由此而驰想到帝国主义强盗的舰队已从秦皇岛外的海 面上逃得无影无踪，因为在旧中国这里正是帝国主义强盗的舰队出没的地方。这 驰想是允许的。虽然“作者未必然”，而“读者何必不然”。即如此，也还是暗 含着赞美之情。正是这赞美给下片的热情歌颂作了伏线，打下基础。可以设想， 诗人在面向着迷迷濛濛、莽莽苍苍的海天，凝神追忆着那倏忽不见的渔船的影像 ，一个意念猛然闪现在心头：那历史上的往事，岂不也是这样子吗？千年以前， 东征乌桓的曹操正好也曾跃马挥鞭从这里经过，正好也曾在这里观沧海，这些岂 不是已被时代的风风雨雨遮断得无影无踪了吗？于是就转入下片了。 下片，抒写怀古颂今的豪迈心情：“往事越千年，魏武挥鞭，东临碣石有遗篇。 ”这些联想，自然是缘于地望和沧海。但这里的抚今追昔，却没有半点苍凉悲慨 的感喟，没有一丝物是人非的怅惘，因为这联想的基础原是对现实的赞美，在上 片已设下伏线。所以很自然地便接下去：“萧瑟秋风今又是，换了人间。”与对 往古的追怀相应的是对今天的歌颂。“秋风”眼看就又要“萧瑟”起来，而“人 间”则已“换了”。这是说，千年前的曹操处的是一个时代，今天又是一个时代 ，两者完全不同了。千年前的曹操处的是一个什么样的时代呢？“铠甲生虮虱， 万姓以死亡。白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。”（曹操《 蒿里行》）这应是当时社会的写照，读了多么怵目惊心！千多年以来，广大人民 前仆后继进行斗争，却始终陷在水深火热之中。而今天呢？嘿，那一艘艘海燕般 乘风破浪的渔船，不正是人民干劲冲天，意气风发的象征吗？不正是新社会高歌 猛进、欣欣向荣的图景吗？好一个“换了人间”，就这么4个字，便把全篇的主题 思想点醒，而且把诗的意境扩大了，远远超过了北戴河一地的范围。真是热情洋 溢，意蕴弘深；尤妙在戛然而止，即以此作结，更觉余味无穷，含蓄不尽。 教学建议 1.毛泽东的诗词气势磅礴，教学时在讲清时代背景的基础上，重点是反复吟诵， 直至背会。 2.课后指导学生读毛泽东的其他诗作，使学生对其诗词的风格有个整体把握。 教学设计 一、教学目标 1.知识与能力目标 （1）了解词的一般常识。 （2）理解诗歌中比喻和拟人等修辞手法的运用，写景、抒情与议论相结合的特点 。 （3）培养朗读和欣赏诗歌的能力。 2.过程与方法目标 （1）朗读、理解、讨论、分析相结合的方法。 （2）三位一体（意象——主旨——感悟）的阅读教学思想与策略。 3.情感态度与价值观目标 （1）领会词中赞美祖国壮丽的河山和无产阶级革命英雄的思想感情。 （2）感受诗人博大的胸襟和豪迈的情怀，激发学生对祖国的热爱之情。 二、教学重点 朗读；领会词的意境和思想感情。 三、教学难点 对词的意境和思想感情的理解。 四、教学过程 1.课外撷英　检查预习 教师检查学生课外查找与雪有关的资料。请同学们说出与雪相关的诗词名句。 2.激发情感　导入新课 雪，冰清玉洁，是情趣的寄托，是人格的化身。 自古以来，文人墨客，多以雪为题；诗坛文苑，多有咏雪之作。毛泽东对雪也有 特殊兴趣，喜欢那漫天飞舞、使世界纯净美好的雪，留下了咏雪的绝唱。这就是 我们要学的《沁园春·雪》。（教师板书并简介题目。） 《沁园春·雪》写于1936年2月。遵义会议确立了毛泽东同志在全党全军的领导地 位。毛泽东同志率长征部队到达陕北之后，领导全党展开了反抗日本帝国主义侵 略的伟大斗争。在陕北清涧县，毛泽东同志曾于一场大雪之后攀登到海拔千米、 白雪覆盖的塬上视察地形，欣赏“北国风光”，触景生情，于是写下了这首气吞 山河的壮丽诗篇。 这首词可以说是毛泽东诗情才智充分的展露，也是毛泽东丰富、崇高的精神世界 一次集中的艺术的显现。那么诗人是如何描写雪景的呢？从中抒发了诗人怎样的 情怀呢？带着这样的问题，让我们师生共同欣赏《沁园春·雪》。 3.书声琅琅　才华展示 （伴随优美的画面与动听的乐曲，我们仿佛置身其中，仿佛看到了一位伟大的诗 人就站在塬上眺望中华大地，心中油然生起种种情愫。让我们在琅琅的读书声中 感受诗人的伟大情怀。） 教师范读、个人朗读、学生齐读。 教师与同学做适当的点评。 4.讨论释疑　师生赏析 俗话说“书读百遍，其义自见”，在琅琅的读书声中，同学们非常地投入，仿佛 自己就是诗人，这无疑为理解词的内涵打下了良好的基础。在这首词中，毛泽东 表现出惊人的熟练驾驭语言的能力，遣词造句，准确而生动，以极少的笔墨画出 了万里江山的壮美。 分组讨论：炼字、内容、修辞、表达、写法等。 共同讨论“惜”字包含哪几种意味。 在师生共同感受意境之中，体悟本词的语言艺术之美。 封、飘、望、惟、顿、舞、驰、欲、竞、折、惜等词语的运用（电脑显示）；比 喻、拟人、对偶、互文、夸张、借代等修辞手法的运用，使描写更形象生动，更 加强了表现效果。 描写与抒情、议论相结合，描绘了北国的壮丽雪景，热情赞美了祖国的大好河山 ，抒发了诗人的豪迈情怀。 动静结合、虚实相生、对比、衬托写法的运用，使文章笔生波澜、摇曳多姿。 5.对比阅读　知识迁移 比较《沁园春·雪》与《白雪歌送武判官归京》的异同。 6.教师总结　整体感知 这首词上片大笔挥洒，描写北方雪景，赞美祖国的大好河山；下片纵横议论，评 古今人物，歌颂当代英雄，抒发了自己的抱负。作者以雄视千古的豪情，有力地 收束了全篇，点明主题。历史上所有的英雄都已成为过去，真正能建功立业而又 有文采的英雄，是今天的无产阶级革命者和人民大众。这是诗人感情奔放的顶点 ，是对新时代的歌颂，是对人民、对阶级的歌颂，表现了诗人对前途的无限乐观 ，对祖国未来的自信。 7.作业布置 小作文　我心目中的英雄 板书设计　　　　　　　沁园春·雪 （吉林省第二实验学校　宋丙军设计） 四　现代诗歌二首 作家与作品 1.食指 本名郭路生，生于1948年。“文革”中因救出被围打的教师而遭受迫害。1968年 到山西插队，1970年进厂当工人，1971年参军，1972年在部队患精神分裂症。19 73年复员，曾在北京光电技术研究所工作。1978年重新开始写诗。 他在“文革”中开始写诗，《相信未来》曾被江青点名批判。其诗被朋友及插队 知青辗转传抄，广泛流行于全国，影响深远。即使在精神病院里他也未停止创作 。 “好的声望是永远找不开的钞票，坏的名声是永远挣不脱的枷锁。”（《命运》 ）这种哲学悖论般的诗句对北岛影响很大。我们可以在北岛的《回答》等诗中找 到风格类似的句子。 食指早期的诗歌有一种对待生活“不抱幻想，也不绝望”的存在主义的精神（虽 然他那时未必知道这个名词）。尤其值得一提的是他的那首《疯狗》，可以说是 汉语诗歌中绝无仅有的作品。那种对生存本体反思的哲学深度，足以同陀斯妥耶 夫斯基的某些作品相提并论。不可否认，他也写了一些平庸之作，但只要我们想 一想那是个一句玩笑话就可能坐牢的年代，也就应当给予理解甚至敬意。 郭路生在诗歌语言上继承了杜甫、辛弃疾、关汉卿等诗人的伟大传统，在中国新 诗发展的路途上留下了深深的足迹。他的存在，印证了先哲的一句话：这个世界 充满苦难，但你们要努力去寻找幸福。 2.舒婷 当代女诗人，原名龚佩瑜，祖籍福建泉州，1952年生于福建石码镇，生长在厦门 。初中未毕业即到上杭山村“插队落户”。1969年开始写作，其时，她的诗已在 知青中流传。1972年底回城后，当过多种临时工：水泥工、挡车工、浆纱工、焊 锡工。1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作，同年在《诗刊》正式发表作品 。1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论，讨论涉及到新诗的一 系列根本性问题。1981年进入福建省文联从事专业创作，现为中国作协理事、作 协福建分会副主席，两次获全国性诗歌奖。1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷 、顾城抒情诗选》，1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等。 这首诗发表于1979年7月，据说成诗却早在1976年4月24日，写于“四五运动”发 生后不久。这首诗有着沉重的历史感受，表达了一种希冀光明的痛苦。 思考与讨论 一、《相信未来》表现出在动乱年代对充满希望的未来的坚定信念，被评论家称 为是一篇“预言性”的诗歌力作。食指的诗反映了一代知青的心灵历程。这首诗 的上半部分形象生动、具体，诗意隽永蕴藉。试比较诗的上下两部分在风格上有 什么区别。 上半部分以形象委婉含蓄地传达出作者乐观向上的情感，给人以无限的遐想。下 半部分直抒胸臆，把困惑与痛苦表露无遗。 二、从艺术上说，《相信未来》有一种真诚而朴素的力量。“灰烬的余烟”“凝 露的枯藤”“凄凉的大地”“摇曳着曙光”“孩子的笔体”……请仔细揣摩这些 词语的深刻内涵。 这些语汇中有无尽的悲凉与微弱的力量：灰烬的余烟转瞬即逝，凝露的枯藤饱含 沧桑，凄凉的大地了无生机。这些词汇中有渺茫却执着的希望：摇曳的曙光闪着 希望，孩子的笔体充满幻想。 三、《祖国呵，我亲爱的祖国》善于从不为常人注意的平凡事物中发现美。如“ 老水车”“矿灯”“路基”“驳船”等，这些精心选择、新颖独创的意象，几乎 难以在其他赞颂祖国的诗中找出。全诗共有四个意象群，通过它们的递进组合， 表达出诗人对祖国的热爱。请找出这些意象，想象它们的形态，并体会它们的象 征意义。 诗人从不为常人注意的平凡事物中发现美。如“老水车”“矿灯”“路基”“驳 船”，这些精心选择、新颖独创的意象，几乎难以在此前赞颂祖国的诗中找出。 全诗共有四个意象群，通过它们的递进组合不仅表达了祖国从苦难到新生的发展 历程，而且表达了有着从迷惘到深思到沸腾的特殊情感历程的青年一代的共同心 声。 四、热爱祖国是个古老的话题，从《诗经》发端，《楚辞》登程，在中国历史上 涌现出了众多的爱国诗人，他们在诗中抒发的爱国之情总是和忧虑国家的命运相 联系的。就这一点来说，舒婷此诗是与传统一脉相承的。但是本诗前后诗意跳跃 ，大悲大喜，情绪几乎是相反的。请结合写作背景，谈谈你对诗中用这种方式表 达感情的理解。 全诗共四节。第一节，诗人以深沉悲痛的心情、委婉曲折的笔触，回溯了祖国数 百年来贫困、落后的历史。诗人用“破旧的老水车”“熏黑的矿灯”等密集的意 象，概括出祖国长期处于贫穷和落后的状态。第二节，写出了人民的痛苦和希望 。祖国和人民没有因“贫困”而丧失希望，只是长期以来希望太渺茫，像“飞天 ”袖间的花朵，美丽诱人，未落地面。第三节，连用一组意象，描绘出处于历史 转折时期的祖国形象。新生的祖国已站在“雪白的起跑线上”。第四节，再次强 调“我”与祖国唇齿相依、不可分割的关系。“迷惘”“沉思”过的诗人沸腾了 ，她以发自肺腑的语言倾吐了献身祖国的热望。 有关资料 1.并未被埋葬的诗人 （1）简短的回顾 从某种意义上讲，食指（郭路生）并不是一个被埋葬了的诗人，但他却真的被埋 没了许多年。 在那个时代，那个红卫兵运动刚刚退潮后的时代，面对一代青年政治热情的高涨 与失落，作为歌者，他曾使无数人为之倾倒。他是那个时代的歌手与象征。作为 诗人，新诗潮诗歌的第一人，他的确被埋没了许多年。但这不是属于某个人的悲 剧，正如许多人那样，生命之光敛于珠宝的体内，它的光芒并没有消失。在生活 之路上，每一个与之相遇的人，都会受到他光芒的照熠。 食指生于新中国诞生的前夜。1948年，母亲在行军的路上分娩，故取名郭路生。 他自幼聪慧好学，良好的家庭教育使他从小就养成了善良、质朴、刻苦读书的好 品德。 食指青少年时期一直生活于北京。15岁开始诗歌创作。五六十年代的生活与教育 ，在他心中留下了深深的印迹，他的身上至今仍保留着那个时代的影子。 1966年“文化大革命”兴起，食指正就读于北京五十六中高中部。这场“触及每 个人灵魂的大革命”使诗人的心灵开始了真正的觉醒。 他站在时代的背景上，唱出了同代人心灵的挽歌《海洋三部曲》与《鱼儿三部曲 》。 他以哲人的睿智写出了那个时期最重要的诗歌作品——诗歌式的预言《相信未来 》。 《烟》《酒》《给朋友》《这是四点零八分的北京》等诗篇为一代青年上山下乡 这一无法选择的必然命运，记录下了最为真挚的情感。 当然还有《寒风》《灵魂》《愤怒》《命运》等等折射出时代精神的诗篇。 1966—1969年，食指由山西插队转回山东老家务农，而后又到部队参军。这是他 最为痛苦的一段心灵历程。理念与现实的尖锐冲突使他一直处于精神崩溃的边缘 。1972年，在部队当兵时，因强烈的精神刺激而导致精神分裂。自此，食指陷入 了长期的病困中。 “文革”后期，因病痛的重压，食指一直处于生命与情感的再度寻求中。 1976年“文革”结束，中国一切都出现了转机，食指于1978年写出《疯狗》《热 爱生命》等好作品，它们标志着诗人一个新时期的开始。 1979年，他的作品《相信未来》《这是四点零八分的北京》在《诗刊》上发表。 这是他的作品首次公开问世，除了朋友们的祝贺外，并未引起诗歌界的广泛注意 。 以后的十年中，诗人在治病与疗养中辗转生活，每年都有一两首新作问世。他写 得严肃认真，字斟句酌，一丝不苟。而这十年，正是中国诗坛异常活跃的十年。 食指不为新潮流所惑，始终坚持自己的创作方式。《落叶与大地的对话》《愿望 》《诗人的桂冠》《向青春告别》《人生舞台》《归宿》……这些凝重而深情的 诗作，让我们再次听到了凝结着历史回声的歌唱。 1988年，漓江出版社出版了他的诗集《相信未来》。收录了诗作18首。 1992年春天，《食指、黑大春现代抒情诗合集》出版，引起了较大反响。北京作 协诗歌委员会召开了他的作品讨论会，首都十余家报刊发表了这一消息。 一个被埋没了许多年的诗人正逐步得到他应有的荣誉。 （2）时代的哀歌——《海洋三部曲》与《鱼儿三部曲》 如果我们称食指为“红卫兵诗人”，这无疑是偏狭的，但却是一种有益的提示， 因为他的创作正是发轫于那个时期。他的《海洋三部曲》和《鱼儿三部曲》（原 称《鱼群三部曲》）是那个时代的一曲激荡人们灵魂的哀歌。 《海洋三部曲》第一部分写于1964年，那时食指刚刚15岁。诗句热情而透明，从 中我们看到了一个天才诗人的影子。1964年诗人初中毕业，学习一直名列前茅的 他，因考前沉入文学的追求中，在升高中的考试中落榜，初次尝到了人生的苦恼 。于是他在诗中说：“喧响的波浪/深沉的海洋／引我热烈地追／使我殷切地向往 ／因为我有时惆怅／所以我喜欢大海宽阔的胸膛／……这是因为我能力寻常／所 以我渴望大海的巨大力量……”食指在挫折中用诗表达了自己内心的勇气。这首 题为《波浪与海洋》的短诗竟与两年后一代人的痛苦经历融为了一体，这也许正 是命运的有意安排。 食指在辍学的一年中，认真地读书写作，并结识了一批有志于中国现代文学发展 的青年，朋友间的交流促进了诗人的成长，而迎接他的便是被称之为“史无前例 的无产阶级文化大革命”的社会动乱，它使一代青年从空前的政治热情几乎在转 瞬之间陷入迷惘。一首题为《昨日的我已不是我》的诗作中有这样的句子： 我突然就遇到了 这样冷酷无情的霹雳 将我寄寓着理想的花园 轻蔑地化为灰烬 一代青年满怀热情投身的“文化大革命”，几乎在一阵风之中突然改变了模样， 一切都如残破的枯叶，谁也无法估测未来的前景。理想的破灭使人们陷入了自省 之中。 食指正是在这样的时候，从失落与惆怅之中站立了起来，为一代人的灵魂而歌唱 。我们在长诗《海洋三部曲》中窥见了诗人的向往、迷茫与并不甘于沉沦的渴求 之情。 诗人在第二部分《再也掀不起波浪的海》中以幻想与激情沉落后的叙述进入时代 与生命的内心，似乎这种遭遇使诗人比他人更清晰，他以基督受难的语调劝诫着 人们：“不！朋友，还是远远地离开／离开这再也掀不起波浪的海／我噙着热泪 劝你／去寻求灿烂的未来。”我们可以看到，这时的诗人已经找到了自己的风格 与韵律，那有如发自大提琴的沉静而略带哀伤的调子，有如海浪般一次又一次涌 现着： 开船嘞—— 失望的风呜咽地呼唤 止不住的热泪扑向沙滩 把几行新踏的脚印吻舔 呜咽的风啊，掀起滔天的浪 精神的船啊，划着意志的桨 …… 深情的嘱托，絮絮地诉 乘海风随帆船飘零 待海风再把它送回岸上 也化作令人心碎的桨声 ——《海洋三部曲》之三《给朋友》 如果说《海洋三部曲》第一部分《波浪与海洋》是一位天真少年刚刚进入热血与 激情时期对海洋博大精神的向往，那么第二部分《再也掀不起波浪的海》则是红 卫兵运动落潮后，一个青年诗人徘徊在退去潮水岸边的歌唱。这声音仿佛是一个 独行者的箴言，哀婉、深情、劝诫中渗透着提示与请求。它汇聚了那个时代的声 音。《海洋三部曲》的第三部分《给朋友》又分为三小部分，诗人说：“少用眼 泪叙说悲欢/多用诗歌赞美勇敢。”在送别的象征场景之中，诗人表现了正面临生 活选择的一代青年：“握住桨的手臂是那样弱小／远航者的行装衣着／又是那样 朴素单薄。”是的，等待人们的道路并不平坦： 这夜，深远的夜空星光暗淡， 狂风在命运的海洋里扬起了狼烟。 像秋风卷起一片枯叶，命运的海洋啊！ 你将把这条船带向何方， 是地狱呢？还是天堂？ 那是一个命运未卜的时代，到处都充满悲剧的情调，诗人正是站在这种背景上发 出了希望、劝诫与预言的声音。正如布罗茨基评论阿赫玛托娃时所讲的：“至少 来说，面对这场遭遇，阿赫玛托娃看上去要比大多数同代人准备充分……用现代 的话说，她把它内在化了。她简单地把它看做一个令人颤栗的民族动乱，它意味 着每一个人的灾难都将与日俱增……诗人是天生的民主派，这不仅因为其地位飘 忽不定，而且是由于他们总是对整个民族的语言铭记在心，因而注定与悲剧生来 与共。”引用这段话形容食指当时的处境是因其有些相近之处，当然对于“文革 ”的动荡无法用“准备充分”来评论我们的诗人，然而凭着艺术家的洞察力，食 指准确无误地表现了那个时代。 同年，食指写成了另一首长诗《鱼儿三部曲》（原名为《鱼群三部曲》）。他谈 到这首作品时讲：“那是1967年末1968年初的冰封雪冻之际，有一日我去农大附 中途经一片农田，旁边有一条沟不叫沟、河不像河的水流，两岸已冻了冰，只有 中间一条瘦瘦的流水，一下子触动了我的心灵。因当时红卫兵运动受挫，大家心 情都十分不好，这一景象使我想到在见不到阳光的冰层之下，鱼儿（即我们）是 怎样地生活。” 冷漠的冰层里鱼儿顺水漂去， 听不到一声鱼儿痛苦的叹息， 既然得不到一点温暖的阳光， 又何必迎送生命绚烂的朝夕？！ 这是不甘于沉默的心灵的发问，回响在迷惘的心中。诗人发自心灵的吟唱充满了 苦涩的深情。 为什么悬垂的星斗眼泪一样晶莹？ 难道黑夜之中也有真挚的友情？ 但为什么还没有等到鱼儿得到暗示， 黎明的手指就摘落了满天慌乱的寒星？ 当朦胧诗的众多作者还处于蒙昧时期，食指已写出了划时代的篇章。他成熟而深 入的语言，无疑已远远走在了一代人的前头。 一张又一张新春的绿叶。 无风自落，纷纷扬扬， 和着泪滴一样的细雨， 把鱼儿的尸体悄悄埋葬。 是一堆锋芒毕露的鱼骨， 还是堆丰富的精神矿藏， 我的灵魂那绿色的坟墓， 可会引人深思的遐想…… 这是面对历史发出的纯洁而透明的声音，心灵的颤栗来自诗人身心的体验。 两首长诗是同一主题的不同表达。其中《海洋三部曲》写作时间较长，手法变化 也较多；《鱼儿三部曲》则把象征手法与具体而真切的抒情融为一体。诗人流淌 的泪水和沸腾的鲜血为那个时代留下了两篇永恒的祭文。同时也确立了诗人无可 替代的历史地位，他正是那个在冰层的潜流中追求精神的鱼儿，也是命运的海岸 上孤独的徘徊者。 （3）沉郁中的光辉命题《相信未来》及其他 1967—1969年是食指诗歌创作的黄金时期。一个背负着历史十字架的灵魂是沉重 的。《寒风》《灵魂》《愤怒》《命运》《烟》《酒》……从这些诗的内容选择 上我们看到诗人的思考。 在这个时期，他的诗歌《相信未来》与《这是四点零八分的北京》是很有代表性 的作品。 《相信未来》是诗人发自内心的呼唤，字里行间所流露的是诗人高傲灵魂中质朴 的希望。无论是“美丽的雪花”“失望的灰烬”；无论是“凝露的枯藤”“凄凉 的大地”，还是“摇曳着曙光”“孩子的笔体”都为那个特殊的时代镌刻着墓碑 、昭示着希望。我们从中听到了诗人纯洁的灵魂发出了智者的声音，看到了相信 未来的人们： 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔， …… 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， …… 《相信未来》是一篇预言性的诗歌力作，当“文革”的迷雾使人们陷入迷茫与混 乱中，人们为命运哀叹之时，食指以一个充满希望的光辉命题照亮了前途未卜的 命运。 诗的前3节（原为4节，删改后为3节）抒情笔调隽永、深切而催人泪下，“用孩子 的笔体”“摇曳着曙光”，写下“相信未来”，确是神来之笔。 1978年诗人又写下了此诗的姊妹篇《热爱生命》。诗人将自己坎坷的命运中生命 的支柱献给了这个世界。它们体现了食指低声吟唱中生命的光辉。 《这是四点零八分的北京》是表现百万知识青年上山下乡，离开家园，奔赴边陲 乡野时一首送别的诗篇。 1968年底，食指和当时的一代青年一样，走上了上山下乡的道路。凡是经历过那 种送行场面的人，我想，都会永世不忘。远离父母、远离亲人、远离家乡，对十 几岁的刚刚步入人生的青年到底意味着什么。在惶恐、希求与别离的痛苦之中， 当时的北京火车站告别的泪雨与声浪确实如海潮般有卷走车站的力量。这不是一 般的分离，也许就是永别。同学、朋友各奔东西，父母、儿女远隔数千里，到底 何时能相见？到底明天会发生什么？“文革”的那些年月谁也无法估测，也许这 就是我“最后的北京”。对那些牺牲于云南、东北、内蒙等地的知识青年来说， 对于他们的亲朋好友来说，当火车开动的一瞬，那就是最后的生死之别。也有许 多青年，当他们经历了生活的磨难，再回到养育自己的城市时，一切都恍如隔世 …… 诗人在赴山西插队的列车上开始写这首作品，他对亲眼目睹的这一悲壮场面，进 行了速写式的记录，诗写得简洁、清晰，情感真挚。全诗三、四节写得更为突出 ，在一片离别的声浪中诗人突然沉入冥思： 我的骤然一阵疼痛， 一定是妈妈缀扣子的针线穿透了心胸。 这时，我的心变成了一只风筝， 风筝的线绳就在妈妈的手中。 线绳绷得太紧了，就要扯断了， 我不得不把头探出车厢的窗棂。 直到这时，直到这时候， 我才明白发生了什么事情。 在1968年，食指已经成熟地应用多种手法表现一代人生活中最重要的东西，他的 诗是艺术品，也同样是历史的见证，他为那个时代的宏大的历史事件留下了最直 接的记述。 食指那个时期的诗歌作品大都在一种沉郁的调子中诉说自己的愿望，他仿佛为自 己确定了一种身份——为民众背负苦难的苦行者。希望的破碎、爱情的失败、人 生道路的迷惘构成了60年代末期的社会病。人应该如何生活，诗人在痛苦地寻求 着：“怀着苦思不解的沉重／奔向十字架神秘的阴影。”诗人似乎也预感到了自 己的未来，他在《愤怒》与《命运》中说： 我的愤怒不再是泪雨滂沱， 也不是压抑不住的满腔怒火， …… 但是在我未完全成熟的心中， 愤怒已化为一片可怕的沉默。 ——《愤怒》 我的理想是辗转飘零的枯叶， 我的未来是抽不出锋芒的青梨； 如果命运真是这样的话， 我愿为野生的荆棘高歌。 ——《命运》 在沉重的心灵重压下，诗人最终疯了。在他心中的，不仅仅是个人的恩恩怨怨， 而是整个民族与国家的命运。与当代的一些青年诗人们相比，这似乎过于古典， 但食指身上所体现的那种时代精神是纯粹的，透明而晶莹。也正因为如此，他的 抒情诗歌才为一代人所崇尚。即使今天读来，它们依然会唤起人们心底的激情。 真正的艺术作品是没有时间性的。一个好的诗人，为他所生活的时代写作，同时 ，他所表达的一切也属于人类共同的情感。古往今来，千秋万代，我相信人的情 感深处一定是共通的。 （4）人生舞台上的歌唱 纵观食指的创作历程，深切地感到他是以生命、以血在抒发着人生的体验。他是 人生舞台上的一名伟大的歌手，虽经历了精神的崩溃与理想的幻灭，“但终于我 诗行方阵的大军跨越了精神死亡的峡谷”。当今天，诗人的生命走到了草木知秋 的年岁，生命之火依旧在不熄地燃烧着，它依然“……一点一滴地品味着／稍有 些苦味的人生”。从惊涛骇浪中的歌者到生命本能的吟唱，食指已走过了三十年 的创作历程。 在今天，食指的诗歌似乎已经成为了一种历史，读他的作品，许多人都有一种沧 桑之感。是的，食指的作品处处回响着那个时代的声音，他曾是一代人的代言人 。正因如此，在现代诗歌史上，他的历史地位是不容忽视的。在那个没有诗歌的 年代，他写出了影响一代诗人的诗歌作品。称食指为新诗潮诗歌第一人是恰如其 分的。 食指的写作历程大致可分为两个阶段。1966—1969年是他辉煌的青年创作期。这 一时期，他写出了划时代的作品，填补了诗歌的空白，完成了开启一个诗歌新时 期的重要使命。这之后他也在不断地写作，但在作品中缺少新的发现，加之疾病 的折磨，诗人挣扎在痛苦的生存中，这之后一段近十年的停滞期，1978年“文革 ”结束后，诗人又写了《疯狗》《热爱生命》等名篇。 从此，诗人每年都在极为困难的条件下写出一两首很有价值的诗歌作品。经历了 精神死亡后的复苏，食指的作品变得澄澈而凝聚了，他的诗歌作品也走过了不惑 之年，《向青春告别》《人生舞台》《归宿》《诗人的桂冠》等等诗篇依旧是当 代诗歌中不可多得的好作品。这一时期的作品中都潜在着沉重的历史负罪感。 从文体上分析食指的诗歌作品，他基本上采取传统的抒情与结构方式，他自称： “我的诗是一面窗子，是窗含西岭千秋雪。”我在另一篇文章中曾写过：“就诗 歌的本体而言，食指的作品是传统的，无论是语言、音韵及形式都是严谨的。他 的每一句、每一行都经历了反复的敲打。他的作品非常适于朗读，节拍有力，意 味隽永；充满了激情。”食指的诗歌作品自始至终是坚持自己的风格的，尽管现 代主义的诗歌之风影响了众多的诗人，但食指不为表面形式所动，他更注重诗歌 内在的质地与精神。在每节四行的基本形式中，他确实做到了“窗含西岭千秋雪 ”。 食指之所以受到同代诗人们的敬重，更重要的是他诗中所体现的艺术指向。60年 代的中国，文学艺术作品中充斥着政治口号。然而食指以独立的人的精神站出来 歌唱，他让我们感到了诗歌是语言的艺术，是直觉，是情感，是经验，是有意味 的形式，并首先是人的自由意志与人格的体现。他的后来者们，朦胧诗的早期作 者们正是沿袭了这一点，才成为了开创一代诗风的代表人物。从这一点上讲，食 指诗歌作品确实是划时代的。 聂鲁达讲：“诗是内心的召唤；祈祷文、赞美诗是由此产生的，宗教的内涵亦然 。……今日的社会，诗人仍然属于最早时期的祭司一类。”食指正是如此，他以 真诚的内心召唤向我们叙说，又如一个独自承受痛苦命运的苦行者，他对诗歌的 虔诚是发自生命的，因此他说：“诗人的桂冠与我毫无缘分／我只记下欢乐与痛 苦的一瞬。”食指以质朴的人格对待生活，对待诗歌，即使在多年的患病之中， 他依旧是一个谦和而温厚的朋友。 今天我们评价这位在人生舞台上歌唱了三十年的诗人，也如同我们近些年的许多 工作一样，只是在清理历史的旧账。中国近代的艺术史，似乎是一个负债累累的 历史，许多艺术家在他本该得到应有的这份荣誉的时候，被无情的现实剥夺了这 种权利。“文革”后的十几年在纷乱的争执与前进中，在补偿了老一代的旧账时 ，又不得不欠下新账。今天，我们才有机会对食指有一个较公允的评价，这本来 应是十年前的事。 今天我们评价食指，还有一个重要意义应该指出，中国当代诗歌，在经历了现代 主义的风浪冲击之后，在它逐步走向新阶段之际，我们提倡食指这样的创作精神 ：以纯净的精神质量抗拒那些哗众取宠的花样翻新；以几十年如一日的坚韧人格 抗拒那些急功近利的市侩作风；以一丝不苟的严谨的创作态度抗拒那些自欺欺人 的伪劣作品。食指如同我们所敬重的诗人们一样，无疑是我们的光荣与榜样。 几经生活的磨难之后，食指已成熟的灵魂正渐渐沉静下来，他说： 在人生舞台上我匆匆行走 谁知已走过了四十五个年头 人世的冷暖给了我一颗心 虽外表寒酸、但内心富有。 （林莽，诗人新作《人生舞台》之二——在北京） 2．人民文学诗歌奖颁给自杀者和精神病人 最新一届人民文学奖诗歌奖颁给了两位特殊的人物：一个是1989年在山海关卧轨 自杀的海子，一个是近十多年来一直生活在精神病院的食指。他们的获奖作品分 别是《海子的诗》和《食指的诗》。 据悉，这个奖项已经多年空缺了。 食指：这是对坐冷板凳的鼓励。 食指在北京第三福利院生活了多年。因为是“五一”，他回到北京城，除了与家 人团聚外，还准备拔牙。 记者请他谈谈获奖的感受。食指说，在当前物欲横流的时代，现代人缺乏人文精 神，不肯吃苦读书，不愿“坐冷板凳”……他的诗写得并不好，奖励的不是他的 诗，而是一种精神。 食指还告诉记者，他现在好久没有写诗了，主要是睡眠不好，白天只能跟别人聊 天，没有时间来读书。现在的脑子不像以前那么冷静，比较乱。 “相信未来”的食指可能善终在精神病院。 事实上，在这之前，食指还获得了一个民间性质的奖——1998年度的文友文学奖 。食指还获得了一万元奖金。获奖理由是：“他在他的时代里，独立承担了一位 大诗人所应承担的。” 1998年8月14日下午，在北京第三福利院，食指接受了这一荣誉。没有举行颁奖仪 式。《文友》副主编伊沙和一群诗友到场祝贺。 食指自幼深受马雅可夫斯基、普希金、莱蒙托夫等人的诗歌影响。1967年，19岁 的他拜访了当时的“走资派”“黑帮分子”何其芳。自此，他经常向何其芳请教 。在此期间，郭路生还写下了被一代人广为传诵的诗歌《海洋三部曲》《鱼儿三 部曲》等。食指喜欢和年轻人聚会，一起聊天、唱歌、听音乐、讲故事，而每次 聚会中必不可少的节目是朗诵诗歌。 此后，食指被加上“裴多菲俱乐部”的罪名，多次被抓受审，在学校里被划为“ 右派学生”。他在痛苦中写下了《相信未来》：“相信未来——我之所以坚定地 相信未来／是我相信未来人们的眼睛／她有拨开历史风尘的睫毛／她有看透岁月 篇章的瞳孔。” 后来，食指去山西杏花村插队。在杏花村，他除了劳动外，依然不停地创作诗歌 。食指的诗，被知青们争相传抄诵读，从邻近山西的陕西、内蒙古，到遥远的黑 龙江兵团和云南兵团……全国只要有知青的地方，就有食指的诗歌传诵。 据说，食指的诗传到江青那里，江青指责说，相信未来就是否定现在。 1971年，食指在山东济南参军入伍。1972年年底，他的弟弟郭新生去部队看望他 ，发现他每天精神抑郁，以烟为食。 关于食指精神分裂的原因，有多种说法：一说“文革”的极“左”思潮影响到部 队，食指内心的理想与现实发生了极大的冲突；二说因入党外调学校档案里有“ 文革”初期他因写诗被审查的材料；三说诗人恋爱受挫。1975年，食指与李立三 之女李雅兰结婚，七年后离异。 许多评论家认为，食指是开创一代诗风的先驱者，其诗歌成就比北岛、顾城诸人 有过之而无不及。 人民文学奖诗歌奖颁给了一个自杀者和一个精神病人，多多少少是对理想主义与 浪漫主义的呼唤。 （徐林正） 3.评舒婷的诗 在舒婷的诗作中，这一首无论就思想而言，还是就艺术而言，都是比较接近传统 的。首先她正面地把祖国一系列消极的现实和历史当做一种压力。在承认这种消 极性导致了她的“迷惘”以后，她没有陷于迷惘，而是走向“深思”，然而她又 真诚地承认：这并不意味着她已经完全理性地把握了历史的动向，只是在情感上 “沸腾”了。她意识到了自己的责任，那就是把自己的“血肉之躯”奉献给祖国 ，以自己的血肉之躯去换取祖国的“荣光”“富饶”和“自由”。在80年代初， 舒婷的这首诗最早赢得了各个方面，包括一些并不赞成“崛起”派诗风的人的赞 赏。 这首诗在艺术风格上也是比较明朗的，四个诗章中的逻辑层次，情感和思维的演 进都很清晰：第一节是写祖国数百年来的落后；第二节写落后导致的“贫困”和 “悲哀”，但并没有失去“痛苦的希望”；第三节是写新时期振兴“绯红的黎明 ”；第四节写自我奉献。但是，这仍然不能算入传统的写法之中，它不但与李季 、郭小川、贺敬之的诗风大有不同，而且与闻捷、公刘、李瑛的写法也有明显的 区别。 在五六十年代歌颂祖国的诗篇中，主体的自我与客体的现实之间界限是很鲜明的 。祖国的历史、祖国的现实，作为一种客观的意象，尽管带上了诗人主体的情感 色彩，但是它毕竟是客观的，诗人只以客观生活的反映者、歌颂者的姿态出现。 而在舒婷的这首诗中，客观的历史和现实与主体的自我，不再有那么明显的界限 ，祖国落后的历史，贫困、希望乃至新的振兴都成了诗人自我的组成部分。在这 里，已分不清客观的生活和主观的自我，老水车和“飞天”袖间的花瓣，不但是 祖国躯体上的一部分，而且是诗人心灵的一个组成部分。从这一点上讲，舒婷的 这首诗突破了五六十年代诗歌想象的模式。这样的突破是相当大胆的，因为从表 面上看来，这就混同了主体与客体，好像不符合理性逻辑了，因而在一般情况下 ，诗人不敢贸然如此勇敢。不作那样冒险性的想象，而是往往采取假定的句式。 舒婷的这种主客合一，主体占优势的艺术想象，并不是把自己比做祖国的老水车 ，而是说祖国的一切就是自我的一切，不管是贫困落后，还是希望、振兴，每一 种现象，每一种令人愉快的和令人不愉快的现实都和“我”血肉相连，它不是一 种外部事物被“我”的心灵感知，而是“我”的心灵、“我”的肉体被“我”自 己的神经系统感知。这一切都是“我”赖以存在的基础。从这一点上来说，舒婷 不但在艺术上有所突破，而且在表现情感的深度上也有所突破。用心理学的语言 来说，传统写法在表现外部感知方面，取得了胜利，舒婷的胜利特别表现在对主 体的内部感受上。 为了表现这种血肉相连的内部感受，舒婷用了许多意象（矿灯、路基、驳船、蛛 网、古莲、笑涡、起跑线），意象的特点是以外部感觉为基础，它的好处是可以 使主体的情感（不可感的情感），变成可以用五官感知的，也就是变得可以看得 见（矿灯），摸得着（隧洞），听得到（疲惫的歌）。不是一般的感到，而是深 沉地痛切地感到，因而，她写“纤绳”不是一般的“纤绳”，而是“深深勒进” 肩膊的纤绳。为了痛切地、深沉地感觉到，她采取了两种方法把意象强化。第一 ，是量上加大，就是不满足于一般的量，而是用大量，或者借用一个术语：“双 料”。这就是20世纪初美国意象派大师庞德所强调的“意象叠加”的办法。在这 里读者可以明显地感到舒婷在表达同一情感时运用了相同性质的意象的叠加，如 在第一节中的水车、歌、矿灯、隧洞、稻穗、路基、驳船、纤绳、肩膊，第三节 中的蛛网、古莲、笑涡、起跑线、黎明。这种方法的正式命名，虽然来自北美， 可庞德自己说他是从中国古典诗歌中师法来的（如：云霞出海曙，梅柳渡江春） 。第二种方法就是尽量强化每一个意象的特征，例如起跑线，不是一般的，而是 新刷出的，笑涡是挂着眼泪的，花朵是“飞天”袖间的，等等，这样的特征越是 鲜明，对读者的想象激活量就越大。 当然，舒婷的长处，不纯粹在感觉上，更在于她善于把感觉向情感和思维深化。 这一点读者可以从这首诗的四小节的逻辑结构中看出。首先她的意象是层层深入 的，先是苦难，接着向对立面转化，写希望（与文明历史联系在一起的希望）。 接着又一个转折，新时期的光明，最后转向自我情感和理性的交融，从这里我们 可以看出她的感觉意象既有历史的深度，又有情感和思维的层次。 （选自《中国新诗鉴赏大辞典》） 4.《祖国呵，我亲爱的祖国》赏析 舒婷是一位有才华、有影响的青年女诗人。她的抒情短诗《祖国呵，我亲爱的祖 国》是一首中华儿女向祖国母亲倾吐情怀的歌，最初发表于1979年第7期《诗刊》 ，后收入诗集《双桅船》，曾获1979—1980年全国中青年诗人优秀诗歌奖。 歌颂祖国，这是一个永恒的主题，历代诗人写出了不少佳作。从十年浩劫中生活 过来、有着太多坎坷经历的青年诗人舒婷，面对凝聚着深重灾难和获得新生的祖 国，很自然地产生出一种为个人的不幸而哀伤、为祖国的不幸而忧虑，同时又为 个人与祖国的未来充满信心和希望的忧患意识与历史责任感。正如她在《生活、 书籍和诗》一文中所说：“我从来认为我是普通劳动人民中间的一员，我的忧伤 和欢乐都是来自这块汗水和眼泪浸透的土地……纵然我是一枝芦苇，我也是属于 你，祖国啊！”正是在这种不可遏止的感情催动下，舒婷利用工余时间写下了《 祖国呵，我亲爱的祖国》这首诗，以一个普通女工的赤子之心，真挚、委婉地抒 发了对祖国的深情，吹奏出舒婷诗歌中最动人的乐章。 诗的第一节，诗人以一系列的物象描写了一个贫困、落后的祖国母亲的形象，抒 发出诗人为之悲哀痛苦的心情： 我是你河边上破旧的老水车， 数百年来纺着疲惫的歌； 我是你额上熏黑的矿灯， 照你在历史的隧洞里蜗行摸索； 诗人是祖国大家庭的一员，与祖国同生共存。显然，这里的“我”既是指诗人自 己，也是指整个古老的中华民族。“破旧的老水车”和“熏黑的矿灯”两个意象 ，分别从农业和工业生产方式的原始、落后，说明了祖国长期以来处于贫穷落后 的状态。“纺着疲惫的歌”、在“历史的隧洞里蜗行摸索”，既指工农大众生活 的艰辛，劳动条件恶劣，又指整个国民经济的发展如同破水车的原地运转和在隧 洞里蜗行那样艰难、迟缓。接下去的“我是干瘪的稻穗；是失修的路基”及“淤 滩上的驳船”，再次凸现了祖国经济的贫弱面貌。“淤滩上的驳船”与“在历史 的隧洞里蜗行摸索”相对，进一步象征了中华民族已远离历史前进的轨道，裹足 不前。此情此境，诗人感到犹如把纤绳勒进祖国母亲肩膊那样疼痛难忍，禁不住 发出“祖国呵”的深沉呼唤，表达出难以言状的悲哀心情。 承接上节之意，第二节用“我是贫困，　我是悲哀”概括“水车”“矿灯”“稻 穗”“路基”“驳船”等形象的象征意义。接下来的一句，感情有所变化。祖国 和人民虽然“贫困”“悲哀”，但“祖祖辈辈”始终没有丧失“痛苦的希望”。 只是这希望太渺茫，如同“飞天”袖间的花朵，虽然美丽诱人，但尚未落到地面 。然而，毕竟有了希望，有了追求，有了改变现状的基因。诗末的又一声对祖国 的呼唤，蕴含着几多痛苦、几多希望！ “四人帮”的覆灭，古老的祖国从迷梦中苏醒，从苦难中奋起。中国共产党领导 下的向四个现代化进军的伟大斗争，正在逐步实现世世代代梦寐以求的希望与理 想。诗人为此欣喜不已，感情由低沉叹息转向亢奋热烈，连用一组意象描绘出处 于历史转折期的祖国形象。从“神话的蛛网”中挣脱出来的祖国，犹如“雪被下 古莲的胚芽”，历经磨难，吐发新绿。新生的祖国已经站到“雪白的起跑线”上 ，就要奋力拼搏了。看，地平线上，“绯红的黎明”“正在喷薄”，照亮了东方 的天宇。这不正是祖国母亲的写照吗？一切都刚刚开始，一切都充满希望，祖国 的明天必将更加美好。诗人的感情层层递进，加深加浓。最后，将抑制不住的强 烈感情化做对祖国母亲的壮丽誓言： 我是你的十亿分之一， 是你九百六十万平方的总和； 你以伤痕累累的乳房 喂养了 迷惘的我、深思的我、沸腾的我； 那就从我的血肉之躯上 去取得 你的富饶、你的荣光、你的自由； ——祖国呵， 我亲爱的祖国！ 诗人再次强调“我”与祖国唇齿相依、不可分割的关系。“我”是祖国机体的一 部分，也是伟大祖国形象的代表。“小我”与“大我”有机地结合在一起。这样 ，“迷惘的我、深思的我、沸腾的我”就不仅指青年一代的心灵历程，而且是整 个中华民族精神风貌的概括。他们都是祖国母亲以“伤痕累累的乳房”喂养大的 。“谁言寸草心，报得三春晖？”报效恩重如山的祖国，人人责无旁贷。于是， 诗人向祖国母亲表示：愿以自己的“血肉之躯”去取得她的“富饶”“荣光”和 “自由”，去实现她的伟大理想。强烈的民族责任感、使命感和崇高的献身精神 ，使诗的思想为之升华。全诗在无限深情地对祖国母亲的呼唤中结束，诗的感情 达到了高潮。 唐代大诗人白居易说：“感人心者，莫先乎情。”真正的好诗，应该是心底的歌 。舒婷的诗，无论是赞颂祖国，咏叹大海，还是抒写友谊与爱情，都是在向读者 倾吐一腔真情。但她的抒情有其独特的表现方式。她善于将自己的主观感情巧妙 地移注到客观事物上，创造出一种“有我之境”。《祖国呵，我亲爱的祖国》从 生活现象中撷取了平凡而富有特征的事物，如“破旧的老水车”“熏黑的矿灯” “干瘪的稻穗”“失修的路基”“淤滩上的驳船”“古莲的胚芽”“新刷出的雪 白的起跑线”“绯红的黎明”等；以博喻的方法赋予它们以诗意；又通过“我是 ……”的句式，将这些彼此并不相关的零散形象组合在一起。这样，客观事物就 远远超越了其本身的含义而成为一种象征体，蕴含着深广的社会内容；同时，诗 人的主观感情也从这些客观事物中表现出来，客观事物成为诗人主观世界的写照 。“物”与“我”融为一体，使诗的内容与形式和谐统一。客观事物因主观感情 的移注而寓意无穷；主观感情因附丽于客观事物而得以淋漓酣畅地抒发，不仅塑 造了一个饱经风霜、从贫困走向新生的伟大母亲的形象，包括诗人在内的充满忧 患意识和历史使命感的中华儿女的形象也跃然纸上。 艺术情感总是沿着一条心理逻辑的轨迹发展的，否则便会失控、失真。在《祖国 呵，我亲爱的祖国》中，舒婷以儿女的身份向祖国母亲倾诉情怀，感情激越澎湃 ；但她的感情并非一览无余地流泻，而是很注意其波动的节奏，写出波澜和跌宕 。全诗感情由悲哀、低沉转向欣喜、高昂，其中纠结着悲怆、忧伤，深沉、炽热 ，失望与希望，叹息与追求等多种复杂而凝重的感情，真切地表现出诗人激动不 已、起伏翻涌的情绪。各节最后那“祖国呵”的反复吟咏，将感情逐层推进，最 后达到高潮，在节奏的跃动中抒发了诗人对祖国的拳拳深情；诗人的那种委婉幽 深、柔美隽永的抒情个性，也由此得以充分地展现。 （选自《中国现当代文学作品选读》） 教学建议 1.诗歌虽然有言志的，有叙事的，有哲理的，但是总的来说，它还是以抒发诗人 主观感情为写作目的。启发学生尽量理解这两首诗，通过朗诵把自己对诗的理解 表达出来。 2.教学时要深入体会诗的主旨和深情。鉴赏本诗的艺术构思，咀嚼精美清新的语 言，品味诗的韵律感。 3.通过前五册的学习，同学们已接触了一定数量的古诗和现代诗。鼓励学生课上 朗读，课下交流自己的诗作，也可以考虑出学生自己的诗作专刊或编自己的诗集 。 教学设计 一、教学目标 1.知识与技能目标 （1）进一步学习诗歌的朗读，培养朗读能力，并在朗读的基础上理解与体会诗歌 的内容。 （2）通过查找资料，进一步了解食指其人其事及其诗的影响，培养信息整合能力 。 2.过程与方法目标 （1）查找相关资料，并结合当时的背景来理解诗歌的内容。 （2）体会诗歌深沉丰沛的思想和感情。 （3）这首诗意蕴深刻，意象具体，要在理解诗歌内容，把握情感的基础上进行朗 读。 3.情感态度与价值观目标 树立不管命运多么艰辛多么坎坷，都要坚忍不拔、百折不回的信心，坚定信念生 存下去，实现自己的人生价值。 二、教学重点 通过诗歌具体的意象，体会其深刻的意蕴，理解诗歌内容。 体会诗歌深沉丰沛的思想和感情，有感情地朗读。 三、教学难点 通过诗歌具体的意象，体会其深刻的意蕴，鉴赏诗歌。 四、教学过程 1.激情导入 “当你抬头望星，我愿我是星空，好凝望着你啊，用千千万万只眼睛。”这是柏 拉图的一首诗。我想，也许诗歌就像是星空，当你抬头时，总会看见一颗最亮的 星，那颗星就是等待你去欣赏、感受的诗歌了。 上个世纪七十年代，食指的《相信未来》传遍了全国。老师说，这首诗当时支撑 了一代人活下来。这首诗为什么会有如此大的力量？它又是怎样的一首诗呢？让 我们共同欣赏。 2.信息交流，认识食指，了解背景 （1）了解作者食指 食指原名郭路生。1948年11月出生于河北，自幼爱好文学，深受马雅可夫斯基、 普希金、莱蒙托夫等人诗歌的影响。长诗《海洋三部曲》第一节写于1964年，那 一年，食指15岁。1967年红卫兵运动落潮，在一代人的迷惘与失望中，诗人以深 情的歌唱写下了《再也掀不起波浪的海》和《给朋友》，那是一组催人泪下之作 。紧接着，在那年的冬天他又写下了那首有关冰层下求索阳光与真理的鱼的长诗 《鱼儿三部曲》。此后，郭路生被加上“裴多菲俱乐部”的罪名，多次被抓受审 ，在学校里被划为“右派学生”，郭路生在痛苦中写下了《相信未来》：“我之 所以坚定地相信未来／是我相信未来人们的眼睛／她有拨开历史风尘的睫毛／她 有看透岁月篇章的瞳孔。” 这一年，郭路生去山西杏花村插队。在杏花村，郭路生除了劳动外，依然不停地 创作诗歌。郭路生的诗，知青们争相传抄诵读，从邻近山西的陕西、内蒙古，到 遥远的黑龙江兵团和云南兵团，全国只要有知青的地方，就有郭路生的诗歌传诵 。据说，此诗传到江青耳中，她说，相信未来就是否定现在。 1971年，郭路生在山东济南入伍。1972年年底，其弟郭新生去部队看望，已发现 他每天精神抑郁，以烟为食。 关于其精神分裂的原因，有多种说法：一说“文革”的极左思潮影响到部队，他 内心的理想与现实发生了极大的冲突；二说因入党外调学校档案里有“文革”初 期他因写诗被审查的材料；三说诗人恋爱受挫。 许多评论家认为，郭路生是开辟一代诗风的先驱者，其诗歌成就比北岛、顾城诸 人有过之而无不及。但因种种原因，郭路生长期被埋没。也有人认为，郭路生是 朦胧诗人中最善始善终的一个，也是唯一的一个，他的善终很可能将在精神病院 里。 可以说食指的创作为一代诗人的崛起奠定了定向的基石。他被人们称为“新诗第 一人”。食指无疑是一位填补了历史空白的优秀诗人。 （课件出示食指的照片及相关文字简介） （2）了解背景 食指的创作主要集中在20世纪60年代的中后期，这正是“文化大革命”开始并进 入高潮的阶段，在那个史无前例的狂热的年代，食指和当时许多年轻人一样陷入 了迷惘和失望之中，现实环境的恶劣和内心理想的冲突，使得诗人处于一种矛盾 复杂的心态之下。但凭着年轻、热情、执着，诗人挣扎着摆脱现实的羁绊，憧憬 着美好的未来。 《相信未来》是食指的代表作之一，写于1968年，在阴云密布的时代，它给人们 心灵上投下了一道希望之光。关于这首诗，食指曾经说：“‘文革’前我就挨整 ，我已经看到这代人的命运了。鱼儿跳出水面，落在冰块上，它的前途是死，和 这个冰块一起相信我们会战胜死亡，这已经进了一步了。我年轻，我能看到冰块 消亡的那一天。”正是有了这种信念，诗人才能在20岁的时候就写下了至今脍炙 人口的作品，他用朴实平易的文字，将冷静的思考与炽热的感情融入字里行间。 正如诗人林莽所称：“《相信未来》是一篇预言性的诗歌力作，当‘文革’的迷 雾使人们陷入迷茫与混乱中，人们为命运哀叹之时，食指以一个充满希望的光辉 命题照亮了前途未卜的命运。” 3.整体感知 要读出诗中的感情，就必须了解诗歌的内容，在把握作者的思路基础上去读诗歌 。 播放朗读录音，并反复诵读，讨论明确每节的主要意思及诗歌的结构脉络。 明确：课文基本结构： 1～2节：恶势力横行，我们希望破灭，果实被窃　　痛斥现实 第3节：面对着困难，我们信念更强，豪情更浓　　 表明信念 第4节：相信未来有人能够看清历史，辨明真相　　 相信未来 第5节：面对表层的创伤，继续前进，任人评说 第6节：相信历史会给中国的脊梁以公正的评价 第7节：点明题旨，发出召唤，为未来努力奋斗　　 决心战斗 4.分析鉴赏，把握主旨，指导朗读 （1）诗歌意象的运用 问题：仔细阅读1、2、5、6四节，找一找作者所用到的诗歌意象，并体会这些意 象所表达的意思。 明确： 第1节：蜘蛛网——黑暗势力　　 炉台——产生希望的地方 灰烬的余烟——残余的希望　　　 美丽的雪花——希望的火花 第2节：紫葡萄——希望的果实　　 深秋的露水——失望的眼泪 鲜花——收获的果实 凝露的枯藤——没有收获但又孕育着新的希望 第4节：腐烂的皮肉——创伤是表层的，困难是暂时的 第5节：脊骨——能拯救中国命运的中国的脊梁 诗的第1、2两节结构类似，作者用几乎相同的句式在对现实进行了象征式描绘的 同时表达了自己的信念。现实是残酷的：诗人选择的意象也大都带有灰暗的色彩 ，炉台被蜘蛛网查封，贫困缠绕在周围，紫葡萄化成为露水，鲜花也依偎在别人 的怀中等等。这些意象看似信手拈来，实际上是借物载情，极具内质和张力，充 分构筑了全诗的沉郁悲慨、深沉丰沛的思想和感情的内蕴和独特的诗美空间。诗 的艺术风格，悲壮而不悲戚，凝重而不沉重，是一曲顽强奋进的生命之歌！ （2）比喻的用法 问题：分析第三节前三句的精妙之处和所表达的意思。 明确： 我要用手指那涌向天边的排浪 我要用手掌那托住太阳的大海 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 上面三个句子中，“手指”与“那涌向天边的排浪”、“手掌”与“那托住太阳 的大海”、“曙光”与“温暖漂亮的笔杆”都是同位关系。将手指比做涌向天边 的排浪，手掌比做托住太阳的大海，将笔杆比做曙光，即：手指是那涌向天边的 排浪；手掌是那托住太阳的大海；漂亮的笔杆是曙光。 全节的意思是：我要用手指拨动笔杆、用孩子的笔体写下：相信未来。 反复手法的运用是本诗在表现形式上的一大特色。例如：本诗的前三节，都用大 致相同的语言形式表示作者相信未来不变的信念，增强了诗文的感染力，突出了 诗歌主旨。 （3）朗读提示 问题：通过分析理解把握了诗歌的内容，那么，该用怎样的语音语调来读这首诗 呢？ 明确：朗读时要语调舒缓，要读得沉郁饱满，要表现出积极的渴望与自信。要特 别注意同位部分的节奏停顿的准确。 具体指导学生找出朗读时应该突出的重点词语，把握好朗读的重音和节奏。 5.组织朗读，加深体验 在理解诗文主旨的基础上，指导学生朗读诗文，采取多种形式的诵读方式，使学 生进一步加深情感体验。加深对文意的理解。 6.讨论交流，自由欣赏 注意：积极引导学生，使其掌握欣赏诗歌的基本方法，诗歌的语言表达形式，透 过形式体悟内容。 7.学生提疑，师生交流 组织学生质难问疑，师生共同交流，以加强对本文的体验与感悟。 8.总结 这首诗，作者以纯净、隽秀，带有儿童般执拗的真挚，表现了知识青年们在普遍 开始厌倦政治运动的特殊阶段，在逆境中对人生价值的重新思索，在某种程度上 起着惊醒和呼唤的作用。 索尔仁尼琴说：“一群人最无助时，唯有诗歌给予他们生活的勇气与精神的支撑 。”在相同的背景下，对生活几乎失去希望的人选择去读《相信未来》，结果， 他们都相信了自己会有美好的未来，于是他们生存了。也许有些人的未来还是不 太美好，但是他们毕竟活了下来，不再绝望，不再悲观，生活态度也积极了。 这就是诗歌伟大的力量。 同学们，动乱的年代已经一去不返了，让我们珍惜拥有的美好生活，勇敢地面对 生活，面向未来，每时每刻，都努力让自己开心。因为快乐是生活最好的态度。 9.引申拓展 讨论欣赏食指的另一首诗《热爱生命》。 投影出示诗歌。 附原诗： 热爱生命 食　指 也许我瘦弱的身躯像攀附的葛藤， 把握不住自己命运的前程。 那请在凄风苦雨中听我的声音， 仍在反复地低语：热爱生命。 也许经过人生激烈地搏斗后， 我死得比那湖水还要平静。 那请去墓地寻找我的碑文， 上面仍会刻着：热爱生命。 我下决心：用痛苦来做砝码， 我有信心：以人生作为天平， 我要称出一个人生命的价值， 要后代以我为榜样：热爱生命。 的确，我十分珍惜属于我的 那条弯弯曲曲的荒草野径， 正是通过这条曲折的小路， 我才认识到如此艰辛的人生。 我流浪儿般地赤着双脚走来， 深感到途程上顽石棱角的坚硬， 再加上那一丛丛拦路的荆棘， 使我每一步都留下一道血痕。 我乞丐似的光着脊背走去， 深知道冬天风雪中的饥饿寒冷， 和夏天毒日头烈火一般的灼热， 这使我百倍地珍惜每一丝温情。 但我有着向命运挑战的个性， 虽是屡经挫败，我决不轻从。 我能顽强地活着，活到现在， 就在于：相信未来，热爱生命。 【赏析】 这首诗写于十年动乱结束后不久的1979年，堪称是《相信未来》的姊妹篇。它们 影响了整个一代人，当年的许多知青，在生活极其艰难和理想几乎破灭时，正是 《相信未来》和《热爱生命》鼓励他们顽强地活下去。诗人以异乎寻常的坚毅和 刚强、执着和热烈，以一种近于悲壮的口吻告诉我们，不管人生多么艰辛，不论 命运多么坎坷，都必须愈挫愈奋，坚忍不拔，百折不回，忍辱负重，向命运挑战 ，实现生命的价值。这一切都昭示了诗人那崇高而严正的命题：“相信未来，热 爱生命！”诗人在另一首《书简》中就曾这样写道：“我们应当永远牢记一条真 理／无论在欢乐还是辛酸的日子里／我们的心啊，要永远向前憧憬／这样，才不 会丧失生活的勇气……”这首诗在意象的撷取上，有一个非常显著的特点，就是 多选取那些带有痛苦和悲哀色彩的客观物象，如“攀附的葛藤”“凄风苦雨”“ 荒草野径”“顽石棱角”“拦路的荆棘”“冬天风雪”“夏天毒日”等等，这些 意象，看似信手拈来，实际上是诗人的真力弥满，万象归怀；这些意象，借物载 情，寓理于形，极具内质和张力，充分构筑了全诗的沉郁悲慨、深沉丰沛的思想 和感情的内蕴与独特的诗美空间。本诗一袭食指诗一贯的艺术风格，悲壮而不悲 戚，凝重而不沉重，感慨而不感伤，迷惘而不迷惑，是痛苦中的呐喊，是滴血的 呼唤，是含泪的微笑，是一曲顽强奋进的生命之歌！ 10.作业 课外朗读欣赏《食指的诗》。 附板书设计： 蜘蛛网（黑暗势力）　　　　炉台　 （产生希望的地方） 灰烬的余烟（残余的希望）　美丽的雪花（希望的火花）相信未来 紫葡萄（希望的果实）　　　深秋的露水（失望的眼泪） 鲜花（收获的果实）　　　　凝露的枯藤（没有收获但又 　　　　　　　　　　　　　　　　　　孕育着新的希望） 腐烂的皮肉（创伤是表层的，困难是暂时的）　　　　　决心战斗 脊骨（能拯救中国命运的中国的脊梁） （吉林省第二实验学校　高磊设计） 五　西风颂 作家与作品 雪莱 1792年8月4日，波西·比希·雪莱诞生于菲尔德·普莱斯庄园古老的贵族家庭。 幼年就读于私立基督教寄宿学校。1804年进入贵族学校伊顿中学。正是中学时期 ，他读了18世纪启蒙主义和英国激进主义思想的书，深受其影响；并开始文学创 作活动。1810年4月3日，进入牛津大学。这一年同他的姐妹合作写出第一部小说 《扎斯特罗齐》。在学校期间，因刊印、散发反宗教论文《无神论的必然性》被 学校开除学籍。随后，到爱尔兰参加当地的民族解放运动。此后他与政治家、共 和主义者葛德文通信往来，对其影响很大。1812年10月终于到伦敦拜访了葛德文 。1813年完成了第一部著名长篇哲理诗《麦布女王》。从1813—1818年，雪莱先 后完成十多部作品。如长篇抒情诗《阿拉斯特》《驳斥有神论》、长诗《罗萨林 德和海伦》和诗人自认为“现代田园对话诗”的诗作《朱理安和马达罗》。 1818年，是诗人最伤心、最难忘、最难割舍的一年，他在《麦布女王》一诗中抨 击压迫和强权，召唤对于现实的变革，热烈地憧憬人民的幸福和科学的未来。他 的诗触怒了统治者，他不得不于1818年永远离开了自己的祖国。他有一切条件可 以享受世俗所称道的人生乐趣，但他舍弃了。他似乎只能在汹涌的大海给予的颠 簸与袭击中，才能得到真正的幸福感。为了这些，他宁肯过着朝不保夕的饥饿与 颠沛的生活，而保住了他思想上的解放与自由。他不愿在爵位与遗产面前牺牲他 精神的不羁。在那个时代，雪莱无疑是一个先驱者的形象。雪莱这种人生态度， 体现在长诗《伊斯兰的反叛》中，更体现在诗剧《解放了的普罗米修斯》中。 公元1822年的7月1日，客居在意大利的雪莱，乘帆船去莱洪迎接好友亨特一家。 7天之后，意大利有灿烂的阳光，但却酷热而窒闷。7月8日返航的船途中遇暴风雨 而失踪。斯佩齐亚湾，暴雨，排空的巨浪，吞噬了雪莱与友人乘的小帆船。海湾 的另一边，他的妻子玛丽在苦雨凄风中焦躁地等待。但她再也没有等到——雪莱 死了。这位流浪异乡的英国诗人，一生爱海，他终于在海的怀抱中认识了他所称 道的“伟大的神秘”。他的遗体在为创造人类文明做出过辉煌贡献的意大利的海 岸上焚化。他的挚友、英国又一位伟大诗人——拜伦为他送别，拜伦把乳香、盐 和酒撒向燃烧的火堆。然后他脱衣走向海水，表示他至深的哀悼。当他回头望去 ，沙地上只留下一片闪烁的火光。8月15日雪莱的遗骨葬在罗马的墓地，墓碑上写 着：“波西·比希·雪莱——众心之心”。翻译家江枫说：“诗人的生命结束得 太早。他1792年生，1822年死，活了不足三十周岁。但他留给世界的光辉却是永 恒的。”确实如此，雪莱的家庭条件是优越的，他少年时就厌恶家庭的保守气氛 及那种矫揉造作的绅士风度，在中学他研读自然科学以及柏拉图、休谟、狄德罗 的哲学。在大学接受18世纪启蒙主义思想。英国早期的空想社会主义思潮更给他 以深刻的影响。 雪莱是一位积极的浪漫主义诗人，他不仅区别于那些消极浪漫主义者，而且也区 别于拜伦那样的积极浪漫主义者。两位伟大的诗人，无疑都是积极投身斗争，反 对现实黑暗的勇士；但是，当他们把目光投向明天，鲜明的差异便显现出来了： 拜伦的目光多半是悲观而不免落寞，雪莱则总是充满信心地为未来呼号。《为18 19年两政客造像》一诗中称统治者是“鸱枭”“狗鱼”“巨鲨”“毒蛇”。在《 给英格兰人的歌》一诗中，明确而勇敢地疾呼：“英格兰的人们，凭什么要给蹂 躏你们的老爷们耕田种地？凭什么要辛勤劳动纺织不息，用锦绣去打扮暴君们的 身体？”鲜明地反对剥削和压迫。宣告了对英格兰现实的不妥协的立场：屠杀人 的法律，是黄金和血污所写成；而议会，则“意味着已废的历代最坏法规的恢复 ”。诗人不仅在英格兰看到了罪恶和卑鄙。而且就在这座坟墓中，他也能看到， “其中有幽灵奋然高飞，焕发灿烂荣光，照亮这风狂雨暴的年月”。 雪莱总是这样热烈地呼号着，他把目光投向那些奋起反抗暴政的斗争。1819年10 月，雪莱为重新获自由之前的西班牙，唱起了真挚的《颂歌》。他以充沛的热情 呼唤人民“醒来”，他真诚地讴歌那些“地面上神圣斗争中高于一切的呐喊”。 在那里，仍然是雪莱式的光明，鼓励着人们以“碧绿的力量，永恒，和蔚蓝的希 望”去覆盖额上的血迹！雪莱让人民看到：自由正在扬鞭策马向前猎取胜利！18 20年1月，西班牙军队掀起革命，斐迪南被迫恢复1812年宪法并取消异端裁判所； 同年8月，葡萄牙爆发革命；随后数年，意大利也爆发革命……雪莱为此欢跃，他 歌颂自由的浩荡前进，从而使压迫者惊慌退缩。最典型地代表了雪莱这种昂扬乐 观精神的诗篇是《西风颂》。 雪莱不竭的斗争精神给人民以鼓舞，他对于光明的信念，的确在黑暗中燃起了火 光。然而，雪莱毕竟是从空想社会主义的前辈那里借到火种，因此，他所燃起的 火光还是渺茫和飘忽不定的。他把对于爱、对于美的喜悦，看成是永恒的和不变 的，“不存在变化和毁灭”。雪莱坚信那火光也是永恒的。“感受不了光明是由 于本身阴暗”。这里，既体现了雪莱的激进，又体现了雪莱的局限。放逐的生活 ，使雪莱浪迹天涯。飘泊无定的生活，带给他痛苦，也给他以诗的灵感。他是人 民的儿子，也是大自然的儿子。他生活在一个世界里，在那里政治的纷争，舆论 的压力，感情的苦闷，使他焦躁不安。但在另一个世界里，他的心变得异常安恬 、纯净，并且充溢着崇高。那是意大利的岁月，深蓝的夜空，月亮像一颗宝石， 不断地发射出美丽的光波。雪莱沉迷于华美的幻境——那里，水晶的宫殿，霓虹 的雾霭，花在含苞，草尖有晶莹的露水……这种情景，使雪莱的诗情萌动。在雪 莱的创作生涯中，大自然给予他的恩惠，并不比社会给予的少。他自己曾说过， 从童年时代起，就熟悉山岭、湖泊、海洋和森林，他与“危险”结成了游侣。 思考与讨论 一、对西风的理解有如下几种： 1.西风是与困难作斗争的大无畏精神； 2.西风是对美好未来的希望； 3.西风是革命进军的号角。 根据你对《西风颂》的学习，你同意哪种看法？还有别的理解吗？ 《西风颂》写作于1819年的8月，在这一年的前后欧洲各国先后发生革命，所以此 诗似乎有某种预言的力量。作者借讴歌西风，讴歌人民进行革命的精神。这是对 人民反抗暴政的极大支持，预言着旧世界消亡，新的世界诞生。所以可以说西风 是革命进军的号角；但是在此诗中西风已经成了一种象征，它是一种无处不在的 宇宙精神，一种打破旧世界，追求新世界的西风精神，所以以上三种说法都有它 的道理，包括其他理解，只要能围绕一种积极抗争与进取的力量来谈皆可。 二、最后两节诗，“我”同西风合为一体，请大声朗诵并谈谈作者想表达怎样的 思想感情。 雪莱是一个热情的浪漫主义诗人，同时又是一个勇敢的革命战士，他以诗歌作武 器，积极投身革命运动，经受过失败和挫折，但始终保持着高昂的战斗精神。在 《西风颂》里，熔铸着雪莱坎坷的人生道路，倾注着雪莱对反动统治者的满腔愤 恨，洋溢着雪莱不屈不挠的战斗精神，表达了雪莱献身革命的强烈愿望。这首诗 可以说是诗人“骄傲、轻捷而不驯的灵魂”的自白，是时代精神的写照。诗人凭 借自己的诗才，借助自然的精灵让自己的生命与鼓荡的西风相呼相应，用气势恢 宏的篇章唱出了生命的旋律和心灵的狂舞。 三、本文大量使用象征手法，如“落叶”“有翼的种子”“昏睡的大地”等等， 请举三至五例，谈谈象征手法在本诗中的具体运用。 象征手法是本诗的一个重要的写作特点。 整首诗从头至尾围绕着秋天的西风做文章，无论是写景还是抒情，都没有脱离这 个特定的描写对象，没有使用过一句政治术语和革命口号。然而读了这首短诗以 后，我们却深深感受到，雪莱在歌唱西风，又不完全是歌唱西风，诗人实质上是 通过歌唱西风来歌唱革命。诗中的西风、残叶、种子、流云、暴雨雷电、大海波 涛、海底花树等等，都不过是象征性的东西，它们包含着深刻的寓意，大自然风 云激荡的动人景色，乃是人间蓬勃发展的革命斗争的象征性反映。从这个意义上 说，《西风颂》不是风景诗，而是政治抒情诗，它虽然没有一句直接描写革命， 但整首诗都是在反映革命。 “要是冬天已经来了，西风呵，春日怎能遥远？”——既概括了自然现象，也深 刻地揭示了人类社会的历史规律，指出了革命斗争经过艰难曲折走向胜利的光明 前景，寓意深远，余味无穷，一百多年来成了人们广泛传诵的名言警句。狂暴的 西风既是自然界的风，更是革命的风暴，诗人明写自然之风，本意却在呼唤、盼 望革命的风暴，象征手法使西风这一意象更加饱满而意蕴深刻。 有关资料 1.《云雀还在歌唱》 　　——江枫译《雪莱诗选》序（节选） 我们在雪莱歌唱自然的诗篇中，看到他的自我歌唱。他写过一首叫做《云》的著 名诗篇，他本身就是这样一朵云。他在雷声中走过，威武而又强悍，但却是一朵 为焦渴的鲜花带来甘霖，为绿叶披上凉荫的云。云说，“我是大地和水的女儿， 也是天空的养子，我往来于海洋、陆地的一切孔隙——我变化，但是不死。”这 的确是雪莱的形象。这是一个美好、善良却又冲动的灵魂，它在诗中得到了不加 掩饰的表露，体现着雪莱鲜明而独特的个性，他的忧愁，他的憧憬，他的奔突。 在艺术上，雪莱完成了一个融于伟大的自然的自我形象。 这个形象萌兴的历史价值在于，它是一个正在勃起的新时代的典型。雪莱生活在 这样的时代：19世纪初叶英国开始了工业革命，工业无产阶级的壮大。这一新兴 阶级已在破坏机器和工人暴动方面显示了它的威力。为此，它受到大企业和金融 寡头的反对，以及维护资本统治的政府的镇压。一些激进的资产阶级民主派站在 同情人民斗争的立场，他们用空想社会主义的政治理想来武装自己，而在为反对 封建和宗教统治、争取个性解放、“建立理性和永恒正义的王国”的道路上驰进 。 在诗中，这一时代造出这样的形象：它狂热地歌唱自己的理想，抒发强烈的个人 情感，它重视个人的社会作用，尊重人性以及人的智慧创造，他们把自然人格化 ，在人格化的大自然中站立着宏伟的个性解放的“人”。在这些被称为积极浪漫 主义的作品中，千年沉睡的山川、树林、草原、沼泽，突然间变得充满了生命的 活力。这种光华灿烂的自然的美，把黑暗龌龊的现实社会的丑，对比得十分鲜明 而强烈。受到重新估价和尊重的个人，在任何力量也无法加以拘束的气氛中，得 到充分的保证，能够发展成长，而与古典主义的维护王权统治、提倡自我克制和 泯灭个性判然划分为两个时代。 雪莱属于那种前进的力量。他把一个充满诗意光辉的、然而又是不驯的反叛的心 灵，寄托在美好而光明的自然之中。他为自己铸造了一尊永恒的铜像，他在这里 获得了永生。他曾借阿波罗之口说：万道金光是我的利箭，我用它射杀依恋黑夜 畏惧白昼的奸伪和欺诈；一切艺术的和自然的光明，一切的赞美都属于我，属于 我的歌。作为一个为自由解放歌唱的新时代的歌者，雪莱无疑地拥有阿波罗般的 光明、力量和自信。但雪莱的歌声，又与他的善良美丽的内心、雍容华贵的外形 充分地和谐，而具有优美、清丽和充满温情的个性。 向上，再向高处飞翔， 从地面你一跃而上， 像一片烈火的轻云， 掠过蔚蓝的天心， 永远歌唱着飞翔， 飞翔着歌唱。 （《致云雀》）　 这正是雪莱的象征。他是云雀，他是不具形状的力量与欢乐在沐浴着明光飞行。 的确，他是黑夜里一片孤云背后明月的光辉，他的歌声是能够唤醒希望的美丽的 音乐之雨。尽管有重重的黑暗和深深的迫害，但任何艰难和压迫都不能阻止它不 断地飞翔，向上，歌唱。从雪莱歌唱的时代至今，已将近二百年。尽管他的诗篇 带有他所生活的时代的局限，他所从属的社会阶级的弱点，但他是站在时代的前 头放歌的。而且他是他的阶级的逆子，他紧紧地和人民站在一起，他代表他的时 代前进的力量。 这是一只在暗夜中呼唤黎明的云雀，他今天还在历史的层云之上歌唱。 2.《雪莱的诗》小引 雪莱是我最敬爱的诗人中之一个。他是自然的宠子，革命思想的健儿。他的诗便 是他的生命。他的生命便是一首绝妙的好诗。他很有点像我们中国的贾谊。但是 贾生的才华，还不曾焕发到他的地步。这位天才诗人也是夭折，他对于我们的感 认，也同是一个永远的伟大的青年。 雪莱的诗心如一架钢琴，大扣之则大鸣，小扣之则小鸣。他有时雄浑倜傥，突兀 排空；他有时幽抑，如泣如诉。他不是只能吹出一种音调的稻草。 他是一个伟大的未成品。宇宙也只是一个永远的伟大的未成品。古人以诗比风。 风有拔木倒屋的风（Orkan），有震撼大树的风（Sturm），有震撼小树的风（St ark），有动摇大枝的风（Frisch），有动摇小枝的风（Maessig），有偃草动叶 的风（Schwach），有不倒烟柱的风（Still）。这是大宇宙中意志流露时的种种 诗风。雪莱的诗风也有这么种种。风不是从天外来的。诗不是从心外来的。不是 心坎中流露出的诗就不是真正的诗。雪莱是真正的诗的作者，是一个真正的诗人 。 译雪莱的诗，是要使我成为雪莱，是要使雪莱成为我自己。译诗不是鹦鹉学话， 不是沐猴而冠。 男女结婚是要先有恋爱，先有共鸣，先有心声交感。我爱雪莱，我能感听得他的 心声，我能和他共鸣，我和他结婚了。——我和他合而为一了。他的诗便如我自 己的诗。我译他的诗，便如我自己在创作一样。 做散文诗的近代诗人Baudelaire、Verhaeren，他们同时在做极规整的Sonnet Al exandrian。是诗的无论写成文言白话，韵体散体，它根本是诗。谁说既成的诗形 是已朽骸骨？谁说自由的诗体是鬼画桃符？诗的形式是Sein的问题，不是Sollen 的问题。做诗的人有绝对的自由，是他想怎么样就怎么样。他诗流露出来形近古 体，不必是拟古。他的诗流露出来破了一切的既成规律，不必是强学时髦。几千 年后的今体会成为古曲。几千年前的古体在当时也时髦。体相不可分——诗的一 元论的根本精神却是亘古不变。 十二月四日暴风之夜 （郭沫若，《创造季刊》第一卷，1923-02（4）） 3.简析 《西风颂》是雪莱最负盛名的代表作。1819年秋天写于意大利的佛罗伦萨。激发 诗人灵感的，不只是自然界的电闪雷鸣，还有人世间的狂风暴雨。一年多前（18 18年），诗人受到英国反动当局的迫害，被无理剥夺了抚养亲生子女的权利，悲 愤地离开英国，飘流异乡的满腹幽怨正郁积心头。更重要的是，这诗的写作离这 年八月英国发生的曼彻斯特大屠杀事件为时不远。1819年8月16日，曼彻斯特八万 工人为争取生活权利举行示威游行。反动的英国政府竟派出骑兵镇压，15名工人 被杀，400人受伤，造成历史上著名的血腥大屠杀。身在异国的雪莱，对祖国的命 运一直非常关切，从报纸上看到此事后，万分激动，写下了《1819年的英国》、 长诗《虐政的假面游行》以及《给英格兰人的歌》等，愤怒抨击了反动统治集团 的罪恶。这首诗实际上是借自然景物来抒发诗人反抗黑暗的革命激情和政治理想 。 最后两节，诗人的主观形象直接出现，同西风合为一体。诗人羡慕西风的伟大， 渴望自己能像枯叶、浮云、波浪，好追随西风去飞荡，分享它的威力，表现了诗 人对革命风暴的强烈向往。虽然诗人历尽沧桑，早已失去少年时代的幻想和魄力 ，不免流露出感怀身世的忧伤情绪。但诗人并未气馁，在强大西风的召唤下，他 决心鼓舞起往昔的反抗精神，与僵死的思想决裂，燃烧起新希望和生命，终于唱 出了豪迈的预言。 让预言的喇叭通过我的嘴唇 把昏睡的大地唤醒吧！要是冬天 已经来了，西风呵，春日怎能遥远？ 《西风颂》在艺术上达到了辉煌的高峰。全诗气势雄浑，境界开阔，真有吞吐宇 宙的气概，充满浓厚的革命浪漫主义色彩。诗人展开想象的翅膀，常常把人引入 雄奇壮丽的境界。时而流云被撕扯成狂女飘扬的散发，时而大西洋深渊的花草在 颤栗萎缩，无不使人惊心动魄。诗人通篇采用了象征和比喻的手法，寓意深远含 蓄。例如第三节，写西风唤醒了地中海、震惊大西洋一段，就能引起人们对现实 的深思。当时，地中海沿岸的国家（如意大利、希腊）不少处于被奴役、受压制 的地位；而大西洋上的英伦三岛及其沿岸的法国正是推行殖民主义的霸权国家。 诗中所写的“昏睡的地中海”“汹涌的大西洋”未尝不反映了诗人对被压迫民族 解放斗争的关切，对奴役别国的反动势力的仇恨。再如以落叶象征腐朽、残败的 旧势力，又把落叶形容成“黄的，黑的，灰的，红的，像患肺痨”，“是重染疫 疠的一群”，形象丑恶，不堪一击，有如“鬼魅碰上巫师，纷纷逃避”。比喻、 象征和想象交替出现，把抽象繁杂的思想，化为具体生动的形象，充满强烈的感 情色彩。 这首诗结构严密，主要形象（西风）与辅助形象（枯叶、流云、海洋等）密切结 合，既突出了西风的排山倒海的威势，又展现了绚丽多彩的广阔画面。前三节的 自然景色的描绘与后两节诗人“自我”的介入，联结得自然、巧妙。雪莱很欣赏 他同时代一位诗人的话：“化自然景象为思想，化思想为自然景象——这是艺术 天才的秘密。”此诗正体现了这一主张。 《西风颂》的英文原诗音调铿锵，雄壮有力，犹如风暴驰骋，令人精神振奋，西 方评论家认为有但丁之遗风。这首诗历来受到人们的赞赏。恩格斯在青年时代就 十分喜爱，把它译成德文，并在自己的诗《夜晚》的开端，引了雪莱的诗句作为 铭言。 教学建议 首先整体感受《西风颂》的内涵及其诗歌韵律。诵读是基础，在诵读基础上加深 认识与理解。可从西风直接描写入手，它给大地、天空、海洋带来的翻天覆地的 变化，由此抒发诗人产生的情感。体会诗人把西风当做革命力量的象征。它可横 扫落叶，席卷残云，震荡大海，气势磅礴，威力无比。陆地、天空、海洋，无所 不及，它是无处不运行的“不羁的精灵”，暗示着革命风暴终将在全欧洲掀起， 暴政势力必将如落叶残云被驱逐殆尽。诗人在讴歌西风摧毁旧势力的同时，又热 情地歌颂了西风对新生事物的保护和促进作用，具有一种“化腐朽为神奇”的创 造力。西风吹送种子，入土冬眠，迎来美好的春天，象征着革命力量的孕育和成 长。“保护者兼破坏者”，正是这辩证的两方面构成了全诗的主题，揭示出旧事 物必将被新事物所代替的客观规律。反映了诗人的爱与憎，对光明的信心与憧憬 。 其次，局部揣摩诗歌的语言及语言所蕴藏的深刻含义。整体把握，再局部突破， 体会其含义，是诵读基础上的进一步升华。“假如我是一片枯叶被你浮起，假如 我是能和你飞跑的云雾，是一个波浪，和你的威力同喘息……”诗人的渴求之情 ，急切心理，热情地要投入革命斗争之中的激情跃然纸上。反复诵读，细心体会 ，会达到一种心灵的升华。尤其生命、生活的哲理诗句“要是冬天已经来了，西 风呵，春日怎能遥远？”百读不厌，百思不烦。它像具有生命力的精灵，会永存 在人们的心中。给人以启迪与教育。“让预言的喇叭通过我的嘴唇把昏睡的大地 唤醒吧！”多么深切的唤呼，多么精确的预见。难怪马克思都赞扬他是“社会主 义的急先锋”，恩格斯也赞颂他是“天才的预言家”。 其三，查阅资料，结合背景，综合理解认识雪莱。良好的家庭给他创造了优越的 学习环境：小学就读于私立基督教寄宿学校，中学就读于贵族伊顿中学，这为雪 莱提供了专心致志的研读机会。也为他反叛家庭提供了机遇。独立的生活能力， 独立的思考，钟情于大自然，倾心于理想的追求，使雪莱越来越有个性，越来越 有顽强的毅力。他不怕开除学籍，不怕被驱逐出国家，不屈服于家庭的威逼，他 勇往直前，披荆斩棘。太多的经历，太痛苦的折磨，太执着的追求，使雪莱成为 英国伟大的浪漫主义诗人，使雪莱成为欧洲最早的歌颂空想社会主义的诗人，使 雪莱成为与拜伦齐名，使他同拜伦共同拥有英国诗歌中同样的高峰。 六　背　影 作家与作品 朱自清 朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实，生于光绪二十四年十月初九（1898年11月 22日），卒于1948年8月12日。祖籍浙江绍兴。因三代人定居扬州，自己又毕业于 当时设在扬州的江苏第八中学高中，且在扬州做过教师，故自称“扬州人”。他 是现代著名的作家和学者。朱自清祖父朱则余，号菊坡，本姓余，因承继朱氏， 遂改姓，为人谨慎，清光绪年间在江苏东海县任承审官10多年。父亲名鸿钧，字 小坡，娶妻周氏，是个读书人。光绪二十七年（1901）朱鸿钧由东海赴扬州府属 邵伯镇上任。两年后，全家迁移扬州城，从此定居扬州。 朱自清在扬州生活了13年，在这里度过了他的童年时期和少年时期。对古城这段 生活，他的感受是微妙、复杂的。大概是生活过于单调，所以他后来曾说，儿时 的记忆只剩下“薄薄的影”，“像被大水洗了一般，寂寞到可惊程度！”但是， 在漫长曲折的人生旅途上，儿时毕竟是首发的“驿站”。 扬州是一个风景秀丽的文化城，其湖光山色秀丽，风物宜人，曾使多少诗人如李 白、杜甫、苏东坡、欧阳修等流连于此，寻幽探胜，写下了许多脍炙人口的瑰丽 诗章。扬州也是一个英雄的历史城，在抵御异族侵略的历史上，曾谱写下无数辉 煌的篇章，留下许多可歌可泣的故事。古城的绮丽风光和浓郁的崇尚文化的风气 ，于无形中陶冶着少年朱自清的性情，养成他和平中正的品性和向往自然美的情 趣。而扬州美丽的山水，更如雨露般滋润他的心灵，哺育他的感情，丰富他的想 象力，使他的情怀永远充溢着诗情和画意。扬州，这座历史文化名城，对他的影 响是潜移默化的，又是深远的。 朱自清有著作27种，共约190万言，包括诗歌、散文、文艺批评、学术研究等。大 多收入1953年开明书店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江苏教育出版社对朱 自清著作又一次全面的搜集、整理，出版了6册《朱自清全集》。朱自清虽在“五 四”运动后开始新诗创作，但是，1923年发表的《桨声灯影里的秦淮河》，却显 示出他的散文创作方面的才能。从此以后他致力于散文创作，取得了引人瞩目的 成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成为当时负有盛名的散文作家。 朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列： 一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格 ——七毛钱》《白种人——上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影 》《儿女》《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子 、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。三是以写自然景物为主的一组 借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其 代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更 是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗练、文笔清丽著称， 极富有真情实感。 有关资料 1．把握本文的语言特色 文章语言极为简练，朴素自然，通篇运用白描手法，使文章显示了一种自然的美 ，质朴的美。如父亲送别儿子时说的四句话，粗看似乎觉得简单平淡，但是细细 品味，句句话中有丰富的“潜台词”，父亲内向的性格，努力克制自己感情的心 理以及对前途隐含的忧虑，对儿子深深的爱抚，都渗透在字里行间。又如为了与 全文的感情协调，文章十分注意用词，都是选用了色调灰暗阴冷的词语：祸不单 行、狼藉、亏空、变卖典质、惨淡……一片凄云愁雾，构成了一幅凄冷的图景， 使父子之情被烘托得更加深沉感人。全文仅有两处点了色彩，即“紫毛大衣”和 “朱红的橘子”，但是大衣只是当做坐垫，橘子却无心品尝，以亮色衬托暗色， 越发显示出父子在此时的心情何等郁闷。语言的朴素和简洁，还表现在全文几乎 都是用的“家常话”，没有什么华丽的词藻，生活气息很浓。如文章开头由徐州 、扬州、南京写来，四次重复祖母的亡故和父亲的亏空，都是用平实的语言，为 刻画“背影”铺设了一个典型环境。平淡的语言起到了不平淡的作用。又如在写 到父亲买了橘子回来时，“于是扑扑衣上的泥土心里很轻松似的。”这似乎是作 者不经意的一笔，但含义很深。“扑扑衣上的泥土”是实写，而“心里很轻松似 的”是虚写。以虚衬实，既表明了父亲为儿子做完了最后一件事后坦然自得的心 情，又说明了父亲怕儿子难过，故作“很轻松”的样子。真是言浅而情深，腴厚 的思想感情从朴素的语言中自然流露出来。这实在是散文中上乘笔墨。 2．注意本文选取“背影”这一独特角度叙事抒情 先提问题，再解答。 本文选取了新颖独特的表现角度，给人以面目一新的感觉。写人，常见的手法都 是从正面细致刻画形象，可是这篇散文却一反常规，只写了父亲的“背影”。作 者把生活中分散、杂乱、零碎的素材和印象，通过父亲这个特定的角度加以聚合 、概括和升华，构成了这篇散文的艺术聚光点。家境的变故、困顿，父亲的挣扎 、奔波、慈爱、艰难和努力，都凝聚在这一点上；父子间的离情别绪和彼此深沉 的爱，都倾注在这一点上。作者对父亲一生的种种回忆和深切的怀念之情，都朝 着这一点集中，加以强调，从而构成一个有机的完美的艺术形象和一种耐人寻味 、诗意盎然的境界，使父亲这个典型的形象，获得形神兼备的艺术表现。 3．体会善于抓住人物特征进行描绘这一特点 善于抓住人物特征进行描绘。如文中催人泪下的父亲买橘图，作者就是抓住了人 物形象特征，进行了细腻的描绘。“探”“穿”“爬”“攀”“缩”“倾”等动 词，十分准确地把父亲年老体胖、行动艰难的情景活画了下来。父亲的慈爱和迂 执、艰难和努力、困顿和挣扎，以及父子间难以用语言表达的那种在特殊境遇下 的特殊感情，都凝聚在这一举一动之中。“蹒跚”“努力”等形容词又恰如其分 地形象地展现了父亲的感人情态和执着的心情。 4．理解本文表现手法的特点 叙事结合抒情，是本文的又一个显著特色。这是一篇叙事散文，但作者的本意是 要写父亲那质朴、敦厚的形象以及他对儿子的挚爱；是要抒发自己对父亲的怀念 、感激以及无可报偿的内疚等复杂的感情。这种种深情，都是通过一连串平常琐 事的记叙，特别是父亲给儿子买橘子这件小事集中表现出来。真是字字着意，句 句含情。加上文笔委婉含蓄，读来令人难忘。 5.精段品读 精段：我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道 边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了 。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子 。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪。怕他看见， 也怕别人看见。 品读：这段文字是写背影重点着墨之处。先写看见父亲的服饰，勾画了一个大体 的外貌。服饰纯然黑色，暗衬了父亲凄凉的心境。写他在平地上走路，用了“蹒 跚”，跟上文“胖子”照应，可见步履不便。从月台下去，用一“探”字，而且 是“慢慢”，把动作写得非常准确。写过铁道是“穿”，不是“走”和“迈”， 除了过铁道是“横穿”以外，还含着铁道上较危险，走过去须迅速一点的意思。 最精彩的笔墨是写他怎样爬上去。两手的动作用“攀”字，两脚的动作用“缩” 字，“肥胖的身子”是“向左微倾”，用“倾”字，写出了月台的高度、攀援的 吃力、行动的困难。这些动词用得准确，不仅细腻而又简练地写出了一个动态过 程，形象栩栩如生，而且表达了父亲疼爱儿子的感情，感人至深。所以作者接着 写道：“这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪。”“ 眼泪很快地流下来了”，是因为感情至深。“赶紧拭干了泪”，主要是怕父亲看 见而伤心。这段文字的表达方式，主要是记叙和描写相结合。 6.读朱自清的《背影》 《背影》是朱自清先生早期一篇极为有名的文章，也是现代文学史上散文的杰作 。全文只有一千五百字，集中描写了一个片段，却感人至深，脍炙人口。过去， 这篇散文曾长期选作教材，正如吴晗先生说的：“这篇短文被选为中学国文教材 ，在中学生心目中，‘朱自清’三个字已经和《背影》成为不可分的一体了。” （《他们走到了它的反面——朱自清颂》）记得叶圣陶也讲过类似的话。一篇散 文能够久久传颂、不被忘记，这决不是偶然的，它在艺术上取得了很高的成就。 研究朱自清先生的散文，不可不读《背影》；研究散文的写作，也不可不读《背 影》。因为《背影》的确是典范性的散文作品，在艺术上值得我们学习和借鉴之 处是很多的。 读《背影》后，给我的第一个感受是，作者着力表现了人间的至情——真挚的父 子之情。这种感情表现得细腻、真实、深刻。 《背影》写于1927年，记写了回忆中的父亲的背影。那是1917年的事情：祖母去 世，父亲徐州烟酒公卖局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送 作者上火车北去。1916年暑假，朱自清考上了北京大学，那年他十九岁。《背影 》中记叙的事情，是发生在作者二十岁的冬天。在那特定的场合下，父亲对儿子 的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且十年之后，想起 那背影，父亲的影子出现“在晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。 父子间这种真挚的感情，作者表现得淋漓尽致。从不放心茶房而要自己去送；从 拣定座位、千叮万嘱；从亲自去买橘子……都体现了父亲的爱。各种事情，都是 极平常的，极琐细的，但从中表现出的感情，却是极珍贵的，它使作者经久不能 忘怀，读者读后，也不能不为之感动。 作者写的是一篇抒情散文，通过质朴的叙事来抒情。作者笔下的事物，都被感情 的色彩所笼罩。它很不同于客观的叙述，而是用叙述作为抒情的工具。行文的字 里行间，都流露了父子间的至情，这正是文章能感动读者的地方。虽是事过十年 后的回忆，却都按当时的情形叙述，在那种种细事中，处处透露了父亲爱惜儿子 的心。父亲把二十岁的儿子仍然看成小孩子，而儿子却不太满意，处处认为父亲 的行为“不大漂亮”，当时儿子不能理解父亲的一片深情。作者在如实记叙之中 ，加以点拨：“我现在想想，那时真是太聪明了！”“我那时真是聪明过分”。 回忆之中，带着责备自己的意思，明白了当时不能体贴父亲心情的过失。这些地 方，都增强了文章的抒情性和感染力。 作者能把感情表现得这么深切动人，是与他的深刻感受分不开的。如果作者没有 这样的生活，没有这种体会，他决不能写出这种文章来。当然，我们今天读起来 ，也许会以为作者的感情过于纤细缠绵，全文的基调过于低沉；但这与作者当时 的思想有关，也是时代使然。作者描写家庭遭遇不幸后的父子离别，调子自然是 低沉的；而就中也反映了当时的灰暗世态，对于旧社会自有认识的意义。文中所 表现的父子深情，则是淳朴的、健康的、自然的！那抒情的方法和技巧，则是高 超的、娴熟的。这些都有我们学习与借鉴的地方。 读《背影》后，给我的第二个感受是，全篇用白描的手法，艺术技巧极为高超。 所谓“白描”，照我的理解，就是不借助比喻，不堆砌词藻，以朴实的文字，把 当时的情景再现于读者眼前。用鲁迅先生的话说，则是“有真意的，去粉饰，少 做作，勿卖弄”。（《作文秘诀》）这是从白描的本质特征上说的。 全文集中描写的，是父亲的背影，所以“背影”二字，也是全文的题目。前后的 叙述，都是必须交代的，是中间写背影的铺垫；如果没有种种不可少的交代，写 这个特殊情况、特殊场合的背影就不清楚了。 要说父亲的背影，那是司空见惯的；但这次要写的，却不是平时常见的，而是特 定场合下使作者极为感动的那一个背影。作者写了当时父亲的体态、穿着打扮， 更主要地写了买橘子时穿过铁路的情形。“父亲是一个胖子”，“他戴着黑布小 帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍”。父亲过铁路时，“蹒跚地走到铁道边，慢 慢探身下去，……要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向 上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”买好橘子回来，“过铁道时 ，他先将橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。……”作者描绘父亲 的背影，并不借助于什么修饰、陪衬之类，只把当时的情景再现于读者眼前。这 种白描的文字，读起来清淡质朴，却情真味浓，蕴藏着一段深情。所谓“于平淡 中见神奇”（朱德熙：《于平淡中见神奇——谈朱自清的散文》）。 《背影》中的情调是惨淡的、低沉的，作者白描的文字，也是极为素淡的，与全 文的情调很和谐。但是，写橘子，特别加了浓烈的修饰语——“朱红的橘子”。 这种不协调的朱红色，与全文的情调形成强烈对比，当时是家遭不幸、父子离别 ，用这红色更衬托出全文的基调，增加了凄凉的色彩。作者白描的手段极高，用 对比加强了艺术效果，加强了文章的感染力。 在文章中，两次写父亲背影，用笔却一详一略，更见含蓄的力量。买橘子的背影 ，以白描的手法细细描绘；离别的一刹那的背影，却是略写，只一句带过：“等 他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便进来坐下，我的眼泪又来了。 ”这个背影，作者没有再加以描写，但那“走了几步，回过头看见我”，和再三 叮咛，已把那舍不得和儿子分别的心情，但儿子为了谋生又不得不离去的苦况， 活画出了。几笔之中，作者当时那种悲酸惆怅的心情，表现得含蓄而深沉。这都 是作者文字的技巧和工夫。 读《背影》后，给我的第三个感受是，文章的语言朴素、简练。 叶圣陶认为，朱自清早期散文，“都有点儿做作，太过于注重修辞，见得不怎么 自然。”（《朱佩弦先生》）到了后来，才全写口语，有了现代口语的韵味。这 个看法，当然是对的，符合朱自清散文的实际。但是，《背影》这篇早期的散文 ，语言却与其他有些不同，它没有做作之气，也不重修辞，而是用朴素自然的文 字，表现了真切的内容。全文除了对父亲背影的描写外，全是叙事，叙述得清楚 明白、自然恳切。全篇一千五百字，很少形容、修饰的东西，连生字难词都很少 ，回忆十年前的往事，老老实实地叙述，真情实感自然地流露出来。《背影》采 用这样的语言，是由内容决定的。同时，作者用白描的手法，也决定了语言的朴 素自然。我们读《背影》，能够明显地感到语言与《匆匆》《荷塘月色》《桨声 灯影里的秦淮河》等篇的不同，它显示了朱自清早期散文的另一种文采和风格。 《背影》的语言很简练，细读全文，感到文字很干净，没有多余的话，没有多余 的字，文章写得精粹。比如，全文有四处记载了父亲的话，即：“不要紧，他们 去不好！”“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动。”“我走了，到那边来 信！”“进去吧，里边没人。”并不是那天父亲只讲了这么四句，而是这四句较 为典型地代表了当时父亲的心情。作者惜墨如金，只用简单的几句话，就反映了 当时父亲的体贴、爱怜、依依不舍之情，以少胜多，我们不仅体会了蕴含的意思 ，还仿佛听见了父亲当时的声音。就此一例，也能说明朱自清语言的简练、精粹 。至于文章中的叙事、描写、抒情种种，语言都非常简洁，堪称散文中的典范。 《背影》一篇，是朱自清先生散文的代表作。我们虽不能用它代表朱自清散文的 全部，却的确表现了他散文风格的一些重要方面。人们提到朱自清的散文，往往 以《背影》为代表，这不是没有原因的。这篇小文，仅仅谈了读《背影》的片段 感受，那是远远不能包括它的特点和优点的。过去有人评论朱自清先生的散文时 曾说，他的散文“风华从朴素出来，幽默从忠厚出来，腴厚从平淡出来”。（杨 振声：《朱自清先生与现代散文》）这虽然是评论朱自清全部散文的话，但有些 方面还是能在《背影》中得到印证。 　（朱金顺原载《语文教学研究》1980年3—4期合刊） 7.平藏曲　淡显浓——《背影》的构思艺术 《背影》全文不足一千五百字，写的是生活中一件琐事：父亲给儿子买了几个橘 子。但这样一篇短文一发表即赢得了许多读者的眼泪；朱自清在现代文坛上也由 诗人而进一步确立了散文大家的地位。 那么，这件看来结构平实，语言素淡无奇的作品，怎样取得如此巨大的艺术效果 呢？他的艺术魅力究竟在什么地方呢？ 除了感情真挚而外，就在于作者构思之妙。 全文的中心如题所示，自然是“背影”。开首一句：“我与父亲不相见已二年余 了，我最不能忘记的是他的背影。”直截了当地破题之后，作者却把笔远远荡开 了。读者的好奇心急于了解的是“父亲”的背影何以“不能忘记”，可作者偏偏 不给我们展示父亲的背影，却领着我们由北京到徐州，由徐州回老家（扬州）， 由老家返南京，绕了个大圈子。一路上既不写景也不状物，只粗略直白地叙述了 一下和父亲回家奔祖母丧事的过程，平平淡淡。但是，我们却不知不觉让他拨动 心弦了。 祖母的死给不当家的“我”带来的多是情感上的悲痛，而对身负一家经济重担的 父亲来说，除悲痛而外更添了一层筹措丧费的困苦，何况现在又失了业呢？所以 这“正是祸不单行的日子”，到徐州见着父亲，“我”“不禁簌簌地流下眼泪” 。而处在这样困境的父亲还怕儿子为自己担心、伤心，反过来安慰儿子：“事已 如此，不必难过，好在天无绝人之路”。这至情的慈祥爱抚，开始吹破我们心湖 的平静，泛起一层涟漪。回到老家变卖家产，典当衣服，这只是偿还旧债，轮到 办丧事，却又借下新债；家庭经济可见多么拮据了，因而“家中光景很是惨淡” 。正是在这种情况下，父亲也没有想让在北京上大学的“我”辍学谋职业的念头 ，而是丧事一完便匆匆奔波到南京，自己去挣扎谋生，送儿子到北京继续那需要 花费好多钱的读书。在这两段里，打徐州——扬州——南京，由远而近写来，四 次重复祖母的丧事和父亲的事业、亏空，把“背影”出现的凄惨背景在读者心头 皴染得深重起来，我们不由得可怜起这位老人家了。然而当“儿子”的“我”似 乎还无动于衷。开始，父亲为了赶紧谋求职业，决定“叫旅馆里一个熟识的茶房 ”陪“我”上火车。“他再三嘱咐茶房，甚是仔细”，但仍使他放心不下，“怕 茶房不妥帖”，又“踌躇”，不觉迟疑开了。“他踌躇了一会，终于决定还是自 己送我去。”对于老父这一片无微不至的关怀，“我”却觉得无所谓，甚至觉得 多余。“其实我那年已二十岁，北京已来往过两三次，是没有甚么要紧的了。” 闲闲的一笔插叙，父子的心情形成对照，反衬出老父的爱，爱而得不到应有的回 报，搅得我们怜悯的心波荡漾了。老人到车站忙着照看行李，又忙着和脚夫讲价 钱；上了车又亲自为“我”选定座位，又嘱托茶房好好照应“我”，老人把心都 操碎了。可“我”呢？先是嫌他说话土气“不大漂亮”，后来竟至“心里暗暗讥 笑起他的迂”来了。其实，父亲何尝会不知道火车上的茶房“只认得钱，托他们 只是白托”，只是爱子心切，情不能已的一种表现罢了。这一次比一次强烈的反 衬，父亲慈祥、敦厚、朴实的形象便凸现在我们的泪眼前了。那时，“我”毕竟 年轻不省事啊，“唉，我现在想想，那时真是太聪明了！”多少悔恨的自责，一 句反语道出，从而又打正面加深了抒情色彩。似乎是平铺直叙的一页流水账，却 真正做到了回肠荡气，一波三折，于是水到渠成地把情节推向高潮。——父亲在 开车的前夕给“我”买橘子。 别说是几个橘子，父亲给儿子买只手表、买辆自行车或更贵重的东西，在生活中 也是常事，可为什么这些事不感人，而仅仅买了几个橘子就能催人泪下？即以本 文中捎带叙及的事来看，父亲身穿布棉袍、布马褂，而“他给我做的”是“紫毛 大衣”，对此，作者为什么不大书特书呢？原来，事物不在大小，感人不感人主 要还要看事物出现的具体背景。前面作者不惜用四段笔墨进行铺垫，目的就在于 渲染父亲的困境。在这样的困境中，他居然忘乎一切地把一个已经成长起来的儿 子仍当小孩似的百般照顾，连儿子在路上需要吃点水果，他都考虑到了，还要亲 自去购买，所以，这小事便包蕴了丰富而动人的情意。 然而，更重要的还在于方式，即怎么干的，要感人还必须进一步写出父亲买橘子 时特定的具体情景。 首先，作者为父亲买橘子设置了这样一个特定的场景。“那边月台的栅栏外有几 个卖东西的等着顾客。走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。”这样 的道路，即便给了一个年轻人，跳下，爬上，爬上，跳下，也够吃力的，更不消 说一个上了年纪的人，而且“父亲是一个胖子”了，“走过去自然费事些”。因 此，买几个橘子的平常事便变得不平常了。在构思上特别令我们惊叹的是作者在 设置这些场景时一刻也没有离开人物的行动，割断抒情的线索，相反，处处都在 加浓加深人物之间的感情。本来，上了火车一切安顿就绪，单等汽笛长鸣，车开 人去，没有什么事了。于是，“我说道：‘爸爸，你走吧。’”这话很自然，自 也平常，但从儿子催促父亲走来看，便让我们仿佛看见父亲仍然迟迟不愿离开儿 子，还觉着有什么不放心的事似的一种神态。他不答儿子的话，却“望车外看了 看，说：‘我买几个橘子去，你就在此地，不要走动。’”果然，他老人家是还 有要为儿子办的事呢，儿子也便自然顺着父亲“望车外”的眼光望去，场景便巧 妙地从“我”的眼中展现出来，从而也涂上了“我”的情感色彩。我不再觉得父 亲多余了，也不嫌父亲“土气”“迂”了，由感到父亲跋涉之难而开始体贴起父 亲，也不自觉地为父亲的爱抚而动了心。所以，“我”要亲自去，可父亲只是“ 不肯”，“只好让他去”了。 父亲进入场景了，看作者怎样描写吧！父亲“蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去 ，尚不大难”。先用远镜头来粗写，等到“他穿过铁道，要爬上那边月台”时， 作者便把镜头拉近，用特写来着力刻画父亲吃力地“爬月台”的细节。 他用两手攀着上面，两脚向上一缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。 描绘得多准确啊！一般人活动都是右手出力的，右手在使劲往上撑身子时，上身 自然往左倾；两脚上缩又显出老年人缺乏弹跳能力的笨重样子，我们几乎可以看 到他右臂的颤抖，听到他粗喘的气息声了。他这样挣扎是为了什么？为什么他让 自己二十来岁的年轻力壮的儿子安坐在车上，自己却滚上爬下地来买几个橘子？ 问题似乎不言而喻，他有着海洋般的爱子深情啊！然而还不单单如此，从这特写 镜头中，我们仿佛还看到他被压在高垒的债台下的急喘，看到他身负一家生计的 艰难，看到他在坎坷的人生征途上困苦地挣扎！这一帧近乎速写的“背影”，成 为整个文章的聚光点，它使文章的各个部分有机统一起来，使各个部分动人的光 彩都凝集在一点，迸射出炽烈的穿透人心的光芒。这样的“背影”怎能不溶化在 我们的泪眼之中？ 文章到此，首尾呼应，结构完整，戛然而止不是可以了吗？然而，不忙，还有下 文。 文章开头难，组织高潮突出主题更不易，而最难难在煞尾。因为高潮掀起，主题 已经揭示，再多说就会形成赘疣，冲淡读者的情绪；离开主题，则狗尾续貂，不 伦不类，又会斩断了读者的思绪。怎么办好呢？请看朱自清冲到云霄，再上九天 的笔力！ 高潮之后，煞尾一段的开始，先安排了个“小过门”，降低调门形成低潮。他用 凄凉的声调交代了他们父子这几年各为生计“东奔西走”，难以谋面，而家境更 比昔年衰落的情况。做儿子的已经大学毕业做了事，既未能从经济上帮助父亲解 脱困境，也未能在身边给老父以精神的慰藉。曾经“早年出外谋生，独立支持， 做了许多大事”的父亲，“哪知老境却如此颓唐”，他大概再也无力挣扎了，再 也难支持下去了，性情一反既往，“家庭琐屑便往往触他之怒”。而且“他待我 渐渐不同往日”。这个过渡段既是情节的继续与发展，又是一个变调，和前面父 亲的心境形成鲜明的对照。但是，老父毕竟还是那个老父，虽然他来信中说，“ 膀子疼痛厉害，举箸提笔，诸多不便”，已感到自己“大去之期不远矣”。但对 于儿子的“不好”，还是很快就忘掉了，仍克制不住自己“只是惦记着我”，还 又“惦记着我的儿子”。于是情节倏地一反，全文的基调又在新的基础上，在变 调的反衬的推动下高奏起来，把我们拉向又一个抒情的峰巅。“在晶莹的泪光中 ，又看见那肥胖的，青布棉袍，黑布马褂的背影。” “背影”的再度出现，不是简单的重复，它包含了更深重更浓烈的感激、自咎与 思念的复杂情绪，不啻在我们心弦上五指齐下重重地一拨，撕心裂魄的訇然一声 之后，袅袅余音便久久不绝地萦绕于我们心头！它有力地回扣了全文，又为我们 留下了颇耐咀嚼的无穷韵味，诚如有的评论家所说，此乃神来之笔！ （高捷） 教学建议 教学设计 一、知识目标 1.理解、积累“狼藉、颓唐、琐屑、蹒跚、踌躇”等词语。 2.品味赏析文章中朴实而饱含深情的语言。 二、能力目标 1.体会关键性语句的含义和表达作用，揣摩文中家庭生活内容及作者心境与感受 的表达。 2.学习本文独具匠心的传情艺术和精巧的构思。 三、德育目标 体察深厚而动人的父子深情，激发学生对父母的爱心。 四、教学重点 赏析文章朴实却含蕴至爱深情的语言，体会感情流程。 五、教学难点 从理清文章脉络入手整体把握内容，体会文章精巧的构思，理解2、3语段对表达 中心的作用。 六、教学方法 1．朗读法。纪实散文《背影》的语言平实自然。指导学生认真朗读，整体感知作 品，获得心灵上的沟通和共鸣。同时，在诵读中理清文章的线索和行文脉络，理 解作者的思想感情。 2．研讨探究法。在熟读课文的基础上，引导学生积极研讨文中关键性语句的表意 和表达作用。如四次写背影的文字和四次描写“我”的眼泪；理解对父亲外貌、 动作和语言描写的作用；同时，结合生活体验揣摩作者的心情和感受，激发爱心 。 七、课时安排 两课时。 第一课时 （一）教学要点 整体感知文章，理清行文脉络。分析平淡中显神奇的特定背景，体会文章的感染 力。 （二）教学步骤 1.导语设计 设计（一）（投影显示孟郊的《游子吟》） 孟郊在群星璀璨的唐代诗人中也许算不上耀眼，但他的一首《游子吟》却历久不 衰，千百年来拨动着无数读者的心弦，为人们所传颂。它的魅力就在于诗中亲切 而真淳地吟诵了一种普通而伟大的人性美——母爱。“谁言寸草心，报得三春晖 ”，唤起普天下儿女们多少深挚的忆念。是的，“可怜天下父母心”，是无私深 沉的父母之爱沐浴着儿女们的成长。今天我们学习的是著名作家朱自清的《背影 》，一篇表现父子之情的典范之作。 设计（二） 父母对子女的爱是发自于内心的真挚无私的爱，柔蜜的爱意伴随着我们的成长。 同学们，请大家说一说曾让你感动过的父母的疼爱。（学生动情讲述）是的，这 种感情无论是蕴蓄在平常的片言只语，还是流露在不经意的神情动作中，都是那 样令人难忘。今天我们学习的则是一篇从父亲的背影中感悟出亲子之爱的散文— —《背影》。 设计（三）（投影） “这是一个普通的中学国文教员的永恒记忆：一九四八年八月十三日，走出家门 ，就看见一群小学生在争着抢着地看一张当天的报纸，其中一个惊慌地喊道：‘ 老师，作《背影》的朱自清先生昨天死了！’看到孩子们那种怆惶悲戚的神情， 不禁无言地流下泪来。” 读了这段文字，我们不禁要问： 朱自清先生的《背影》是一篇怎样的文章，能够这样打动人们的魅力又何在呢？ 今天，让我们一起走近朱自清，走进《背影》，去体会那份曾让无数读者感动过 的感动。 2.资料助读（多媒体显示） （1）朱自清（1898—1948），字佩弦，江苏扬州人。散文家、诗人、学者。 （2）《背影》是一篇著名的纪实散文。是朱自清于1925年10月在清华大学任教时 写的。它描写了在祖母亡故回家奔丧之后与父亲在车站上别离时的情景。作者曾 说：“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信那句话。当时读了父亲的信 ，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想 起来跟在眼前一般无二。我这篇文章只是写实。” 3.诵读感知，整体把握 （1）范读课文（或听朗读录音）后学生自读。要求：听准字音，体会感情，理解 词语含义。 （投影） 　注音。 差（ch　i）使　　 奔丧（s　ng）　　 狼藉（j恚 　 簌（s 蹒跚（p醤 sh　n）踌躇（ch髐 ch┯兀▂　）腐 拭（sh欤 颓（tu恚┨ 　 举箸（zh 　琐屑（su　 xi瑁 　结合注释，理解下列词语的含义。 狼藉：乱七八糟的样子。 惨淡：凄惨暗淡，不景气。 勾留：短时间停留。 典质：（把财产、衣物）典当、抵押出去。典，当。质，抵押。 蹒跚：因为腿脚不灵便，走路缓慢摇摆的样子。 踌躇：犹豫。 颓唐：衰颓败落。 触目伤怀：看到（家庭败落的情况）心里感到悲伤。怀，心。 不能自已：已停止。这里是控制的意思。 情郁于中：感情积聚在心里。 （2）学生放声朗读，圈点勾画出文中最感动自己的地方，并作简明点评。 思考、讨论： 　本文不同于一般作品从正面着笔去描写人物肖像，着力于神情、音容笑貌的描 绘，而是选取了对儿子来说再平常、再熟悉不过的“背影”为表现角度，为什么 车站送行父亲的背影竟使儿子感动得流泪？ 　本文以“背影”为线索，以车站送别为中心展开。画出文中四次写背影的文字 ，这表现了父子间什么样的感情？ 　找出文中四次描写“我”的眼泪的语句，体会眼泪与父亲背影的联系。 　本文是通过“我”与父亲在车站离别表现父亲爱子之情的，文章的2、3语段与 此有什么关系呢？ 　课文4、5语段中所写的哪些事情体现了父亲对儿子的细心关照？ 学生回答，教师点拨、明确： 　“这一次”是在家境惨淡、心境凄苦的特定背景下的父亲的“背影”，作者不 惜笔墨作具体细致的刻画，抒发特定环境下的思想感情，自然取得强烈的艺术效 果。也正因为作品写的是特定的家境、心境、慈父孝子之间相爱相怜，字里行间 有淡淡的哀愁，显得更加真挚动人。 　四次写背影的文字： a.“我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。”用背影开篇点 题，不仅是采用破题法，而且是表达了儿子对父亲深厚的真挚的爱。一个副词“ 最”表示了印象深刻之极。 b.“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样 子。这时我看见他的背影，我的眼泪很快地流下来了。”虽是素描式的简单勾勒 ，形象却异常鲜明。表现了父亲爱儿子的深厚感情。 c.“等他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便进来坐下，我的眼泪又 来了。”父亲离开的背影，放在人流中写，由近而远，由显而隐，并用自己的感 情加以烘托，表现出这样的感情：为父爱感动得情不能已，一旦分手，格外依恋 、惆怅，想到父亲前程艰难，又格外悲悯、辛酸。 d.“我读到此处，在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的，青布棉袍，黑布马褂的背 影。”迭印在结尾的大特写，照应了开头，总结了全篇。“绝笔断章，譬乘舟之 振楫；会词切理，如引辔以挥鞭。”（刘勰语） 表现了父亲对儿子深挚的爱，抒发了儿子对父亲深切的思念。 教师归结行文脉络，板书： 　第一次是到徐州见着交卸了差使的父亲，满院狼藉，祖母去世，“眼泪”创造 了一种悲凉的气氛。 第二次看见父亲吃力地翻过铁栏，买橘子时艰难的背影，感受到父亲在自身处境 极为困顿的情况下对儿子的厚爱，“眼泪”是对父亲深深的理解。 第三次看见背影消失在人群里，“眼泪”是对父亲的无限感激、依恋。 第四次读信时的“眼泪”是对父亲“大去之期不远”的忧伤，对父亲命运多舛的 悲叹，更是深切回忆。 课文正是通过“我”的眼泪与父亲的背影的相互映衬，形象地表现出一种相互理 解的父子深情。 　课文第2、3段写父子离别时的家庭境况，为写“背影”渲染悲凉的气氛，为突 出父亲的爱子之情作铺垫。 　课文4、5两段体现父亲对儿子细心关照的事情主要有：a.父亲因为事忙，托人 送“我”，他再三嘱咐，甚是仔细；b.尽管有事，终于决定亲自去送；c.给“我 ”拣定靠车门的一张椅子；d.嘱咐“我”路上小心，夜里要警醒些，不要受凉； e.又嘱咐茶房好好照应“我”。父亲的慈爱之心感人肺腑。 教师板书：事情经过　引出——背影 （3）学生自由朗读，体会父子相爱相怜的深情。 4.揣摩品味，理解“背影”的特定环境 两人一组，讨论下列问题，然后参加全班交流。 （1）说说下列词语的表达作用。 　祖母死了，父亲也失业了，作者为什么用“祸不单行”来形容这两件事？ 明确：祸不单行，表示不幸的事接连发生。文中指父亲遭遇双重灾祸，祖母死了 ，差使也交卸了，丧母的悲痛加上生存危机，陷入了不堪承受的困境。 　到徐州，为什么会见到“满院狼藉”的景象？ 明确：这是失业后凄凉情景的描绘，父亲只能离开徐州，另谋生路。 　“惨淡”一词，除了表现经济状况的困窘，还描绘了怎样的心境？ 明确：心境也是惨淡、凄苦的。 （2）在“祸不单行”的日子里，父亲承受着哪些痛苦？ 明确：失去亲人的悲痛，失业后经济困窘的压力，生计无着、前景暗淡的凄苦。 （3）“事已如此，不必难过，好在天无绝人之路！”父亲这样说的目的是什么？ 明确：是为了宽慰儿子。 5.课堂练习 6.布置作业 （1）反复朗读，体会课文抒发的感情。 （2）读下边短文，感受亲情并回答问题。 第二课时 （一）教学要点 重点研读望父买橘，理解父子深情。揣摩品味文中关键性语句，体会平实质朴饱 含深情的语言特色。 （二）教学步骤 1.检查作业 选文《白雪塑像》虽语言平实却富含情味，鼓励学生谈出阅读感受，体味亲情， 激发爱心。 2.研读“背影”描写，理解父子深情 （1）教师范读课文第六语段，学生勾画出描写父亲穿戴和动作的词语。然后合上 课本，完成填充练习。 （投影） 我看见他戴着　　　，穿着黑布　　　，深青布　　　，　　　地走到铁道边， 慢慢________下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了 。他用两手__________着上面，两脚再向上________；他肥胖的身子向左微____ ____，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。 教师引导学生品析词句的表现力：写看见父亲的服装，勾画了一个大体的外貌。 “蹒跚”“慢慢探身”“攀”“缩”“肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子” 等词语表现出父亲举动艰难。写他平地走路用“蹒跚”，可见步履的不便。从月 台下去，用“探”字动作写得很准确。手的动作用一个“攀”字显示了高度，攀 的吃力可以想象；脚的动作用一个“缩”字，把爬法写得更细致。“向左微倾” “显出努力的样子”又点出爬的困难。动作描写，给人一个过程的动态，细腻而 简练。 （2）学生自由诵读，合作探究下列问题： 　父亲买橘子这样费劲，为什么一定要自己去而不让儿子去？买来橘子后，他“ 心里很轻松似的”表明了怎样的心理？ 　“我”对父亲的行事本来是有看法的，可是看到父亲的背影时，两次流下眼泪 ，这表明“我”怎样的心情？“我”流泪后，为什么怕父亲看见？ 　下面两种说法的表达效果的区别在哪里，试作分析。 a.等他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便进来坐下，我的眼泪又来 了。 b.他的背影混入来来往往的人里，找不着了，我便进来坐下，我的眼泪来了。 学生回答，教师明确： 　父亲疼爱儿子，为儿子受累费劲心里反而高兴。父亲的艰难举动充满感情，饱 含深意。买来橘子，父亲觉得为儿子做了一件事，心里感到欣慰和满足。“似的 ”很有表现力。 　“我”两次流泪是因为从背影看到了慈父的形象，看到慈父的至情至善、爱子 如命，这是感动之泪。 流泪后，怕被父亲看见是担心惹父亲伤心。表现了对父亲的怜爱之情。 　“等”“再”表现一直注视着父亲的背影，依恋之情多么深切。父亲的背影使 “我”第二次流泪，所以“又”字不可少。 小结：父亲买橘子爬月台的背影，是最精彩最动情的形象定格，像一尊塑像似的 矗立在作者以及读者的心中。因为它是感情的浓缩与展现。 3.揣摩语言，理解父亲爱子之心 （1）送行，是课文中记叙最详尽的部分。请学生速读送行情节，选几个恰当的词 语，按顺序概括这部分记叙的内容。 明确：决定亲送、过江、进站、买票、讲价、登车、拣座、买橘、话别。 （2）文中记叙父亲送儿子上车过程中的四句话，朴实平常，但把一位身处逆境， 步履蹒跚的父亲的爱子之心刻画得淋漓尽致。抓住这四句话“缓缓咀嚼一番，便 有浓密的滋味从口角流出”。 明确：四句话是：　不要紧，他们去不好。　我买几个橘子去。你就在此处，不 要走动。　我走了，到那边来信！　进去吧，里边没人。 师生共同品析： 　句是决心护送儿子过江上火车时说的。“他们”其实是单数，指的是“旅馆里 一个熟识的茶房”。但用复数，意思有了明晰的层次感。本没有时间亲送，但儿 子在心目中高于一切，唯恐有闪失，所以话语含关怀。 　“几个”虽不多，但关怀却是无微不至。 　父亲又惦念路途平安，要等到儿子回到北京来信报平安，才能放心。 　父亲走了几步就回头，可见心里还是惦记着儿子，依依不舍。他又想到儿子所 带的行李一刻也不能疏忽，叫儿子小心，什么都为儿子着想。“进去吧”提前说 ，反映出父亲担心儿子劳累伤感的微妙心理。 小结：四句话朴实无华，却饱含深情，有丰富的内涵，深刻地揭示了父亲的心理 活动，充分表露了父亲的爱子深情。 （3）学生带表情诵读全文，体会文章的思想感情。 4.课堂小结 《背影》写的虽只是“芝麻黄豆大的事”（朱自清语），却称得上是朱自清先生 “精神产品的独创”。因其品位之高，感人之深，备受推崇。有诗赞曰： （投影） 舐犊情深数背影， 一声长叹泪沾襟。 人间自有真善美， 玉壶冰心堪晶莹。 5.课堂练习 多媒体显示： 乙文 双腿瘫痪以后，我的脾气变得暴躁无常，望着天上北归的雁阵，我会突然 把面前的玻璃砸碎；听着李谷一的甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周 的墙壁。母亲这时就悄悄地躲出去，在我看不见的地方偷偷地听着我的动静。当 一切恢复沉寂，她又悄悄地进来，眼圈红红的，看着我。…… 可我一直都不知道，她的病已经到了那步田地。后来妹妹告诉我，母亲常常肝疼 得整宿整宿翻来覆去地睡不着觉。 要求学生阅读这个语段，并把它和课文第6段“我看见他戴着黑布小帽……”到段 末这一部分进行比较，然后回答下列问题。（设定文中的段落为甲文） 多媒体显示：（显示一题完成一题） （1）甲文主要表现的是________的背影。作者通过________描写和________描写 ，将感人的________________渗透其中。 （2）甲文有一词，很形象地表现“父亲是一个胖子”的特点，这个词是_______ _。 （3）下边能具体描绘出父亲“要爬上那边月台，就不容易了”的词语是（　　） A.抱了橘子　　　　慢慢爬下　　　　再抱起橘子 B.用两手攀　　　　两脚缩　　　　　身子微倾 C.蹒跚地走　　　　慢慢探身　　　　穿过铁道 D.走到月台　　　　到铁道旁　　　　爬上月台 （4）甲文中说“父亲”扑扑衣上的泥土，“心里很轻松似的”，其中“轻松”一 词表现出父亲当时怎样的心理？ （5）“我赶紧拭干了眼泪”表现出“我”怎样的心理？ （6）乙文同甲文一样，反映的是________生活，字里行间，表现伟大的_______ _。 （7）“暴躁无常”本来看不见摸不着，乙文是怎样表现这一内容的？这样写的好 处是什么？ （8）乙文两次用“悄悄地”来表现母亲的动作，请揣摩，这表现了母亲怎样的心 理？ （9）乙文两个自然段之间，用一个“可”字构成转折关系。请分析这样安排的好 处。 （10）品读甲、乙两文，有一个很突出的感觉，那就是很受感染。说一说：这是 为什么？ 学生以小组为单位，探究解答这十个题目，教师强调小组成员共同研讨。 明确：（1）父亲为我买橘子　外貌　动作　父子之间相爱相怜的深情 （2）蹒跚 （3）B （4）“轻松”一词表现出父亲在与儿子离别之时，又一次尽到了做父亲的责任的 满足的心理。 （5）怕父亲看见我流泪而伤心。 （6）家庭　母爱 （7）用了生活中两个事例来表现（望着……；听着……）。 具体、形象地再现作者的暴躁。 （8）“悄悄地躲出去”：关心、理解儿子此时此刻内心的痛苦，只要能排遣这痛 苦，我躲开，任他摔，任他砸。 “悄悄地进来”：关心，不放心儿子。 （9）用一个“可”字使上、下两段形成对比，妈妈在知道自己已不久于人世的情 况下，却不顾一切地为儿子着想，她爱儿子远远胜过爱自己，因此，突出表现了 伟大的母爱。 （10）因为作者在反映生活时倾注了自己的真实感情，并且以具体的叙述和描写 表现生活，而不是空话、大话。 6.布置作业 （1）与爸爸妈妈同读《背影》，请爸爸妈妈讲自己的感受。 （2）回忆爷爷奶奶、爸爸妈妈对自己的关爱，捕捉最动情的一幕，选好角度，自 拟题目，写一篇作文。 （3）课外阅读几篇写父爱、母爱的好文章，并做好阅读笔记。 7.板书设计 （三）活动与探究 1.说话训练 用口头片段作文形式完成下面训练。 （1）你有过对亲人由不理解到理解而深受感动的经历吗？举一个事例谈谈。 （2）每个人都最熟悉亲人的特征了，想好一段话，说说你的一位亲人的特征。要 怀着真挚深厚的感情说。 （3）孝敬父母、疼爱子女，是中华民族传统的美德。今天该不该发扬这种美德？ 为什么？ 要求：要说得实实在在。把“为什么”说清楚。 2.写作练习 你父母疼爱你的哪件事深深感动了你？这件事的经过怎样？你受到了怎样的感动 ？参照这样的思路自拟题目，写一篇文章。 七　过节和观灯 作家与作品 沈从文 沈从文（1902―1988），现代作家、历史文物研究学者。原名沈岳焕，笔名小兵 、懋琳、休芸芸等。湖南凤凰人。苗族。1918年小学毕业后随本乡土著部队到沅 水流域各地，随军在川、湘、鄂、黔四省边区生活。1923年到北京自学并学习写 作。1924年后开始发表作品。1928年到上海与胡也频、丁玲编辑《红黑》《人间 》杂志。翌年任教于中国公学。1930年起在武汉大学、青岛大学任教。1934年起 编辑北平和天津的《大公报》副刊《文艺》。抗日战争爆发后，到昆明任西南联 合大学教授。抗战胜利后，任北京大学教授，编辑《大公报》《益世报》等文学 副刊。从1926年出版第一本创作集开始，沈从文出版了70余种作品集，被人称为 多产作家。至40年代刊行的作品主要有：短篇小说集《蜜柑》《雨后及其他》《 神巫之爱》《旅店及其他》《石子船》《虎雏》《阿黑小史》《月下小景》《如 蕤集》《八骏图》，中篇小说《一个母亲》《边城》，长篇小说《旧梦》《长河 》，散文集《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》《湘行散记》《湘西》等，还 有论文集《沫沫集》《废邮存底》《云南看云集》，批评专集《现代中国作家评 论选》，以及多种沈从文的选集和多卷本《沈从文文集》等。 1949年沈从文放弃了文学创作，被安排到中国历史博物馆，担任了一名历史博物 馆的讲解员。沈从文先生的下半生从事文物、工艺美术图案及物质文化史的研究 工作。1978年调到中国社会科学院历史研究所任研究员，致力于中国古代服饰及 其他史学领域的研究。先后发表了《唐宋铜镜》《龙凤艺术》《中国古代服饰研 究》等学术著作。与沈从文先生在国内的默默无闻相反，沈从文在国外声名鹊起 ，于1980年应邀赴美国讲学，并进入诺贝尔文学奖的终审名单。1988年，86岁的 沈从文先生因为心脏病复发离开了人世，为后人留下了无限的惋惜。 沈从文在文学上，一直坚持自由主义立场，坚持文学要超越政治和商业的影响。 他的小说取材广泛，描写了从乡村到城市各色人物的生活，其中以反映湘西下层 人民生活的作品最具特色。代表作《边城》以兼具抒情诗和小品文的优美笔触， 表现自然、民风和人性的美，提供了富于诗情画意的乡村风俗画卷，充满牧歌情 调和地方色彩，形成独具一格的抒情乡土小说。他的创作手法不拘一格，文体不 拘常例，故事不拘常格，尝试各种形式和结构进行创作，成为现代文学史上不可 多得的“文体作家”。他的散文也独具魅力，为现代散文增添了艺术光彩。一些 后来的作家深受他创作风格的影响。 思考与讨论 一、节庆风俗是中华民族千百年来流传下来的文化。在这方面你都知道哪些？请 向长辈们了解，或到书籍中查找，把掌握的情况在同学间交流。 本题属于综合性的研究性学习内容，一方面可以借此加深学生对课文的理解，一 方面需要学生搜集材料、分析材料，并进行交流讨论，教师还可以结合本单元的 “综合性学习”对学生加以指导。 二、随着生活的变化，中华民族的风俗习惯有些变淡了，有些消失了。对此，你 有哪些思考？ 节庆风俗是中华民族千百年来流传下来的文化，但是，随着生活的变化，中国人 的传统节日在形式和内涵上正被刷新和提升。传统意义上的节味淡了，如端午节 吃粽子、中秋节品月饼、春节庆团圆等风俗。在开放的今天，我们在对“洋节” 采取接纳态度的同时，也不应冷落自己的传统节日，中华民族的文化是各民族在 漫长的历史长河中共同创造的，各族人民在繁衍生息之中创造了灿烂的民俗文化 。民俗文化自古就是和民众生活息息相关的文化。民俗文化是中华文化的重要组 成部分，是民族文化的根。它代表着我们的传统文化，是民族文化精神的重要载 体。 由此，我们应认识到，在吸收优秀的外来文化的同时，应该传承光大自己的传统 文化，这是中华民族屹立于世界民族之林的精神支柱。有关民俗专家提出，要叫 响我们的传统佳节，让它们的文化内涵得以更大的发扬，还需要我们全社会的共 同努力。如在端午龙舟竞渡、元宵闹花灯等传统群体活动中加入更多的时尚元素 ，使节日的活动获得更大的认同感和更多的参与者，烘托出浓厚的节日气氛。此 外，建立民俗文化博物馆和在高校开设民俗文化课程，设立民俗文化的科研项目 ，以加大对民俗文化的研究和保护。 相信，在全社会的共同努力和关注下，有着浓郁中国特色的民俗文化之花不仅根 柢发达，而且在社会各界的精心呵护与培育下，生命力会历久弥新，重绽馨芳。 三、课文把生活情景的生动描述与文史知识的自然铺排，巧妙地结合于一体。体 会这种写法的长处，并学习这种写法，尝试写一段文字。 生活情景的生动描述与文史知识的自然铺排，不仅可以丰富文章的内容，拓宽读 者的视野，还可以增强读者的阅读兴趣。下面这段文字就是选自原文删去的部分 ，供大家参考： 大家主要兴趣自然在跑马，特别关心本村的胜败，和划龙船情形相差不多。我对 于赛马兴趣并不大。云南马骨架多比较矮小，近于古人说的“果下马”，平时当 坐骑，爬山越岭腰力还不坏，走夜路又不轻易失蹄。在平川地作小跑，钻子步走 来匀称稳当，也显得满有精神。可是当时我实另有所会心，只希望从那些装备不 同的马背上，发现一点“秘密”。因为我对于工艺美术有点常识，漆器加工历史 有许多问题还未得解决。读唐宋人笔记，多以为“犀皮漆”做法来自西南，系由 马鞍鞯涂漆久经摩擦而成。“波罗漆”即犀皮中一种，“波罗”由樊绰《蛮书》 得知即老虎别名，由此可知波罗漆得名便在南方。但是缺少从实物取证，承认或 否认仍难肯定。我因久住昆明滇池边乡下，平时赶火车入城，即曾经从坐骑鞍桥 上发现有各种彩色重迭的花斑，证明《因话录》等记载不是全无道理。所谓秘密 ，就是想趁机会在那些来自四乡装备不同的马背上，再仔细些探索一下究竟。结 果明白不仅有犀皮漆云斑，还有五色相杂牛皮纹，正是宋代“绮纹刷丝漆”的做 法。至于宋明铁错银马镫，更是随处可见。云南本出铜漆，又有个工艺传统，马 具制作沿袭较古制度，本来极平常自然。可是这些小发现，对我说来却意义深长 ，因为明白“由物证史”的方法，此后就用到研究物质文化史和工艺图案发展史 ，都可得到不少新发现。当时在人马群中挤来钻去，十分满意，真正应合了古人 说的，“相马于牝牡骊黄之外”。但过不多久，更新的发现，就把我引诱过去， 认为从马背上研究老问题，不免近于卖呆，远不如从活人中听听生命的颂歌为有 意思了。 （沈从文《过节与观灯》） 有关资料 1.课文简析 本文是一篇极富生活情趣的散文，作者以平易而又不乏生动的语言介绍了中华民 族的节庆风俗，缓缓的追忆语调中流露的是愉悦和怀念，引人体味生活中蕴含的 浓郁的情趣。 在“过节与观灯”的大标题下，介绍了“端午节给我的特别印象”和“灯节的灯 ”两方面内容。 写“端午节给我的特别印象”，作者在第1、2段首先从中国的各种节日习俗谈起 ，这正是他闲适自由的行文风格的体现，从文章思路来看，谈中国的节日习俗也 是必要的，文题为“端午节给我的特别印象”，因此，首先必须先写节日习俗， 从全国的各种习俗引出地区性习俗，水到渠成地转写南方的端午节的习俗。 南方的端午节留给我特别印象的习俗是龙舟竞渡。 第3段描写记忆中赛龙舟的景象。作者特别强调它留给自己的印象之深。 第4段借历代的艺术品回顾赛龙舟的悠久历史。此时的作者更像是一位渊博的历史 学家，带领读者在历史的长河中遨游。 第5段以明清时代为例说明人民对赛龙舟活动的喜爱。 四个层次，缓缓展开，环环相扣，一丝不乱。 写“灯节的灯”，首先交代人们元宵节观灯的悠久的历史。 第2段介绍古代灯节的盛况和“琉璃灯”“万眼罗”等几种奇巧的灯。 如果说第2段是作者站在历史的角度向人们展示古代观灯的盛况的话，那么第3段 则以家乡为例，通过自己的亲身经历形象地描绘了灯节的热闹景象。字里行间洋 溢着对节庆习俗、对人的品味和赞赏。 最后，提出自己的预见：随着生活的变化，观灯的习俗将慢慢淡出人们的生活。 结尾戛然而止，引发读者对已不存在的习俗的思索。 “龙舟竞渡”也好，“灯节的灯”也好，涉及的内容，纷繁复杂，五花八门，但 是优美的散文，常常是精巧构思的结果，在作者有条不紊地梳理之下，顿时“秩 序井然”，文章的思路就显得十分清晰了。 沈从文的散文，不饰雕琢，文笔如行云流水，舒放自然，本文更是把广博的文史 知识和朴实厚重的语言巧妙地融为一体，不仅可以丰富文章的内容，拓宽读者的 视野，还可以增强读者的阅读兴趣，在洗尽铅华之后，絮絮地诉说中华民族文化 的精髓所在。 2.问题研究 作者在引经据典地向人们介绍了古代灯节的概况和“琉璃灯”“万眼罗”等几种 奇巧的灯的时候，还详细地介绍了中国历史博物馆收藏的明代宫中行乐图描绘的 宫中过年的热闹景象，文章就是要以此作为实例，更为详实地向人们介绍古代灯 节的盛况，使内容更加充实、可信。 作者通过自己的亲身经历形象地描绘了灯节的热闹景象，同时还讲述了自己长大 后读宋代咏灯节灯事的诗词的感受，在有了儿时观灯的生活体验之后，作者才会 对描写观灯的文学作品倍感亲切和熟悉，作者借此表明家乡的灯节给自己留下的 印象之深和对灯会的喜爱，并巧妙地过渡到下文。 3.永远的“乡下人” 很久以前就想写一些文字，企图用以纪念和诠释这位“乡下人”，但又怕因此招 来非议而迟迟未敢下笔。曾经对友人说：另眼相看沈从文，实实在在的是一个“ 穷困潦倒”的“乡下人”。事实虽如此，我想大部分人仍然不会苟同。 梁实秋先生在《忆沈从文》两篇短文中，形象生动地对印象中的沈从文进行了描 述。“我记忆中沈从文瘦小而弱，身体很坏，脸色苍白，常常流鼻血，一流鼻血 脸就更苍白了……印象中他是很孤独的，不与人来往，就是在房屋里拼命写东西 。”“从文虽然笔下洋洋洒洒，却不健谈，见了人总是低着头羞答答的，说话也 是细声细气。”“从文初登讲坛，怯场是意中事，据他自己说，上课之前做了充 分准备，以为资料足供一小时使用而有余，不料面对黑压压一片人头，三言两语 地就把要说的话都说完了，剩下许多时间非得临时编造不可，否则就会冷场，这 使他颇为受窘。”“他本有流鼻血的毛病，几番挫折之后苍白的面孔愈发苍白了 。”“从文一方面很有修养，一方面也很孤僻，不失为一个特立独行之士。像这 样不肯随波逐流的人，如何能不做了时代的牺牲？”“当时他很穷，来要稿费， 书店的人说要梁先生盖章才行。沈从文就找到我家来了，他人很奇怪，不走前门 按铃，走后门，家里的佣人把收据给我，我看是‘沈从文’，盖了章。后来我想 下来看看他，但是他已经走远了。” 用沈从文自己的话来说，我不过是写点文章、教点书、做点事搞点饭吃吗！因此 ，面对一生中许许多多的“偶然”和“情感”以及由此而来的种种困惑和不解。 “末了是无奈地摇摇头，凄然地一笑，仍然是那个憨态可掬的‘乡下人’。” 面对“照我思索，能理解‘我’；照我思索，可认识‘人’”的墓志铭，除了“ 但恨不见替人”的感叹外，我自是没有任何资格可以对前人妄加评议一番，幸亏 “乡下人”在早年的《湘西·题记》中曾预言：“因此这本书的最好读者，也许 应当是生于斯、长于斯，将来与这个地方荣枯永远不可分的同乡。”据此推之， “能理解我”者亦应如此。 “照我思索，能理解‘我’；照我思索，可认识‘人’。”这与武则天的无字小 碑又有什么两样呢？ （吴心源） 4.上元节·观灯闹元宵·走百病 上元节　农历正月十五日，是中国民间的传统节日元宵节，又称上元节、灯节。 正月十五闹元宵，将从除夕开始延续的庆祝活动推向又一个高潮。元宵之夜，大 街小巷张灯结彩，人们赏灯，猜灯谜，吃元宵，成为世代相沿的习俗。正月为元 月，古人称夜为“宵”，而十五日又是一年中第一个月圆之夜，所以称正月十五 为元宵节。按中国民间的传统，在一元复始，大地回春的节日夜晚，天上明月高 悬，地上彩灯万盏，人们观灯、猜灯谜、吃元宵，合家团聚、其乐融融。 元宵节起源于两千多年前的汉朝，据说是汉文帝为纪念“平吕”而设。汉高祖刘 邦死后，吕后之子刘盈登基为汉惠帝，刘盈生性懦弱，优柔寡断，大权落在吕后 手中。汉惠帝死后，吕后篡权，吕氏宗族把持朝政，朝中老臣、刘氏宗室深感愤 慨，但惧怕吕后残暴，敢怒而不敢言。吕后死后，诸吕惶惶不安。于是，在上将 军吕禄家中秘密集合，共谋作乱，妄图彻底夺取刘氏江山。刘氏宗室齐王刘襄为 保刘氏江山，首先起兵讨吕，并与开国老臣周勃、陈平取得联系，铲除了吕禄， “诸吕之乱”终于被彻底平定。众臣拥立刘邦的第二个儿子刘恒登基，称汉文帝 。文帝深感太平盛世来之不易，因铲平“诸吕之乱”恰在正月十五日，汉文帝把 该日定为元宵节。此后每年正月十五日之夜，汉文帝均微服出宫，与民同乐，以 示纪念。京城里家家张灯结彩，以示庆祝。从此，正月十五便成了一个普天同庆 的民间传统节日。司马迁创建《太初历》，把元宵节列为重大节日。 由此可见，早在汉朝，正月十五已是个不寻常的节日。《史记》记载，“汉家常 以正月上元祭祀太一甘泉，以昏时夜祀，至明而终”。但汉朝的上元与后世的元 宵节仍有所不同，直至唐朝以后，才演变成为今日之元宵节。清末民国初年，北 京的元宵节仍是相当隆重，它与新春厂甸庙会、白云观的燕九会神仙合称为“上 林盛举”。 观灯闹元宵　元宵节称为“灯节”，可见灯是这一节日的特色了。张灯、观灯是 这个节日的主要内容，俗云，“正月十五闹花灯”。花灯在我国有着悠久的历史 。明代的北京，东城“灯市口”是灯与市合一的，元宵夜，街道两旁列市，珠宝 玉器、日用百货无不俱备；各铺户、摊贩俱张灯结彩，挂绢纱、明角、麦秸、通 草制作的花灯，供游人观赏。“灯市口”这一地名，沿用至今。清代“升平盛世 ”时，元宵夜市肆更为讲究，东四牌楼、地安门、东安门、新街口、西四牌楼、 正阳门外大街等处的糕点铺、布铺、绸缎庄皆争奇斗艳，绘人物的、绘花卉的、 绘禽兽的颜色鲜美，妙态传真，挂出大小、高矮、方圆各式各样的花灯；北城地 安门外更有独出心裁者，浇注冰灯，巧手结冰为神佛（如弥勒、八仙）、戏剧人 物、龙虎鱼鸟，内燃灯烛，“华而不奢，朴而不俗”……今日，龙庆峡冰灯、北 海冰灯、地坛公园冰灯，北京环城郊县各式各样的冰灯会不就是昔日那些冰灯的 延续和发展吗？给节日的北京更增添了喜庆，给居住在北京的人们更增添了嬉戏 游玩、养生保健的好去处。 上元节应节食品是元宵。正如《燕京岁时记》云：“市卖食物，干鲜俱备，而以 元宵为大宗，亦所以点缀节景耳。”元宵节闹元宵、吃元宵的习俗始于宋朝。元 宵和春节的年糕、端午节的粽子一样，都是节日食品。吃元宵象征家庭像圆月一 样团圆，寄托了人们对未来生活的美好愿望，意在祝福全家团圆和睦，在新的一 年中康乐幸福。 旧北京一些有名的糕点铺，如东四南大街的合芳楼，东四北大街瑞芳斋，地安门 外桂英斋、桂兰斋，正阳门外正明斋，均高搭席棚，悬灯结彩，引人注目。灯节 期间在棚里支架。摆出大笸箩，当众摇元宵，边做边卖，店伙计们边摇边跳，俨 然是在舞蹈，逛灯人不免要驻足围观，人越多，伙计们越起劲，甚至有的还即兴 唱起了小曲，生意十分兴隆。元宵在南方称“汤圆”“圆子”“浮圆子”“水圆 ”，由糯米制成，或实心，或带馅。馅有豆沙、白糖、山楂、桂花、芝麻、果仁 制成的香、辣、甜、酸、咸五味；以及用葱、芥、蒜、韭、姜制成的象征勤劳、 长久、向上的五辛元宵都各有特色，煮、煎、蒸、炸皆可。考证唐代著名医药学 家孟诜所著著名古代营养学和食物疗法专书《食疗本草》，制作元宵之糯米、豆 沙、白糖、山楂、桂花、芝麻、果仁、葱、芥、蒜、韭、姜等皆属食疗药味，元 宵当属药膳之组成。药食同源，元宵佳节吃元宵，不仅是“口福”，不也是人们 “怀古”与“食疗”的良好结合吗？伴随时代的变革，各种“无糖元宵”的问世 ，也给广大糖尿病人消除了服食元宵的后顾之忧。 走百病　正月十五上元节前后的闹元宵活动，不单单在一个“吃”，其内容还包 括耍杂技、表演武术、耍社火（踩高跷、跑旱船、舞狮、舞龙、扭秧歌）等；而 正月十六夜的“走百病”“走桥、摸钉”则更具特色了。明清两代老北京盛行妇 女们“走桥、摸钉”的习俗。元宵节狂欢的正月十六晚间，妇女们罩上白绫衫， 成群结队，手挽手，肩并肩地出游，头前一人举香开道，其他妇女随后，谓之“ 走百病”。相率过桥，谓之“度厄”。据说，不过桥不得长寿。过桥者，则可保 一年无腰腿疼痛之患。而“摸钉”则是说妇女们去各城门洞摸城门上的铜钉，谓 此举“宜男”，亦即“生男孩”之意。“走百病”是通过游览散步消除百病的一 项健身运动，多在妇女、老人、小孩或体弱多病者中间进行。此活动最初仅限于 妇女。旧时妇女多操持家务，养儿育女，因此身体劳累，体质较弱，容易生病， 在每年正月十六日这天夜里，以驱除病邪为主要目的，出门四处游走，意谓将家 里病邪驱散。天长日久，形成传统习俗。至今郊县乡村仍保留此习俗，“走百病 ”经过历代充实与发展，成为传统文化中的重要内容之一。近代也有白日游走的 ，有抱着孩子的妇女，有被搀扶着的病人，也有拄拐杖的老人等，乡间的道路上 、树林间、山冈上、河水旁到处是游走的人群，他们边走边看，有时还边走边唱 ，精神因此振奋，通过野外游览，饱览如画美景，呼吸新鲜空气，对身心健康有 一定益处。 古都北京历史悠久，从元代以来即是我国的政治文化中心，又是多民族杂居之地 ，这便使北京传统的民俗源远流长，格外丰富多彩。抛弃“走桥、摸钉”的封建 迷信色彩，“走百病”不正蕴涵着“防病健身”“养生保健”的深远意义吗？如 今人们丰富多彩的春游活动，广泛开展的冬季长跑、形形色色的群众性文化体育 活动也正是“走百病”这一传统风俗的延续和发展。 5.广州的龙舟竞渡 农历五月初五，在广州市区海珠桥到人民桥的珠江河面上举办龙舟竞渡活动。届 时，广州城区万人空巷，人声鼎沸，热闹非凡。游客前来参观龙舟比赛，可同时 参与“洗龙舟水”“挂香囊”“尝龙舟宴”等多项民间习俗活动。 广东龙舟节　龙舟竞渡在广州至少有上千年的历史。每年端午节，都要举办端午 赛龙舟的活动。早期赛龙舟只是一种宫廷活动。到了明、清两代，广州是龙舟竞 渡的鼎盛期。而古时广州龙舟竞渡与今天不同，是“舟大人多”，一种艺术性很 强的群众艺术活动。正如屈大均当年所形容的：“舟龙长十余丈，高六七尺，龙 须去水二尺，龙额与项坐六七人，中有锦亭，坐陪之。旗者、盖者、钲鼓者、挥 桡击楫者，不下七八十人。”有的龙舟，“上建五丈樯，樯上有台阁二重，中有 五轮阁一重，下有平台一重。每重有杂剧五十余种，童子凡八十余人。”而现在 则是舟小人少。龙舟竞渡变成了一种体育竞技比赛活动。 现在，端午节龙舟竞渡活动已演变成为广东龙舟节。在美丽的珠江河面上，从19 95年起，每年都举办了广州国际龙舟邀请赛。来自广州市和全国各地，乃至美国 、澳大利亚、新加坡、加拿大等国家地区的几十条龙舟，在珠江上荡舟参赛，时 间长达几个小时之久。 龙船景　龙船景则是广州地区端午期间举办的一种岁时民间娱乐活动。端午前后 ，广州市郊各乡都将择定一日，进行龙船表演，称为“龙船景”。届时，村前门 楼披红挂绿，沿江沿河两岸彩旗飞扬，锣鼓声到处可闻。人们穿上新衣到沿岸观 看龙船表演各种技艺，叫做“趁景”。珠江三角洲以往最负盛名的龙船景则是广 州市的新塘景，每年市郊和附近各市县都有不少龙船赶赴新塘“应景”，参加表 演或比赛。这项活动一直流传至今。1965年广州出现了第一支女子龙舟队成为大 新闻，一举改变了妇女过去不能上龙船的旧传统。现在，广州各市、区，如番禺 、黄埔等都组织起许多女子龙舟队，妇女们顶起了“半边天”。 广州人的端午风俗　广州人每逢过端午节，有许多民间习俗，如斟艾酒、饮朱砂 雄黄酒、挂菖蒲艾草、食各式粽子，还要在房前屋后洒雄黄，门前贴符章，小孩 要佩戴朱砂雄黄香包等，认为这样可避邪。此外，最有广州特色的要数划龙舟、 龙船景和吃荔枝了。届时，大家都来到河边看划龙舟。传说，南汉后主刘龚（95 8—971年在位）当年在广州城西疏浚“玉液池”，每年农历端午节举行龙舟竞渡 ；而明代举行的龙舟竞渡活动也有多种古籍记载。 建国后，广州每年都组织龙舟比赛或表演。“文革”期间，这项民间赛事被迫停 止。1979年后，划龙舟重新恢复。从1985年起，广州市按照国际标准先后组织了 4届龙舟赛。1988年的龙舟竞渡，开创了将体育、经贸、文化、娱乐、旅游活动相 结合的先河。1990年参赛龙舟1434艘次，观众166万人，其中海外旅游者6000余人 。从1995年起，广州市政府更是创办了每年在珠江流经闹市区河段举办的广州国 际龙舟邀请赛，使之成为广州市民欢度民间节庆的一个新热点。 教学建议 1、如今的中学生对“赛龙舟”和“观灯”是相当陌生的，这就为教学带来了难度 。为此，教师可以借助录像、录音等多媒体手段增加学生对民俗文化的了解，使 学生形成最基本的感性认识，教师还可以让学生通过上网或查阅书籍等方式搜集 、调查、整理和民俗相关的知识，既为课堂教学做好准备，又可以借此开展语文 活动，从而提高学生的多种能力。 2、本文内容贴近生活，文字也不艰深，教师基本上可以放手让学生自读，在自读 后由学生质疑提问，师生共同解决。主要研讨内容如下： （1）指导学生分析把握文章的结构。 （2）指导学生体验作者在写“赛龙舟”和“观灯”时的内在情感。 （3）指导学生理解文中的相关写法。 3、教师在指导学生学习本文后，可以开展一些活动加深学生对节庆风俗的认识和 兴趣。例如，可以让学生了解中外的各种节日，借此探讨在不同的文化背景下不 同的文化内涵。 4、课文把生活情景的生动描述与文史知识的自然铺排，巧妙地结合为一体。体会 这种写法的长处。 八　侍　坐 有关资料 一、课文补遗 《论语》为政治国撮要 1．子曰：“道千乘之国，敬事而信，节用而爱人，使民以时。” 2．子曰：“为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之。” 3．子曰：“道之以政，齐之以刑，民免而无耻；道之以德，齐之以礼，有耻且格 。” 4．季康子问：“使民敬忠以劝，如之何？”子曰：“临之以庄，则敬；孝慈则忠 ；举善而教不能，则劝。” 5．或谓孔子曰：“子奚不为政？”子曰：“书云：‘孝乎惟孝，友於兄弟，施于 有政。’是亦为政，奚其不为政？” 6．定公问：“君使臣，臣事君，如之何？”孔子曰：“君使臣以礼，臣事君以忠 。” 7．子曰：“居上不宽，为礼不敬，临丧不哀，吾何以观之哉？” 8．子曰：“放于利而行，多怨。” 9．子曰：“宁五子，邦有道，则知；邦无道，则愚。其知可及也；其愚不可及也 。” 10．子曰：“恭而无礼则劳；慎而无礼则葸，勇而无礼则乱；直而无礼则绞。” 11．子曰：“笃信好学，守死善道，危邦不人，乱邦不居，天下有道则见，无道 则隐。邦有道，贫且贱焉，耻也；邦无道，富且贵焉，耻也。” 12．子曰：“不在其位，不谋其政。” 13．子曰：“巍巍乎，舜禹之有天下也，而不与焉。” 14．齐景公问政于孔子，孔子对曰：“君君；臣臣；父父；子子。”公曰：“善 哉！信如君不君，臣不臣，父不父，子不子，虽有粟，吾得而食诸？” 15．子张问“政”。子曰：“居之无倦；行之以忠。” 16．季康子问政于孔子，孔子对曰：“政者，正也，子帅以正，孰敢不正？” 17．季康子问政于孔子：“如杀无道，以就有道，何如？”孔子对曰：“子为政 ，焉用杀？子欲善而民善矣！君子之德风，小人之德草。草上之风，必偃。” 18．樊迟问“仁”。子曰：“爱人。”问“知”。子曰：“知人。”樊迟未达。 子曰：“举直错诸枉。能使枉者直。” 19．子路问“政”。子曰：“先之，劳之。”请益。曰：“无倦。” 20．樊迟请学稼。子曰：“吾不如老农。”请学为圃。曰：“吾不如老圃。”樊 迟出，子曰：“小人哉，樊须也！上好礼，则民莫敢不敬；上好义，则民莫敢不 服；上好信，则民莫敢不用情。夫如是，则四方之民襁负其子而至矣，焉用稼？ ” 21．子曰：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。” 22．子适卫，冉有仆。子曰：“庶矣哉！”冉有曰：“既庶矣，又何加焉？”曰 ：“富之。”曰：“既富矣，又何加焉？”曰：“教之。” 23．子曰：“‘善人为邦百年，亦可以胜残去杀矣。’诚哉是言也！” 24．子曰：“如有王者，必世而后仁。” 二、课文赏析 这是一篇以叙事为主的记叙文，全文可分为三部分。 第一部分，从开头到“如或知尔，则何以哉？”写孔子问志。这里主要写孔子启 发学生“言其志”的一段谈话。开始是“以吾一日长乎尔，毋吾以也”，孔子这 样说，是为了打消学生们的顾虑，希望他们毫无拘束地畅所欲言，接着是“居则 曰：‘不吾知也。’”孔子很了解他的学生，摆出了学生中存在的现象，最后是 根据这种现象，明确地提出了“言其志”的要求：“如或知尔，则何以哉？”引 出下文。 第二部分，从“子路率尔而对曰”到“吾与点也”，写子路等四人言志。子路首 先发言，他愿意施展自己的才干，去治理一个处于危急境地的“千乘之国”，而 且三年就见成效。子路说完，本以为会得到老师的夸奖，哪知结果却是“夫子哂 之”，看来孔子对他的谈话是不太满意的。这是什么原因呢？这里埋下了伏笔， 以引起下文。冉有、公西华也是在孔子点名后发言的，对于这两个人的谈话，孔 子也没有明确表示赞成与否定，这是什么原因呢？这又是疑问，要看文章的下一 部分才能找到答案。曾皙最后一个发言，他的谈话，赢得了老师的赞赏，孔子“ 喟然而叹”，还明确表示：“吾与点也！” 第三部分，从“三子者出”到结束，写孔子评志。这里主要是写孔子评论几个学 生“言其志”的一段话。写到这，前面的疑团就全部都解决了。孔子“哂由”， 是因为“为国以礼，其言不让”。孔子也肯定了冉有的志向：“唯求则非邦也与 ？安见方六七十如五六十而非邦也者？”孔子还肯定了公西华的志向：“唯赤则 非邦也与？宗庙会同，非诸侯而何？赤也为之小，孰能为之大？” 总之，本文以记叙为主要的表达方式，以对话为基本形式，以“志”为中心内容 ，以“问志”“言志”“评志”为线索。这样写，中心鲜明突出，条理层次清晰 ，结构严谨。 文章长于在记叙过程中刻画人物。 同是“言志”，表示愿意施展抱负、有所作为，子路、冉有、公西华三个人的言 谈却又各具特性。这里，除了对子路有一句“率尔而对”的动作、神态的描写外 ，其余都只写了人物的语言，通过语言的描写表现人物的性格特点。 比如，从子路的谈话中，不仅看到了他的抱负，还可以看到他在政治、军事方面 的才能以及自信。当然，言谈中也流露出他的骄傲情绪。至于“率尔而对”，就 更明显地表现了他性格中轻率、鲁莽、不讲谦让的一面。从冉有的谈话中，可以 看出他既有抱负，又能谨慎地估计自己的能力，态度谦逊，说话讲分寸。公西华 则不但具有谦虚谨慎的品德，而且还善于辞令。因为冉有刚刚说了“如其礼乐， 以俟君子”的话，而公西华要谈的正好是礼乐方面的事，为了避免以君子自居之 嫌，他首先声明“非曰能之”，只不过是“愿学焉”，而且还特别强调“愿为小 相”。 文章刻画得最生动的形象还是孔子。 首先，文章写出了孔子的理想抱负。孔子要求弟子“各言其志”，他自己并没有 “言其志”，但我们可以从他对弟子们“言志”的态度及评论中了解他的志向。 孔子赞同曾皙的说法，是因为曾皙所描绘的太平盛世的景象，正是他所渴望和追 求的。可以说，儒家学派的有所作为的积极进取精神和孔子的“礼治”“仁政” “教化”的政治理想，集中地体现在曾皙的志向中。冉有和公西华言志时，都表 示愿意出仕从政，有一番作为，孔子在谈话中也都予以肯定。尤其是说到公西华 时，孔子说：“赤也为之小，孰能为之大？”意思是说公西华的才能还能做大事 ，“为小相”是大材小用了。孔子笑仲由，是对他“不让”态度的不满，对于“ 为国”的志向并不反对。总之，从本文中我们可以看出，孔子是一个有理想、有 抱负的人，他和他的弟子们一样，都想以积极进取的态度为安邦治国干一番事业 。 其次，文章还写出了作为师长的既能严格要求学生，又和蔼可亲，善于启发和诱 导的特点。孔子提出话题，要求学生言志，选择的是人生的重大课题，这是对学 生的最大的关心与教育。他指出了学生“居则曰：‘不吾知也。’”的现象，也 是对学生委婉的批评。因为“治国以礼”，所以他不满仲由的“其言不让”。这 些说明孔子是一位很严格的老师。但孔子又不以尊者自居，要求学生言志，先做 好引导工作，让他们清除顾虑。子路的态度不谦虚，为了不影响别人发言，他不 立即提出指责。赞同曾皙的说法，表示“吾与点也”，又是在婉转地表明自己的 志向，给学生以启发。师生在谈话，曾皙却在一旁鼓瑟，可见师生关系的融洽， 谈话气氛的和谐。曾皙提出疑问，孔子又耐心给以解答。由此可以看出，孔子并 不是可畏的圣人，而是一位可敬、可亲的师长。 （主编　宁鸿彬，《高中文言文详解》） 三、美文荐读 历代评孔集锦 先秦评孔 秦始皇统一六国之前的春秋战国时代，出现了“诸子争鸣”的学术繁荣局面，其 中以儒、道、墨、名、法五个学派最为著名。儒家虽为显学之首，但不立于一尊 的地位。故各家对孔子的毁誉不一。 孔子门人及其后学者均推尊孔子。门人中以子贡为代表，他对孔子赞美备至，奉 如天人，把孔子比拟为高天、日月、木铎，凡人是永远不可企及的，认为孔子是 天生的圣人。“亚圣”孟子认为孔子所行的“圣人之道”是遍及自然界和社会的 至高准则。然而当时民间一般看法认为孔子是博学成名的大学者。 战国末期大儒荀子，虽然其礼的思想根源于孔子，然而他有浓厚的“法”思想的 成分。他以继承儒家正统自任，称颂孔子，认为孔子的美德永远不可泯灭。但他 贬斥子张、子夏、子游为“贱儒”，批评子思、孟子。他的著作多处称引孔子及 其门徒的言行，借孔子之名表达他重视礼法和“亲贤用知”的思想。 墨家对于儒家学说非议颇多，批评孔子的“述而不作”，主张“述而且作”，批 评孔子和儒家的繁琐礼仪。 道家以自然无为为宗旨，蔑视礼法，对于儒家的礼仪道德持否定态度。 先秦法家学说思想上与儒家对立，早期法家代表人物商鞅认为孔子学说与法家农 战思想对立，致使国家“必贫而削”。法家的集大成者韩非子对孔子个人颇为尊 重，但他认为孔子学说不合时宜。 上述先秦诸子对孔子的毁誉褒贬，各持己见，正是反映了当时学术上百家争鸣的 兴盛景象，这与汉后独尊儒术的局面则截然不同。 秦汉评孔 秦汉时代是儒学发展中的关键时期。在先秦，孔子只算诸子之一，儒家虽号为“ 显学”，但也只是百家中的一派。汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”，儒学从此居 于统治地位，成为官方的意识形态。 儒学在秦汉时，大体上可分为三个阶段。 1．秦始皇虽焚书坑儒，但秦朝博士中有许多儒生，祖述孔子，传播儒学，秦尚法 术，儒学并未居于统治地位； 2．西汉前期，崇尚黄老，博士诸儒具官待问，未见尊显； 3．汉武帝以后，定儒术于一尊，此后进入儒学统治时期。 汉代儒学的特点是： 1．融摄百家，综合吸取诸子各家之长来充实儒学，使儒学更加丰富； 2．由于定儒术于一尊，孔子的地位愈来愈高； 3．神化孔子和经书，使孔子由圣人变为神人，经学变为神学。 魏晋南北朝评孔 魏晋南北朝是中国历史上政权更迭最频繁的时期。由于长期的封建割据和连绵不 断的战争，使这一时期中国文化的发展受到特别的影响。 西晋后期，玄学思潮极端发展，至此，玄学所主张的放达，无论从理论上，还是 从行为上，都对封建政权构成破坏瓦解的作用，故引起玄学内部及儒家学者的不 满，从而掀起对道家和玄学的批判思潮。 东晋时期，佛教的流行，特别是般若学的发展，在很大程度上是借助于道家、玄 学的思想、语言及方法，故出现玄佛合流的趋向。因此，这一时期的儒家学者， 除继续批判道家、玄学外，又以儒家的入世主义和人文传统批评佛教。他们站在 维护儒家名教的立场上，分别从经济、政治、思想、文化、伦理等方面清算佛教 的影响，力图恢复儒学的正统地位，但都缺乏足够的理论系统和创造性。 南北朝时期，在思想文化领域出现了不同于两晋时期的新形势，玄学思潮归于沉 寂，佛道二教继续发展。佛教大量译经，广泛流行，渗透到政治、经济、社会、 民俗及文化的各个层面。儒学面临严峻挑战。由于佛教的急剧膨胀，使原来儒、 玄、佛、道的相互关系及其历史格局发生新的变化。儒家学者在思想、文化上的 批评焦点，由老庄玄学转向佛教，出现了大批反佛思想家。 尽管魏晋南北朝时期中国文化的发展趋于复杂化，但儒学不但没有中断，相反， 却有较大发展。孔子的地位及其学说经过玄、佛、道的猛烈冲击，脱去了由于两 汉造神运动所添加的神秘成分和神学外衣，开始表现出更加旺盛的生命力。就魏 晋南北朝的学术思潮和玄学思潮来说，都在一定程度上反映了当时的一部分知识 分子改革、发展和补充儒学的愿望。他们不满意把儒学凝固化、教条化和神学化 ，故提出有无、体用、本末等哲学概念来论证儒家名教的合理性。他们虽然倡导 玄学，实际上却在玄谈中不断渗透儒家精神，推崇孔子高于老庄，名教符合自然 。此时期虽然出现儒佛之争，但由于儒学与政权结合，使儒家始终处于正统地位 ，佛道二教不得不向儒家的宗法伦理作认同，逐渐形成以儒学为核心的三教合流 的趋势。 隋唐评孔 自南北朝以后，迄于隋唐，佛教盛炽，儒学统治地位受到严重挑战。 宋元评孔 宋元时期对孔子的评价总体上是对孔子推崇备至，进一步把孔子神化，用孔子的 神圣光环和纲常伦理来维护其封建统治。 宋元时期，中国结束了晚唐以来近百年的分裂割据局面，确立了以官僚地主阶级 为支柱的专制主义中央集权制。宋元时期的哲学运动以更典型的形式表现了中国 中世纪哲学思维的特点及其逻辑发展的曲折。从以前儒教、佛教、道教相互攻伐 到相互吸取，由三教鼎立到三教合流，从而产生了宋元时期十分精致的官方哲学 ：以儒家纲常伦理为核心内容，以精巧的哲学学说为理论基础，吸取佛老思想营 养而建立起来的理学唯心主义。 孔子学说是理学的理论基础，因此孔子本人的形象在宋元时期作为至圣先师也被 塑造得更加完美与高大，无论是皇家朝廷，还是学林名流，对孔子都极力颂扬， 对孔子的学说也极力阐发光大。 明代评孔 继宋元之后，明代理学发展到一个新阶段，心学极盛。与之同时，还出现了与之 对立的学说。呈现理学、心学和气学三大思潮鼎立的局面。三者对孔子及其学说 亦各自有其阐发和评述。 清代评孔 在清朝时代，孔学由盛而衰。论孔者依时代之不同而歧见纷呈，其要者有： 1．治统、道统合一论； 2．朱学即孔学论；以孔学批评理学； 3．以孔、孟之学批评君主专制； 4．“经学即理学”论； 5．“六经皆史”论； 6．“中体西用”说； 7．“孔子改制”说； 8．以夷变夏论；孔子尊君论；儒学汗漫说。 近代以来评孔 自1840年鸦片战争后，中国近代社会经历了空前的民族灾难和巨大的社会变革， 制约和影响着思想文化领域里的斗争。围绕如何评价孔子及其儒学的争论，不仅 有学术意义，而且反映了各个不同阶级、阶层的政治、经济利益。 洪秀全及其领导的太平天国革命运动，不但以物质武器批判了清王朝的封建统治 秩序，而且从思想上冲击了一切束缚人民的绳索。但是由于农民阶级的局限性， 他并未完全摆脱儒家纲常思想的影响。 早期改良派目睹当时中国严重的民族危机，关心时政，热心西学，提出了“器变 道不变”的“中体西用”思维模式。 甲午战争后，面临列强瓜分中国的危局，资产阶级维新派倡导变法运动。 资产阶级革命派展开了猛烈的批判，并发动革命与改良之辩，深化了近代评孔运 动。 辛亥革命后在意识形态领域里出现了尊孔复古的逆流。 辛亥革命失败的教训，使当时一些资产阶级民主激进分子认识到，资产阶级共和 制度未能建立，其根本原因在于没有触动旧思想、旧道德。 五四以后，围绕评孔问题的争论仍一直继续，最后由毛泽东作了科学的总结，提 出：“中国长期封建社会中，创造了灿烂的古代文化。清理古代文化的发展过程 ，剔除其封建性的糟粕，吸收其民主性的精华，是发展民族新文化，提高民族自 信心的必要条件；但决不能无批判地兼收并蓄。必须将古代封建统治阶级的一切 腐朽的东西和古代优秀的人民文化即多少带有民主性和革命性的东西区别开来。 对于中国古代文化，同样，既不是一概排斥，也不是盲目搬用，而是批判地接受 它，以利于推进中国的新文化。”并强调“从孔夫子到孙中山，我们应当给以总 结，继承这一份珍贵的遗产”。阐明了马克思主义者评孔应持的态度和方法。 台港及新加坡评孔 1．现代新儒学产生于20世纪20年代初，力图恢复儒家思想的主导地位，重建儒家 的价值系统，并以此为基础吸纳、融合、会通西学，以谋求中国文化和社会现代 化的一个学术思想流派。 2．儒家资本主义又称“第三种现代化模式”或“东亚工业文明”。现代新儒学设 想的以儒家文化为背景或以儒家思想为指导来实现资本主义现代化的发展道路或 模式。 3．儒学第三期发展，现代新儒学对儒学的现今发展阶段和可以展望的未来前景， 及其在儒学发展史中的地位所提出的一种看法。 提示：从先秦至今，两千年的历史，一个人的名字始终受到了社会的广泛关注。 不管是太平盛世，还是离乱社会，孔子的名字也始终是历史舞台上的一个焦点， 纷繁多变，鹤起云落，然而，不管时代的脉搏如何跳动，孔子的备极衰荣，无疑 折射出了社会上新旧思想交替、新旧道德冲撞的深刻内涵。如果我们能够仔细品 味和探究，定会别有一番滋味在心头。 教学建议 本文节选自《论语》的《先进》篇，文章记录的是孔子和子路、曾皙、冉有、公 西华这四弟子“言志”的一段话。从中我们不仅可以了解孔子及其学生的思想， 还可以了解他们的性格，是一段可读性很强的文章。 1．了解孔子及其思想 训练1　了解孔子的生平及其思想。 点拨1　孔子（前551―前479），名丘，字仲尼，春秋后期鲁国人，是我国历史上 伟大的思想家、教育家，儒家学派的创始人。孔子自幼聪明好学，11岁时跟鲁太 师学习周礼，到20岁时已经掌握了很多文化知识，有“博学好礼”的美誉。公元 前517年，孔子35岁时，鲁国发生内乱，他就去了齐国，做了贵族高昭子的家臣， 齐景公曾经向孔子咨询过治国的道理。后来，齐国大夫中有人想害孔子，他于是 离开齐国，回到鲁国。当时的鲁国，贵族之间互相争权夺利，政治混乱，孔子不 愿担任官职，便居家专心研究，整理《诗》《书》《礼》《乐》《易》等文化典 籍，同时开坛设教，广收弟子，致力于教育事业。 孔子51岁时，鲁定公任命他做了中都（今山东汶上西）宰，颇有政绩，但后来鲁 国国君沉湎于享乐之中，不问朝政，使孔子非常失望，于是在公元前497年离开鲁 国，开始“周游列国”，历时14年而终不见用，于公元前484年68岁时返回鲁国。 回乡后，孔子一方面继续整理文化典籍，编修鲁国史书《春秋》，一面继续兴办 教育，相传收弟子多达三千人，其中精通六义的著名弟子就有七十二人。 孔子思想的核心是“仁”，“仁”是最高的道德原则，统帅着忠、恕、孝、悌、 宽、恭、信、敏、惠、智、勇、刚、毅等诸多道德规范。这些道德规范，不仅有 着极为普遍的进步意义，而且达到了一个相当的高度。与其说是道德，不如说是 智慧，一种从自然法则中演绎出的生命的大智慧。 2．理解文章的结构思路 训练2　这篇文章可以分为几个部分？各部分分别写什么内容？ 点拨2　这篇文章可以分为三个部分。 第一部分：（开头至“则何以哉”）写孔子启发侍坐学生言志。 第二部分：（“子路率尔而对曰”至“吾与点也”）记四人述志及孔子的态度。 第三部分：（“三子者出”至篇末）写孔子对三人志趣的评价。 3．理解子路、冉有、公西华、曾皙四人的志向及各自的性格特点。 训练3　子路、冉有、公西华、曾皙怎样陈述自己的志向？从中可以看出各人的性 格有什么特点？ 点拨3　四人中子路抢先发言，他说：一个被夹在大国之间的中等诸侯国，它受到 别国军队的侵犯，又遇上凶年饥荒，让他去治理，只要三年，就可以使人民勇敢 ，而且知道遵守礼义。这多少有点吹牛或者浮夸的嫌疑。子路言志的内容和口气 都表现出了一种好高骛远，而这又来自他性格当中的“好勇”而冒进。 第二个述志的是冉有，他只说了两句话，而这两句话都有一个共同的特点，就是 后面的话比前面的意思都倒退了一步，或对前面的话起一种抑制作用。“方六七 十，或五六十”：所言面积越来越小；“比及三年，可使足民；如其礼乐，以俟 君子”：认为目标越高越不可攀。可见他性格中有退让的一面。 接下来言志的是公西华，他不说能够做什么，只说愿意学习做什么。如不说能为 大相，只说“愿为小相”，话是略略打些折扣的，表现了谦虚谨慎的态度，也表 现出性格上的拘谨和谦逊。 最后写曾皙在孔子启发下言志。先写他正在鼓瑟，听到老师提问，他便“舍瑟而 作”，很有礼貌。因为他的志趣不同于前面三个人，所以颇为迟疑。经孔子一再 温语鼓励，他才从容不迫地述说了自己的志趣和理想：不是要为政求仕，而是要 当老师，对学生进行礼乐教育。在暮春之时，与一群青少年投身到大自然的怀抱 里，到沂水河里洗洗澡，在祈雨台上吹吹风，于归途中唱唱歌。这样，既陶冶了 师生的优美性情，又培养了自己的高洁志趣，由此道而进，同样可以臻于儒家所 企求的礼治社会的最高境界。不求为政，只在育人，这是他“异于三子之撰”的 地方，也表现了他自甘淡泊的性格。 4．理解孔子对四位弟子所言之志的态度。 训练4　孔子怎样看待和评价四位弟子的“志”，从中可以看出孔子此时的生活态 度是怎样的？ 点拨4　对子路的发言，孔子听了以后报以一“哂”，微微一笑而已。孔子曾经充 分肯定过子路的政治才能，但认为他充其量只能担任一个中等诸侯国的兵役军政 长官：“由也，千乘之国，可使治其赋也。”（《公冶长》）并不像子路自吹自 擂的那样。“哂”只是笑他“言其不让”，还是肯定了他有志而壮，并非全盘否 定，可见孔子的态度是很有节制的。 对冉有的志向，孔子未作表态，说明他认为冉有所述符合实际情况。孔子曾经对 冉有的才智做过实际的评价，认为他是一个做县宰或大夫的家宰的材料：“求也 ，千室之邑，百乘之家，可使为之宰也。”（《公冶长》） 对公西华的志向，孔子也认为说得比较实在，因而也没有插话。孔子曾经也评价 过公西华：“赤也，束带立于朝，可使与宾客言也。” 而听了曾皙所言之志，孔子却“喟然叹曰：‘吾与点也。’”为什么要喟然而叹 ，又为什么要“与点”呢？因为这时的孔子，周游列国而其道不行，只好恬退丘 园，以授徒为业，政治上的落魄必然导致心理上的颓丧，所以他不得不喟然而长 叹了。但孔子毕竟是一个能屈能伸的人，“用之则行，舍之则藏”（《述而》） 。“不义而富且贵”，对于他有如浮云。曾皙不求为政的志趣，正与孔子晚年的 这种恬退思想有着共同点，所以引起了孔子思想上的共鸣，他就“与点”了。师 生二人都认为，不能出仕，还可以传道，不能治国，还可以育人，同样可以实现 他们礼治的崇高目标。 5．领会本文在表达上的特点。 训练5　朗读全文，看看本文在表达上有什么特点？ 点拨5　本文是《论语》中最富于文学性的一章，它有以下艺术特色： （1）形象鲜明。文章紧扣人物的发言写出各不相同的性格特征，五个人物的志向 有大有小，态度有骄傲有谦逊，但他们的语言都符合各自的个性、志趣、修养和 风度，显得深刻而生动，鲜明而有特点。 （2）意境优美。如曾皙的瑟音由渐稀到铿然而止，透出一种和谐的礼乐气氛。他 的谈话又展现出一幅春日踏青的快乐场面，显示出青少年的青春活力，人与自然 亲密融洽的关系，创造了诗意盎然的优美意境。 九　养生主 作家与作品 1.庄子 庄子（约前369—前286），名周，字子休，宋国蒙（今河南商丘东北）人，与梁 惠王、齐宣王同时，曾任漆园吏，战国时期著名的思想家、文学家。著作《庄子 》今存33篇，分为内篇7，外篇15，杂篇11。 据《庄子》记载，庄子住在贫民区，生活穷苦，靠打草鞋过活。有一次他向监河 侯借粟，监河侯没有满足他的要求。还有一次，他穿着有补丁的布衣和破鞋去访 问魏王，魏王问他何以如此潦倒。庄子说：我是穷，不是潦倒，是所谓生不逢时 。他把自己比做落在荆棘丛里的猿猴，“处势不便，未足以逞其能也”，说自己 “今处昏上乱相之间”，没有办法。《史记》中记载，庄子曾在家乡做过管理漆 园的小官，在职不久就归隐了。楚威王闻知庄子很有才能，派了两名使者，以厚 币礼聘，请他作相。庄子说：千金、相位确是重利尊位，但这好比祭祀用的牛， 喂养多年，便给它披上绣花衣裳送到太庙作祭品，我不愿如此，宁愿像条鱼，在 污泥浊水中自得其乐。这些记载反映出庄子的性格和人生观。 在当时学者名人中，他和惠施经常往来。《庄子》书中有不少他和惠施进行讨论 、争辩的故事。 庄子的著作，今存《庄子》一书。海内外多数学者认为；其中内篇为庄子本人著 作；外、杂篇为庄子后学或道家其他派别的著作，只是其中一部分反映了庄子的 思想。也有学者据《史记·老子韩非列传》，认为外、杂篇反映的是庄子的思想 。 2.庄子思想及《庄子》 《庄子》哲学思想源于老子，而又发展了老子的思想。“道”也是其哲学的基础 和最高范畴，既是关于世界起源和本质的观念，又是至人的认识境界。庄子人生 就是体认“道”的人生。“天地与我并生，而万物与我为一。”（《齐物论》） 精神上冲出渺小的个体，短暂的生命融入宇宙万物之间，翱翔于“无何有之乡” （《逍遥游》），穿越时空的局限，进入无古今、无死生、超越感知的“坐忘” 境界（《大宗师》）。庄子的体道人生，实为一种艺术的人生，与艺术家所达到 的精神状态有相通之处。这种哲学思想的表现形式，具有明显的文学特质。 《庄子》中自称其创作方法是“以卮言为曼衍，以重言为真，以寓言为广”（《 天下》）。寓言即虚拟的寄寓于他人他物的言语。人们习惯于以“我”为是非标 准，为避免主观片面，把道理讲清，取信于人，必须“藉外论文”（《寓言》） 。重言即借重长者、尊者、名人的言语，为使自己的道理为他人接受，托己说于 长者、尊者之言以自重。卮言即出于无心、自然流露之语言，这种言语层出无穷 ，散漫流衍地把道理传播开来，并能穷年无尽，永远流传下去。《庄子》一书， 大都是用“三言”形式说理。这三种形式有时融为一体，难以分清。“三言”之 中，“寓言十九”（《寓言》），寓言是最主要的表现方式。《庄子》内篇及外 篇、杂篇中的许多篇目，都以寓言为文章的主干。大量运用充满“谬悠之说、荒 唐之言、无端崖之辞”（《天下》）的寓言，使《庄子》的章法散漫断续，变化 无穷，难以捉摸。如《逍遥游》前半部分，不惜笔墨，用大量寓言、重言铺张渲 染，从鲲鹏展翅到列子御风而行的内容，并非作品的主旨，只是为了用他们的有 待逍遥来陪衬、烘托至人的无待逍遥，而“至人无己，圣人无功，神人无名”这 个题句，却如蜻蜓点水，一笔带过。《庄子》结构线索上的模糊隐秘，并不意味 着文章结构缺乏内在联系，而是深邃的思想和浓郁的情感贯注于行文之中，形成 一条纽带，把看似断断续续的孤立的寓言与寓言之间，段与段之间联结在一起， 融为一个有机体。《逍遥游》的主题是追求一种“无待”的精神自由的逍遥境界 。文章先为主题作铺垫，然后是主题的阐发，最后结束在至人游于无何有之乡的 袅袅余音之中。内篇中的其他作品，也是在明确的内在主旨的统领之下，以各种 各样的寓言，从不同角度、不同层面，加以形象的展示，最后完全避开逻辑推理 下判断，而以抒情诗般的寓言作结。《庄子》内篇，可以说是哲理抒情散文。 《庄子》一书的文学价值，不仅由于寓言数量多，全书仿佛是一部寓言故事集， 还在于这些寓言表现出超常的想象力，构成了奇特的形象世界，“意出尘外，怪 生笔端。”（刘熙载《艺概·文概》）《庄子》哲学思想博大精深，深奥玄妙， 具有高深莫测、不可捉摸的神秘色彩，用概念和逻辑推理来直接表达，不如通过 想象和虚构的形象世界来象征暗示。同时，从“道”的立场来看待万物，万物等 齐一体，物与物之间可以互相转化。而且，庄子认识到了时间的无限，空间的无 限，宇宙的无穷，他不仅站在个人的立场看待世界万物，也站在宇宙的高度看待 世界万物，因而，《庄子》的想象虚构，往往超越时空的局限和物我的分别，诙 诡谲怪，奇幻异常，变化万千。北溟之鱼，化而为鹏，怒而飞，其翼若垂天之云 ，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。（《逍遥游》）任公子垂钓，以五十头牛 为钓饵，蹲在会稽山上，投竿东海，期年钓得大鱼，白浪如山，海水震荡，千里 震惊，浙江以东，苍梧以北之人，都饱食此鱼。（《外物》）宏伟壮观，惊心动 魄，写尽大之玄妙。杯水芥舟，朝菌蟪蛄（《逍遥游》），蜗角蛮触（《则阳》 ），曲尽小之情状。而骷髅论道（《至乐》），罔两问影（《齐物论》），庄周 梦蝶（《养生主》），人物之间，物物之间，梦幻与现实之间，万物齐同，毫无 界限，想象奇特恣纵，伟大丰富，“晚周诸子之作，莫能先也”。（鲁迅《汉文 学史纲要》第三篇“老庄”） 《庄子》诡奇的想象，是为了表达其哲学思想。“寓真于诞，寓实于玄”（《艺 概·文概》），是《庄子》的主要特征。南海之帝儵和北海之帝忽为了报答中央 之帝浑沌的款待之情，为其日凿一窍，七日而浑沌死（《应帝王》），想象多么 奇特大胆。这个故事耐人寻味地说明了“有为”之害。“颐隐于脐，肩高于顶， 会撮指天，五管在上，两脾为胁”的畸形形象（《人间世》），怪诞而不可思议 ，所要表达的是忘形免害、无用即大用的思想。《庄子》中奇幻的想象，不仅形 象地表达了他深邃的哲学思想，而且反映了他对现实社会的认识，充满批判精神 。蜗角之中，触氏、蛮氏相与争地，伏尸数万，旬有五日而后返（《则阳》）， 想象夸张之奇，令人难以置信。而这正是战国时期“争地以战，杀人盈野；争城 以战，杀人盈城”（《孟子·离娄上》）这种社会现实的反映。曹商使秦，得车 百乘，得意忘形，刻画了不择手段、谋取利禄、追求荣华富贵的小人嘴脸。舐痔 破痈，正是对这种小人最为辛辣尖刻的讽刺（《列御寇》）。而像“儒以诗礼发 冢”（《外物》），对儒家诗礼的揶揄，也与圣知之法为大盗守的批判相一致（ 《胠箧》）。“庄子文看似胡说乱语，骨里却尽有分数。”（《艺概·文概》） 《庄子》奇丽诡谲的艺术形象，是其哲学思想的反映，同时也是其深沉情感迂回 曲折的流露。《庄子》作者尽管主张忘情寡欲，心斋坐忘，但也有强烈的个性与 感情。楚狂接舆歌中，表现出生于乱世的绝望和悲哀（《人间世》）；匠石运斤 成风，流露了诤友惠子去世后，高山流水，无人再赏的孤独和寂寞（《徐无鬼》 ）。 《庄子》以丰富的寓言和奇特的想象，构成了瑰玮诡的艺术境界，具有散文诗般 的艺术效果，但《庄子》毕竟是哲理散文，和其他诸子说理文一样，属于议论文 。只是它的说理不以逻辑推理为主，而是表现出形象诙诡的论辩风格。《庄子》 常以寓言代替哲学观点的阐述，用比喻、象征的手法代替逻辑推理的论述。较少 直接发表自己的观点，表明自己的态度，而是让读者从奇特荒诞、生动形象的寓 言故事中去体味、领悟其中的哲理。而在论辩过程中，往往又表现出作者精辟的 思辨能力。庄子站在相对主义的立场上提出的一系列命题，如齐是非、等寿夭、 合同异等等，从形式逻辑上来说，都近于诡辩。《庄子》中一些比较纯粹的议论 文字，则注重逻辑推理，常运用演绎归纳等逻辑方法，层层推论。但若仔细考察 其推论过程，在逻辑上并非十分严密。如《马蹄》《骈拇》《胠箧》等篇，都以 一个假言前提为基础开始论述，但这些假言前提与推导出的结论，事实上并无必 然的联系。《庄子》的论辩，与其说读者是被其逻辑推理所征服，不如说是被奇 诡的艺术境界、充沛的情感所感染。如《逍遥游》末两段，庄子与惠子辩有用无 用，均为寓言。惠子先说大瓠“无用”，庄子认为他是拙于用大，又在寓言中再 套寓言，以“不龟手之药”，说明“所用之异”，无用即为有用。惠子再以大樗 为例，说明庄子之言“大而无用”，庄子以狸牲跳梁，死于网罟为例，说明汲汲 追求有用之害，然后是一段抒情意味十分浓厚的结束语： 今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡，广莫之野，彷徨乎无为其侧， 逍遥乎寝卧其下，不夭斤斧，物无害者，无所可用，安所因苦哉？ 不仅回答了惠子的“无用”之辩，而且十分形象，情感浓郁地描述出全篇所追求 的心灵自由，精神无待的至人境界，真是得鱼忘筌，大辩不言。这样的辩论，超 越了形式逻辑的规则，进入了“无言无意之域”。正因为这样，庄子哲学充满了 诗意。 《庄子》的语言如行云流水，汪洋恣肆，跌宕跳跃，节奏鲜明，音调和谐，具有 诗歌语言的特点。清人方东树说：“大约太白诗与庄子文同妙，意接而词不接， 发想无端，如天上白云卷舒灭现，无有定形。”（《昭昧詹言》卷十二）庄子的 句式错综复杂，富于变化，喜用极端之词，奇崛之语，有意追求尖新奇特。 思考与讨论 一、人的生命是有限的，知识却是无限的，所以要学无止境。然而庄子却说：“ 以有涯随无涯，殆已！”你同意庄子的观点吗？说说你的理由。 人的一生是有限的，是无法穷尽所有的知识的，但是我们可以继承前人所积累的 知识，少花时间，少走弯路。 二、庄子认为为人处世要“缘督以为经”，这是养生之道的核心，也是课文的宗 旨。课文借助庖丁讲述解牛十九年不伤刀之事，阐发在矛盾夹缝中求生存的保身 全性的方法。作者的观点有道理吗？结合课文谈一谈人究竟应该怎样生存。 庄子借庖丁解牛的寓言说明养生之道是有道理的。他以刀喻生命，以刀刃喻自然 本性；以牛身筋骨错杂处喻世上纷繁的事物。庖丁解牛能“依乎天理”，“因其 固然”，游刃于骨节的空隙，是以“十九年而刀刃若新发于硎”，比喻人如能顺 应自然，无论事物如何纷繁，也可应付自如，那么便本性无伤，天年尽享了。但 是庄子所阐发的不遣是非，在矛盾夹缝中求生存的保身全性的处世方法是不足取 的，人虽然应该学会适应自然、适应社会而生存，但是不能不辨是非。 三、“庖丁解牛”的故事，绘声绘色，极其形象生动，因此也成为《庄子》的寓 言名篇。这个故事，除了阐述了养生的道理之外，从中你还能获得哪些人生启示 ？ 世上的事虽然错综复杂，但都有它内在的规律，只要我们反复实践，掌握了客观 规律，那么处理问题就能够得心应手，运用自如，充分发挥主观能动作用。 有关资料 1.关于思想内容 此文为庄子阐明“养生”的一则寓言。 文章开始是一段惟妙惟肖的“解牛”描写。作者以浓重的笔墨，文采斐然地表现 出庖丁解牛神情之悠闲、动作之和谐。全身、肩、足、膝并用，触、倚、踩、抵 相互配合，一切都显得那么协调潇洒。牛的骨肉分离的声音，砍牛骨的声音，轻 重有致，起伏相间，声声入耳。紧接着又用文惠君之叹：“善哉！技盖至此乎！ ”进一步点出庖丁解牛之神，这就为下文由叙述转入议论做好铺垫。 妙在庖丁的回答并不囿于“技”，而是将“技至此”的原因归之于“道”。“臣 之所好者道也，进乎技矣。”并由此讲述了一番求于“道”而精于“技”的道理 。此段论说，为全文精华所在。为了说明“道”如何高于“技”，文章先后用了 两种反差鲜明的对比：一为庖丁解牛之初与三年之后的对比，一为庖丁与普通厨 工的对比。庖丁解牛之初，所看见的是浑然一牛；三年之后，就未尝见全牛了， 而是对牛的生理上的天然结构，筋骨相连的间隙，骨节之间的窍穴，皆了如指掌 。普通厨工不了解牛的内在组织，盲目用刀砍骨头；好的厨工虽可避开骨头，却 免不了用刀去割筋肉；而庖丁不然，他“以神遇而不以目视，官知止而神欲行” ，凭内在领会去体验牛体，顺应自然，物我合一，这本是道家的追求，庖丁却以 此为解牛之方，才使他由“技”进于“道”，达到炉火纯青、技艺超群的地步。 “动刀甚微，然已解，如土委地”，这十二字是对庖丁解牛效果的描绘，方法对 头，不仅牛解得快，刀子也不受损害。十九年来，解牛数千头，竟未更换过一把 刀，刀刃还是锋利如初。这当然是每月换一把刀的低级厨工所不可思议的。区别 就在于他们求于“技”，而庖丁志于“道”。 在“技”与“道”的关系上，庄子学派认为“技”与“道”通。“道”高于“技 ”，“技”从属于“道”，只有“技”合于“道”，技艺才可以纯精。“道”的 本质在于自然无为，“技”的至善亦在于自然无为。只有“以天合天”（《达生 》），以人的内在自然去合外在自然，才可达到“技”的最高境界。庖丁正是领 会了这中间的道理，所以才成为解牛中的佼佼者。反过来，“技”中又有“道” ，从“技”中可以观“道”。“技兼于事，事兼于义，义兼于德，德兼于道，道 兼于天”（《天地》）。文惠君正是通过庖丁之“技”，悟得“养生”之“道” 。养生，即养护生之主——精神，其根本方法乃是顺应自然，“缘督以为经”（ 顺着自然的理路以为常法）（《养生主》）。显然，庖丁解牛乃是庄子对养生之 法的形象比喻。 不过，庄子所说的“依乎天理”“因其固然”，客观上又揭示了人在实践中如何 达到自由的问题。文中所说的“天理”“固然”，若引申开来看，亦可以理解为 人们面临的外界客观事物。它虽然会给企望达于自由的人们带来这种那种限制或 妨碍，但睿智的人们又不是在它面前显得束手无策，只要认识它，顺应它，就能 够如庖丁那样自由洒脱。对此，庄子曾经作过一番极为精妙的分析：“彼节者有 间，而刀刃者无厚，以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣。”“节”固然 不可逾越，但毕竟有间隙，这就为人们“游刃”提供了天地，只要善于在这一天 地里施展本领，不是同样可以自由自在吗？“游刃”二字，活现出解牛者合于自 然而又超于自然的神化境界。当然，对“固然”的认识并非一劳永逸，即使庖丁 那样技艺高超者，每逢筋骨盘结处，也总是谨慎从事，“怵然为戒，视为止，行 为迟”，来不得半点麻痹大意，只有孜孜不倦地追求，毫不懈怠才是。 此则寓言立意在于阐明“养生”，实则还阐述了一个深刻的美学命题，即艺术创 造的一种自由的创造。庄子认为“技”中有“艺”。庖丁解牛的动作，就颇具艺 术的观赏性。他的表演，犹如一场优美绝伦的音乐舞蹈，其舞步合于典雅的《桑 林》舞曲，其韵律合于辉煌的《经首》乐章。作为一种具有美的意味的创造活动 ，是令观赏者心醉神迷的。而庖丁解牛后“提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志 ”的神情，又使人们看到创造者在完成作品后内心满足的喜悦。庄子正是通过庖 丁其言其艺，揭示出美是一种自由的创造。这种美的创造，必须实现合规律（“ 因其固然”）与合目的（“切中肯綮”）的统一，以达到自由自在的（“游刃有 余”）境界，“以神遇而不以目视，官知止而神欲行”，则是创作必备的心境， 强调要排除一切感官纷扰，全神贯注。这与《达生篇》中梓庆削所说的“斋以静 心”“忘吾有四肢形体”是一致的。此种“心斋”“坐忘”的境界，与近现代西 方美学中的“静观”“观照”殊途而同归，不过却早于叔本华、尼采二千一百多 年。 （《古文鉴赏辞典》） 2.关于写作特点 庄子的哲学核心是人生问题。庄子渴望摆脱丑恶的现实，摆脱束缚，达到“逍遥 游”。他在讲述哲学道理时，注重通过一定的艺术境界来表现。《养生主》中庖 丁解牛的得心应手、出神入化等艺术境界，都给人以哲理的启迪，达到了“逍遥 之境”和“艺术之境”的统一。 庄子认为大道是无法用语言来表达的，也不能用具体的感官和逻辑思维去把握， 只能借助于直觉体悟。由于强调直觉体悟，庄子在论道的时候很少做纯理论的阐 述，而是把深奥的哲理化做具体生动的艺术形象。与其他战国寓言相比，庄子的 寓言独具寓真实于诡诞的浪漫特色，表现了对现实的犀利观察，对生活的真切体 验。庄子的寓言还有超乎言意之表的特点。人们往往在原有的寓意之外，领略到 更为丰富的意蕴，“庖丁解牛”，原为以技喻道，以说明养生之理，但我们却可 以从中得出办事必须掌握规律和熟能生巧的结论。作者越不作刻意说明，就越能 使人产生丰富联想。 注重细节刻画和夸张渲染。写解牛，把庖丁手、肩、足、膝的动作，用“触”“ 倚”“履”“踦”四个字描绘得活灵活现。并用夸张手法，比拟庖丁进刀合《桑 林》舞，中《经首》会，有声有色。“提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志”， 寥寥数语，庖丁洋洋自得的神态即跃然纸上。 文章结构富于跳跃性，跌宕开阖，曲折有致，起伏变化，他的语言奇峭富丽，精 彩传神。 （《文言文评析注释》） 教学建议 1.本文虽可看做是一篇寓言故事，但是它所阐释的养生之理和处世之理对学生来 说理解起来是有难度的，因此课前应让学生尽可能多地查找有关庄子的资料介绍 ，使学生对庄子的思想及其《庄子》一书的内容有所了解，这样就会使授课内容 更便于理解。 2.通译课文之后，可以通过复述课文的方式检查学生对课文文本含义的掌握情况 ；学生通过讲故事的方式记住了文本内容，在课下背诵课文也会容易一些。还可 以引导学生利用某些起指示作用的语文标志来记诵课文。《庖丁解牛》一文，可 利用词组熟诵课文：目皆全牛——目无全牛——神遇全牛——游刃有余——技经 肯綮——批郤导——目不转睛——踌躇满志。 3.课文分析的授课过程，可将讲解法与讨论法结合起来。可设置几个大的问题引 发学生讨论，如庖丁是如何解牛的？（引导学生体会作者精细的描写手法）庖丁 的对话说明了他怎样的学习经历？给了你怎样的启示？（引导学生领会寓言的要 旨） 一○　项羽之死 作家与作品 1.司马迁 司马迁（前145或前135—？），西汉史学家、文学家，字子长，左冯翊夏阳（今 陕西韩城西南）人。生年说法不一，有人认为生于汉景帝中元五年（前145），也 有人认为生于汉武帝建元六年（前135），卒年不可考。10岁开始学习古文书传。 约在汉武帝元光、元朔期间，向今文家董仲舒学《公羊春秋》，又向古文家孔安 国学《古文尚书》。20岁，从京师长安南下漫游，遍及江淮流域和中原一带，所 到之处考察风俗，采集传说。后不久，仕为郎中，成为汉武帝的侍卫和扈从，多 次随驾西巡，并奉命出使巴蜀。元封三年（前108），司马迁继承其父司马谈之职 ，官太史令，职掌天时星历，管理皇家图籍。太初元年（前104），与唐都、落下 闳等共同制定《太初历》，以代替由秦沿袭下来的《颛顼历》。此后，司马迁开 始撰写《史记》。天汉二年（前99），李陵出击匈奴，兵败投降，司马迁为李陵 辩护，触怒汉武帝，下狱受腐刑。后获赦出狱，为中书令，发愤著书，最后完成 了《史记》的撰写和润饰。《史记》是中国第一部纪传体通史和传记文学巨著， 对后世史学和文学影响深远。除《史记》外，司马迁作赋8篇，均已散佚，唯《艺 文类聚》卷三十引征《悲士不遇赋》片段。又撰《报任安书》，记述了他下狱受 刑的经过和修史的抱负。 2．《史记》 中国第一部纪传体通史。汉司马迁撰。初名《太史公书》，又称《太史公记》《 太史记》。元封三年（前108），司马迁继任父职，在太初元年（前104）参加制 定《太初历》后，开始撰写《史记》。经十余年努力，终于成书。 该书记事起于传说中的黄帝，迄于汉武帝，历时三千余年。所述史事，详于战国 、秦、汉。据《太史公自序》记载，全书130篇，包括12本纪、10表、8书、30世 家、70列传，共52.65万字。该书的宗旨是探索天道和人事之间的关系，研究历史 的发展和变化，作者提出了“忠”——“敬”——“文”这一朝代更替的周而复 始的固定公式。这种认识并不科学，不过当时人们也只能达到这种认识水平。该 书取材丰富，对《左传》《国语》《世本》《战国策》《楚汉春秋》及诸子百家 多所采摘，又利用了国家收藏的档案、民间保存的古文书传，并增添了亲身采访 和实地调查的材料。作者在广泛取材的同时，又注意鉴别和选择材料，体现了审 慎的科学态度。在中国史学发展史上，该书堪称第一部规模宏大、体制完备的中 国通史。由它开端的史书纪传体影响深远，后来历代的正史都采用了这一体裁。 它的大部分文字生动精练，写人叙事形象鲜明，对中国后世的散文和传记文学有 良好的影响。 3．纪传体 以人物传记为中心的中国史书体裁。由本纪、世家、表、书（志）、列传组成。 以本纪、列传为主，故名。本纪用以记述帝王；世家用以叙述王侯封国和特殊人 物；表用以统系年代、世系及人物；书（志）用以记载典章制度的原委；列传用 以记人物、民族和外国。始创于西汉司马迁的《史记》，以后历代正史均取此体 ，其优点是便于记载政治、经济、文化等多方面的情况，广泛地反映社会各阶层 人物的事迹。缺点是记事分散于本纪、列传、书（志）等各篇之中，不能完整、 连贯地表述每一历史事件的过程，不易表明历史事件之间的联系。 4．楚汉战争 继秦末农民大起义之后，项羽和刘邦之间为争夺封建统治权力而进行的战争。自 汉元年（前206）初至高祖五年（前202）十二月，历时四年多。 在秦末农民大起义过程中，陈胜牺牲后，刘邦集团和项羽集团成为反秦武装的两 支主力。秦二世三年（前207），刘邦、项羽相继率兵入关，推翻秦王朝。按照原 来楚怀王的约言先入定关中者王之，刘邦先入咸阳，理应王关中，但项羽自恃功 高，企图独霸天下。正月，项羽佯尊怀王为义帝，徙于郴。二月，分天下王诸将 ，自立为西楚霸王，以刘邦为汉王。项羽进入咸阳后大肆烧杀抢掠，不仅失去民 心，也导致无法立足关中。此后他贬义帝于江南，迁刘邦于巴蜀，徙故王于恶地 ，王亲信诸将于善地，挑动和加剧了各路诸侯之间的权力纷争，并且迅速激化了 他与刘邦之间的矛盾。刘邦被徙封汉王后，决定以汉中为基地，养民招贤，安定 巴蜀，然后收复三秦。三个月后，乘田荣起兵反楚的有利时机，决策东向，终于 爆发了楚汉战争。 项羽分封诸侯后即罢兵回归彭城。不久，齐、赵和彭越起兵反楚，对西楚构成直 接威胁。项羽不得不调遣主力击齐，以稳定局势。当时僻处巴蜀的刘邦乘项羽无 暇西顾之际，于八月出故道，迅速还定三秦，继续东进，使项羽在战略上陷于两 线作战的不利处境。楚军主力困于齐地，无法脱身。刘邦乘隙进驻洛阳，同时， 以项羽放杀义帝为由，率诸侯兵凡56万人进据楚都彭城。项羽得知彭城失陷的消 息后，亲自率精兵3万人回师彭城。在楚军突然袭击下，汉军56万乌合之众一败涂 地，刘邦仅与数十骑突围。 彭城之战后，楚汉便进入了双方相持的阶段。相持阶段一开始，刘邦就组建了骑 兵部队，有效地阻挡了楚军的进攻；与此同时，汉军一方面坚守荥阳、成皋一线 ，一方面积极在楚军的后方和侧翼开辟新战场。这一部署正中了项羽战略上的致 命弱点，很快收到了成效。汉二年八月至次年十月，韩信接连平定魏、代、赵、 燕，矛头直指齐地，逐渐形成包围西楚的态势。而项羽却始终不能摆脱两线作战 、首尾不能相顾的困境。特别是项羽不善于用人，在政治上、军事上连连失策， 使刘邦得以调兵遣将，完成对项羽的战略包围。汉三年，汉军在成皋大破楚军。 韩信也尽定齐地。项羽腹背受敌，进退失据，陷于汉军的战略包围中。 汉四年八月，项羽向刘邦提出议和，楚汉约定以鸿沟为界，鸿沟以西为汉，以东 为楚。九月，项羽率兵东归，而刘邦却背约攻楚。次年十二月，项羽被围困于垓 下，汉军四面唱起楚歌，楚军士无斗志；项羽率少数骑兵突围至乌江，自刎而死 。楚汉战争最后以刘邦夺取天下，建立汉王朝而告终。 5．项羽 项羽（前233—前202），秦末反秦领袖，秦亡后自封西楚霸王。下相（今江苏宿 迁西南）人。名籍，字羽。祖父项燕为战国末年楚名将，为秦将王翦所杀。叔父 项梁。秦统一后，项梁杀人，与项羽躲避吴中，暗中以兵法组织和训练宾客子弟 。项羽力能扛鼎，才气过人。 秦二世元年（前209），陈胜、吴广领导反秦起义，随即建立张楚政权。原六国贵 族闻讯后也纷纷起兵，同年九月，项羽与项梁杀会稽守殷通，举吴中兵反秦。项 梁自立为会稽守，项羽为裨将。陈胜牺牲后，其部将召平矫令拜项梁为楚王上柱 国。二年三月，项梁率部渡江，东阳令史陈婴率义军来归，渡淮后英布、蒲将军 又以兵相属，兵力一时达到六七万人，成为当时反秦武装的主力。同年六月，项 梁立楚怀王孙心，仍称楚怀王。项梁自号武信君。之后，项梁率义军大破秦军于 东阿、定陶。项羽、刘邦也攻占城阳，略地至雍丘。不久，项梁被秦将章邯乘隙 袭破。项梁阵亡，项羽、刘邦退保彭城（今江苏徐州）和砀。章邯又渡河北上击 赵，与秦将王离、涉间军进围巨鹿。楚怀王命宋义为上将军，项羽为次将，率兵 救赵。项羽以宋义与齐密谋反楚为名，袭杀宋义。怀王即命项羽为上将军，统率 全军救赵。项羽亲自率全军渡河，破釜沉舟，进击秦军。经多次激战，楚兵大破 秦军。当楚军救赵时，诸侯军皆作壁上观。战事结束后，诸侯将领谒见项羽，都 膝行而前，莫敢仰视，都愿听从项羽指挥。接着，项羽在汙水上又大破秦军，并 招降章邯。他怕秦降卒不服，将降卒20万全部坑杀。 当项羽率军进入关中时，刘邦已先期进据咸阳。由于楚怀王有约在先，“先入关 者王之”，刘邦理应王关中。项羽入关后，依恃手中40万大军，企图消灭刘邦， 独霸天下。因刘邦卑辞言和，双方暂时和解。项羽随即引兵西屠咸阳，秦民大失 所望。汉高祖元年（前206），项羽以怀王为义帝，都郴，又分封诸侯，自立为西 楚王，据有梁、楚地九郡，都彭城，封刘邦为汉王。不久，田荣、陈余、彭越等 相继举兵反楚。刘邦也还定三秦，进逼西楚，于是爆发了历时四年多的楚汉战争 。楚汉战争之初，刘邦乘项羽羁留齐地，于汉二年四月进占彭城。项羽随即回师 救援，大败汉军，刘邦退据荥阳，此后，楚汉双方在荥阳成皋一线长期相持。项 羽虽取得一系列战役的胜利，但其政治、军事上的弱点却日益显露。他不都关中 而都彭城，丧失了有利的战略地势，无法建立一个巩固的后方，一直处于两线作 战的不利处境。项羽分封诸侯，举措失当，不公不平，促使那些在分封中没有得 到满足的诸侯王倒向刘邦，使他在政治上日益孤立。此外，项羽虽然作战骁勇， 却不善于用人，以致在政治上屡屡失策。汉五年十二月，楚军被围困于垓下（今 安徽灵璧东南），人少食尽。汉军四面唱起楚歌，项羽与虞姬对饮，慷慨悲歌。 随即，与从者八百余骑突围，至阴陵迷失道路，复至东城，从者仅剩28骑。汉将 灌婴率5000骑追及，项羽引兵东向，至乌江（今安徽和县境）自刎而死。汉王刘 邦以鲁公礼葬项羽于谷城。 6.刘邦 刘邦（前256—前195），西汉王朝开国皇帝，汉高祖，字季，秦朝泅水郡沛县（ 今江苏沛县）人，谥号高皇帝。刘邦出身农家，早年当过亭长，为人豁达大度， 不事生产。秦时因释放刑徒而亡匿芒、砀山中。秦二世元年（前209）九月，刘邦 在沛县聚众响应陈胜、吴广起义，称沛公，不久投奔项梁。公元前206年十月进抵 灞上。秦王子婴投降，秦灭亡。刘邦废秦苛法，与关中父老约法三章：“杀人者 死，伤人及盗抵罪。”因此受到人民的欢迎。项羽击溃秦军主力后，也引兵入关 。听说刘邦已定关中，项羽大怒，进驻鸿门，欲攻刘邦。刘邦因兵力不敌，听从 张良的意见，亲至鸿门，卑辞言好。项羽封刘邦为汉王，统治巴蜀地及汉中一带 。刘邦不甘心亡秦的胜利果实被项羽独占，率军东出，发动了长达四年的楚汉战 争。战争前期，刘邦处于劣势，屡屡败北。但他知人善任，注意纳谏，能充分发 挥部下的才能，又注意联合各地反对项羽的力量，终于反败为胜。汉王五年冬， 刘邦约韩信、彭越等人率军进围楚军于垓下。项羽率部突围，至乌江自刎。当年 二月（按西汉前期以十月为岁首，同年二月在十月之后），刘邦即帝位，初建都 洛阳，不久迁至长安，史称西汉。 刘邦即位后，采取了许多重要措施，如减轻田租，什五税一，“与民休息”，凡 民以饥饿自卖为奴婢者，皆免为庶人，士兵复员归家，豁免其徭役等，继续推行 秦代按军功授田宅的制度，规定商人不得衣丝乘车，并加重租税等，恢复残破的 社会经济，稳定封建统治秩序。他还翦除异姓王侯以加强统一的中央集权国家。 他认为秦代不分封子弟招致孤立败亡，于是裂土分封9个同姓诸侯王。他还接受敬 强干弱枝节的建议，把关东六国的强宗大族和豪杰名家十余万口迁徙到关中定居 。 秦亡以后，漠北的匈奴乘机南下，重新占据了河南地（今内蒙古河套地区）。汉 初，匈奴不断侵扰汉的边郡，高祖六年（前201），韩王信投降匈奴。次年，刘邦 亲自率兵前往征讨，在白登（今山西大同东北）被匈奴三十余万骑兵围困7昼夜。 后用陈平计谋，重贿冒顿单于的阏氏，才得脱险。此后，刘邦不得不对匈奴采取 和亲政策，开放汉与匈奴之间的关市，以缓和双方的关系。 刘邦年轻时放荡不羁，鄙视儒生。称帝以后，他认为自己是马上得天下，《诗》 《书》没有用处。陆贾说：“马上得之，宁可以马上治之乎？”刘邦于是命陆贾 著书论述秦失天下原因，以资借鉴。他命萧何重新制订律令，即“汉律九章”。 刘邦晚年宠爱戚姬及其子赵王如意，疏远吕后，几次想废黜吕后所生的太子刘盈 （惠帝）而立如意。但因大臣反对，只好作罢。高祖十二年，刘邦因讨伐英布叛 乱，被流矢射中，其后病重不起而卒。 思考与讨论 一、阅读下面《项羽本纪赞》中的一段话，谈一谈司马迁是如何评价项羽的。 夫秦失其政，陈涉首难，豪杰蜂起，相与并争，不可胜数。然羽非有尺寸，乘势 起陇亩之中，三年，遂将五诸侯灭秦，分裂天下，而封王侯，政由羽出，号为霸 王，位虽不终，近古以来未尝有也。及羽背关怀楚（放弃关中，思乡东归），放 逐义帝而自立，怨王侯叛己，难矣。自矜（夸耀）功伐，奋其私智而不师（师法 ）古，谓霸王之业，欲以力征经营天下，五年卒亡其国，身死东城，尚不觉寤（ 同“悟”），而不自责，过矣。乃引“天亡我，非用兵之罪也”，岂不谬哉！ 设置此题的意图是引导学生客观地评价历史人物。司马迁在《项羽本纪》里对项 羽的功过评价是比较客观的，“本纪”本是记帝王当国施政的事情的，而项羽并 非帝王，司马迁将其列入本纪，是对其在秦汉之际推翻暴秦所起的历史作用的肯 定。司马迁对项羽这个失败的英雄是同情的，但也对项羽刚愎自用、过分迷信武 力和相信天命等思想进行了批评。 二、李清照有诗云：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。” 毛泽东有诗云：“宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。”对于项羽之死，不同的 人感悟不同，那么你从中能够感悟出什么呢？ 设置此题的意图是引导学生从历史人物身上学习对自己有益的东西。对同一历史 人物，同为诗人的李清照和毛泽东的评价却截然不同。李清照生活在宋朝南渡的 时代，她从项羽身上看到的是不肯东渡乌江、苟且偷生的凛然气节，以此来讽刺 南宋统治者的屈辱苟安；毛泽东作为一个伟大的政治家和军事家，看到的是项羽 失败的历史教训，为沽取仁义之名，坐失良机，放虎归山，结果落得兵困垓下、 全军覆没、乌江自刎的可悲下场，因此毛泽东号召将革命进行到底，解放全中国 。 有关资料 1．关于思想内容 《项羽本纪》除篇首介绍项羽身世和结尾司马迁的评语外，中间部分记叙了项羽 一生中三个关键性事件：巨鹿之战、鸿门宴和垓下之围。巨鹿之战是推翻秦王朝 的一次重要战争。项羽破釜沉舟，一举全歼秦军主力，关东局势转危为安，西行 的刘邦也得以顺利地破关入秦。这是项羽一生最煊赫的时期，奇勋卓著。 秦亡以后，形势急剧变化。项羽和刘邦分裂为两个誓不两立的军事集团，展开了 一场争夺农民革命胜利果实的斗争，这就是历史上著名的楚汉之争。鸿门宴揭开 了楚汉相争的序幕。当时项羽的兵力和声威比刘邦要强大得多，可是由于内部步 调不一，采取了错误的对策，轻易地放走了敌人；而刘邦则委曲求全渡过了难关 。这场激烈的政治斗争，预示了刘、项双方未来成败的前途。鸿门宴后，经过多 次鏖战，最后的垓下之围以项羽自刎乌江为结局，结束了楚汉对峙的局面。 作品善于通过语言、细节表现人物的性格。刘邦在向项羽辩解时，故意专叙过去 联盟反秦的旧谊，把当前产生矛盾的原因轻巧地推给漫天所指的“小人之言”。 自己称臣，尊呼“将军”之声不绝。中途逃宴还做到礼数不亏。这种恭谨的态度 ，谦卑的言辞，善于揣摩的本领，自然与他出身于下级小吏的生活经历有关。世 代楚将之后的项羽，参加了反秦的起义队伍，连战皆胜，一帆风顺，助长了他的 骄横，鸿门宴就淋漓尽致地刻画了他志得意满、妄自尊大的心理状态。垓下之围 又通过别姬、冲杀、赠马、自刎等细节，表现了项羽自矜功伐，至死不悟的悲剧 性格。 《历代名篇选读》 有人把《史记》誉之为悲剧英雄画廊，西楚霸王项羽则是悲剧群像中的绝代典型 ，“项羽之死”这个片段便是这部旷世悲剧的最后一幕。“喑叱咤，千人皆废” 的英雄死了，留在人间的是历史长河中曾经“卷起千堆雪”的浪花，群山万壑中 殷殷不绝的回响，两千年来无数读者掩卷而思、拍案而起的长叹息。 这最后一幕，由垓下之围、东城快战、乌江自刎三场组成，其中包含了楚歌夜警 、虞姬悲唱、阴陵失道、东城快战、拒渡赠马、赐头故人等一连串惊心动魄的情 节和细节。司马迁怀着满腔激情，运用史实、传说和想象，传写了项羽的穷途末 路，不断丰富、发展了他的性格，让这位英雄死在歌泣言笑之中，取得了可歌可 泣的艺术效果。 第一场：垓下之围。大幕刚启，夜空中传来若断若续、如泣如诉的四面楚歌之声 ，先奏起背景音乐；然后唱出变徵之音的“虞兮”主调：一起便哀音满耳，感人 至深。“骓不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何！”结尾三虚字反复唱叹，曼声苍凉 。正如《史记评林》引吴贤齐说的那样：“一腔怨愤，万种低徊，地厚天高，托 身无所，写英雄失路之悲，至此极矣！”这支歌由项羽主唱，美人和之，更显得 英雄气短，儿女情长，以至这位从不曾流过泪的西楚霸王也不禁“泣数行下”； 他的部属更是“左右皆泣，莫能仰视”，一片呜咽。这里唱出的不仅是个人在命 运面前无可奈何的悲哀，也包含了连所宠爱的美人都无法保护的悲哀；这里流出 的不仅是一位伟大的英雄犯了错误之后的悲哀的眼泪，也是一位伟大的英雄面对 最终失败的忏悔与惭愧的眼泪。司马迁不愧是伟大的传记文学家，他对音乐的感 发作用有着深邃的理解。在《刺客列传》中，他曾用“易水之歌”写荆轲的壮士 之别，令“士皆垂泪涕泣”；在《留侯世家》中，他用“鸿鹄之歌”写刘邦晚年 不得立如意为太子的痛苦心态，使戚夫人“嘘唏流涕”；现在，他又用“垓下歌 ”作为项羽之死这最后一幕的序曲，让悲怆的气氛笼罩全篇，把读者引进苍茫辽 远、四顾寂寥的境界，噙着泪水一字一字地往下读，欲罢不能。 接下来是第二场——东城快战。当项羽“自度不得脱”之后，连连说：“此天之 亡我，非战之罪也。”“令诸君知天亡我，非战之罪也。”与后面的“天之亡我 ，我何渡为”互相呼应，三复斯言；明知必死，意犹未平。钱钟书说：“认输而 不服气，故言之不足，再三言之。”（《管锥编》）“不服气”，正显示了他的 平生意气，说明了他自负、自尊而不知自省、自责。快战之前，司马迁设计了阴 陵迷道这个极富表现力的细节。田父把他指向绝路，看似偶然，其实必然。这是 他过去“所过无残灭”，丧失人心的结果。“田父绐之曰：‘左。’左，乃陷大 泽中，以故汉追及之。”人家骗他，指向左边；他便不假思索地驰向左边，表现 了他从来不惯骗人，也从来不相信别人敢骗他的直率、粗犷的性格。这里两“左 ”字独字成句，节奏短促，纸上犹闻其声，显示出当时形势严峻紧张，仿佛那五 千骑追兵已从征尘滚滚中风驰雨骤而至，迫促感、速度感、力量感尽蓄笔端。 写阴陵迷道，目的在揭示这位末路英雄丧失人心；写东城溃围、斩将、刈旗，则 着意于进一步展开他拔山盖世的意气和个人英雄主义的性格。此刻，他丝毫不存 幸胜突围之心，只图打一个痛快仗给追随他的残部看看，确证他的失败是“天之 亡我”。在这位英雄心目中，死，从来都是不可怕的；英名受侮，承认自己失败 ，那才可怕。要死也死个痛快，死在胜利之中。这种心态，可笑而又可悲。在这 场“快战”中，司马迁再一次运用细节描绘，写项羽的拔山之力，不世之威：“ 于是项王大呼驰下，汉军皆披靡”；“赤泉侯……追项王，项王目叱之，赤泉侯 人马俱惊，辟易数里。”这里，仍用虚笔，集中写他的声音。一呼则汉军披靡， 一叱则不仅人惊，连马也吓得后退数里，这是何等的声威力量！他像一尊凛然不 可犯的天神，一只被猎犬激怒了的猛虎，须眉毕张，咆哮跳踉，谁也不敢靠近他 一步。特别是他“复聚其骑”后，“乃谓其骑曰：‘何如？’骑皆伏曰：‘如大 王言！’”“何如”二字，写得意，写自负，声口毕见，活活画出项羽豪迈的性 格。在这一瞬间，他感受到的只是一种不屈服的自我肯定的甜蜜，哪里还曾意识 到自己是千枪万箭追杀的目标！ 第三场：乌江自刎。其中写了拒渡、赠马、赐头三个细节。项羽马到乌江，茫茫 江水阻绝了去路。悲剧的大幕即将落下，司马迁偏偏在这最后时刻打了一个回旋 ，为他笔下的英雄形象补上了最后的浓墨重彩的一笔，设计了“乌江亭长船待” 这个细节。文如水穷云起，又见峰峦。项羽本来已无路可逃，司马迁却写成他有 充分的机会脱逃而偏偏不肯过乌江，好像他不是被迫杀得走投无路，不得不死； 而是在生与义、苟活幸存与维护尊严之间，从容地作出了选择。江边慷慨陈词， 英雄形象更加丰满完美。那曾经“泣数行下”的血性男子，临死反而笑了。“项 王笑曰”的笑，不是强自矜持，不是凄然苦笑，而是壮士蔑视死亡，镇定安详的 笑；显示了他临大难而不苟免的圣者之勇——“知耻近乎勇”。自惭无颜见江东 父老，正是由于知耻这个细节，展示出他的纯朴、真挚、重义深情。对自己的死 ，他毫不在意；却不忍爱马被杀，以赠亭长。因为，“吾骑此马五岁，所当无敌 ”。五年来无数胜利的回忆，猛然兜上心头。今昔如此，情何以堪！文章写到这 里，实已神完气足，司马迁颊上添毫，再加上把头颅留赠故人这样一个出人意表 、千古未闻的细节。“故人”追之、认之，必欲杀之以邀功取赏；项羽却慷慨赐 头，“吾为若德”；蝼蚁之微，泰山之高，两两对比，何等鲜明！ （《古文鉴赏辞典》） 2．关于写作特点 项羽终于自刎了，他是站着死的。帝王刘、项，将相萧、曹，对于两千年后的我 们，本来无所轩轾。但当我们读完《项羽本纪》，特别是读完“项羽之死”这最 后一幕的时候，总不免咨嗟叹息，起坐彷徨，这就见出司马迁传写人物的艺术魅 力。在这最后一幕中，留给我们印象最深刻的，是三个场次之间的节奏变化，起 伏张弛，抑扬徐疾。第一场重在抒情，节奏纡徐，情如悲笳怨笛，以变徵之音形 成了呜咽深沉的境界。第二场重在叙事，全用短节奏，进行速度，铁马金戈，声 情激越。第三场江畔陈辞，羽声慷慨。“纵江东父老怜而王我，我何面目见之！ 纵彼不言，籍独不愧于心乎！”连用两反诘句，顿挫抑扬，极唱叹之胜。此外， 还用了许多形象生动、蕴涵丰富的细节，其中必有不少出于传闻、揣度，但无不 使人感到可感可信、入情入理。清刘熙载《艺概》所谓“太史公时有河汉之言， 而意理却细入无间”，钱钟书《管锥编》所谓“马（司马迁）善设身处地，代作 喉舌”，都是赞扬他设计的细节情理兼胜，妙合无垠。虞姬悲歌，乌江拒渡，赠 马赐头，一波三折，全凭细节传神，使全篇文字达到雄奇悲壮的美学境界，读之 令人荡气回肠。在传记文学中，不说绝后，至少空前。 （《古文鉴赏辞典》） 3．历代对《史记》及项羽的评价 司马贞曰：“项羽崛起，争雄一朝，假号西楚，竟未践天子之位，而身首别离， 斯亦不可称‘本纪’，宜降为‘世家’。” （《史记索隐》） 张照曰：“史法，天子则称‘本纪’者，盖祖述马迁之文，马迁之前，固无所谓 ‘本纪’也。马迁之意并非以‘本纪’非天子不可用也，特以天下之权之所在， 则其人系天下之本，即谓之‘本纪’。若《秦本纪》，言秦未得天下之先，天下 之势已在秦也；《吕后本纪》，吕后固亦若武氏之篡也，而天下之势固在吕后， 则亦曰‘本纪’也。后世史官以君为‘本纪’，臣为‘列传’，固亦无可议者， 但是宗马迁之史法而小变之，固不得转据后以议前也。《索隐》之说谬矣。” （《殿本史记考证》） 李贽曰：“（项王）自是千古英雄。” （《藏书》） 杨维桢曰：“《孟子》云：‘为天下驱民者，桀与纣也。’籍亦为汉驱者耳，其 能与汉争天下哉？迹其剽悍猾贼之性，嗜杀如嗜食，如起会稽，即诱杀守者，其 后矫杀宋义，屠咸阳，残灭襄城，杀秦降王子婴，斩韩王成、王陵母，甚至于杀 义帝，此真天下之桀也。项欲举大事，霸西楚，其可得乎！” （《史记评林》引） 胡寅曰：“史称增素好奇计，以事考之，增计不能奇也。凡羽之恃强失道，如汉 王临广武而数之者，未闻增有所谏止；而两雄角逐，义理之端，事几之会，楚每 失之，顾欲使壮士舞剑杀沛公于欢饮之间，是一老愚人而已。” （《读史管见》） 袁俊德曰：“范增于项羽虽未至言听计从，然尊曰‘亚父’，君臣非不相得者。 乃入关以前，既不闻阻其坑秦降卒；入关后，又不闻阻其屠毁咸阳，而斤斤于举 玦舞剑以除沛公，所见亦末矣。” （《增评历史纲鉴补》） 吴见思曰：“项羽力拔山气盖世，何等英雄，何等力量，太史公亦以全神付之， 成此英雄力量之文。如破秦军处，斩宋义处，谢鸿门处，分王诸侯处，会垓下处 ，精神笔力，直透纸背，静而听之，殷殷阗阗，如有百万之军藏于隃麋汗青之中 ，令人神动。” 又曰：“当时四海鼎沸，时事纷纭，乃操三寸之管，以一手独运，岂非难事？他 于分封以前，如召平，如陈婴，如秦嘉，如范增，如田荣，如章邯诸事，逐段另 起一头，合到项氏，百川之归海也。分封以后，如田荣反齐，如陈余反赵，如周 吕侯居下邑，如周苛杀魏豹，如彭越下梁，如淮阴侯举河北，逐段追序前事，合 到本文，千山之起伏也。而中间总处，提处，间接处，遥接处，多用‘于是’、 ‘当是时’等字，神理一片。” （《史记论文》） 李晚芳曰：“羽之神勇，千古无二；太史公以神勇之笔写神勇之人，亦千古无二 。迄今正襟读之，犹觉喑哑叱咤之雄，纵横驰骋于数页之间，驱数百万甲兵，如 大风卷箨，奇观也。” 又曰：“当是时，秦纲懈而维弛，天下叛之，英雄杂沓并起，千头万绪，棼如乱 丝，太史以一笔写之，或插序，或陪序，或带序，或附传，无不丝丝入扣，节节 归根，步骤井然不乱，后之作史者，谁有此笔力？” 又曰：“此篇中纪羽由微而盛，由盛而亡，中以义帝为关照。羽未弑帝以前，由 裨将，而次将，而上将，而诸侯上将军，至分封则为西楚霸王。始以八千而西， 俄而二万，俄而六七万，至新丰鸿门则四十万，其兴也勃焉。及弑帝则日衰矣。 以私意王诸侯，诸侯不服。由是田荣以齐反，陈余以赵反，征九江王而九江王不 往，战田横而田横不下，困京索不能过荥阳，杀薛公而东阿失守，使龙且而龙且 击死，委司马长史而司马长史败亡。至垓下，所谓四十万者，忽为八百余；二百 余，二十八骑，至无一人还，其亡也忽焉。一牧羊儿耳，所系如此，可见名义在 人心，不可没也。” （《读史管见》卷一《项羽本纪》） 郭嵩焘曰：“案项王自叙七十余战，史公所记独巨鹿、垓下两战为详。巨鹿之战 全用烘托法，不一及战事，而于垓下显出项羽兵法及其斩将搴旗之功。项羽英雄 ，史公自是心折，亦由其好奇，于势穷力尽处自显神通。巨鹿、鸿门、垓下三段 ，自是史公《项羽纪》中聚精会神，极得意文字。” （《史记札记》卷一《项羽本纪》） 李景星曰：“一篇之中往往以‘东西’字为眼目，如伐秦则由东而西，伐齐则由 西而东，与汉王战又由东而西，解而归又由西而东。故曰‘引军而西’，曰‘无 西意，北击齐’，曰‘拔成皋欲西’，曰‘解而东归’。层层点顿，最有情致， 有章法。至于纪中附《项梁传》、《项伯传》、《范增传》，或连叙，或分叙， 前后都有照顾。总之皆为项羽作用，如众星之显孤月而已。实事实力纪中已具， 故赞语只从闲处著笔，又如风雨骤过，几点余霞遥横天际也。” （《史记评议·项羽本纪》） 邓以瓒曰：“鸿门事首尾琐细，皆备见详叙体。”又曰：“写战事曲折无不尽， 顾何待画！” （《史记评林》引） 钟惺曰：“司马迁以项羽置本纪，为《史记》入汉第一篇文字，俨然列汉诸帝之 前，而无所忌，盖深惜羽之不成也。不以成败论英雄，是其一生立言主意，所以 掩其救李陵之失也，然可见汉世文字一途，禁忌甚宽。”又曰：“谢羽鸿门是何 等危事，部署详妥，乃能履危而安，其间机缘有凑，有少一人不得，省一步不得 者，节次并置；有多一语不得，错一着不得者，此是古今应变解纷一大关目，太 史公写一榜样示人，当细看之。”又曰：“叙项王封赏诸侯王将相，其用意之公 私轻重，只在虚字过接处摹写如见，直是老吏舞文手。先用项王欲自王二语说透 心事本领，而以自立为西楚霸王结之，笔下如破竹。” （《史记评林》引） 葛鼐曰：“千条万绪反复照应，而笔力雄放绝无缴伏之迹，此在《史记》犹为第 一篇文字。” （《史记评林》引） 钱钟书曰：“按《高祖本纪》王陵曰：‘陛下慢而侮人，项羽仁而爱人……妒贤 疾能，有功者害之，贤者疑之’；《陈相国世家》陈平曰：‘项王为人恭敬爱人 ，士之廉节好礼者多归之；至于立功爵邑重之，士亦以此不附’；《淮阴侯列传 》韩信曰：‘请言项王之为人也。项王喑哑叱咤，千人皆废；然不能任属贤将， 此特匹夫之勇耳。项王见人恭敬慈爱，言语呕呕，人有疾病，涕泣分食饮；至使 人有功，当封爵者，印刓敝，忍不能予，此所谓妇人之仁也。’《项羽本纪》历 记羽拔襄城皆坑之，坑秦卒二十余万人，引兵西屠咸阳；《高祖本纪》：‘怀王 诸老将皆曰：项羽为人剽悍滑贼，诸所过无不残灭。’《高祖本纪》于刘邦隆准 龙颜等形貌外，并言其心性：‘仁而爱人，喜施，意豁如也，常有大度。’《项 羽本纪》仅曰‘长八尺余，力能扛鼎，才气过人’，至其性情气质，都未直叙， 当从范增等语中得之。‘言语呕呕’与‘喑哑叱咤’；‘恭敬慈爱’与‘剽悍滑 贼’；‘爱人礼士’与‘妒贤嫉能’；‘妇人之仁’与‘屠坑残灭’；‘分食推 饮’与‘玩印不予’，皆若相反相违，而既具在羽一人之身。有似双手分书，一 喉异曲，则又莫不同条共贯。科以心学性理，犁然有当。《史记》写人物性格， 无复综如此者。谈士每以‘虞兮’之歌，谓羽风云之气而兼儿女之情，尚粗浅乎 言之也。” （《管锥编》第一册） 教学建议 1.本文节选自《史记·项羽本纪》，在讲课前要向学生介绍《项羽本纪》的相关 内容，特别是巨鹿之战和鸿门宴的内容，让学生对项羽有整体了解。 2.围绕[思考与讨论]的两个题进行研讨，研讨时要求学生发言要引经据典，结合 课文具体语句谈。 3.要着重分析项羽的形象，注意文中的语言和细节描写，要从项羽的成功和失败 的教训中有所感悟。 教学设计 可以从影视、录像带中下载有关对项羽描写的镜头、叙述的故事或有关联的一些 画面，诸如“巨鹿之战”“鸿门宴”等场面，激发学生的兴趣，引入对本文的学 习。 然后用课件出示一些相关的资料，比如作者的生平、时代背景、《项羽本纪》的 介绍等，为理解课文内容作必要的铺垫。 之后，反复地诵读课文，借助注释、工具书掌握有关文言词语的意思和用法，准 确地翻译全文，理清文脉。 在此基础上，探讨分析全文的思想内容，借鉴作者刻画人物的方法。 最后，引导学生围绕思考题自主学习探究，从名人对项羽的不同评价以及从项羽 的成功与失败教训中得到教益，受到启迪，来感悟人生。 一一　醉翁亭记 作家与作品 1.欧阳修 欧阳修（1007—1072），北宋政治家、文学家。唐宋古文八大家之一。字永叔， 号醉翁，晚号六一居士。吉州永丰（今属江西）人。欧阳修自称庐陵人，因为吉 州原属庐陵郡。 欧阳修幼年丧父，在寡母抚育下读书。仁宗天圣八年（1030）进士。次年任西京 （今洛阳）留守推官，与梅尧臣、尹洙结为至交，互相切磋诗文。景祐元年（10 34），召试学士院，授任宣德郎，充馆阁校勘。景祐三年，范仲淹上书批评时政 ，被贬饶州。欧阳修为他辩护，被贬为夷陵（今湖北宜昌）县令。 康定元年（1040），欧阳修被召回京，复任馆阁校勘，后知谏院。庆历三年（10 43），范仲淹、韩琦、富弼等人推行庆历新政，欧阳修参与革新，提出了改革吏 治、军事、贡举法等主张。庆历五年，范、韩、富等相继被贬，欧阳修也被贬为 滁州太守。以后，又知扬州、颍州（今安徽阜阳）、庆天府（今河南商丘）。至 和元年（1054）八月，奉诏入京，与宋祁同修《新唐书》。 嘉祐二年（1057）二月，欧阳修以翰林学士身份主持进士考试，提倡平实的文风 ，录取了苏轼、苏辙、曾巩等人。这对北宋文风的转变起了很大作用。 嘉祐五年，欧阳修拜枢密副使。次年任参知政事。以后，又相继任刑部尚书、兵 部尚书等职。英宗治平二年（1065），上表请求外任，不准。此后两三年间，因 被蒋之奇等诬谤，多次辞职，都未允准。神宗熙宁二年（1069），王安石实行新 法。欧阳修对青苗法曾表异议，未执行。三年，除检校太保宣徽南院使等职，坚 辞不受。改知蔡州（今河南汝南县）。这一年，他改号六一居士。四年六月，以 太子少师的身份辞职，居颍州。次年卒，卒谥文忠。 欧阳修是北宋诗文革新运动的领袖。他的文学成就以散文最高，影响也最大。他 是唐宋八大家之一。他继承了韩愈古文运动的精神，在散文理论上，提出文以明 道的主张。他所讲的道，主要不在于伦理纲常，而在于关心百事。他取韩愈“文 从字顺”的精神，大力提倡简而有法和流畅自然的文风，反对浮靡雕琢和怪僻晦 涩。他不仅能够从实际出发，提出平实的散文理论，而且自己又以造诣很高的创 作实绩起了示范作用。 欧阳修一生写了500余篇散文；各体兼备，有政论文、史论文、记事文、抒情文和 笔记文等。他的散文大都内容充实，气势旺盛，具有平易自然、流畅婉转的艺术 风格。叙事既得委婉之妙，又简括有法，议论纡徐有致，却富有内在的逻辑力量 。章法结构既能曲折变化而又十分严密。《朋党论》《新五代史·伶官传序》《 与高司谏书》《醉翁亭记》《丰乐亭记》《泷冈阡表》等，都是历代传诵的佳作 。欧阳修还开了宋代笔记文创作的先声。他的笔记文，有《归田录》《笔说》《 试笔》等。 欧阳修的赋也很有特色。《秋声赋》运用各种比喻，把无形的秋声描摹得非常生 动形象，使人仿佛可闻。这篇赋变唐代以来的“律体”为“散体”，对于赋的发 展具有开拓意义。 欧阳修的诗歌创作成就不及散文，但也很有特色。他的一些诗反映人民的疾苦， 揭露社会的黑暗，他还在诗中议论时事，抨击腐败政治。但他写得更多、也更成 功的，是那些抒写个人情怀和山水景物的诗。他的诗在艺术上主要受韩愈影响。 总的来看，他的诗歌风格是多样的。 欧阳修还善于论诗。在《梅圣俞诗集序》中，他提出“诗穷而后工”的论点，发 展了杜甫、白居易的诗歌理论，对当时和后世的诗歌创作产生过很大的影响。他 的《六一诗话》是中国文学史上第一部诗话，以随便亲切的漫谈方式评叙诗歌， 成为一种论诗的新形式。 欧阳修也擅长写词。他的词，主要内容仍是恋情相思、酣饮醉歌、惜春、赏花之 类，善于以清新疏淡的笔触写景抒情。“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”， “平芜尽处是春山，行人更在春山外”，通过春水春山，把感情抒写得非常深挚 。还有一些艳词，虽写男女约会，也朴实生动；当然，其中也不免有浅薄庸俗的 作品。 欧阳修在经学、史学、金石等方面都有成就。在经学方面他研究《诗》《易》《 春秋》，能不拘守前人之说，提出自己的创见。史学造诣更深于经学。除了参加 修撰《新唐书》250卷外，又自著《新五代史》，总结五代的历史经验，意在引为 鉴戒。他勤于收集、整理周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻，编辑成一部考古学 资料专集——《集古录》。 欧阳修在中国文学史上有重要的地位。他大力倡导诗文革新运动，改革了唐末到 宋初的形式主义文风和诗风，取得了显著成绩。由于他在政治上的地位和散文创 作上的巨大成就，使他在宋代的地位有似于唐代的韩愈。他荐拔和指导了王安石 、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等散文家，对他们的散文创作发生过很大的影响。其 中，苏轼最出色地继承和发展了他所开创的一代文风。他的平易文风，还一直影 响到元、明、清各代。 2．唐宋八大家 唐宋八大家是唐代韩愈、柳宗元和宋代欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩、王安 石八位散文家的合称。明初朱右选韩柳等八家古文为《八先生文集》，遂起用八 家之名。明中叶唐顺之所纂《文编》中，唐宋文也取八家。明末茅坤承二人之说 ，选辑了《唐宋八大家文钞》，此书流传甚广，唐宋八大家之名也随之流行。自 明人标举唐宋八家后，治古文者皆以八家为宗。通行《唐宋八大家文钞》（164卷 ），有明万历刻本及清代书坊刻本。清代魏源有《纂评唐宋八大家文读本》（8卷 ）。 3．北宋诗文革新运动 中国北宋继唐代古文运动而起的文学革新运动。主要反对以西昆体为代表的浮靡 文风，主张对诗、文进行革新。北宋初年，面对土地兼并日剧，各种社会矛盾日 益暴露，政治斗争日趋尖锐，一些开明的中下层文人士大夫主张革除社会弊病， 要求文学反映现实，而当时风靡文坛的西昆体根本无法担当这样的历史使命。于 是推崇韩愈、白居易，反西昆成为政治改革派们在文学上的反映。北宋诗文革新 运动发展过程大体有三个阶段。 第一阶段从宋太祖立国至真宗朝，是初发阶段。先驱者有柳开、王禹偁、穆修、 石介等。柳开首举“尊韩”旗帜，提出重道致用、崇散尚朴、宣扬教化等，反对 浮靡文风。王禹偁也主张宗经复古，倡导写作“传道明心”的古文，强调韩愈文 论中“文从字顺”的一面，推崇李白、杜甫、白居易反映现实的诗歌。石介在《 怪说》中抨击西昆体“缀风月，弄花草”，“蠹伤圣人之道”。他们的诗文显示 了诗文革新运动的最初成绩，但在诗文理论方面未能提出新颖切实的见解，在当 时影响不大，存在重道轻文，忽视文章语言形式的倾向。除王禹偁外，他们的创 作成就不高。 第二阶段在宋仁宗时期，是运动形成高潮的阶段。代表作家有范仲淹、李觏、尹 洙、石延年、苏舜钦、梅尧臣、宋祁、欧阳修、苏氏父子、王安石和曾巩等。先 是范仲淹提出主张改革文风，戒浮华，得到朝廷支持，于是改革文风之士接踵涌 现。李觏要求文以经世，反对拟古和雕琢。尹洙摒弃骈文，致力简而有法、辞约 理精的古文。苏舜钦认为写作根本目的是“警时鼓众”“补世救失”，反对以藻 丽为胜，提倡“道德胜而后振”。梅尧臣论诗强调写诗要有感而发，重比兴。认 为诗歌要写实，要对现实有所美刺，反对西昆派的浮艳诗风，主张语言要朴素， 风格要平淡。稍后于苏、梅的欧阳修，则是整个诗文革新运动的领袖。他有意把 诗文革新运动与政治上的改革要求相呼应，使古文、诗歌和文学理论批评为现实 斗争服务。文学主张上提倡平实朴素的文风，提倡文章要有用于当世。具体表现 在文与道的关系上，强调道对文的决定作用，认为道应是易被人理解且可以照之 去做，并不是高不可攀的，他反对那种务高言而鲜事实的文章。在文的方面讲求 平易，提倡简而有法，反对追求奇险。欧阳修还首创诗话这一评论诗文的新体式 ，其《六一诗话》中有许多精辟的文论、诗论见解。此外，欧阳修改革科场积弊 ，罢黜四六时文，并大兴创作之风，努力提举后进。欧阳修上述主张、措施，使 诗文革新运动达到高潮。 第三阶段从宋英宗朝至哲宗朝，是诗文革新运动完成期，代表人物是王安石、曾 巩、苏轼、苏辙以及黄庭坚、秦观等人。而苏轼则是继欧阳修之后的文坛领袖， 他强调作文要有感而发，十分重视文章的文学价值，要求作家要有细致敏锐的观 察力和高度的艺术修养，主张为文要从不同内容出发采取不同表现形式，为文要 文理自然，还要讲究章法。他的诗文词赋，都体现了北宋文学的最高成就。 北宋诗文革新运动，继唐代古文运动之后，又一次把古代文学，特别是散文以及 文论的发展推进了一步，对后世影响巨大。此后，以唐宋八大家为代表的古文传 统，一直被奉为正宗。但同时，北宋诗的散文化和以议论为诗的概念化倾向，为 南宋理学家的散文所师法，表现了该运动的历史局限。 4．庆历新政 庆历新政是指宋代仁宗庆历年间进行的改革。宋仁宗时，官僚队伍庞大，行政效 率低，人民生活困苦，辽和西夏威胁着北方和西北边疆。庆历三年（1043），范 仲淹、富弼、韩琦同时执政，欧阳修、蔡襄、王素、余靖同为谏官。宋仁宗责成 他们在政治上有所更张以“兴致太平”。范仲淹与富弼提出明黜陟、抑侥幸、精 贡举、择官长、均公田、厚农桑、修武备、减徭役、覃恩信、重命令等10项以整 顿吏治为中心的改革主张。欧阳修等人也纷纷上疏言事。宋仁宗采纳了大部分意 见，施行新政。诏中书、枢密院同选诸路转运使和提点刑狱，规定官员必须按时 考核政绩，以其政绩好坏分别升降。更荫补法，规定除长子外，其余子孙须年满 15岁、弟侄年满20岁才得恩荫，而恩荫出身必须经过一定的考试，才得补官。又 规定地方官职田之数。四年三月，更定科举法。另外，还颁布减徭役、废并县、 减役人等诏令。由于新政触犯了贵族官僚的利益，因而遭到他们的阻挠。五年初 ，范仲淹、韩琦、富弼、欧阳修等人相继被排斥出朝廷，各项改革也被废止。 5．醉翁亭 位于安徽省滁州市琅山中。北宋庆历六年（1046）欧阳修做滁州知州时，常来此 饮酒和赏景。山僧智仙建亭于醉泉旁，亭建成后，由欧阳修命名，并作了脍炙人 口的散文《醉翁亭记》以记其事。醉翁亭屡经废兴，布局严谨小巧，曲折幽深， 颇有诗情画意。亭周围建有二贤堂、冯公祠、古梅亭、怡亭、醒园等许多单体建 筑，为江南建筑风格。醉翁亭内新塑欧阳修像。在醉翁亭之右的宝宋斋中有苏轼 手书的《醉翁亭记》全文的碑刻，为宋代传下来的稀世珍宝。 思考与讨论 一、作者在《题滁州醉翁亭》诗中云：“四十未为老，醉翁偶题篇。醉中遗万物 ，岂复记吾年。”请查阅关于作者的相关资料，结合作者特殊的人生经历，谈谈 对“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的理解。 设置此题的意图是理解名句的内涵。作者写作本文时，因“庆历新政”已彻底失 败，遭谗被贬，思想十分矛盾，作者此时自称“醉翁”即旷达自放的意思。作者 表面写的虽是游山玩水的乐趣，却蕴含失意抑郁的情感，委曲婉转，余韵不尽， 表现了作者寄情山水、排遣愁怀的思绪。 二、明代茅坤称赞此文为“文中之画”，说“昔人读此文，谓如游幽泉邃石，入 一层才见一层。路不穷，兴亦不穷。”你把本文也当做是一幅画，重读一遍，琢 磨一下能否有新的发现。 设置此题的意图是引导学生以一个新的欣赏画的角度去阅读。本文写景就像立体 的山水画，入一层才见一层，尤其是文章开篇，先远处环视，“环滁皆山也”， 近至“西南诸峰”，方觉“林壑尤美”，又仰望琅山，“蔚然而深秀”。再入六 七里，流水泻出于两峰之间。峰回路转，突现醉翁亭。的确是文不穷，画亦不穷 ，兴更不穷。如果有爱好绘画的同学，不妨将本文所描写的景物画成山水画，与 文章相映成趣。 有关资料 1.关于思想内容 这篇《醉翁亭记》是宋代散文名篇，历来被视为欧阳修的代表作之一。文章的语 言平易明畅，写作背景却相当复杂，涵蕴也很丰厚，以致评析此文的主题时众说 纷纭，莫衷一是。 首先要弄清的是：欧阳修为什么一贬滁州，就自号“醉翁”，并以此名亭，作文 为记。就这篇文章内容看，那是由于琅山的风景使他陶醉，人与人之间亲密淳朴 的关系使他陶醉，那些香而且洌的酒使他陶醉。因此有人说，欧为此文，意在寓 性情于游赏。或者说，纵情山水，表旷达自放的情怀。但是，这篇文章写于宋仁 宗庆历六年（1046），时欧年四十，贬滁州已经一年。他这次被贬，由于论救推 行庆历新政诸君子，得罪了守旧官僚。这些人利用他甥女张氏犯法一事，想把他 牵连下狱。后来事虽大白，他还是被贬往滁州。欧阳修是个个性刚直的人，读他 的《与高司谏书》可知其议论之峻切。现在邪正颠倒，他无端被诬，心中怎么能 没有愤懑，又怎么能自放于山水诗酒？十年前，因为支持范仲淹，贬为夷陵县令 时，他曾写信给同案被贬的尹师鲁，肯定了尹在谪迁中“益慎职，无饮酒”的自 处之道，并批评了那些一遭贬逐，便“傲逸狂醉”的人。十年后的今天，写这篇 《醉翁亭记》，竟然畅言饮酒，自号“醉翁”，以至苍颜白发，颓然乎众宾之间 ，前后矛盾，判若两人。要说这完全是出于爱游乐，纵情山水，是很难令人信服 的。 那么，是不是果如另外一些评论者说的，山水之乐无非是沉郁、压抑心情的饰容 ，像李白那样，以耽酒自寓其愤世傲岸之情呢？考欧阳修之为人及其所为文，可 贵处在一“真”字。他决不会矫情伪饰，自欺欺人。他之所以前后矛盾，其中必 有一个难以具言的心理历程。十年前，他写了那封著名的《与尹师鲁书》，透露 了一点消息。那信中说，不少前代名人，包括韩愈在内，“一到贬所，则戚戚怨 嗟，有不堪之穷愁形于文字，其心欢戚无异庸人。”因此告诫余靖（安道）：“ 慎勿作戚戚之文。”他显然看不起、更不屑做那种患得患失的庸人，他的心有更 广的天地。再说，受到打击、遭到贬谪就忧戚怨嗟，反而使那些陷害他的人弹冠 相庆，无异于为敌张目。因此，他诗酒山林，随遇皆乐，显示自己绝不曾因横遭 打击垂头丧气；反而意气自若，心态安怡，表现出泱泱君子的坦荡风怀，铮铮铁 骨。这是他在《醉翁亭记》里强调“其乐亦无穷也”的真正原因。再说，滁州“ 地僻而事简”，他于无意中得此闲太守，正所谓不幸中之大幸，滁州又有琅，林 泉之胜足资畅游，可以涤荡胸中积困。来滁时过一年，朝往暮归，便渐渐得到一 种悠然自适之乐，冲淡了心底的烦忧。更何况，守滁一年，能使滁州的人民“乐 其岁物之丰成”，又幸滁州士人“喜与予游”，而“与民共乐”正是“刺史之事 ”（以上几处引文均见作者写于与本文同时的《丰乐亭记》），更足以使他化忧 为乐。怀此乐心，以涉山林，则寓目之景色无不献美于前；以临卮酒，则入口之 涓滴无不“饮少辄醉”。“饮少辄醉”也不全限于酒量的大小，而且包含有心之 所乐，未饮先如醉一层意蕴。于此可知，由诫人以“无饮酒”发展到“自号醉翁 ”，经历了一个从不为个人忧患戚戚然借酒浇愁，变为真正“得心寓酒”的心理 历程。因此说，这篇文章写作背景相当复杂，分析时不能以偏概全。 （《古文鉴赏辞典》） 欧阳修的《醉翁亭记》是一篇四百余字的山水游记，它风格欢快，意境优雅，千 古称道，值得认真研究。 《醉翁亭记》是作者被贬滁州时的作品。宋仁宗庆历五年（1045），欧阳修因参 加范仲淹同保守派的斗争，贬官为滁州太守。在到任路途上，他写道：“阳城淀 里新来雁，趁伴南飞逐越船。野岸柳黄霜正白，五更惊破客愁眠。”（《自河北 贬滁州初入汴河闻雁》）诗中透露了在政治上受挫后苦闷得忧不成眠的心情。但 欧阳修并未在失意中沉沦下去；出身贫困，努力仕进，几起几落的经历，成就了 他一种自强不息、宽解达观的处世态度。在滁州所作《送张生》一诗中，他高吟 道：“老骥骨奇心尚壮，青松岁久色愈新。”乐观坚定的胸怀，充分体现出来。 离开滁州三年之后，他还热烈地怀念那段贬官生活，“吾尝思醉翁，醉翁名自我 ”，“吾尝思丰乐，魂梦不在身”（《思二亭送光禄谢寺丞相归滁阳》），这种 遥想当年、以苦为乐的态度，并非常人所具备。可见《醉翁亭记》的出现不是偶 然的，它与作者的生活经历和乐观气质有着密切的关系。 任职滁州期间，欧阳修的心境是开阔的，“修之来此，乐其地僻而事简，又爱其 俗之安闲”，于是，忘掉了个人的忧愁，“乃日与滁人仰而望山，俯而听泉”， 感到“四时之景无不可爱”（《丰乐亭记》）。这种欢快乐游的心情，构成了欧 阳修创作《醉翁亭记》时的情绪基调。 《醉翁亭记》这篇佳作是由一个“乐”字统率全篇的。作者要表达的政治理想， 隐含在“乐”的深处。文章中“乐”的程度从无到有、由浅入深，步步深化，形 成一个“乐”的磁极，吸引读者循乐而进，探索其中的情趣。 “乐”是从写景开始的。作者由远及近，选择了最短的路径，让读者沿途览胜， 渐入佳境。开篇数笔，就提供了一个极富乐趣的环境，初步点明了太守之“乐” 的自然原因。而后，他把空间静止的景物放到飞跃的时间中描写，一日间的朝暮 变化，一年中的春秋相迭，特别是抓住最能代表四季特征的野花、佳木、风霜、 水石的变化，点出山间四时的乐趣所在，这就成为对太守“乐”的自然原因的进 一步说明。应当注意的是，面对四时，作者既未伤春，又未厌夏。秋日看到的是 高风洁霜，而非无边落木；冬日看到的是水落石耸，而非寒风枯草。从对自然景 物的观察中，我们可以透视出作者当时的精神状态；善于从自然造化的神秀中领 略山光水色那纯真的美，从而排遣自己的愁怀。 然而，文章并不停留在山水之乐上，《醉翁亭记》最为可贵之处，表现在“负者 歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也” 。这幅安乐太平的生活图景，点出了欧阳修“乐”的社会原因。此处虽着墨不多 ，却是全篇的思想精华所在，为我们深入挖掘“乐”的思想意义提供了极好的注 解。这时，欧阳修的“乐”已由山水之乐升华为多层次的乐趣。自然界的山水感 发，仅是作者愉悦的表层原因和最初的触动，隐含在深处的快乐，乃是对滁州百 姓丰衣足食的陶醉。欧阳修任职滁州时期，正值宋朝由盛而衰的开端，但在这个 封建皇帝的黑暗统治鞭长莫及的局部地区，这位具有革新思想的开明太守，在办 理政事时又“不见治迹，不求声誉，宽简而不扰”（《宋史》卷三百一十九）， 因此，滁州百姓得以安逸地生活完全是可能的。对此太平年景，欧阳修几乎忘却 了仕途的烦恼和艰辛，精神上得到极大的快慰。这使得他的“乐”具有了人民性 的因素，《醉翁亭记》也同那些一味寄情山水、自得其乐的文字有了明确的分野 。 随着文章的演进，曾在“觥筹交错”中乐极而醉的太守，对貌似相像而原由不一 的“乐”进行了富于哲理的探索。从“然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人 知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也”一句中，我们可以看到，欧阳修把“ 乐”赋予三种生命：一是鸟，这是一种没有思想的快乐；二是人（指除太守之外 的游人），他们的乐不能与太守相媲美；独有太守之乐，才是凡人俗鸟不能理解 的高妙的乐。在欧阳修看来，鸟为投林而乐，百姓为太平而乐，而他自己的乐则 是囊括山水、风物、人情的兼济天下之乐。他既为滁州景物而乐，也为百姓而乐 ，更为自己治滁有方而乐。这样一个鲜明活脱的居于乐之顶峰的太守形象，启发 着读者对欧阳修“乐”的思想归宿进行更加深入的思考。欧阳修曾用赞许的口吻 谈道：“范仲淹常自谓曰：‘士当先天下之忧而忧，后天下之乐而乐也。’”在 《醉翁亭记》欢乐气氛的高潮中，我们也隐约从作者身上看到这种“后天下之乐 而乐”的影子。从中寄寓着作者对祖国山河的热爱、对人民安居乐业的陶醉，这 使作品具有了较深刻的思想意义。 2．关于写作特点 在这篇散文里，他要抒发的是被贬滁州一年后的生活情怀。因此，题目虽是《醉 翁亭记》，在“亭”字上反而着墨不多，用主要篇幅来写“醉翁”。林壑泉亭， 无不是醉翁活动的衬景；“日出”“云归”，无不荡漾着醉翁的诗情雅意。这样 安排重点，写“亭记”却突出人物，不以亭为核心，乍看似乎离了题目，其实扣 紧题旨，是这篇优美的抒情散文在剪裁上独具的特色。但命题既为《醉翁亭记》 ，当然又不能完全不点到“亭”。这篇散文写“亭”虽只寥寥数语，构思也很具 匠心。全文先用“环滁皆山也”一语喝起，写大景、全景。但这仅是远处环视， 只可能看见一片模糊的轮廓，故泛言其为“环滁皆山”。镜头拉近到“西南诸峰 ”，渐渐望见那“蔚然深秀”之色；再拉近到“酿泉”，便听到了流水潺潺之声 ；再拉近到醉翁亭，终于看清了亭子像鸟翼一般的具体形象。这样迤逦写来，切 合步行入山远近视听之理，又显得层次丰富，胜境迭陈，使读者随着作者的脚印 ，信步神游于楮墨画图之间，有一种“引人入胜”的艺术效果。第三段写山林中 的人，先写“负者”“行者”的来往游人，次写起坐喧哗的众宾，镜头拉近，头 像扩大，最终写核心人物——“颓然乎其间”的太守，推出“苍颜白发”的特写 镜头。后段写人禽和谐共乐，也是先写禽鸟之乐，而后写众人之乐，最后归结到 太守之乐，结末一句直接点出“太守者，庐陵欧阳修也”，都是从大到小，由远 而近，最后集中到醉翁一人。这种移步换形、聚焦一点的艺术手法，使全文重点 突出，“醉翁”始终居于画面的中心。所写事物虽不多，却纷繁有序；林壑之胜 ，朝暮四时之景，休息、行走的游人，以至喧哗的众宾，幽鸣的禽鸟；这众多杂 沓的物态人情，都用一个“乐”字贯串，使文意辐凑，凝而不散。特别是结处“ 然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐 也”，四句中两用“知”与“不知”，文势遒劲，一转一深，构成螺旋式层层推 进，是一篇之警策，显示出作者炼句炼意的艺术功力。 人多称赞欧阳修的散文富于诗意，誉之为“诗化的散文”。称之为诗，首先要有 诗的意境。前面论析过的人与自然，人与人的心灵沟通，情景相生，意与境谐， 已具诗的意境。誉之为诗，还必须具备音乐之美，要求韵律悠扬，声情契合。在 这方面，本文也有戛戛独造之处。这篇文章的中心人物醉翁的心情，是悠然自适 ，悠闲容与的。反映这种心情的句式韵律，也纡徐悠远，逸韵从容，自有诗一般 的音乐境界。这就要说到本文连用“也”字的艺术效果。“也”这个助词，本多 用来表判断语气，用于句末，往往表示语意顿结。欧阳修在这篇文章的许多句子 里，却赋予“也”与今语“啊”字情韵相近的特殊的感叹意味，不是休止符而是 一个延长音符。全文连用二十一个“也”字，构成曼声咏叹的韵致，以表现醉翁 悠然自得的心态，这是欧阳修的独创。欧的史传文字，多顿挫唱叹之美；这类记 游乐情怀的文字，却不取顿挫转折而专一反复咏叹。可见他的散文，因情赋声， 具有多种风调，多种情韵。所谓秋虫春鸟，各有新声，不拘于一格，却无往而不 近乎诗。 （《古文鉴赏辞典》上海辞书出版社） 《醉翁亭记》的艺术性跟它的思想性一样，并不是让人一览无遗，而是必须深入 挖掘，才能揭示其隐含的奥妙。本文试从读者欣赏心理的角度，在以下四方面做 一些探讨。 （1）在结构上，作者讲究艺术的凝聚。 “环滁皆山也”，一阅而知是全景；碧绿而秀丽的琅山，分明是远景；酿泉潺潺 而流，这是中景；凌空欲飞的醉翁亭，可以说是近景；而携客登临、把酒而醉的 太守，当然属于特写镜头了。作者在偌大的空间范围里，一步一步缩小读者的视 野，最后笔落在中心人物身上，完成了由景及人的过渡。从思想内容上，作者也 是从包罗万象的山水之乐、百姓之乐，逐步深化为隐含在太守内心深处妙不可言 的乐趣。写作手法上，同样经历了一个由宏大到精微的浓缩过程。 作者的这种艺术凝聚法，不单纯是作家主观地对生活场面的取舍，而且也是符合 人类共同的欣赏习惯的，人们总是先接触宏观世界，而后才注视微观世界，反映 在对生活的观察和认识上，总是由远及近，由大到小，由浅入深，由表象到里象 的。作者深谙此理，因而，这一艺术的凝聚法很自然地被读者所接受。 （2）在写法上，作者采用了虚拟的第三人称的手法，具有独特的艺术效果。 《醉翁亭记》中，作者虽然在写自己，却舍弃了第一人称的手法，这是很值得玩 味的。正如“长歌当哭应在痛定之后”一样，赋文述乐也当在乐宁之后，处于极 度兴奋中的当事人是很难表述清楚感情的。为此，作者采用了虚拟的第三人称的 手法。作品写的是作为醉翁的欧阳修，而作为作者的欧阳修则清醒地站在一旁， 与愉悦之至的感情保持一定的距离，冷静地观察和描述醉翁亭边的欢快景象。这 种写法至少有三大益处：一是作为议论的语言可以写得更加含蓄，如“醉翁之意 不在酒，在乎山水之间也”，仿佛不在言己，倒像言他，透露出第三者揣测的口 吻，增强了语言的耐人寻味之感。二是对醉翁的容颜可以详尽地加以描述，如“ 苍颜白发，颓乎其中者，太守醉也”，如用第一人称，肖像描写上就有诸多不便 。三是可以把太守的心理活动写得更加玄妙，让人难以捉摸其中隐含的真实意义 ，而用第一人称，心理活动只宜写得很直白，达不到应有的艺术效果。 这种虚拟的第三人称手法，在文章的结尾被作者所点破。唯其点破，才能使读者 增强欣赏的乐趣。这一手法在此文中运用得如此娴熟，可见欧阳修对读者欣赏心 理的微妙之处，是有着深刻的体察的。 （3）在语言上，大量地运用虚词。 欧阳修的《醉翁亭记》，从内容上是企图表达作者的欢快心境的，但散文这种形 式没有给他提供像诗歌那样表达感情的节律，作者选用了“也”字通贯全篇，就 是为上述目的。 《醉翁亭记》中每句都以“也”字作结。二十一个“也”字，有规律地分布在一 篇四百多字的散文中，一唱三叹，形成一种类似押韵的形式。由于重复出现的“ 也”字是一个语气词，随着作者情绪的变化，语句的更迭，“也”字也就被赋予 不同的感情和语气。因此，“也”虽多次出现，却并未使读者生厌，反而形成了 特有的艺术美感。重复地运用“也”字，这在古典散文中是有传统的。《中庸》 曰：“修身也，尊贤也，敬大臣也，体群臣也，子庶民也，来百工也，柔远人也 ，怀诸侯也。”《周易·杂卦》中，也有句末全用“也”字的例子。欧阳修继承 了这一传统手法，赋予“也”字以更丰富更复杂的含意：首先，它在全篇起了区 别层次的作用，使每句话的意思显得格外分明；其次，它在间隔一定长度的其他 声音之后反复出现，形成一种节奏，使作为案头文学的这篇散文，具有了诗歌那 样琅琅上口的韵律，在不断的反复中，易于表达出作者不断高涨的欢悦情绪；再 次，吟诵这篇散文的同时，读者很容易从“也”字造成的徐缓优游的气氛中，联 想到作者自得其乐、摇头晃脑、天真而又自信的动人情景。 （4）在句式上，大体整齐，偶有错落，并大量地采用倒文的形式。 《醉翁亭记》的句法颇有讲究，作者善于运用对句形式。既有单句对，如“日出 而林霏开”对“云归而岩穴”；又有双句对，如“临溪而渔，溪深而鱼肥”对“ 酿泉为酒，泉香而酒洌”；还有三句对，如“夕阳在山，人影散乱，太守归而宾 客从也”对“树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也”。运用这些对句，不仅 利于增强文章的形式美，更重要的还是体现在读者语感上的节奏与和谐，使每层 意思在表达上略呈平衡。读者随作者匀速前行，无急无缓，形成行云流水般的自 然风貌。当然，欧阳修也不拘泥于一个程式，在句式相对，大体整齐中，作者偶 尔也打破这一平衡。 《醉翁亭记》还大量采用倒文的形式。宋人陈揆《文则》中说：“倒言而不失其 言者，言之妙也；倒文而不失其文者，文之妙也。文有倒句之法，知者罕矣。” 《醉翁亭记》中状写的部分常置于主语之前，如先是“望之蔚然而深秀者”，然 后才是被形容的主体：“琅也”。先是“醉能同其乐，醒能述以文者”，而后才 出现“太守也”。像这样的倒文句式，文中比比皆是。这种形式的运用，使行文 摆脱了常见的叙述方式，把描写山水、人物情态的分句突出在首要位置，极尽雕 绘之能，让读者产生一种急于知道被描述的主体的悬念和热望。随着“也”字的 到来，主体悠然而出，悬念顿然冰释。如此循环，一篇短文竟平中见奇，意趣横 生。读者除却迫不及待地诵读下去，没有其他选择。可见倒文形式的运用，也是 造成《醉翁亭记》传诵不衰的颇为微妙的一个原因。 作为一个大文学家，欧阳修具有较高的审美意识，他善于观察自然景色的动态美 ，能从常人熟视无睹的景物中得到醉人的乐趣，而后运用高超的艺术手法，把自 然的美化为艺术的美，从而使千百年来的读者深受感染，在潜移默化中受到审美 教育，提高了审美能力。这对今天的文艺创作或文艺欣赏如何返璞归真，重新挖 掘自然的意趣，也还是有启示意义的。 （《古代抒情散文鉴赏》） 3．《醉翁亭记》的姊妹篇 丰乐亭记 欧阳修　　　　　　　　　　　 修既治滁之明年，夏，始饮滁水而甘。问诸滁人，得（发现水源）于州（州城） 南百步之近。其上则丰山，耸然而特立；下则幽谷，窈然而深藏；中有清泉，滃 然而仰出。俯仰左右，顾而乐之。于是疏泉凿石，辟地以为亭，而与滁人往游于 其间。 滁于五代干戈之际，用武之地也。昔太祖皇帝（赵匡胤）尝以周师破李（南唐中 主）兵十五万于清流山下，生擒其将皇甫晖、姚凤于滁东门之外，遂以平滁。修 尝考其山川，按其图记；升高以望清流之间，欲求晖、凤就擒之所。而故老皆无 在者，盖天下之平久矣。 自唐失其政，海内分裂，豪杰并起而争，所在为敌国者，何可胜数！及宋受天命 ，圣人出而四海一，向之凭恃险阻，铲削消磨（全被荡平）。百年之间，漠然徒 见山高而水清，欲问其事，而遗老（指早先一代人）尽矣。 今滁介于江淮之间，舟车商贾、四方宾客之所不至。民生不见外事，而安于畎亩 衣食，以乐生送死。而孰知上（宋皇帝）之功德，休养生息，涵煦（滋润化育） 百年之深也。 修之来此，乐其地僻而事简，又爱其俗之安闲。既得斯泉于山谷之间，乃日与滁 人仰而望山，俯而听泉。掇幽芳而荫乔木，风霜冰雪，刻露清秀，四时之景，无 不可爱。又幸其民乐其岁物之丰成，而喜与予游也。因为本其山川，道其风俗之 美，使民之所以安此丰年之乐者，幸生无事之时也。 夫宣上恩德，以与民共乐，刺史之事也。遂书以名其亭焉。 教学建议 1．本文语言优美，因此要把朗诵作为重要的教学要求，必须达到人人能背诵，会 默写。 2．本文教学可以从“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”这一传诵千古的名句入 手，通过讲解写作背景和分析课文相关语言，理清“醉”和“乐”之间的关系， 理解作者的政治理想和寄情山水以排遣抑郁的复杂感情。 这篇优美的山水游记，可以通过指导学生诵读、评点来体会全文抒情、写景、叙 事巧妙结为一体的特点，欣赏本文流畅婉转、抑扬错落的语言风格。 附板书设计： 醉 翁 亭 记 　　　欧 阳 修 一二　杂文二篇 作家与作品 1.鲁迅的杂文 鲁迅的后期创作主要成就是杂文。在尖锐复杂的民族和阶级斗争中，鲁迅以他匕 首和投枪式的杂文，尖锐批判了“新月派”的超阶级的人性论，痛斥了反动的民 族主义文学，批评了“第三种人”的错误观点；揭露了国民党反动派镇压左翼文 艺运动，投降日本帝国主义，复古倒退等种种反动罪行。这些杂文后来结成九个 集子，即《三闲集》《二心集》《南腔北调集》《伪自由书》《准风月谈》《花 边文学》和《且介亭杂文》三集；还有一些散篇，收在《集外集》和《集外集拾 遗》里。 2.《夏三虫》和《最先与最后》 这两篇是鲁迅在1925年时写的杂文。 《夏三虫》，写于4月4日，收在《华盖集》中。它写夏天里三种常见昆虫的不同 的情貌、行为、心态、德性，并对它们作出不同的评议，借讥讽和痛刺夏三虫以 讥刺当时社会上种种邪恶势力。本文援事说理，意趣横生。 （1）想象　主要表现在对蚊子、苍蝇的拟人化的描写上。作者将夏三虫人格化了 ，写出了它们的心理活动、品性德行。蚊子“当未叮之前，要哼哼地发一篇大议 论”，“所哼的是在说明人血应该给它充饥的理由”；苍蝇不嗜血，只是想“占 一些便宜”，与蚊子比，“总要算还有一点道德的”。这些昆虫们可谓各异其面 、各异其性情，都活灵活现。这些当然都是虚拟的，模仿寓言故事的写法，有很 强的趣味性。 （2）虫喻　情景虽然都是虚拟的，但读者并不感到“虚伪”“造作”。文章本身 不乏“写实精神”：实在针砭时弊，暗刺社会上的形形色色的反派人物，反派人 物们都能从这些昆虫中找到自己的影子：他们纵有画皮在身，也被作者褫夺而光 ，现出肮脏、丑陋的原形。跳蚤的特点是毫无掩饰，直截了当地伤害人类，使人 联想到凶狠、恶毒、野蛮之人，譬如武夫。蚊子的特点是既伤害人，还要显示出 此举的“正义”“公正”，使人联想到阴险、老谋深算、“堂皇”“体面”之人 ，譬如政治家、当权者，或者堕落为统治阶级帮凶的反动文人。苍蝇的特点是爱 占便宜，同时凭空污人清白，前一特点使人联想到稍有一定地位的官绅，后一特 点使人联想到颠倒黑白、极尽诽谤之能事的仕人，合而言之或许暗刺兼备官绅气 和仕人气的反派人物。对于苍蝇，作者还进一步剖析：它正是利用众人的麻木不 仁，才得以逍遥自在，好运久长，子孙繁衍。从中也反映出这种邪恶势力具有比 较深厚的社会基础。因此，明写昆虫，实写恶人，指桑骂槐，听者自明，读者也 心领神会。 （3）庄谐　夏三虫全属害虫，本无可严肃讨论的必要，但作者“煞有介事”地认 真讨论起来。显出“庄严”的面孔，将害虫的丑恶面目很滑稽地放大了暴露出来 。夏三虫本来彼此半斤八两，作者却“认真”地区分出它们中的“可爱”与“不 可爱”的类别来，跳蚤凶狠，嗜血成性，怎么会比蚊子、苍蝇好呢？无非是逗趣 罢了。苍蝇在好的、美的、干净的东西上拉了蝇矢之后，并不反过来嘲笑这东西 的不洁，在作者看来，“总要算还有一点道德的”。将极荒诞的人事作正面的“ 歌颂”，无疑更强化了对荒诞的人事的讽刺，而且让读者读后深思忍俊不禁。 《最先与最后》，写于12月20日，也收在《华盖集》中。 本文开篇由《韩非子》中的话引出议题“最先与最后”。再由赛马的妙法联想到 中国人的为人处事。中国人不但“不为戎首”“不为祸始”，甚至于“不为福先 ”。这是从反面提出“凡事都不容易有改革”。然后列举校运会中五种不良现象 ，即互相对骂，动手对打，退出比赛，佯装跌倒，嗤笑落后。深刻地揭露了一些 人的丑恶行为和薄弱的意志。正因为此，所以“中国一向就少有失败的英雄，少 有韧性的反抗，少有敢单身鏖战的武人，少有敢抚哭叛徒的吊客”。四个“少有 ”一针见血地指出了中国人最缺少的韧的战斗精神。于是他们“见胜兆则纷纷聚 集，见败兆则纷纷逃亡”。如此行径，不但改革为难，而且一遇强敌，就会土崩 瓦解。这是民族的危机。因此，鲁迅提倡要有“不耻最后”的精神，认为具有这 种精神的人，“乃正是中国将来的脊梁”。 此篇短小精悍，含义深刻。于层层剥笋中，突出主旨，高度赞扬了具有韧性的反 抗、顽强的战斗精神的勇者。语言幽默犀利，含蓄生动。如“不为最先，不耻最 后”是只适用于赛马的，不幸中国人却奉为人的“处世金针”了。对中国人的愚 蠢、愚昧进行了嘲讽。再如“见胜兆则纷纷聚集，见败兆则纷纷逃亡”，形象地 刻画了他们投机的嘴脸，揭露了他们丑恶的行径。 思考与讨论 一、作者借蚊子来讽喻哪类人？“哼哼地发一篇议论”借指什么？说说现实生活 中这种人的表现。 用“蚊子”借指反动政客，或者堕落为统治阶级帮凶的反动文人。他们既要伤害 人，还要显出此举的“公义”“公正”，来发一大堆议论为自己寻理由，找借口 。 二、写苍蝇的文字是为哪类人画像？作者为什么说它们的命运是长久的？ 用“苍蝇”为那些爱占便宜、凭空污人清白、颠倒是非、极尽诽谤之能事的官绅 和仕人画像。苍蝇利用众人的麻木不仁，才得以逍遥自在，好运久长，子孙繁衍 。从中反映了这种邪恶势力比较深厚的社会基础。 三、《夏三虫》结尾说：“殊不知便是昆虫，值得师法的地方也多着哪。”谈谈 你对这句话的理解。 这是一句反语，含有强烈的讽刺意味。“师法”用做贬义。明写昆虫，实写恶人 。是对荒诞的人事，乃至邪恶势力作出的批判与嘲讽。 四、请改动“不为最先，不耻最后”中的一个字，使这句话与文中鲁迅的思想一 致。本文的论述重点是“不为最先”还是“不耻最后”？ 把“不为最先”中的“不”字，换成“要”或“敢”。论述重点是“不耻最后” 。 五、略。 六、“中国将来的脊梁”在文中是指哪两种人？为什么说他们“正是中国将来的 脊梁”？ 指“虽然落后而仍非跑至终点不止的竞技者，和见了这样竞技者而肃然不笑的看 客”。因为这两种人正是“不耻最后”者，他们有责任感，有韧性。 有关资料 1.《夏三虫》 文学描写上有拟人化手法，鲁迅杂文亦常用之。本文即以蚤、蚊、蝇三种夏天的 害虫来喻指三种吸血、舐油汗的人。虽然都是害虫，相比起来，鲁迅最厌恶的是 蚊子，因为蚊子在“未叮之前，要哼哼地发一篇大议论，使人觉得讨厌。如果所 哼的是在说明人血应该给它充饥的理由，那可更其讨厌了”。这使我们想起了礼 教吃人的特点，就在于它在吃人之前，还要向人说明他应该被吃的道理。不仅旧 礼教，还有一些新教条也有此类作用。这种情况，我们平时所见虽多，但未曾感 悟，现在则可以从鲁迅所勾勒的蚊子的形象里得到启示。 文末肯定苍蝇在美好干净的事物上拉上了蝇矢之后，却并不反过来嘲笑它的不洁 ，总要算还有一点道德的，当然是指某些人，连这点道德都不讲。所以他说：“ 古今君子，每以禽兽斥人，殊不知便是昆虫，值得师法的地方也多着哪。”这种 讽刺，真是够尖刻的了。 2.《最先与最后》 “不为最先”，是怕“出头椽子先烂”，怕“枪打出头鸟”。因为中国容不得独 异思想，容不得个人突出，所以人们怕做先驱和闯将，而宁可随大流，做缩头乌 龟。鲁迅在《随感录三十八》里所批判的“合群的爱国的自大”者，即此类人也 。既然“不为最先”，自然也不敢“不耻最后”，因为跑在最后，也有点独异， 要坚持下来，还得有韧性的战斗精神。而中国人最缺乏这种精神，“所以中国一 向少有失败的英雄，少有韧性的反抗，少有敢单身鏖战的武人，少有敢抚哭叛徒 的吊客；见胜兆则纷纷聚集，见败兆则纷纷逃亡。”如此行径，不但改革为难， 而且一遇强敌，就会土崩瓦解。这是民族的危机。所以鲁迅提倡要有“不耻最后 ”的精神，认为具有这种精神的人，“乃正是中国将来的脊梁”。 3.后期的鲁迅 后期鲁迅的文艺思想建树甚广，形成了一个完整的体系。其主导倾向是革命现实 主义，它的丰富内涵主要有以下几方面： （1）关于文艺的本质和特征。鲁迅已清楚地认识到了文艺的社会意识形态性质， 并且还认识到阶级社会的文艺，必然带有阶级性，无产阶级文学更是如此，它应 该是“无产阶级解放斗争底一翼”（《二心集·对于左翼作家联盟的意见》）。 不仅如此，鲁迅还特别强调文艺的特质，十分注意文艺的典型化问题。 （2）关于文艺创作。鲁迅坚持创作的唯物主义认识路线，十分重视世界观与创作 的关系，认为“根本的问题在作者可是一个‘革命人’”（《而已集·革命文学 》）。在这个前提下，鲁迅还着重就现实主义创作方法的特点，创作的风格、流 派、艺术技巧等问题作了大量探讨。 （3）关于文艺作品的构成和种类。鲁迅十分强调文学内容和形式的统一，为此， 他还就内容和形式的诸要素，作了许多具体的论述。如他主张“选材要严，开掘 要深”，主张描写上的“白描”手法，语言的个性化和口语化等等。鲁迅还对小 说、诗歌、美术等文艺种类特别是杂文作了许多独到的研究，从而把杂文这一文 体发展到了一个新的高峰。 （4）关于文艺的产生和发展。鲁迅坚持了文艺起源于劳动的马克思主义观点，既 承认社会生活对文艺发展的决定性作用，又十分强调批判地继承中外文学遗产的 重要性。 （5）关于文艺欣赏和批评。鲁迅在许多文章中，都十分注意探讨文艺欣赏的规律 ，更注意提倡马克思主义的文艺批评。他认为：“文艺必须有批评；批评如果不 对了，那得用批评来抗争，这才能够文艺和批评一同前进。”（《花边文学·看 书琐记（三）》）在此基础上，他还反复阐述了马克思主义文艺批评的原则和方 法。 综上所述，鲁迅的一生，是紧跟时代前进的一生；他的思想性格，典型地反映了 半殖民地半封建的近现代中国人民的革命精神；他在文化上所坚持的方向，就是 “中华民族新文化的方向”（毛泽东《新民主主义论》）。鲁迅以他一生的光辉 思想和行动证明，他不愧是近现代中国伟大的文学家、思想家和革命家。 从本质上看，鲁迅是位思想家。他之所以从事文艺运动，如他自己所说，是以为 文艺最善于改造国民精神。而他之所以被称为革命家，则是由于他在文化革命上 的功绩。他是一位文化思想上的革命家，而非政治革命家。人们往往以为思想家 必须有一个包罗万象的哲学体系，或者是有一种可资号召的主义。其实并不尽然 。历史上有许多思想家是以对现实理解的深刻著称，他们虽然没有哲学体系，也 不标榜什么主义，但他们的文章和言论足以启迪人心，引导人们前进，对时代所 起的作用，远胜过书斋中创造出来的那些体系和主义。鲁迅就是对中国的历史和 现实都理解得非常深刻的思想家。读鲁迅的著作，特别是读他的杂文，能培养我 们的观察力和思考力，有助于我们对现实问题的理解。 鲁迅以批判中国传统文化著称，但是，他的着眼点显然不在于各种文化派别的“ 原教旨”，而在于它们对于后世的影响。也就是说，鲁迅是从现实情况出发来评 价传统文化，并决定对它的取舍的。他有一篇杂文的题目是：《在现代中国的孔 夫子》，就说明他注重的是儒学在现实中的作用，或者说，现实中的权力者是如 何利用孔夫子来为自己谋取利益的。他有一句很有名的话是：“我们目下的当务 之急，是：一要生存，二要温饱，三要发展。苟有阻碍这前途者，无论是古是今 ，是人是鬼，是《三坟》《五典》，百宋千元，天球河图，金人玉佛，祖传丸散 ，秘制膏丹，全都踏倒他。”这句话有排山倒海之势，看似非常激烈，但是并不 盲目。他是从现实需要出发，要踏倒的是有碍于生存、温饱和发展的东西，而不 是有利于生存、温饱和发展的东西。在另一篇杂文里，他更明确地说出了对待文 化遗产的态度：“保存我们，的确是第一义，只要问他有无保存我们的力量，不 管他是否国粹。”同样从这一立场出发，也提出了“拿来主义”。这种“主义” 要求我们根据本国的需要，放出自己的眼光，来吸取外国文化，而不是任外国人 送来有害的东西。这种文化态度，至今看来，仍是可取的。 正因为鲁迅是从实际出发来看待文化问题，所以他的文明批评总是与社会批评联 系在一起，从社会问题出发，来挖掘旧文明的根子。如：从儿童被压抑的精神状 态，来批判以长者为本位的孝道；从照相之类，发掘中国人的保守思想和畸形审 美心态；从铜镜纹饰的变化，看历代不同的文化心态；从袁世凯称帝时货币贬值 所起的恐慌，悟出中国的历史，实质上是“想做奴隶而不得的时代”和“暂时做 稳了奴隶的时代”的循环；从“面子”问题，挖出国民思想的虚假性；从《论语 》派之提倡超脱现实，剖析隐士文化的矛盾性，等等。即使有些没有直接与某种 文化传统相联系的社会思想，它的形成，也是有一定的历史文化背景的。鲁迅的 杂文，既有现实的针对性，又有历史的纵深感，所以具有它的深刻性。 既然有现实针对性，就必然要介入社会斗争。在斗争中，鲁迅始终站在社会正义 这一边，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血，并且用他锋利的笔，戳穿 虚伪的假面，揭出麒麟皮下的马脚来。 有些人指责鲁迅的文笔太尖刻，说他太喜欢骂人，但从论战的实际情况看，鲁迅 倒常是后发制人的。比如，梁实秋以“卢布说”的大帽子来扣左翼作家在先，鲁 迅才骂他是“丧家的”“资本家的乏走狗”。“拿卢布”在当时是可以置死的罪 名，而“乏走狗”之类，则只不过是揭露性的言辞而已。所以鲁迅主张出版杂文 集子时，应将对方的文字也收入，才能了解当时的实际情况，否则还以为一方在 对空打太极拳。现在，对手的文字大抵已经泯灭，于是只觉得鲁迅的杂文尖刻了 。 但是，要读懂鲁迅的杂文，也确实不很容易。这需要有相当的社会阅历和历史知 识。鲁迅在1936年4月2日复颜黎民小朋友的信中，就说：“拿我的那些书给不到 二十岁的青年看，是不相宜的。要到三十岁，才很容易看懂。”而一旦读懂了， 那就会得益无穷。每读一遍，就会有更深一层的体会。中国近现代社会，表层的 变动虽然很大，但深层文化却触动不够，旧的思维模式保留得很多。鲁迅所批评 的是深层文化，所以他的杂文至今读来，仍很有现实感。当然，这也并非好事。 正如鲁迅自己所说：“我以为凡对于时弊的攻击，文字须与时弊同时灭亡，因为 这正如白血轮之酿成疮疖一般，倘非自身也被排除，则当它的生命的存留中，也 即证明着病菌尚在。” 鲁迅自然也有缺点，也有判断失误之处，也有时代的局限性，但就总体而论，他 的大多数见解，至今看来，仍是正确和深刻的。作为一个历史人物，这是非常难 得的。因此，他的影响力经久不衰。但也正因为他的影响力太大，有些青年作家 觉得他妨碍了自己形象的树立，所以把他当做一块“老石头”，想要踢开他。这 种情况并不新奇，在鲁迅生前就有。所以他在《三闲集》后面附印了自己的译著 书目，并且说：“对于为了远大的目的，并非因个人之利而攻击我者，无论用怎 样的方法，我全都没齿无怨言。但对于只想以笔墨问世的青年，我现在却敢据几 年的经验，以诚恳的心，进一个苦口的忠告。那就是：不断地努力一些，切勿想 以一年半载，几篇文字和几本期刊，便立了空前绝后的大勋业。还有一点，是： 不要只用力于抹杀别个，使他和自己一样的空无，而必须跨过那站着的前人，比 前人更加高大。初出阵的时候，幼稚和浅薄都不要紧，然而也须不断地生长起来 才好。”这段话，对于今之某些想否定鲁迅的青年作家，大概也仍然适用的。 鲁迅不是靠人为的吹捧而伟大，他是以自己的作品显示出他的不朽。拂去鲁迅身 上涂抹的东西，这才是真的鲁迅，伟大的鲁迅。 教学建议 鲁迅的杂文是投枪，是匕首，一向以犀利泼辣见长。讲授时要着重使学生领会文 章内容实质。要在讲析之前交代一下作品的时代背景。文章内容比较深刻，表现 形式又比较隐晦，所以要熟读课文。教师在讲授中要尽量启发调动学生思路，逐 句逐段弄懂弄通。 《最先与最后》教学设计 一、教学目标 1.了解由话题引入正题的杂文一般写法。 2.理解本文一步步提示中心论点的方法。 3.体会本文深刻的含义：赞美“不耻最后”的精神，强调具有这种精神的人才是 中国将来的希望所在。 二、课时安排 一课时。 三、预习要求 1.回忆学过的鲁迅杂文。 2.词语解释。 处世金针：指做人的诀窍。 作鸟兽散：像受惊的鸟兽一样四处逃散。 异口同声：形容很多人说同样的话。 如入无人之境：所向无敌的意思。 土崩瓦解：形容崩坏之彻底与迅速。 自知之明：透彻了解自己的能力。 3.质疑（质疑条写上学号后交语文课代表）。 四、教学步骤 （一）交流预习并导入 1.回忆《论雷峰塔的倒掉》《白莽作〈孩儿塔〉序》等鲁迅杂文的大体内容。小 结：杂文有一种常见的写法，就是以某个话题入手，由此及彼，由表及里地逐步 展开议论，提示出文章的主旨。本文以赛马为话题，引出的议题是对某些中国人 处世态度的议论，作者表达了怎样的态度？ 2.介绍学生质疑（分整体、段落、词句三个层次介绍），注意肯定同学的积极思 考。提示：要联系文章的写作背景和年代，要细细咀嚼有关词句。 （二）阅读理解 1.朗读正音。 2.阅读思考（教师用小黑板出示思考题）。 （1）中国人对“最先”的态度是什么？具体表现？心理依据？ （2）中国人对“最后”的态度是什么？具体表现？心理依据？ （3）鲁迅先生认为这种民族心态造成了什么结果？ 学生默读、在书上勾画，然后分小组讨论，在课堂上交流。教师根据学生交流板 书： 最先与最后 　　态度　　　　　　具体表现　　　　　　　　　 结果 对“最先”怕　　“不为戎首”“不为祸始”　　社会“不容易有改革” 　　　　　　 　“不为福先”（怕出头）　 　 国民“日见其卑怯” 对“最后”耻　　见危机作鸟兽散，遇困难　 敌人“如入无人之境” 　　　　　　　　中途放弃（缺韧性）　　　 国家有难“土崩瓦解” 　　　　　　　　　　　　　　　　　 　 　 教师小结讨论情况：从板书中我们可以了解作者的大体思路，即列举出某些中国 人的处世态度，批判其“怕出头”“缺韧性”的劣根性，并分析其危害，用意是 很深刻的。 （三）读读议议，扣住具体语句深入体会（解答学生质疑） 第一小节　“为”：做、争取；“耻”：以……为耻（文言用法） 最后一句转入正题，表示要发表议论。而“不幸”则表明了文章的批判态度。 第二小节　“不敢径取”的原因是“不为福先”，凡事跟在别人后面求稳当。 “日见其卑怯”的原因是一方面不敢，另一方面又心存贪欲，便只好偷偷摸摸， 人的精神状态就不正常了。“日”是文言用法，作状语，解释为“一天天地”。 这里提示了害怕“最先”的恶果。 “既是不为最先，自然不敢不耻最后”的理解：敢为“最先”是需要勇气和胆略 的，而处于“最后”，即处在劣势或困境之中能否坚持奋斗，则更需要勇气，更 需要胆略。既然没有勇气“最先”，当然更害怕在逆境中奋斗，害怕那些所谓的 “公论家”嘲骂自己。 这句话在结构上承上启下，转入进一步议论“不耻最后”。 第三小节　“这种竞争……又作别论”，批判了斤斤计较的民族劣根性，是鲁迅 先生的顺手一击。“偶有……”，强调国民缺乏“不耻最后”的奋斗精神，“大 概是”讽刺嗤笑“不耻最后”的那些所谓聪明人。 第四小节（这小节比较难，读得细些）“叛徒”特指反叛社会现实的志士。“所 以”表明结果，也可以说是恶果，原因就在于某些中国人缺少“不耻最后”的韧 劲，请学生用实例来充实文中的这组排比。 “少有”表示在一定程度上“仍有”，如荆轲、项羽、文天祥、谭嗣同。但“少 有”毕竟造成民族精神堕落，民族命运出现危机。 “自知之明”实为怒其不争，对自身弱点麻木不仁。 第五小节　阅读后用自己的话概括文章中心论点，不超过二十个字：具有“不耻 最后”精神的人，才是中国将来的脊梁。 （四）作业 1.听写 即使不能有胜利的闯将，也应该有失败的英雄；即使不能有速决的胜仗，也应该 有韧性的反抗；即使不能有旌旗蔽空的大军，也应该有“敢单身鏖战的武人”； 即使不能有杀身成仁的志士，也应不缺“敢抚哭叛徒的吊客”。因为绝望的抗争 总胜于卑怯的苟活，战败的悲歌总胜于等死的哀哭。 2.给课文标题加上几个字，反映作者的观点 《敢为最先与更不耻最后》。 3.小评论 《我读〈最先与最后〉》。 一三　听　泉 作家与作品 1.东山魁夷 东山魁夷（1908—1999）是日本当代风景画家和散文家。他生于神奈川县横滨市 ，父亲是个船具商。他从小爱看书，喜欢独自坐在小屋里画画或空想；小学二年 级时，在所写的郊游的作文上，独出心裁地加了风景画。他的暑期日记、英语作 业，也都附有插图。这些画和插图，被他称之为“没有语言的随笔”。从中学三 年级起，对文学产生了极大的兴趣，广泛阅览诗歌、小说并与志趣相同的同学创 办了小报《鬼蓟》。1926年，东山不顾父亲反对，考入东京艺术大学日本画专业 学习。大学期间所画的《山国之秋》，在帝国美术院第十次美术展览会上入选。 1931年大学毕业，获优等生证书和川端奖学金。同年拜城素明为师，取雅号为魁 夷。1933年去欧洲，就学于柏林大学哲学系美学史科学习日本美学史。1940年， 与日本画家川崎小虎教授的长女结婚。1943年4月曾来中国，游览了北京、沈阳、 承德等城市，回国举办了大陆写生展览。东山魁夷虽是日本画界的中心人物，但 仍经常写些散文。他的散文也和他的风景画一样，具有飘逸淡雅的风格和恬静幽 美的意境。 （周红兴主编《外国散文名篇选读》 作家出版社1986年12月版） 2．东山魁夷的画和散文 东山魁夷先生是著名日本画家，他在创作上，从运用西方色彩开始，吸收了许多 西方画的特色，同时又不断地探索日本的美，创作出许多反映日本民族特色的作 品。他是日本风景画家，他热爱大自然，尤其倾心日本的大自然——海和山，他 观山与海，寻找大自然的生命，仿佛切身感受到它们的气息和搏动，深刻地把握 自然，直观对象的生命。他的画是大自然的艺术再现，他从画北欧的森林写生画 开始，到画京都四季的风光，然后将精力集中在日本古老文化的故乡奈良，为鉴 真的唐招提寺作隔扇壁画，画了山和海，山与海象征鉴真东渡的崇高使命和不屈 不挠的精神，代表着日本人对鉴真的倾心爱戴，为日本画作出了重大的贡献。 东山魁夷先生也是出色的散文家，他的主要散文集有《探索日本的美》《与风景 对话》《听泉》《我遍历的山河》《我的窗》《白夜之旅》《德国纪行》《澳大 利亚纪行》《水墨画的世界——中国之旅》等。他的散文如其画，很美，也很有 日本色彩。他作画著文求美之心，体现在他对日本民族的性格、日本美学的渊源 及其特质既有肯定的一面，也有批判性的思考。他从憧憬西方绘画开始，最后在 东西方绘画和画论的比较中，表现出一种对日本古典传统的向往，一种对日本风 景的倾心，即对日本美的爱心。他探索日本美的方法之一，是通过体验与日本文 化素质迥异的西方文化，并与之进行比较，同时通过东西方绘画的精神、形式、 色彩异同的感受来进一步认识日本和日本文化，在这个基础上不断捕捉日本的美 ，并在东西文化的结合点上找到自己的位置。 （唐月梅译《美的情愫》译后记， 中国青年出版社1991年版） 思考与讨论 一、略。 二、课文说：“人人心中都有一股泉水。”请你说说作者心中的泉水是什么，再 相互说说自己心中的泉水是什么。 设此题的目的在于引导学生理解本文的主旨。作者所说的倾听“心灵的泉水”， 实际上是在倾听自己心灵的声音，是在反思自己。我们每个人心中都有一泓泉水 ，这就是自己的心灵，自己心灵的良知。要时时倾听自己心灵的声音，不断地塑 造自己的美的心灵，从而“舍弃自我”，真实地生活。 三、当“我”迷失方向的时候，“听到心灵深处的鸣泉，我就重新找到了前进的 标志”。你有过这样的经历吗？从“我”的经历中，你得到了什么启迪？ 当“我”迷失方向的时候，“听到心灵深处的鸣泉，我就重新找到了前进的标志 ”。这句话的意思是说，当“我”遇事不知怎样做的时候，静下心来认真想一想 ；听一听自己的心灵深处的声音，唤醒自己心灵中美好的东西，就会明白自己应 该怎样做了。设此题的目的就在于引导学生理解，我们每个人在生活中，遇事都 应该静虑深思，倾听心灵的声音，不断地“舍弃自我”，使自己的心灵更加美好 。 有关资料 1.对文章内容的理解 《听泉》是一篇富有深刻的象征意义和警策的生活哲理的散文。作者借着对鸟群 、对泉水的描述，抒写了他对人类生活、对人的心灵美的深切的感受和深刻的认 识。标举兴会，引发性灵，堪称佳作。 《听泉》取材于日常生活中的所见所感，并没有什么奥秘之处，但却隽永深沉， 耐人寻味，可谓“奇寓于纯粹之中，巧藏于和易之内”。我们把握了文章的奇、 巧所在，文章的思想内容也就豁然贯通了。 作者基于切身的感受，展示出一个人类反思的境界。人的心愈静，愈能虑周而思 深。那么人在什么时候最静呢？古人以切身体验回答了这个问题：“手香丸药后 ，心静理琴时。”但是“理琴”，需要有音乐素养和弹琴技术，并非人人都能做 到。唯有山水之清音，人人皆可聆听而使人静。晋左思《招隐》诗云：“非必丝 与竹，山水有清音。”人在深夜静习愔愔之时，从睡梦中醒来，倾听着山泉淙淙 流动的声音，若丝竹之悦耳。于是心灵深处的泉水也应着山泉的节奏潺湲而流， 幽然而鸣。此刻，心神安和，尘世间的烦冗的琐事，被汰除得干干净净，心如清 澄的泉水，明洁可鉴秋毫，心绪渐入静虑深思的境界，能清晰地听到心灵的泉水 的絮絮低语。作者认为：只有这时，人才能洞见自己的灵魂，才能大彻大悟，才 能真正认识心灵美的最高境界，才能产生“舍弃自我”以塑造自己的美的心灵的 信念；只有这时，人的心灵才是广阔莹洁的：“明净如乱山积雪，高远如长空片 云。”作者是一位崇拜大自然、崇拜人性的艺术家，又受到佛教的影响，所以他 能领略自然界泉声之美，并赋予它以深刻的引发人认识心灵美的心灵的泉水的象 征意义。这就是本文的奇、巧所在，也是本文的精华所在。它主要体现在文章的 第三部分里。 但是，前两部分也是文章的有机组成部分，并非多余之笔。作者这样布局谋篇， 体现了由浅入深，由具体到抽象，由表象到实质的认识过程。 第一部分，以鸟群作人类的化影，抒写了对人类社会的未来的忧虑和感伤。作者 着意描写鸟群只顾拼命地无休止地飞翔，竟连大自然的巨大变化——美丽而富有 生机的原野，变成了一眼望不到边的漠漠荒原，它们都不曾察觉。它们并没有自 己的意志和明确的方向。它们不知道在匆忙中逝去的不是无限的、永恒的时光， 而是生命有限的它们自己。它们也不知道它们那种着了迷似的剧烈而急速地飞行 ，会给自己招来不幸。这些浸润着忧伤之情的描述，扣人心弦，发人深思，使人 联想到人类社会。寄托遥深，情思感人，远胜过洋洋万言的论文。 第二部分，作者以形象动人的笔触描写森林中的一泓泉水；它“发出叮叮咚咚的 响声”，“不间断地奔流着，从古到今，阅尽地面上一切生物的生死，荣枯”。 这泉水从容不迫，历久不竭，富有生命力。它与拼命飞翔、自取泯灭的鸟儿，恰 成鲜明的对比。通过这个对比，作者进一步批判了使人疲于奔命的资本主义社会 ，认为人类应该从泉水得到启示。通过这个对比，更寄托了自己的向往和理想。 他希望人类社会健康发展，保护生态平衡，以求得人与自然关系的美妙和谐，从 而充分享受大自然的惠赠，使生活日益美好。他希望人类倾听自己心灵深处的泉 水的声音，经常反思，不要像鸟儿那样自趋毁灭。于是文章也就很自然地过渡到 第三部分。而“愈尽味弥醇”文章结尾深入开掘，尤见功力。 我们理解了文章的思想内容，把握了文章的艺术特色，才领悟到作者取“听泉” 为题的用意所在。它固然指倾听自然界泉水淙淙流动之声，但主要是指倾听自己 心灵深处的泉水幽然而鸣的声音。 （周红兴主编《外国散文名篇选读》 作家出版社1986年12月版） 2．东山魁夷散文的特点 我是先接触东山的画，而后在一个偶然的机会里读到东山的几篇不长的散文。如 果说他的画《路》《声响》《夕寂静》《冬华》《晚照》打动了我的心；我读过 的几篇散文，连同我现在在唐月梅这些译稿读到的散文，同样打动了我的心。关 于东山的文学，在1988年11月25日《人民日报》发表的我的一封信里说过这样的 话：“多年以来我有一种见解，而事实往往证明这见解是正确的，就是诗人与画 家写的散文，常常如热带浓郁的芬芳，别有一种颤人的情致，前者我可以举出聂 鲁达，后者我可以举出东山魁夷。”为此，我曾多方向出版社呼吁出版东山魁夷 的散文。唐月梅翻译过川端的《我在美丽的日本》，介绍了川端之美，现在，她 又译出东山的《美的情愫》，介绍了东山之美。对我这样一个眷恋美的人来说， 这是太大的幸福了。当然美是不能据为己有的，我必须把这种美推荐给广大读者 。 我常常想：一个文学家、艺术家终其一生都是在永远不停地探索着： 探索人生的无穷的奥秘， 探索自然的无穷的奥秘。 而两种奥秘的汇合点是艺术家的心灵，只有通过心灵的净化，而后通过心灵的映 现，就是人类的辉煌的创造。因此每一个真正的艺术家的作品，必然有着各自独 特的心灵闪光。 比如川端和东山不但是密友，而且是探索美的跋涉之途的旅伴。 不过，在我细心味嚼之下，我觉得东山的美与川端的美是不同的，他们都探索到 美，但又有每人不同的美的风度，如果说川端的美是清淡纯真，那么东山的美是 深沉宁静。我想不能不说这和东山亲密地、入神地接触大海与高山有关系吧！东 山在唐招提寺隔扇壁画《山云》《涛声》说是受了鉴真的人格的昭示，那么，又 何尝不是东山的心灵的反响呢！我希望读者好好读一读这部散文集，它们不但表 述了美的共性，也表述了美的特性，东山这里的一些散文可说是打开美的穹门的 钥匙。东山说：“……我画的是作为人类心灵象征的风景，风景本义就阐明人的 心灵……” “……我确信倘使没有人的感动为基础，就不可能看到风景是美的……风景是心 境……河川、大海一样，可以说这个国家的风景象征着这个国家国民的心……” “……从此以后，在我所邂逅的风景中，我仿佛听见同我的心相连的大自然的气 息，大自然的搏动……” 为什么从东山的画到东山的文都有一颗温暖的诗心，不就因为他的作品都有他的 心籁的呼吸吗？ （刘白羽《东山魁夷的宇宙》，唐月梅译《美的情愫》， 中国青年出版社1991年版） 3.赏析 自省的生活——《听泉》赏析 　　佚　名 人类的确需要自省的生活。儒家说：“吾日三省吾身。”在东山魁夷写来就是“ 听泉”。一种枯燥的道德课程，被画家用精美的文字绘制下来：一群鸟儿，不停 地飞翔，它们被清澈叮咚的泉流吸引，停下来倾听，然后就知道了飞去的方向。 一幅美丽清新的鸟儿听泉图，原来是劝勉人们自省的道德课。我们再联系开头对 鸟儿生存状况的揭示：壮阔；有时和睦相处，互相激励；有时又彼此憎恶，格斗 ，伤残。我们就会想到战争和暴力不断的人类社会，的确需要深刻地反省自己。 这种以物寓意的写作方法和画家清新自然的写实风格融为一体，使文章形成了冲 淡、自然、含蓄的审美特点。作者是一个画家，他的艺术品格通过文字传达得惟 妙惟肖，真正达到了“诗为心声、画为心境”的审美境界，其文字魅力跃然纸上 。 其散文在日本与川端康成并称“双璧”。而川端康成自己对东山魁夷的文字也有 很高的评价：“正如他的绘画一样，他的散文将自然、人生、艺术三者巧妙地融 合为一体，有对历史深沉的回忆，有对生命执着的追求，有对美的热烈的呼唤。 东山先生说过，旅行、绘画和写散文，是他一生的三大要素。” 文章从鸟儿倾听泉水的声音中看到了生命的真谛。当我们细读东山魁夷的散文时 ，的确感受到了一种唯美的艺术境界的吸引。与其他作家的散文最大区别是，东 山的散文是与其画作融为一体的。他用极其简洁而又澄净的文字，记录了他对自 然的沉思、人生的感悟。可以说，日本风景画是他的眼睛，他把最美的自然之躯 完美地勾勒了出来；而散文则是他的心声，把最恬静、最诗情的心境传来。透过 东山先生的散文，一个纯粹的艺术家的胸襟和才华毫无保留地向世界展示出来。 文章的另一方面是画与理的交融。通过如诗如画的描摹，读者的感情已经在文气 的导引下荡漾了，这个时候，作者只要轻轻一点，读者的感情牵引着理智，就会 走进文气斐然的哲思场。所谓的“润物细无声”，就是如东山先生的文章那样在 静静的对鸟儿的描摹中悄悄触动你的心灵，并慢慢从一己的人生体验中荡漾开去 ，牵引出你对人生之路的无限感悟。 东山散文的文字魅力就在于：在平淡的文字里，流淌着作者炽热的生命激情。作 者的精神苦恼、生命困惑、自然感悟都是在极俭省的点睛之笔中尽显出才思的风 流。作者自己就有这样的自白：“也许越深刻地探求人的行为之善恶、剧烈和苦 恼，就越发不得不采取纯洁而优雅的姿态。” 他从绘画中走出来，精神得以升华，艺术愈显圆熟，终于“绚烂之极归于平淡” 。这种人生哲学及美学精神贯穿了东山魁夷的整个人生和创作之中，使其绘画及 文字的魅力经世相传，直向永恒。 教学建议 1.本文在诗情画意中蕴含着深刻的哲理，学生学起来会有一定的困难。因此，可 先让学生自读课文，边读边写读书笔记，一方面写下自己最初的感受，一方面摘 录自己喜欢的语句，更重要的是写下自己经过思考而又不理解的问题，准备与老 师、同学交流。 2.本文的一个重要特点在于作者是一位著名的画家，他所写的散文，诗中有画， 画中有诗，更兼有哲理。因此，可给学生介绍一下作者东山魁夷，然后，配乐朗 读课文，让学生想象文中描写的画面。 3.由学生谈自己初读这篇文章的感受，可以是喜欢的语句，也可以是不懂的问题 。学生之间互相交流看法，教师作为讨论中的一员，谈出自己的见解，并补充学 生未触及的问题。 4.在讨论和交流时要弄清楚两个关键点：鸟群和心泉的象征意义。这两个关键点 解决了，其他问题就会迎刃而解。 教学设计 东山魁夷先生曾说：旅行、绘画、写散文是他一生的三大要素。东山先生的绘画 是他人生旅途的真实写照；而东山先生的散文是他艺术探索过程的心灵实录。他 的诗文将自然、人生、艺术三者巧妙地融为一体。 在解读《听泉》这篇散文时，可以先从东山魁夷的风景画入手，由画境引入到文 境中。通过反复诵读，体会在诗情画意中蕴含着的深刻哲理，体会鸟群与心泉的 象征意义，进而领略到：“只有舍弃自我，才能看得真实。”“美，正在于此。 ” 一四　论友谊 作家与作品 1.培根 弗兰西斯·培根（1561—1626），英国著名的唯物主义哲学家和科学家。他在文 艺复兴时期的巨人中被尊称为哲学史和科学史上划时代的人物。马克思称他是“ 英国唯物主义和整个现代实验科学的真正始祖”。 培根于1561年1月22日出生于伦敦一个官宦世家。父亲尼古拉·培根是伊丽莎白女 王的掌玺大臣，曾在剑桥大学攻读法律，他思想倾向进步，信奉英国国教，反对 教皇干涉英国内部事物。母亲安尼是一位颇有名气的才女，她娴熟地掌握希腊文 和拉丁文，是加尔文教派的信徒。良好的家庭教育使培根成熟较早，各方面都表 现出异乎寻常的才智。12岁时，培根被送入剑桥大学三一学院深造。在校学习期 间，他对传统的观念和信仰产生了怀疑，开始独自思考社会和人生的真谛。 在剑桥大学学习三年后，培根作为英国驻法大使埃米阿斯·鲍莱爵士的随员来到 了法国，在旅居巴黎两年半的时间里，他几乎走遍了整个法国，接触到不少的新 鲜事物，汲取了许多新的思想，这对他的世界观的形成起到了很大的作用。1579 年，培根的父亲突然病逝，他要为培根准备日后生活之资的计划破灭，培根的生 活开始陷入贫困。在回国奔父丧之后，培根住进了葛莱法学院，一面攻读法律， 一面四处谋求职位。1582年，他终于取得了律师资格，1584年当选为国会议员， 1589年，成为法院出缺候的书记，然而这一职位竟长达20年之久没有出现空缺。 他四处奔波，却始终没有得到任何职位。此时，培根在思想上更为成熟了，他决 心要把脱离实际、脱离自然的一切知识加以改革，把经验观察、事实依据、实践 效果引入认识论。这一伟大抱负是他的科学的“伟大复兴”的主要目标，是他为 之奋斗一生的志向。 1602年，伊丽莎白去世，詹姆士一世继位。由于培根曾力主苏格兰与英格兰的合 并，受到詹姆士的大力赞赏。培根因此平步青云，扶摇直上。1602年受封为爵士 ，1604年被任命为詹姆士的顾问，1607年被任命为副检察长，1613年被委任为首 席检察官，1616年被任命为枢密院顾问，1617年提升为掌玺大臣，1618年晋升为 英格兰的大陆官，受封为维鲁兰男爵，1621年又受封为奥尔本斯子爵。但培根的 才能和志趣不在国务活动上，而在于对科学真理的探求上。这一时期，他在学术 研究上取得了巨大的成果，并出版了多部著作。 1621年，培根被国会指控贪污受贿，被高级法庭判处罚金四万镑，监禁于伦敦塔 内，终生逐出宫廷，不得任议员和官职。虽然后来罚金和监禁皆被豁免，但培根 却因此而身败名裂。从此培根不理政事，开始专心从事理论著述。 1626年3月底，培根坐车经过伦敦北郊。当时他正在潜心研究冷热理论及其实际应 用问题。当路过一片雪地时，他突然想做一次实验，他宰了一只鸡，把雪填进鸡 肚，以便观察冷冻在防腐上的作用。但由于他身体孱弱，经受不住风寒的侵袭， 支气管炎复发，病情恶化，于1626年4月9日清晨病逝。 培根死后，人们为怀念他，为他修建了一座纪念碑，亨利·沃登爵士为他题写了 墓志铭： 圣奥尔本斯子爵 如用更煊赫的头衔应 称之为“科学之光”“法律之舌” …… 2.培根的哲学思想 培根的哲学思想与其社会思想是密不可分的。他是资产阶级上升时期的代表，主 张发展生产，渴望探索自然，要求发展科学。他认为是经院哲学阻碍了当代科学 的发展。因此他极力批判经院哲学和神学权威。他还进一步揭露了人类认识产生 谬误的根源，提出了著名的“四假相说”。他说这是在人心普遍发生的一种病理 状态，而非在某情况下产生的迷惑与疑难。第一种是“种族的假相”，这是由于 人的天性而引起的认识错误；第二种是“洞穴的假相”，是个人由于性格、爱好 、教育、环境而产生的认识中片面性的错误；第三种是“市场的假相”，这是指 由于人们交往时语言概念的不确定产生的思维混乱；第四种是“剧场的假相”， 这是指由于盲目迷信权威和传统而造成的错误认识。培根指出，经院哲学家就是 利用四种假相来抹煞真理，制造谬误，从而给予了经院哲学沉重的打击。但是培 根的“假相说”渗透了培根哲学的经验主义倾向，未能对理智的本性与唯心主义 的虚妄加以严格区别。培根认为当时的学术传统是贫乏的，原因在于学术与经验 推动接触。他主张科学理论与科学技术相辅相成。他主张打破“偶像”，铲除各 种偏见和幻想，他提出“真理是时间的女儿而不是权威的女儿”，对经院哲学进 行了有力的攻击。 培根的科学方法观以实验定性和归纳为主。他继承和发展了古代关于物质是万物 本源的思想，认为世界是由物质构成的，物质具有运动的特性，运动是物质的属 性。培根从唯物论立场出发，指出科学的任务在于认识自然界及其规律。但受时 代的局限，他的世界观还具有朴素唯物论和形而上学的特点。 3.培根的论著 1597年，培根发表了他的处女作《论说随笔文集》。他在书中将自己对社会的认 识和思考，以及对人生的理解，浓缩成许多富有哲理的名言警句，受到广大读者 的欢迎。 1605年，培根用英语完成了两卷集《论学术的进展》。这是以知识为其研究对象 的一部著作，是培根声称要以知识为其领域，全面改革知识的宏大理想和计划的 一部分。培根在书中猛烈抨击了中世纪的蒙昧主义，论证了知识的巨大的作用， 提示了知识不能令人满意的现状及补救的办法。在这本书中，培根提出一个有系 统的科学百科全书的提纲，对后来18世纪以狄德罗为首的法国百科全书派编写百 科全书，起了重大作用。1609年，在培根任副检察长时，他又出版了第三部著作 《论古人的智慧》。他认为在远古时代，存在着人类最古的智慧，可以通过对古 代寓言故事的研究而发现失去的最古的智慧。 培根原打算撰写一部六卷本百科全书式著作——《伟大的复兴》，这是他要复兴 科学，要对人类知识加以重新改造的巨著，但他未能完成预期的计划，只发行了 前两部分，1620年出版的《新工具》是该书的第二部分。《新工具》是培根最重 要的哲学著作，它提出了培根在近代所开创的经验认识原则和经验认识方法。这 本书与亚里士多德的《工具篇》是相对立的。 培根在结束其政治生涯后，仅用几个月时间就完成了《亨利七世本纪》一书，这 部著作得到后世史学家的高度评价，被誉为是“近代史学的里程碑”。 大约在1623年，培根写成了《新大西岛》一书，这是一部尚未完成的乌托邦式的 作品，由罗莱在他去世的第二年首次发表。作者在书中描绘了自己所追求和向往 的理想社会蓝图，设计了一个称为“本色列”的国家，在这个国家里，科学主宰 一切，这是培根毕生所倡导的科学的“伟大复兴”的思想信念的集中表现。此外 ，培根在逝世后还留下了许多遗著，后来，由许多专家学者先后整理出版，包括 《论事物的本性》《迷宫的线索》《各家哲学的批判》《自然界的大事》《论人 类的知识》等等。 4.培根在科学史上的地位 弗兰西斯·培根是近代哲学史上首先提出经验论原则的哲学家。他重视感觉经验 和归纳逻辑在认识过程中的作用，开创了以经验为手段，研究感性自然的经验哲 学的新时代，对近代科学的建立起了积极的推动作用，对人类哲学史、科学史都 作出了重大的历史贡献。为此，罗素尊称培根为“给科学研究程序进行逻辑组织 化的先驱”。 思考与讨论 一、作者说：“没有友情的社会则只是一片繁华的沙漠。”这里的“繁华”与“ 沙漠”似乎极不协调，你是怎样理解的呢？ “繁华”给人以兴旺热闹感，为动态；“沙漠”给人以孤寂枯燥感，为静态。用 动态描写静态，更加形象生动新颖，更加突出了友情存在的作用。 二、朋友的作用在课文中随处可见，你认为其中哪些方面比较重要，为什么？ 主要有两个方面：一是能够调剂人的感情，二是能增进人的智慧。因为友谊不但 能使人走出暴风骤雨的感情世界而进入和风细雨的春天，而且能使人摆脱黑暗混 乱的胡思乱想而走入光明与理性的思考。 三、课文中提到友谊的作用有哪些？你同意作者的观点吗？你是怎样认识的？ 友谊的作用是多方面的，诸如得到疏导，得到忠告，是人的第二个“我”等等。 但是朋友间的友谊也是建立在平等原则基础上的，也是在品行修养、工作事业上 志同道合的。 有关资料 本文语言生动形象，说理透彻精辟。文中运用了许多新颖贴切的比喻，如将“没 有友情的社会”比做“一片繁华的沙漠”，将友谊的好处多比做“多得如同石榴 上的果仁，难以一一细数”，把与朋友一起分享的快乐比做“黄金”，因为它会 带来更多的快乐；把与朋友一起分担的忧愁比做“黑铁”，这样会减少许多忧愁 ，而且能使忧愁变成快乐。再如作者在谈到不同源泉的意见还可能会互相矛盾， 使你莫衷一是，不知所从时，以有病求医作比，生动形象而又通俗易懂地阐明了 道理。 作者大量使用因果论证的方法，有的是先提示原因，后得出结论，即“由因到果 ”。如文章开头指出“喜欢孤独的人不是野兽便是神灵”的荒谬，从反面阐明了 “人与人的友情对人生是何等重要”这一中心论点的原因。再如第四段论述的“ 友谊可以分担肩头的重压”，正是下文中论述的“君王也需要友谊”的原因。有 的则是先提出观点，后提示原因，即“由果索因”。如文中第九段开头第一句承 上启下，作者指出了友谊的两个作用，前一个分句承上，总括上文，归结友谊可 以调剂人的感情的三个理由：分享快乐，分享忧愁，使人走出暴风骤雨的感情世 界进入和风细雨的感情世界。后一个分句启下，提出观点，总括下文。接着作者 用“因为”“这不仅是因为”两个句子提示出原因：使人摆脱黑暗混乱的胡思乱 想而走入光明与理性的思考，把搅扰你心头的一团乱麻整理得井然有序，可以通 过语言的交流增长见识，朋友之间可以从两个方面提出忠告，一是关于品性的， 一是关于事业的。就文章整体而言，第二部分均是第三部分“友谊对人生是何等 重要”的原因。文中大量使用了表示因果关系的词语，如“由此可以看出”“由 此可见”“正因为如此”等，使文章语气贯通，内容衔接紧密，结构严谨。文中 引证法、喻证法、例证法等多种论证方法的交叉使用，使文章说理透彻，增强了 文章的说服力。 教学建议 1.引导学生熟读课文，体会“随笔”的语言特色。 2.学习作者运用引证、喻证、例证等多种论证方法交叉使用的方法，使文章说理 透彻，增强说服力和感染力。 3.认真阅读《培根随笔选》，学习培根这位伟大哲学家的思想。 教学设计 培根的随笔很有特色，可以通过熟读来体味立意之深刻，磅礴大气，充满睿智， 语言亦简约隽永。在理解课文内容、意义的基础上，指导学生编写本文的结构提 纲，进而理清文脉，把握文章内容，深入理解本文运用喻证法、引证法、例证法 等多种论证方法的作用，体会语言表达的艺术性。然后进行拓展性训练，用比喻 句或因果论证写两组语言文字来赞叹“友谊”。 一五　断魂枪 作家与作品 老舍 老舍（1899—1966），现代作家和人民艺术家。原名舒庆春，字舍予，满族，北 京市人，出生于城市贫民家庭。幼年丧父，家境贫寒，靠母亲抚养长大。1912年 入北京师范学校，爱上了文学，还经常去听说书、大鼓，和朋友一起唱京戏。这 对他后来从事通俗文艺创作产生深刻的影响。毕业后，任天津南开中学国文教员 。1924年应聘去英国伦敦东方学院教中文，在许地山的鼓励下开始写小说。在英 国六年，共发表三部长篇小说：《老张的哲学》《赵子曰》《二马》。1930年回 国，先后在济南齐鲁大学、青岛山东大学任教。这期间，老舍写了长篇小说《猫 城记》《离婚》《牛天赐传》，短篇小说集《赶集》《樱海集》《蛤藻集》，创 作经验谈《老牛破车》及《老舍幽默诗文集》。 1937年，老舍代表作《骆驼祥子》问世。这是一首“旧时代的葬歌”。小说主人 公祥子是个壮实勤劳的人力车夫，他幻想以个人奋斗来扭转自己的命运，靠辛勤 劳动来改变自己的生活道路，结果只能是“痛苦地活着、冤屈地死去”。小说深 刻揭露了万恶的旧社会，鞭挞了人吃人的制度。小说没有给祥子和劳动人民指出 一条光明的道路，但却寄予深切的同情，为他们发出了控诉，喊出了怨恨。小说 被译成十几种外国文字，在国际上有较大的影响。 抗战爆发以后，老舍辞去教职，在党的领导下，以极大的热情主持中华全国文艺 界抗敌协会，为团结和组织广大文艺工作者参加抗日活动做了不少工作。1939年 老舍以“全国慰劳总会北路慰问团”文艺界代表的身份，赴西北战地慰问抗敌将 士。在抗战活动中，老舍的革命热情更为高涨，创作的范围也不断扩大，不仅有 长篇小说《火葬》，短篇小说集《火车集》《贫血集》，还有剧本《残雾》《张 自忠》《面子问题》等。此外，还写了不少诗歌、杂文、鼓词和京剧剧本。 1946年春，老舍去美国讲学。新中国成立时，周恩来同志要曹禺写信请他回国。 日夜思念祖国的老舍得知后，激动非凡，立即动身，历尽艰难，于1949年底返回 北京。老舍努力吸取新的思想，热情参加各项工作，曾被选为全国人大代表、全 国政协常务委员、中国文联副主席、中国作协副主席、北京市文联主席等。由于 亲眼看到社会主义革命和建设的伟大成就，亲身感受社会主义制度的优越性，他 的思想觉悟提高了，创作也更加丰富多彩，从1950年至1965年，光剧本就写了十 多个，其中有：《方珍珠》（1950年）、《龙须沟》（1951）、《春华秋实》（ 1953年）、《西望长安》（1956年）、《茶馆》（1957年）、《红大院》（1959 年）、《女店员》、《全家福》（1960年）、《宝船》（1962年）、《神拳》（ 1963年）。此外，还写了不少报告文学、杂文、短评和通俗文学作品。1953年10 月，老舍去朝鲜慰问中国人民志愿军，和指战员一起生活了五个月，写成小说《 无名高地有了名》，歌颂我军“老秃山”战斗的英雄业绩。1955年老舍翻译了肖 伯纳的著名戏剧《苹果车》，改编昆曲《十五贯》为京剧。 这中间，数《龙须沟》一剧影响最大，该剧以龙须沟今昔巨变为背景，反映了劳 动人民解放前后生活翻天覆地的变化，深刻揭露旧社会，热情赞美新中国。剧中 的程疯子是非常成功的艺术典型，他善良而又懦弱，被黑暗旧社会逼成疯子，受 尽了凌辱和摧残。解放后，他获得了新生，疯病好了，为大家管自来水，还编数 来宝，歌唱穷人大翻身，歌唱龙须沟大变样。在程疯子这个人物身上，集中反映 了新旧社会制度的根本对立。剧本上演以后，博得文艺界和广大观众的好评。为 此，1951年12月，北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。 1965年，老舍以六十六岁的高龄，撑着多病的身躯到北京郊区人民公社深入生活 ，进行创作。1966年8月24日，老舍被林彪、江青反革命集团摧残迫害，不幸逝世 ，终年六十七岁。 老舍的一生是爱国的一生，他“童年习冻饿，壮岁备酸辛”，深感“倘无共产党 ，荒野鬼为邻”，所以，他热爱党，热爱社会主义祖国，勉励自己“诗吟新事物 ，笔扫旧风流”，把一生献给社会主义文艺事业。他写作勤奋，作品众多，被誉 为文艺队伍中的劳动模范。他的作品语言朴实简练，通俗风趣，有口语的韵味， 特别是人物对话，读来如见其人，如闻其声，不愧为杰出的语言大师。 1978年，人民文学出版社再版了《老舍剧作选》和《骆驼祥子》，老舍夫人胡絜 青同志为《老舍剧作选》写了《再版后记》。 （《中学语文教师手册》上海教育出版社1981年版） 思考与讨论 一、本课题为《断魂枪》，可沙子龙的绝活是“五虎断魂枪”，以《五虎断魂枪 》为题好不好？怎样理解“断魂”的内涵？ 以“五虎断魂枪”为题不如以“断魂枪”为题好。“五虎断魂枪”只是沙子龙的 一套枪法，一套枪法失传无关紧要。“断魂枪”却不仅仅是“五虎断魂枪”，妙 就妙在“断魂”二字，在这样一个翻天覆地、新旧交接的乱世，整个民族根本就 是魂飞魄散，无怪乎沙子龙要“断魂”了。而这短短三个字让你乍一看就会产生 一种悲凉的预感，而后又经得起一番良久的咀嚼与深思。 腐朽的晚清被帝国主义的大炮打开大门后，变了另一副样子，走镖已经无法在这 种环境下生存了。正如老舍在小说中写到的一样，“今天是火车、快枪、通商与 恐怖”。一个时代的支离破碎，留给人的不仅是一声的叹息。沙子龙在这个时代 的变迁中变得“颓废”了。他将镖局改成了客栈，不再走镖护院了，不再使他的 “断魂枪”了，“那条枪和那套枪都跟我入棺材，一齐入棺材！”一位拥有高超 武艺和品德的武师，在国将破家即亡之时，心灵深处发生如此大的震撼，这显然 不是一般人所能够拥有。连皇帝的头都能被杀，整个国家的人活着还有什么意义 ？昨夜星辰昨夜梦，沙子龙的武术、事业，都梦似的变成昨夜的。沙子龙为什么 只有在夜间才独自拿起枪来练，而白天却不谈武术和往事呢，他的世界真被风吹 走了吗？没有，时事的变迁让沙子龙变得不再豪情万丈。原本的大好河山现在一 片狼藉，谁还有心思舞枪弄棒。 看看小说的写作年代，1935年，那是一个什么年代啊！1935年，我中华民族处在 水深火热之中，那才是一个真正的激情燃烧的岁月。 所以，“断魂”的，是主人公沙子龙，是沙子龙的同类人物，是沙子龙们对所处 时代的失望，也是作者对所处时代的迷茫。 二、沙子龙为什么不传授自己的枪法？如果传给王三胜或者孙老者不是很好吗？ 对此你有什么看法？ 本题没有统一答案。目的在于引导学生结合当时的历史背景来思考问题。这是一 个坚船利炮轰醒东方大梦，走镖已没有饭吃，而国术还没有被提倡的时代。在这 样的大背景下，如果让沙子龙“传”，又能“传”给谁？如果传给王三胜，不过 是给他土地庙前的场子添一个让人叫好儿的节目而已。威慑西北的五虎断魂枪从 此变成花拳绣腿的卖艺行当，岂不是白白糟蹋？若传给孙老者，他虽是真心学艺 ，也无非是一个爱好者，武术迷，学去了也没什么实际价值，不过是带到棺材里 的东西。五虎断魂枪的生命之花只能开在野店长河大漠荒林马队驼铃的世界当中 ，它的神奇是不能描写的，它的精髓也不是常人能学到的。 三、有人认为《断魂枪》旨在批判主人公沙子龙不肯授人技艺的保守偏执；有人 认为旨在探讨在新的历史环境中，如何以现实的态度确定武侠在社会转型期的处 境、地位与存在价值；还有人认为旨在通过通俗的形式揭示民族精神和民族命运 这一深刻主题。你对本文主旨有怎样的看法？ 我们认为，小说主旨并非批评沙子龙“不传”的保守，而是可惜他生不逢时，表 现生命个体对人类现代历史进程的无可奈何和对已逝历史记忆无尽叹惋。正是有 了这种感慨，才构成了扑面而来的苍凉悲壮的气氛，“东方的大梦没法子不醒了 ”；“沙子龙，他的武艺，事业，都梦似的变成昨夜的”；“他的世界已被狂风 吹走了”……这些如梦般的人生，瞬间变成过眼云烟，刚好印证了题记中“生命 是闹着玩，事事显出如此”的偈语，这两句话是对沙子龙命运的概括，还是老舍 的内心更真切的独白，是值得思考的。 四、《断魂枪》写了一个老镖头沙子龙保镖事业的没落和心境的悲凉，小说最成 功处在于将这种悲凉心境渲染得恰到好处又十分到家。这位老镖头心如明镜：保 镖业不行了，这碗饭不能吃了，自己已经到了英雄末路，自己的绝活儿“五虎断 魂枪”已无用武之地而只能收起了。小说只用了一个细节：他坚决不教慕名前来 学艺的孙老者学“五虎断魂枪”，但在夜深人静时，他却“关好了小门，一气把 六十四枪刺下来；而后，拄着枪，望着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风 ……”通过这个细节描写能看出沙子龙怎样的性格？ 《断魂枪》联系着中国武侠及其艺术表现的两千多年历史，它是在新的历史环境 中，以现实的态度确定武侠在社会转型期的处境、地位与存在价值。沙子龙不是 那种“轻财，轻生，重意，重交”的战国游侠，不是权门所养的“私剑”，不是 济人困厄的“超人”，而是明清以后商贾雇用的镖客。作者让沙子龙随时代变化 而变动着地位与心态，把世俗眼中的“超人”变成了无所作为的凡人。 在《断魂枪》中，随传统意识的落潮，沙子龙这样的人物一下子水落石出，被晾 在了严峻的现实土地上：一个外表超脱的大侠，内心痛苦空虚，生命价值无所寄 托。这是残酷的，但确是真实的，因为随着交通发达与武器进步，沙子龙必然要 经受它的价值失落，而妙就妙在沙子龙以清醒的难得的坦然态度，任一江春水向 东流去，一切由大势所趋，听其自然，不争不怨，成为人类历史上一切悲壮离开 历史舞台的英雄们的一个象征。 有关资料 1.关于老舍 他自己较满意的作品——《离婚》《骆驼祥子》《四世同堂》《微神》《月牙儿 》《龙须沟》《正红旗下》。 作品中反复关注的问题——中国背上的沉重的文化病。 运用过的文体类别——小说（长、中、短篇）、戏剧（话剧、歌剧、京剧、曲剧 ）、诗歌（旧诗、新诗、歌词、儿歌）、散文、曲艺（大鼓、单弦、相声、快板 、河南坠子）、童话、理论和评论文章。 写作习惯——安静、热茶、香烟在手、桌上一枝小花，上午不可侵犯、按时吃饭 、天天动笔、没有假日、当众朗诵、反复修改、一经发表不再改动，少不了再写 一篇《我怎么写》剖析自己。 剖析自己时最显著的特点——自己打倒自己。 喜欢用的自我称呼——写家（不说作家）、文牛、痴人。 自认最大的长处——勤快和认真。 最大的本事——用最少的字，最通俗、最生动的话描写复杂的心态、事物、风景 。 最喜欢的作家——但丁、康拉德。 最喜欢的诗人——杜甫、陆游和晏殊。 最经常的休息方式——养花、看画、玩骨牌、逗猫、念英文、写字。 最喜欢的娱乐——听戏。 经常锻炼身体的方式——剑术、拳术、棍术、气功。 最怕的事——没有朋友。 最喜欢干的事——打扫房间，请人下小馆。 最擅长的事——说笑话，自己绝对不乐。 最怕看见的事——摧残儿童的天真，把小孩打扮成老头儿。 最同情的——穷人、女人、孩子。 对他影响最大的几个因素——出身贫苦、生长在北京、满族人、在英美先后呆过 十年。 给他影响最大的人——不识字的给了他生命教育的母亲。 最崇敬的品格——谦虚，关心他人。 最讨厌的品格——狂妄自大、自私。 生死观——为正义而活，宁死不屈。 教育观——自学能成才，认认真真吸收一切先进科学文化知识，但不必门门都得 一百。 恋爱观——纯洁的、高尚的、心心相印的爱情。 家庭生活原则——勤俭持家、健康是福。 喜欢的格言——“四世传经是为通德，一门训善惟以养年。”（崇尚行善，宽厚 待人） 人生准则——“就是为了那一点气节。我们似乎很愚傻，但是世界上最良最善的 事差不多都是傻人干出来的啊！” 生前最后的话——对三岁的孙女说：“和爷爷说再——见——……” （舒乙《我的父亲老舍》） 2.舒乙谈父亲的作品与北京地名 从分布上看，父亲作品中的北京地名大多集中于北京的西北角。 西北角对老城来说是指阜成门——西四——西安门大街——景山——后门——鼓 楼——北城根——德胜门——西直门——阜成门这么个范围。约占北京城的六分 之一。城外则应包括阜成门以北，德胜门以西的西北郊外。父亲的故事大部分发 生在这里。 《老张的哲学》以德胜门外、护国寺街两地为主要地点。 《赵子曰》以旧鼓楼大街为主要地点。 《离婚》以砖塔胡同为主要地点。 《骆驼祥子》以西安门大街、南北长街、毛家湾、西山为主要地点。 《四世同堂》以护国寺小羊圈胡同、土城、西直门外护城河为主要地点。 《正红旗下》以护国寺小羊圈胡同、新街口、积水潭为主要地点。 在清朝的时候，北京的最西北角属于正红旗，北部偏西属于镶红旗。 祖父是正红旗的护军，父亲熟悉北京的西北角是和他的族籍有直接关系的。 祖母是德胜门土城一带的旗人。土城是父亲的姥姥家所在地。父亲家的祖坟也在 离姥姥家不远的地方。到姥姥家要出德胜门。到祖坟要出西直门。 父亲的诞生地在护国寺院附近的小羊圈胡同，他的童年是在小羊圈度过的，直到 14岁。 他的第一个小学在西直门大街上，高井胡同对面。 他的第二个小学在南草厂街。 他的第一个中学在祖家街。 他的第二个中学即北京师范学校在端王府夹道。从上北师开始，父亲开始离家住 校。 以上几处都在护国寺和西直门之间。 师范毕业之后，父亲任第十七小学校长，学校地点在东城方家胡同，他既在学校 办公，也住在学校。 以后他升任北郊劝学员，他的办公地点在德胜门外关厢北边华严寺附近。此时他 住在北京师范学校附近的翊教寺公寓。 父亲1921年时大病过一场，曾到西山卧佛寺养病。病好之后辞去北郊劝学员职务 。 以后父亲先后在西直门大街儿童图书馆、北京市缸瓦市伦敦会基督教堂工作。这 两个地方分别也是他居住的地方。 1922年底至1923年夏父亲在天津南开中学教书。 回京后，父亲曾先后在北长街教育会和灯市口北京公理会地方服务团工作。北长 街教育会所在地以前叫雷神庙，它的东北角有一间小北房，是父亲的宿舍。罗常 培先生曾经在自己的文章中提到这间小房子，当时父亲的生活很贫寒。父亲在地 方服务团工作时曾到燕京大学旁听英文，并曾到一中兼教语文课。此时他住在西 城机织卫烟通胡同白涤洲先生家。 由于有这些经历，一、在童年时代父亲熟悉了护国寺、西直门、新街口、土城； 二、在北郊劝学员时期他熟悉了德胜门内外、积水潭；三、在养病时期他熟悉了 西山一带；四、在缸瓦市教堂时期他熟悉了砖塔胡同、西安门大街、西四；五、 在教育会时期他熟悉了南北长街；六、在地方服务团、一中时期他熟悉了旧鼓楼 大街。这些地方日后几乎全都成了父亲作品的主要地理背景，被写进《老张的哲 学》《赵子曰》《离婚》《骆驼祥子》《四世同堂》和《正红旗下》。 北京西北角是父亲的摇篮，北京西北角也成了父亲作品主人公们的故乡。 （舒乙《我的父亲老舍》） 3.关于《断魂枪》的写作 1930年初，老舍在结束了英国伦敦大学东方学院的教职后，乘船返国。想先在家 乡北京寻找一个职位，但因没有过硬的毕业文凭而没能如意，并就此产生了做职 业写家的念头。与朋友们一说，朋友们纷纷解劝，你刚刚挣得的名气，还无法保 证你可以靠稿酬生活，弄不好可能坏了你的创作之路。到了7月，老舍接受了济南 齐鲁大学的聘书，任国学研究所文学主任兼文学院文学教授，算是有了一份相当 不错的职业。从此，老舍在济南度过了四载时光，直到1934年秋天离开。 可是，在老舍刚踏入齐大校门的时候，曾遭到一些国学派老先生们的白眼和非议 。首先遭诟病的是老舍的文凭，老舍只是师范毕业，在英国也只是教外国人学中 文，怎么有资格当教授？再有，他不过是写些白话小说，并不研究国学，怎么能 在国学研究所任职？就是由老舍主编的《齐大月刊》，也不见容于一班反对者， 未出满两卷即改版为《齐大学刊》，老舍也由主编降职为普通编委。公平而言， 老舍的专长并不在国学，而在新文学和文艺理论。当年，他在国学研究所曾申报 过“三礼（周礼、仪礼、礼记）研究”的课题，因迟迟未能完成，也成为老先生 们诘难的口实。不过，他主编的教材《文学概论讲义》和主讲的新文学课程都得 到了校方和学生的好评。 对于别人的批评，老舍不去反驳，若如此正好露出自己的破绽。还是在自己擅长 的方面多下些功夫，捣腾出些响动来。在那一段时间里，老舍完成了《大明湖》 《猫城记》《离婚》《牛天赐传》等长篇小说，以及收在《赶集》里的十几个短 篇小说，其中就有短篇武侠小说《断魂枪》。 在这里，之所以单独提出《断魂枪》，是因为这篇小说在老舍文学作品中，是一 个很特殊的东西。它本是老舍计划的长篇武侠“二拳师”的一块。可一方面迫于 养家糊口的压力，老舍不得不快速出炉；另一方面，老舍不能接受一边写一边连 载的方式，他捧给人家的都是成品，只好把为长篇准备的材料，选出主旨更集中 的部分，写成短篇救急。到后来，“二拳师”居然再没成篇。和《断魂枪》一样 ，《月牙儿》《阳光》《新时代的旧悲剧》等均源自长篇材料。其中名篇《月牙 儿》还是长篇《大明湖》交《小说月报》未出而遭“一·二八”战火焚毁之后， 老舍重新写的短篇。 《断魂枪》的写作，与老舍的一段经历以及老舍的爱好不无关系。老舍出身寒苦 ，22岁时，得了一场大病，差点丢了性命。闯过这个关口之后，老舍开始注意锻 炼身体。早晨起来，他的第一件事就是打拳，有时还练练剑术。即使遇上雨雪， 也从不间断，就在屋子里练练小拳。有朋友回忆，老舍当年在伦敦讲学时，每天 早上都要练拳。在齐鲁大学工作期间的1933年，老舍曾结交了一位著名拳师，不 仅了解这位拳师的经历，而且认真跟从学习，并为此购置了刀枪剑戟、斧钺钩叉 等所谓十八般兵器，摆在家里一进门很醒目的地方，就如一位真行家一般。老舍 时不时在孩子们面前搬演兵器，像极威风凛凛的武士。不过，老舍坚持下来的还 是打拳。主要是打拳不需多大的地方，自己活动开了就成。在抗战时期的重庆， 甚至去美国讲学老舍都练拳不辍。1949年，老舍在美国打拳时，一招不慎，导致 坐骨神经受伤。美国人不知按摩、推拿，只有开刀一途，却没有治好而落下残疾 ，老舍开始拄杖而行。 可以说打拳的爱好，成就了老舍这篇相当独特的《断魂枪》。 《断魂枪》里的镖师沙子龙眼见着火车、快枪夺走了他的生意，不得已将镖局改 成了客栈。他的绝活“五虎断魂枪”虽然没了用武之地，但一些尚武之人还是慕 名而来想拜师学艺，他却借口已经放肉了——练家的行话，放弃功夫不练了—— 一概回绝。毕竟“神枪沙子龙”的威名难以忘怀，因此，沙子龙常在夜间，关好 后院门，温习温习“五虎断魂枪”的枪法。 一日，沙子龙的大徒弟王三胜在土地庙的场子上，被河间的孙老者打败了。王三 胜丢不下面子，遂向人家吹嘘起师父的厉害，那孙老者以胜利者的姿态找到沙子 龙门上，想见识见识“五虎断魂枪”的威风。王三胜更是乐得此举能激起师父的 雄心，就此学到独门功夫。哪想到，沙子龙不以为怪，反叫徒弟到一家饭庄订了 酒席，要请孙老者吃饭。 孙老者见这阵势，忙抱了抱拳：我不和你比武，只求你教给我那趟枪！ 沙子龙也回礼抱拳：说真的吧，那条枪和那套枪都跟我入棺材，一齐入棺材！ “不传？” “不传！” 孙老者听后，即告辞而去。 夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪全部刺下来；而后，拄着枪，望 着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风。叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑的 枪身，又微微一笑，“不传！不传！” 至此，《断魂枪》戛然而止，这“不传”二字留给读者去回味。 （《中华读书报》） 4.《断魂枪》是武侠小说吗？ 这是学者袁良骏对严家炎的质疑。 《断魂枪》写了一个老镖头沙子龙保镖事业的没落和心境的悲凉，小说最成功处 在于将这种悲凉心境渲染得恰到好处又十分到家。这位老镖头心如明镜：保镖业 不行了，这碗饭不能吃了，自己已经到了英雄末路，自己的绝活儿“五虎断魂枪 ”已无用武之地而只能收起了。 小说只用了一个细节：他坚决不教慕名前来学艺的孙老者“五虎断魂枪”，但在 夜深人静时，他却“关好了小门，一气把六十四枪刺下来；而后，拄着枪，望着 天上的群星，想起当年在野店荒林的威风……” 很明显，小说写的是老镖师对当年保镖威风的“回想”，而不是这种保镖事业本 身。如果老舍不是写这种“回想”，而是写那种事业，《断魂枪》则肯定是武侠 小说无疑矣！《十二金钱镖》《七剑十三侠》《三侠剑》……不都是以保镖为题 材的武侠小说吗？无奈老舍感兴趣的不是那种事业，而是老镖师英雄末路时的心 境！这种悲凉心境，并不限于老镖师，它可以适用于一切末路英雄，只不过有各 自不同的表现形式罢了。这样一来，篇中的老镖头，已经不再是当年的保镖侠客 ，而变成了一位生不逢时的、洗手不干的、充满悲凉的、英雄末路的普通老者， 他的保镖生涯早已结束了。他的冒牌弟子王三胜等想学他的“五虎断魂枪”，想 让他重振雄风，重上江湖，然而他不干；孙老者登门学艺，想学他的“五虎断魂 枪”，他更是断然拒绝。对于这样明明白白的艺术描写，严先生竟然视而不见， 非要老镖头重上江湖不可。严先生对武侠事业的执着，远远超过了王三胜和孙老 者！严先生实在太强人所难了！ 不错，老舍先生说过：“（《断魂枪》）它本是我所要写的《二拳师》中的一小 块。《二拳师》是个——假如能写出来——武侠小说。我久想写它，可是谁知道 写出来是什么样呢？”（见《我怎样写短篇小说》一文，收入《老舍文集》第十 五卷，人民文学出版社1990年版）对这段话，严先生如获至宝，大做文章，一下 子便把《断魂枪》归入了武侠小说。可是，“求胜心切”的严先生却露出了太多 的破绽。第一，我们要问严先生：“武侠小说”《二拳师》为什么没有写出来？ 严先生不会不知道，《断魂枪》收入《蛤藻集》，出版于1936年11月，编成于19 36年10月。其时与抗战爆发尚有约一年之久。以老舍的才华与多产，他在抗战爆 发前完全可以写成或基本写成《二拳师》。然而，除了《断魂枪》这“一小块” 之外，老舍一个字也没有写。何以至此？严先生没有回答，不知是没有想到还是 有意回避？ 其实，回避也回避不了。老舍没法写！在东北沦亡、华北危急、日本帝国主义即 将发动全面侵华战争之际，老舍还有心思去写打拳卖艺、保镖行侠？老舍虽然不 愿过问政治，但他并非不食人间烟火，对民族大义看得尤为重要。《二拳师》胎 死腹中这恐怕是个最重要的原因。第二，即使《二拳师》写出了，会是什么样的 武侠小说？老舍会拾人牙慧，走《十二金钱镖》《七剑十三侠》《三侠剑》…… 之类的路子吗？就《断魂枪》这“一小块”看，绝不可能。要写，也一定会独辟 蹊径，把武侠小说生活化、写实化、性格化，而不再是打打杀杀，血染江湖那一 套。也就是说，旧瓶装新酒。然而，谈何容易！有鉴于此，才高八斗如老舍者也 只好畏难却步了。“可是谁知道写出来是什么样呢？”不正是一语破的，活画了 老舍的创作困惑吗？严先生只知其一，不知其二，为什么不多问两个为什么？尤 其是，既然《二拳师》没写成，为什么还非要把《断魂枪》说成为武侠小说不可 ？为什么闭眼不看《断魂枪》的创作实际？“一小块”是什么样的“一小块”？ “一小块”等于胎死腹中的《二拳师》吗？至于说老舍小说中“经常活跃着一两 个侠客影子”；话剧《五虎断魂枪》的主人公依然；连《猫城记》中的大鹰也属 这类人物……，更都属严先生明显的误读，根本不能成立。 （《中华读书报》） 5.知名学者评点《断魂枪》 大师开篇之初，往往即能把握主人公精神的发展趋向，以一句话，笼罩全部叙事 。 《断魂枪》第一句道：“沙子龙的镖局已改成客栈。” 简单十一字，集约住全部内容，充满张力，交代了主人公是谁，他过去所干行当 ，以及时代变迁后，大势不可逆，镖局吃不开了，不得不改客栈。 镖局既无用，主人的枪更成落伍的、过气的东西，一身技艺，施不能施，传不能 传，人家打上门来，要与他较量，比一高下，他淡然处之，坚决不应，也不外授 。 送走了肇事的，一切平静了，故事本该结束，主人的内心却再难平复，毕竟多少 年风餐露宿，辛勤学得的本事，曾经二十年从无敌手，创下盛名的“五虎断魂枪 ”，能说丢就丢了？ 只能夜静人稀的时候，“关好了小门，一气把六十四枪刺下来；而后，拄着枪， 望着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风。叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑 的枪身，又微微一笑，‘不传！不传！’” 月下练枪，一颗失落了自我的灵魂，是不甘的，还想苦苦挣扎。 所以，外在的情节故事及其冲突，渐渐弱减，最终都化成了结尾处的人物内心世 界的冲突。作者的笔，也从传统性的情节叙事，转到了现代性的非情节叙事。 一段尴尬的转折期，读者顿有“生不逢时”之叹。 “在我小时候发财的行当与事情，许多许多都忽然走到绝处”，是《我这一辈子 》里的主人公丢了裱糊业，改做巡警的原因。热兵器时代来到后，沙子龙的枪再 厉害，在乱世中，能抵过子弹或大炮？ 因此，从开始，我们就看到了一个笼罩着壮烈凄凉色彩的生命。“镖局”和“客 栈”之间，连接着沙子龙已经走过的漫长生活道路，其处境被整体性提示出来。 这都是表层的意思，老舍写作时的意思，许多评论家能读到的意思。其实，意思 还更深、更多。 比如，现代教育也存在类似误区。 从小学到中学、大学、研究生，我们学了多少东西，可究竟哪些真是有用的呢？ 毕业之后，多少人改了行，学得的丢了多少！ 好不容易有了一份事业，做出一番作为，中途却碰到失业、“下岗”、淘汰，人 到中年，要再去寻找新的职业…… 其心理，也该与沙子龙一样吧？ 再者，很年轻的时候，老舍自己就学过拳棒，也买过刀枪剑戟。在青岛教书时， 他房前院子里还专辟出一块场子来，架子上插有十八般兵器，用于习练、健身。 现代许多人，动不动也有买刀剑的，晨间舞练一回，强身健体。甚至女子也有学 防身拳脚的。 太平世道，谁还能出门就带枪跑？ 武艺却什么时候都能带，不定什么时候就发挥用场，最不抵可以用来强身。沙子 龙要能再世，开个武馆子，谁说英雄就无了用武之地？ 在“现代化”取代“传统”的过程中，有多少宝贵的遗产，许多的好技术，不传 了，就这样葬送。 因此，与其说沙子龙是清醒的，不如说他很不开通。不是时代抛弃了他，而是他 抛弃了时代。 作者未必意识到了这点，只在批其落后、荒唐之后，没忘了人物身上叫我们敬佩 的东西。 台湾散文家董桥曾说：一个不会怀旧的社会，注定是沉闷、堕落的。而没有文化 乡愁的心井，也注定是干枯的。 传统里的精髓，是一个民族的灵魂支柱，是宝贵遗产，很难说什么是有用，什么 是无用。有用无用，多半是急功近利的人们硬性指派的，“唯物”使我们不再具 备了长远的目光，不再具备目标理想，而丧失精神、灵魂层次的追求后，“人” 离着“非人”，已没有几步远了。 （蒋泥《老舍》） 6.另调赏析 老舍的《断魂枪》发表于一九三五年，是现代文学史上最优秀的短篇小说之一。 且不说它短短的篇幅中情节展开的起伏跌宕引人入胜，也不谈它人物塑造的血肉 丰满栩栩如生，光是小说蕴涵的社会历史文化意义，就非常耐人寻味。 谈到小说蕴涵的社会历史文化意义，有人引用作者的话说：“‘一个文化的生存 ，必赖它有自我批判，时时矫正自己，充实自己，以老牌号自夸自傲，固执地拒 绝更进一步，是自取灭亡……由于个人的自私保守，祖国有多少宝贵的遗产都被 埋葬掉了。’老舍痛感这种‘把生命闹着玩’的国民劣根性已经构成了我们民族 潜在的危机的基因，故而借沙子龙断魂枪的泯灭，发出呼啸，以期唤醒那些仍徜 徉在‘东方的大梦’中的国民的灵魂。”此种看法虽有作者的话作注脚，但笔者 仍然不能赞同。依据这种思路，有人认为沙子龙纯粹是个负面人物形象，说他“ 在时代的狂涛巨浪面前驻足不前，抱残守缺，自甘沦落……（这种性格心态）像 一贴精神的腐蚀剂，使沙子龙昔日的智慧机敏，蜕换为愚钝麻木，江湖上的豪侠 义气演化为狭隘自私，传世的绝技，无端地变成了时代的殉葬品”（冉忆桥）。 笔者认为这种看法是极不公允的。但这种看法又是极其流行的。 自前苏联模式的文学理论传入当代中国以来，完全从社会政治经济发展历程的角 度分析评价文学、文学中的人物与事件，已成定式；并美其名曰：历史唯物主义 。其实，不管从1935年老舍写《断魂枪》时的初衷，还是从这篇小说客观蕴涵的 社会历史文化意义来看，都远不同于鲁迅与他的《阿Q正传》。而分析文学，也并 不是唯有社会政治经济发展这一个角度可行。笔者打算从人文精神这一角度切入 作品的分析。 同样的事物，从不同角度去看，会得出完全不同的结论。 从社会物质功利角度看，国术不如洋枪；从人文精神角度看，洋枪远不如国术； 从科技含量角度看，国术不如洋枪；从文化含量角度看，洋枪远不如国术。中国 武术是几千年东方传统文化精神结出的硕果。国术不仅有外在的功夫，更有内在 的精神境界。 国术到底有什么内在的精神境界呢？借助两联古诗，或许可以让我们揣摸到国术 的内在精神境界。 “万一禅关砉然破，美人如玉剑如虹！”（龚自珍） 这一联诗本是描述参禅悟道的境界，说是参禅者一旦彻悟真谛，便觉石破天惊， 但见美人如玉，剑刃如虹。这是一种参禅悟道的境界，也可说是一种中国武术的 境界。因为中国的各种道术是相通的。古人云，诗道如禅道。其实剑道亦如禅道 ，达到出神入化之妙境时，其内在精神一般无二，其外在性亦极为相似。 此诗以美人喻禅，以剑道喻禅。所谓“美人如玉”，意指其润若凝脂，柔若无骨 ，圆融熟化，了无隔碍；虽然柔润之极，却又至坚至刚。喻示禅理真谛，无所不 包，无柔无刚，无坚无润，一切的一切，尽在其中。所谓“剑如虹”，意指其锋 刃雪亮如幻彩之光，剑气逼人如贯天之虹，异彩纷呈，变幻莫测。貌若虚幻之光 ，实则锋利之极；看似浮光掠影，实则剑锋无所不在，杀人无痕。喻示禅理真谛 ，看似虚幻无物，实则真实无比，无坚不摧，无往不胜。 仔细体味之，与其说是在谈禅道，不如说是在谈剑道，在谈国术的内在精神境界 ：至坚至刚，却以至柔至润之性相出之；至真至实，却以至虚至幻之性相显之。 “两头俱截断，一剑倚天寒！”（明极禅师） 此联本是禅僧偈子，可以说是以禅喻剑，亦可以说是以剑喻禅。禅道剑道本来无 别。 所谓“两头俱截断”，意谓断绝世俗分别智，将成败得失生死荣辱一概置之度外 ；由此便回归了物我两忘浑然归一的原初本真状态，这也就是“一剑倚天寒”的 境界，也就是人与天同运，与道合一的彻悟真谛的境界。 这是禅道的境界，也是剑道的境界。剑道达至化境，剑客必然将成败得失生死荣 辱一并超越，由此物我两忘，人与剑与天浑然合一：剑气化为净天之光，人体化 为混元之气，顺天而动，与道同运，剑光冥明，与天俱寒！漫天寒光，似虚还实 ，无处不是刀光剑影；变幻莫测，似幻还真，寒光闪处物无一存。静而圣，无物 能伤其皮毛；动而王，攻敌而无往不胜。 《断魂枪》中似没有细写什么国术的精神境界，但却写了三个人——王三胜、孙 老者和沙子龙——不同的武术表现。其实这也就是绝不相同的三种武术境界。 王三胜靠着两只牛眼，一身横肉，几把死力气，只能以力胜人，唬唬外行，全无 内功，更无内在的精神涵养。 孙老者有绝佳内功，脑门亮，眼眶深，眸子黑得像两口深井，森森地闪着黑光。 与王三胜比武，紧盯着王的枪尖儿，神威内蕴，眼珠子似乎要把枪尖儿吸进去。 兵刃未接，王三胜心里先就虚了。交起手来，孙老者小试手段，便将王三胜打得 落花流水。 但比起沙子龙来，孙老者只能是望尘莫及。 其实，小说并无一处实写沙子龙展露武功。只是开头写了一句：平生创出“神枪 沙子龙”五个字，在西北走镖，二十年没遇着对手；结尾处写了一句“沙子龙关 好了院门，一气把六十四枪刺下来”。也就是说，作者对沙子龙的武术功夫，几 乎全是虚写。其实，这正是作者的高明之处。所谓“真人不露相”，所谓“大象 无形，大音希声”；中国道术（包括武术），达到至高绝佳的境界，是只可意会 ，无法言传的。 但沙子龙的武术确实是达到了至高绝佳之境界的。 中国的几千年不断的传统人文精神血脉，无外乎儒道两家（禅学是儒道释合流的 产物）。东方至高的道术境界，其精神内涵，无外乎儒道互补。外儒内道，达到 圆融浑一完美统一的境界，道术也就修成了正果。沙子龙可以说是修成了正果的 高人。 过去二十年，沙子龙可以说是“达则叱咤风云，兼济天下”；如今，沙子龙可以 说是“穷则敛气守节，独善其身”。沙子龙是有信仰有崇尚的。国术不仅是他的 武艺，国术内在的人文精神更是他的灵魂信仰、精神支柱。时运不济时，他怎忍 任它沦为街头杂耍，他怎能丧失气节，与污浊同流！ 细察沙子龙其人，白昼黑夜，判若两人。白日里其所作所为如道隐之士，随缘任 运，和光同尘，自然无为，与世无争。夜深人静的时候，则关起门来，回想当年 纵横天下的威风，演练他的五虎断魂枪。这分明是个铁骨铮铮的武士，有一种不 屈抗争的儒家精神。这种儒道互补的精神境界，恰如前述古诗所示的国术至高境 界：至坚至刚，却以至柔至润之性相出之；至真至实，却以至虚至幻之性相显之 ；似虚还实，无处不是刀光剑影；似幻还真，寒光闪处物无一存；静而圣，无物 能伤其皮毛；动而王，攻敌而无往不胜。 谈到他的不传枪法，论者多有贬抑，众口一词说他自私保守，抱残守缺。你让他 传给谁？传给王三胜，任他至尊至爱的国术绝技，沦为王三胜之流唬人混世的玩 意儿？传给孙老者又如何？这个不识时务的倔老头儿便是得了这枪法，哪里又经 得起洋枪一个弹丸儿？败在洋枪之下不也是亵渎了国术绝招？所以沙子龙叹一口 气说：“那条枪和那套枪都跟我入棺材，一齐入棺材！”字里行间听得到楚霸王 项羽的慷慨悲歌：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮 虞兮奈若何！”项羽哪里放得下他的至爱虞姬？沙子龙哪里放得下他的至爱五虎 断魂枪？时运不济啊，时运不济奈若何！ 都说他的不传枪法是由于心灰意懒，我想读者应该从“不传，不传”的叹息中听 出弦外之音：“要传！要传！”只待时来运转，国术重登大雅之堂，为光大中华 传统文化精神大显身手的时机来临时，沙子龙必然会传，当然要传！否则他一夜 夜演练那五虎断魂枪干什么？ 说老舍写《断魂枪》与鲁迅写《阿Q正传》一样，是为了批判国民的劣根性；说老 舍对沙子龙与鲁迅对阿Q一样，是哀其不幸，怒其不争，根本是牛头不对马嘴。鲁 迅对阿Q，是嬉笑怒骂，极尽讽刺鄙薄之能事。老舍对沙子龙，却是极为同情，尊 崇赞赏有加。比之王三胜、孙老者，谁都看得出，作者的至爱在沙子龙。老舍同 情沙子龙的生不逢时，满腔热情地将他写成了一个时代悲剧的英雄角色。他尊崇 他的恪守气节，不与污浊同流；赞赏他的静待时机和不屈的抗争精神。 阿Q身上体现的纯属传统文化的负面性，沙子龙身上体现的基本上属于传统文化的 正面性。阿Q是个负面形象，沙子龙基本上属于正面形象。 科技是全人类公用共有的武器，是每个民族为了自己的生存发展，都应该学习和 掌握的。而各民族传统文化中不绝的人文精神，是民族的个性所在，是民族的灵 魂依托。不能将科技和人文精神放在一个社会物质功利平面上作比较。更不能把 民族传统文化之精华与国民劣根性混为一谈。 老舍写作《断魂枪》的初衷，肯定不是批判沙子龙身上的所谓国民劣根性。但前 面所引话语确为老舍所言，却不是1935年写作《断魂枪》时所言，而是后来在某 种意识形态压力下对作品主题意蕴的追认。 （李满《名作欣赏》2004.8） 教学建议 1．教学程序的建议 （1）老舍的生平和创作概况； （2）老舍笔下的市民世界； （3）《断魂枪》赏析； （4）老舍的语言艺术。 2．课外阅读的建议 老舍的短篇小说有着精美的构思，可阅读《月牙儿》《微神》等作品。另外，阅 读《骆驼祥子》《四世同堂》等小说。 3．课外作业的建议 老舍对北京市民世界比较熟悉，他的小说不像有的主流作家，以阶级意识为尺度 臧否人物，而是把笔触深入到文化层面，揭示更深层的内容，避免了简单化、脸 谱化的缺陷。在课外阅读的基础上，分析老舍小说的文化批判意义。 4．教师备课的建议 对一些老作家的研究，容易陷入僵化。在教学中，注意介绍最新研究成果，以求 和当前学术研究对接。近年有研究者跳出以往研究框框，关注老舍笔下的女性形 象。教师可以查阅这方面的研究资料，在教学中向学生略做介绍。 5．课堂教学目标的建议 基本目标： （1）理解《断魂枪》的对话艺术； （2）孙老者和王三胜对塑造主要人物沙子龙形象的意义。 老舍是现代文学史上杰出的作家。通过学习，在达到基本目标的基础上，结合课 外阅读，达到高一级目标： （1）老舍的语言艺术：通俗、幽默等特点及其表现； （2）老舍作品的文化批判意义。 教学设计 一、导语 “滚滚横流水，茫茫末世人。”一个晚清时期的老拳师——沙子龙，在时代的变 迁中，空有一身盖世绝艺却无法施展，让他变得不再豪情万丈。断魂枪，断了谁 的魂，折了谁的枪？面对真实的历史，我们应该自己去思考了。 二、阅读准备 1.老舍的生平和创作情况； 2.《断魂枪》的写作背景。 （见参考资料） 三、整体阅读 1.这篇小说主要写了几个人物，都是谁？主人公是谁？ 人物：沙子龙、王三胜、孙老者。 主人公：沙子龙。 2.通读全文，用自己的话概括沙子龙的人生经历。 沙子龙曾经是威震西北的有名的镖师，他凭借着自己经年苦练的绝艺——“五虎 断魂枪”战无不胜、攻无不克，赢得了“神枪沙子龙”的称号。然而，在风云迅 速变幻的时代，列强的火枪大炮使他的武艺失色了。他的徒弟们一个个流落江湖 ，靠卖艺甚至是做些小买卖度日，间或出去“走场”，也全无昔日光彩。失去了 表演舞台和用武之地的沙子龙却依然沉醉在旧梦里，怀恋过往的荣光。白天在人 面前不谈武艺，到了夜晚，却关起门来，舞弄“五虎断魂枪”，沉湎在它曾经带 来的“增光显圣”的时代。 3.结合原文相关语段、语句，想象一下，沙子龙的武艺是怎样的？ 4.“神枪沙子龙”曾经叱咤江湖，所向无敌，但这一切都被时代的狂风吹走了， 他只有在夜间独自拿起枪来，才能相信自己还是神枪沙子龙。时代造英雄，但大 浪淘沙，英雄末路，更让人觉得无限的悲凉。本文在短短5000字不到的篇幅里， 包含着多而广的内涵，令人深思回味不尽。让我们再进一步地去品读它。 四、重点品读 （一）研读背景 1.时事造人，也能弄人。朗读原文相关语段，说一说主人公沙子龙生活在一个怎 样的时代。 （1）朗读一、二、三段。 （2）沙子龙生活在半殖民地半封建社会的中国。东方文明日渐没落，很多古老的 东西，随着西方文明和技术的介入，卷入了历史大潮中。火车、快枪夺走了他的 生意，时代发生着翻天覆地的变化。在那个动荡不安的清朝末年，许多中国百姓 ，像沙子龙一样经历着时代巨变带给他们的痛苦变化。这部分为人物的活动和人 物性格的塑造提供了真实的背景。 2.在大的社会背景下，沙子龙的生活发生了巨变，其中最明显、最重要的变化是 什么？ “沙子龙的镖局已改成客栈。” 简简单单的十一个字，说明镖局吃不开了，不得不改成客栈。 （二）评析人物 1.我所知道的老舍笔下的人物 有以“钱本位”为处世哲学，一人身兼兵学商三种职业，信仰回耶佛三种宗教的 老张；有为继承遗产，到伦敦经商、求学，并受到歧视和侮辱的二马；有孤苦无 依又倔强的月牙儿；有企望做一个自食其力的劳动者却又屡遭挫败，最后向命运 屈服的人力车夫骆驼祥子…… 2.我眼中的沙子龙 （1）朗读相关的语句、段落。 （2）联系课文有关情节分析其复杂的性格和矛盾的心态。 小说着重表现了老拳师沙子龙在近代社会急剧变化中的复杂心态。沙子龙有威震 西北的“五虎断魂枪”绝技和由此获得的“神枪沙子龙”英名，并开创了走镖事 业，然而这些作为古老文化的组成部分，都被时代的狂风吹走了。于是，沙子龙 只得在表面上顺应潮流，镖局改了客栈，白天不谈武艺；然而，他内心深处仍然 与现实隔绝，视武艺为至宝，以“不传”断魂枪绝技与时代抗衡。这样，作者令 人信服地刻画出沙子龙既没落保守，在狭小天地里自我叹惜、自我欣赏，又孤傲 执着，具有顽强抗衡力量的性格特征。 （3）精彩共赏：朗读小说最后一段，谈谈你的理解。 沙子龙，一个末路英雄，回忆着当日的辉煌，挥洒着他的“五虎断魂枪”，一拄 ，一望，让我们看到了他的悲壮与苍凉。无可否认，他曾经是一个英雄，但唯其 如此，才更显得悲凉。一叹，一摸，一笑，让我们看到了他的固执、无奈和悲愤 ，这是一个个体在时代大潮中的无奈，是一个末路英雄不知所措的固执，是一个 英雄无用武之地的悲愤，至此，小说戛然而止，留给读者无尽的回味与深思。 （4）难点共解：月下练枪，沙子龙“叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑的枪身，又 微微一笑，‘不传！不传！’”一颗失落了自我的灵魂，是不甘心，还是苦苦挣 扎。你是怎样看待他这一做法的？ 3.比较阅读王三胜、孙老者 （1）朗读相关部分。 （2）王三胜：　找出人物的外貌、动作、语言、神态的描写；　王三胜只能以力 胜人，唬唬外行，全无真功夫。但他又争强好胜，鲁莽气盛，自不量力，结果只 能自取羞辱，他只是狐假虎威，毫无内涵而言。 （3）孙老者：　找出人物的外貌、动作、语言、神态的描写；　孙老者有绝佳内 功，与王三胜比武，三下五除二，干净利落。他刚直锐进，积极进取，坦率大方 ，固执倔强，但终究不知学武到底作何用途。 4.不可忽略的群体形象 少年们：他们都有点儿武艺，但只是花拳绣腿，混饭吃；他们到处走会、打杂， 毫无真本事，又不肯吃苦练功，有时还要上沙老师那去求钱。这似乎是影射国民 中的后生们，毫无进取心，只会凭空吹牛，说大话，吹捧别人，抬高自己，这不 禁让人忧叹：救己救国的希望在哪里？ （三）艺术手法 1.小说善用对比手法，以王三胜的争强好胜，性格外露，以孙老者的豪爽乐观， 积极进取，从不同侧面烘托主要人物沙子龙的性格。 2.小说运用白描手法，通过对人物的肖像、语言、动作等的简练传神的描写，深 入表现人物的内心世界。 五、难点探讨 题目寓意精深 对沙子龙而言，“断魂枪”是昔日表现“拳师沙子龙”枪技的高超和他的威慑力 ，环境改变，“断魂枪”表现的是没有用武之地后伤心断魂的悲凉。在作者，表 达的是他对人物的评价，揭示本文的主题：如果还固执地死守着历史的繁华旧梦 ，无视时代的变迁和进步，那么，得到的自然是令人“断魂”的结局。 六、老舍的语言艺术 （一）本篇语言特色 1.朗读人物的语言对话部分，重点朗读沙子龙与孙老者的一段简单对话。 2.归纳：小说语言京味十足，人物语言直白简朴，各具特色，彰显人物性格。沙 子龙言语少，但通过他的声调和语气，可以穿透他的心理世界，他的沉稳、镇定 、大气、圆滑、保守便跃然纸上。王三胜语言的狂妄、不知深浅，足见他的浅薄 、粗俗、无勇无谋。孙老者的语言简单利落、目的鲜明，可见他的直率耿直、固 执己见。 （二）老舍以执着的追求，在新文学史上第一个成功地在艺术世界中构筑起市民 王国。他的作品具有一种温婉轻快、悲喜剧结合的讽刺艺术风格。他的以北京话 为基础的通俗、凝练、纯净的语言为中国现代文学语言的发展提供了艺术典范。 七、推荐环节 （一）播放电影《骆驼祥子》或《茶馆》 （二）老舍作品阅读交流 八、总结 小说真切而细致地写出了一个蜕变的时代。旧风气的衰微，精湛的构思包含着浓 郁而复杂的感情，既灌注着国道不振、国术没落的感慨，也流露了与昨天告别时 的留恋与悲凉。小说充满着一种古老文化兴衰嬗变的历史悲凉感。 （松花江中学　班晓梅） 一六　在法庭上 作家与作品 列夫·托尔斯泰 列夫·托尔斯泰（　e　H　　　　　　　　　 　　　　　　　 1828—1910）， 俄国作家。1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯纳亚·波利亚纳（今属 图拉省晓金区）。托尔斯泰家是名门贵族，其谱系可以追溯到16世纪，远祖从彼 得一世时获得封爵。父亲尼古拉·伊里奇伯爵参加过1812年卫国战争，以中校衔 退役。母亲玛丽亚·尼古拉耶夫娜是尼·谢·沃尔康斯基公爵的女儿。托尔斯泰 一岁半丧母，9岁丧父。1841年他的监护人姑母阿伊·奥斯坚·萨肯去世后，改由 住在喀山的姑母彼·伊·尤什科娃监护。于是他全家迁到喀山。 托尔斯泰自幼接受典型的贵族家庭教育。1844年考入喀山大学东方系，攻读土耳 其、阿拉伯语，准备当外交官，期终考试不及格，次年转到法律系。他不专心学 业，迷恋社交生活，同时却对哲学尤其是道德哲学发生兴趣，喜爱卢梭的学说及 其为人，并广泛阅读文学作品。在大学时代，他已注意到平民出身的同学的优越 性。他1847年4月退学，回到亚斯纳亚·波利亚纳。这是他母亲的陪嫁产业，在兄 弟分遗产时归他所有，他的漫长的一生绝大部分时间在这里度过。 回到庄园后，他企图改善农民生活，因得不到农民信任而中止。1849年4月曾到彼 得堡应法学士考试，只考了两门课就突然回家。是年秋天为农民子弟兴办学校。 11月起名义上在图拉省行政管理局任职，次年12月被提升为十四品文官，实际上 却周旋于亲友和莫斯科上流社会之间。但他渐渐对这种生活和环境感到厌倦，18 51年4月底随同服军役的长兄尼古拉赴高加索，以志愿兵身份参加袭击山民的战役 ，后作为“四等炮兵下士”在高加索部队中服役两年半。虽然表现优异，但也有 赖亲戚的提携才晋升为准尉。1854年3月，他加入多瑙河部队。克里木战争开始后 ，自愿调赴塞瓦斯托波尔，曾在最危险的第四号棱堡任炮兵连长，并参加这个城 市的最后防御战。在各次战役中，看到平民出身的军官和士兵的英勇精神和优秀 品质，加强了他对普通人民的同情和对农奴制的批判态度。 托尔斯泰在高加索时开始创作，在《现代人》杂志上陆续发表了《童年》《少年 》和《塞瓦斯托波尔故事》等小说。1855年11月他从塞瓦斯托波尔来到彼得堡， 作为知名的新作家受到屠格涅夫和涅克拉索夫等人的欢迎，并逐渐结识了冈察洛 夫、费特、德鲁日宁、安年科夫、鲍特金等作家和批评家。在这里他以不谙世故 和放荡不羁而被视为怪人，他不喜爱荷马和莎士比亚，这也使大家惊异。不久， 他同车尔尼雪夫斯基相识，但不同意后者的文学见解。当时德鲁日宁等人提倡为 艺术而艺术的所谓“优美艺术”，反对所谓“教诲艺术”，实即革命民主派所主 张的暴露文学。托尔斯泰倾向于德鲁日宁等人的观点，但又认为任何艺术不能脱 离社会生活。至1859年，他同《现代人》杂志决裂。 托尔斯泰1856年底以中尉衔退役。次年年初到法国、瑞士、意大利和德国游历。 法国的“社会自由”博得他的赞赏，而巴黎断头台一次行刑的情景则使他深感厌 恶。在瑞士看到英国资产阶级绅士的自私和冷酷，也激起他很大的愤慨。但这次 出国扩大了他的文学艺术的视野，增强了他对俄国社会落后的清醒认识。 对于50—60年代之交的农奴制改革以及革命形势，托尔斯泰的思想是极其矛盾的 。早在1856年他曾起草方案，准备以代役租等方法解放农民，并在自己庄园试行 ，因农民不接受而未实现。他同情农民，厌恶农奴制，却认为根据“历史的正义 ”，土地应归地主所有，同时因地主面临的是要性命还是要土地的问题而深深忧 虑。他不同意自由主义者、斯拉夫派以至农奴主顽固派的主张，也看到沙皇所实 行的自上而下的“改革”的虚伪性质，却又反对以革命方法消灭农奴制，幻想寻 找自己的道路。由于无法解决思想上的矛盾，曾企图在哲学、艺术中逃避现实， 但很快又感到失望；1860年因长兄尼古拉逝世，更加深了悲观情绪。1859至1862 年间几乎中辍创作，先后在亚斯纳亚·波利亚纳和附近农村为农民子弟办了20多 所学校。并曾研究俄国和西欧的教育制度，1860至1861年还到德、法、意、英和 比利时等国考察学校。后又创办《亚斯纳亚·波利亚纳》教育杂志。这些活动引 起沙皇政府的注意。加之在农奴制改革中，他作为本县和平调解人，在调停地主 和农民的纠纷时，常常同情农民，又招致贵族农奴主的敌视。1862年7月他外出时 ，家中遭到宪兵连续两天的搜查。不久他关闭了学校。这段时间他思想上所受的 震荡以及因同农民的频繁接触而接受的他们对事物的一些看法，成为他的世界观 转变的契机和开端。 1856年夏至1857年冬，托尔斯泰曾一度倾心于近邻的瓦·弗·阿尔谢尼耶娃，此 后又为婚事作了多次努力，但都没有成功。1862年9月，他同御医、八品文官安· 叶·别尔斯的女儿索菲亚·安德列耶夫娜结婚。在他一生中，他的夫人不仅为他 操持家务，治理产业，而且为他誊写手稿，例如《战争与和平》就抄过多次。但 她未能摆脱世俗偏见，过多为家庭和子女利益着想，不能理解世界观激变后托尔 斯泰的思想。夫妻的不和造成家庭悲剧。 新婚之后，革命形势逐渐转入低潮，他也逐渐克服了思想上的危机。他脱离社交 ，安居庄园，购置产业，过着俭朴、宁静、和睦而幸福的生活。从1863年起他以 6年时间写成巨著《战争与和平》。这段时间的较重要的事件是1866年他出席军事 法庭为士兵希布宁辩护。希布宁因不堪军官的虐待打了军官的耳光，虽经托尔斯 泰为之奔走，终被枪决。这一事件使他开始形成反对法庭和死刑的看法。 托尔斯泰的心灵的宁静与和谐没有保持多久。1869年9月因事途经阿尔扎马斯，深 夜在旅馆中突然感到一种从未有过的忧愁和恐怖。这就是所谓“阿尔扎马斯的恐 怖”。在这前后，他在致友人书信里谈到自己近来等待死亡的阴郁心情。1868年 秋至1869年夏，他对叔本华哲学发生兴趣，一度受到影响。从70年代初起，“乡 村俄国一切‘旧基础’……的破坏”的加剧，“到民间去”等社会运动的兴起， 使他开始新的思想危机和新的探索时期。他惶惶不安，怀疑生存的目的和意义， 因自己所处的贵族寄生生活的“可怕地位”深感苦恼，不知“该怎么办”。他研 读各种哲学和宗教书籍，不能找到答案。他甚至藏起绳子，不带猎枪，生怕为了 求得解脱而自杀。这些思想情绪在当时创作的《安娜·卡列尼娜》中得到鲜明的 反映。此后，他访晤神父、主教、修道士和隐修士，并结识农民、独立教徒康· 修塔耶夫。他终于完全否定了官办教会，接受了宗法制农民的信仰，最后在70至 80年代之交新的革命形势和全国性大饥荒的强烈影响下，弃绝本阶级，完成了60 年代开始酝酿的世界观的转变，转到宗法制农民的立场上。在《忏悔录》（1879 —1880）和《我的信仰是什么？》（1882—1884）等论文里，他广泛阐述自己思 想转变的过程，对富裕而有教养的阶级的生活及其基础——土地私有制表示强烈 的否定，对国家和教会进行猛烈的抨击。然而，他却反对暴力革命，宣扬基督教 的博爱和自我修身，要从宗教、伦理中寻求解决社会矛盾的道路。这是因为他不 仅反映了农民对统治阶级的仇恨和愤怒，也接受了他们因政治上不成熟而产生的 不以暴力抵抗邪恶的思想。列宁剖析这种惊人的矛盾说：“作为一个发明救世新 术的先知，托尔斯泰是可笑的……作为俄国千百万农民在俄国资产阶级革命快到 来的时候的思想和情绪的表现者，托尔斯泰是伟大的。托尔斯泰富于独创性，因 为他的全部观点，总的说来，恰恰表现了我国革命是农民资产阶级革命的特点。 从这个角度来看，托尔斯泰观点中的矛盾，的确是一面反映农民在我国革命中的 历史活动所处的各种矛盾状况的镜子。” 从此托尔斯泰厌弃自己及周围的贵族生活，不时从事体力劳动，自己耕地、缝鞋 ，为农民盖房子。摒绝奢侈，持斋吃素。他也改变了文艺观，指斥自己过去的艺 术作品包括《战争与和平》等巨著为“老爷式的游戏”，并把创作重点转移到论 文和政论上去，以直接宣传自己的社会、哲学、宗教观点，揭露地主资产阶级社 会的各种罪恶。当时写的剧本、中短篇小说以及民间故事，同样为了这一目的。 他还从事广泛的社会活动：1881年因子女求学全家迁居莫斯科，他访问贫民窟， 参加1882年莫斯科人口调查，深入了解城市下层生活；1881年他上书亚历山大三 世，请求赦免行刺亚历山大二世的革命者；1884年由其信徒和友人弗·契尔特科 夫等创办“媒介”出版社，以印行接近托尔斯泰学说的书籍；1891年给《俄国新 闻》和《新时代》编辑部写信，声明放弃1881年后自己写的作品的版权；1891至 1893年和1898年，先后组织赈济梁赞省和图拉省受灾农民的活动；他还努力维护 受官方教会迫害的莫洛康教徒和杜霍包尔教徒，并在1898年决定将《复活》的全 部稿费资助杜霍包尔教徒移居加拿大。 从90年代中期开始，托尔斯泰增强了对社会现实的批判态度，对自己宣传的博爱 和不抗恶思想也常常感到怀疑。这在《哈泽—穆拉特》等作品中有所反映。沙皇 政府早就因他的《论饥荒》一文而企图将他监禁或流放，但慑于他的声望和社会 舆论而中止。至此又因《复活》的发表，指责他反对上帝，不信来世，于1901年 以俄国东正教至圣宗教院的名义革除他的教籍。这个决定引起举世的抗议，托尔 斯泰却处之泰然。同年他因沙皇政府镇压学生运动而写《致沙皇及其助手们》一 文；次年致函尼古拉二世要求给人民自由并废除土地私有制；1904年撰文反对日 俄战争。他同情革命者，也曾对革命的到来表示欢迎，但却不了解并回避1905年 革命。而在革命失败后，他又反对沙皇政府残酷杀害革命者，写出《我不能沉默 》一文。 托尔斯泰在世界观激变后，于1882年和1884年曾一再想离家出走。这种意图在他 80—90年代的创作中颇多反映。他在生前的最后几年，意识到农民的觉醒，因自 己同他们的思想情绪有距离而不免悲观失望；对自己的地主庄园生活方式不符合 信念又很感不安。他的信徒托尔斯泰主义者和他的夫人之间的纠纷更使他深以为 苦。最后，他于1910年11月10日从亚斯纳亚·波利亚纳秘密出走，在途中患肺炎 ，20日在阿斯塔波沃车站逝世。遵照他的遗言，遗体安葬在亚斯纳亚·波利亚纳 的森林中。坟上没有树立墓碑和十字架。 托尔斯泰的创作，大致可以分为三个时期： 早期（1851—1862）：这是他的探索、实验和成长的时期。思想和艺术风格都在 发展和变化，个别作品带有模仿的痕迹。他后来作品中的一些基调和特色也粗具 雏形。 托尔斯泰早在1847年起开始写日记，以后一直坚持到晚年。大量的日记和书信， 几乎占他的文学遗产的二分之一。早期日记是他朝夕反省和不断进行探索的心灵 的纪录，也是锻炼写作、通过自身研究人的内心生活秘密的手段。像《昨天的故 事》（1851）那样的早期作品，就是由日记扩充和艺术加工而成的。 托尔斯泰的许多作品带有自传性，这首先见于最早发表的作品、在高加索写成的 中篇小说《童年》（1851—1852）以及后来陆续发表的《少年》（1852—1854） 和《青年》（1855—1857）（根据他的构思还要写最后一部《青春》，构成长篇 小说《四个发展时期》，但没有写成）。这个三部曲表现主人公如何在周围环境 影响下成长。他不满自己，醉心于反省和自我分析，追求道德完善。作品洋溢着 贵族庄园生活的牧歌情调，但也表现了一定的民主倾向，尽管作家晚年说这是不 真诚的。同一时期创作的《袭击》（1853）、《伐林》（1853—1855）和《塞瓦 斯托波尔故事》等军事小说，是根据作者亲身经历和见闻写成的。这些作品克服 俄国文学中战争描写的虚假的浪漫主义倾向，表现流血和死亡的真实场面，描写 普通士兵和军官的朴素但却悲壮的真正的爱国主义，揭示贵族军官的虚荣心和装 腔作势。车尔尼雪夫斯基指出的托尔斯泰才华的两个特点：“心灵的辩证法”（ 即写心理的过程）和道德感情的纯洁，主要就是根据上述作品概括出来的。 从他的心灵探索和精神面貌发展的线索来说，继三部曲之后的是：《一个地主的 早晨》（1856），探索在农奴制下通过改善农民生活以协调地主和农民的关系的 道路。这也是他亲自观察所得，因此能够“钻到农民的心灵中去”（车尔尼雪夫 斯基语）。《家庭幸福》（1858—1859），有他同瓦·弗·阿尔谢尼耶娃爱情关 系的反映，但也表现了他当时逃避现实、追求与世隔绝的家庭“幸福小天地”的 幻想。他很快就否定了这篇作品。《哥萨克》（1853—1863，这是原计划中的上 半部，下半部没有写成），表达了作家要脱离自己环境、走“平民化”道路的初 步尝试。主人公奥列宁厌弃上流社会的空虚和虚伪，在奇伟的大自然和纯朴的哥 萨克中间，认识到幸福的真谛在于爱和自我牺牲，为别人而生活，但他未能摆脱 贵族的习性，这个幻想以破灭告终。这个“出走”的主题后来不断出现在作家晚 年的作品中。在艺术上，《哥萨克》开始从心理的细致刻画转向客观地广泛描写 现实生活的史诗画面，为创作《战争与和平》做了准备。 这个时期的其他作品：《两个骠骑兵》（1856）写父子两代人，作者欣赏父辈的 热情豪迈的骑士风度，而鄙弃子辈的猥琐自私的实利观点。《阿尔别特》（1857 —1858）和《琉森》（1857）都是写艺术家的。前者的中心思想是“自由创作” 问题，作品中宣称“美是人世间唯一无可置疑的幸福”，是作家一度醉心“为艺 术而艺术”的观点的产物。《琉森》以作家旅游瑞士时的见闻为基础，揭露资产 阶级的自私本性和资本主义同艺术相敌对的实质。但这里已出现否定资本主义文 明的相对进步意义的倾向，他的批判又是从抽象的宗教、道德的真理出发，是托 尔斯泰主义的最初表现。这篇作品的向往自然和归真返璞的思想在《哥萨克》和 《三死》（1859）中得到最充分的发挥，后两部作品并以大自然和接近大自然的 人的意识作为衡量真理的尺度。这里有卢梭的影响。 50年代末至60年代初因同农民接近，他开始直接描写农民生活。未完成的作品《 田园诗》（1860—1861）和《吉洪和玛兰尼娅》（1860—1862）对古老的农民生 活方式过分美化。《波里库什卡》（1861—1863）表现农奴制下不可能为农民造 福的思想，女地主的“仁慈”却导致波里克依的自杀，作品充满了阴暗的色彩。 在这部作品里作家第一次提出金钱万恶的问题。 中期（1863—1880）：这是托尔斯泰才华得到充分发展、艺术达到炉火纯青的时 期，也是思想上发生激烈矛盾、紧张探索、酝酿转变的时期。 托尔斯泰从1856年开始想写关于十二月党人的小说，在1860至1861年间写了开头 3章（1884年发表；1877至1879年曾再用这个题材写了一些片段，但与原来的构思 毫无联系）。他的注意力渐渐转移到关于1812年卫国战争的《战争与和平》（18 66—1869）。这不是遁入历史，而是试图从历史上给贵族阶级寻找存在的价值， 用以解答当时解放运动应由哪个阶级领导的问题。但由于长期的亲身体验和同人 民的接近，他深深感到人民在民族历史上的作用，从而使小说成为一部波澜壮阔 的人民战争的史诗。 小说展示了一个重大的历史时期——从1805年到十二月党人起义的前夜。出现于 前景的是两种类型的贵族。一类接近宫廷，谈吐优雅、雍容华贵，但道德败坏、 利欲熏心、醉生梦死，崇拜法国文化，漠视祖国命运。另一类是理想化的宗法制 的领地贵族，主要是罗斯托夫和包尔康斯基两家，忠厚慷慨，感情强烈，富于爱 国主义精神。属于这类贵族的还有彼埃尔·别祖霍夫，他和安德烈·包尔康斯基 是中心人物。他们两人都不断进行探索，饱尝生活中的甘苦，都在卫国战争中了 解人生的真谛，并在精神上得到新生。最后安德烈因负伤死去，彼埃尔成为十二 月党人。 小说所热情歌颂的真正爱国英雄是人民，是许多平民出身的士兵和军官，他们朴 实英勇，藐视死亡，和贵族军官的哗众取宠恰成对照。小说还把库图佐夫写成人 民智慧的体现者。他于单纯、平凡中见伟大，和作家心目中代表资本主义西欧的 傲慢自大而实际渺小的拿破仑不同，他了解人民的情绪。听任事物的客观发展， 因此高于拿破仑并取得对后者的胜利。 在托尔斯泰看来，俄国的前途在于“优秀”贵族和人民的合作，这种思想是错误 的。在小说中，这种结合是在面临民族矛盾时实现的，因此有其合理的地方。同 时，他虽然也写到彼埃尔和安德烈所实行的农业改革，却并不隐讳农民对地主的 不满心理。 小说中也反映了作者的一些很典型的偏见。例如婚后的娜塔莎表现了宗法制家庭 的贤妻良母理想；库图佐夫形象表现了反对理性、崇奉无意识活动和自发的生活 原则。特别是卡拉塔耶夫形象，美化了宗法制下的落后的农民，宣扬逆来顺受和 不抗恶的思想。 《战争与和平》写成后，面对俄国资本主义的急剧发展和宗法制农村旧秩序的分 崩离析，托尔斯泰企图从彼得一世时代寻找当代社会变化的原因。他承认彼得做 了伟大而必要的事，但又责备他把欧洲文明移植到俄国。从1870到1873年他研究 了彼得时代的大堆史料。但这项工作为《启蒙读本》所打断。后来只写成关于彼 得的小说的开头部分，便转向现代生活题材的《安娜·卡列尼娜》的创作。 《启蒙读本》（1871—1872）涉及的国民教育问题，在当时也是迫切问题。托尔 斯泰自称这本书的宗旨在于教育俄国“整整两代的孩子”——“不管沙皇的孩子 还是农民的孩子”。这部书共包括373篇作品，有关于自然科学的，但大部分是文 学方面的，思想倾向保守。而且由于托尔斯泰不同意科学的启蒙作用，《启蒙读 本》反对新教育学的基本方法和原则，因此遭到进步教育学家的反对。他曾为此 撰文辩解，并公开辩论。但《启蒙读本》确有可取之处：它摆脱了新教育学的机 械方法；其中很多经过改编的民间故事都富于艺术性，语言简洁、明确、生动。 特别是1875年经过他修改的《启蒙读本》，很受欢迎，在作者生前就印行了30多 版。 《安娜·卡列尼娜》的构思始于1870年，到1873年才开始动笔，原来只想写一个 上流社会已婚妇女失足的故事。而在1877年写成的定稿中，小说的重心转移，主 要是写农奴制改革后俄国资本主义发展所产生的灾难性后果：贵族阶级家庭关系 的瓦解和道德的败坏，贵族地主在资产阶级进逼下趋于没落以及农村中阶级矛盾 的激化。主人公安娜·卡列尼娜不能忍受丈夫的虚伪和冷酷，追求真正的爱情和 幸福。但她既无力对抗上流社会的虚伪而冷酷的道德的压力，又不能完全脱离贵 族社会，战胜自己身上贵族的传统观念，在极其矛盾的心境下卧轨自杀。另一主 人公列文，是作家的自传性人物。他痛心地看到地主经济的没落，寻求避免资本 主义发展的道路，希望借地主和农民合作来缓和阶级矛盾，并把这种“不流血的 革命”推广至全世界。这种空想破灭后，他悲观失望，怀疑人生意义，甚至要从 自杀中求解脱，最后在家庭幸福和宗法制农民的信仰中得到精神的归宿。这部作 品已没有《战争与和平》中和谐明朗的色彩和历史乐观主义，人物充满着矛盾、 紧张和惶恐的心情，全书闪现着噩梦、宿命的预感和死亡的阴影。这反映了“一 切都翻了一个身，一切都刚刚安排”的社会生活的变化无常和作家世界观中悲观 情绪的滋长。不过，列文的紧张探索也反映了作家在思想激变前夕精神探索的加 强。 晚期（1881—1910）总的倾向是：一方面揭露当代社会的各种罪恶现象，另一方 面是表达自己的新认识，宣传自己的宗教思想。创作是多方面的，有戏剧、中短 篇和长篇小说、民间故事，而占重要位置的则是政论和论文。 托尔斯泰在50至60年代就曾写戏剧，其中《一个受传染的家庭》（1862—1864） 是反对“虚无主义者”即革命民主派的。《教育的果实》（1891）以贵族和农民 的不同生活方式为冲突的基础，讽刺前者的游手好闲和精神空虚，表达后者因缺 乏土地而产生的强烈愤慨；《活尸》（1911）写一个觉醒的贵族因社会制度不合 理而离家出走，同时揭露贵族的自私冷酷和他们的合法婚姻的虚伪性。经过长时 间创作的《光在黑暗中发亮》（1911）反映作者在世界观转变后同家庭和社会的 冲突，宣扬不抗恶，而剧情的发展又反驳了这种说教的无力，是他最矛盾的作品 之一。 中短篇小说《伊凡·伊里奇之死》（1884—1886）、《克莱采奏鸣曲》（1891） 、《魔鬼》（1911）、《谢尔盖神父》（1912）和《舞会之后》（1911）的主题 主要是精神觉醒或离家出走，并反对性爱，宣扬宗教的禁欲主义；另一方面则是 批判贵族资产阶级的空虚和荒淫的生活，人与人之间的虚伪而冷酷的关系；《舞 会之后》还揭露军队中的酷刑。此外，《霍尔斯托密尔》（1863—1885）揭示私 有财产对其牺牲者以至私有者本人的毁灭性的危害；《伪息券》（1911）则接近 《黑暗的势力》的主题。在1905年革命前夕写成的《哈泽—穆拉特》（1904）描 写山民的强烈的生的意志和至死不屈的英勇精神；在这次革命中写成的《为什么 ？》（1906）歌颂波兰人民的英勇起义，揭露沙皇的残酷镇压；两者是对当时暴 力革命的反映，但就在同时写成的《哥尔涅依·瓦西里耶夫》（1905）则又重复 博爱和宽恕可以摆脱邪恶的论调。 长篇小说《复活》（1889—1899）是托尔斯泰晚年的代表作，情节的基础是真实 的案件。贵族青年聂赫留朵夫诱奸姑母家中养女、农家姑娘卡秋莎·玛丝洛娃， 导致她沦为妓女；而当她被诬为谋财害命时，他却以陪审员身份出席法庭审判她 。这看似巧合的事件，在当时社会上却有典型意义。小说一方面表现作者晚年代 表性主题——精神觉醒和离家出走；主要方面则是借聂赫留朵夫的经历和见闻， 展示从城市到农村的社会阴暗面，对政府、法庭、监狱、教会、土地私有制和资 本主义制度作了深刻的批判。不过，作品的后面部分，渐渐突出了不以暴力抗恶 和自我修身的说教。托尔斯泰的力量和弱点，在这里得到最集中最鲜明的表现。 《民间故事》（1881—1886）大多渗透着宗教伦理思想和美化宗法制古风遗习的 倾向，但却以情节紧凑、语言简朴著称。某些作品也具有积极意义，如《一个人 需要很多土地吗？》谴责土地私有；《两个老头》批判私有财产；《蜡烛》反映 人民的反抗情绪等等。 托尔斯泰的文章和论著保存至今的共290篇，已完成的164篇，构成他的文学遗产 的重要部分。政论性的论文占大多数，其写作始于青年时代。60至70年代写过关 于教育问题和关于萨马拉饥荒的论文。最有意义的是世界观激变以后的文章。《 教条神学研究》（1879—1880）、《我的信仰是什么？》（1882—1884）、《教 会和政府》（1885—1886）等，揭露官方教会是“有产者政权”的婢女，并宣传 新的基督教的世界观；《那么我们该怎么办？》（1882—1886）、《天主在您心 中》（1890—1893）和《当代的奴隶制》（1899—1900）等文指出资本主义制度 即奴隶制，而工厂奴隶制是地主奴隶制的直接后果；国家是保卫有产者并压迫人 民的工具；私有制则是“战争、死刑、法庭、奢侈、淫荡、凶杀和使人毁灭”的 万恶之源。在90年代初俄国许多省份受灾时，他写了《论饥荒》（1891）、《可 怕的问题》（1891）和《饥荒抑或不是饥荒》（1898），指出当时饥荒的严重性 ，并断言“人民之所以饥饿，是由于我们吃得太饱”，应该“从人民的脖子上爬 下来”，把土地等归还他们。在1905年革命的时期，他宣称自愿充当“从事农业 的一亿人民的辩护士”，写了《论俄国的社会运动》《深重的罪孽》《致农民的 论土地的信》（均1905）等文，认为革命的根本问题是土地问题。而在《关于莫 斯科的调查》（1882）、《唯一的手段》（1901）、《论俄国革命的意义》（19 06）和《究竟该怎么办？》（1906）等文中还陈述城市下层的贫困境况和工人的 沉重劳动。此外还有一些反对侵略战争和军国主义的文章。这些论著同样有其消 极面，如否定一切国家、一切暴力，幻想人们的团结，鼓吹爱的作用和自我修身 等。 托尔斯泰早期写过文学论文，如《人们为什么写作》（1851）肯定文学的崇高使 命；《在俄罗斯文学爱好者协会上的讲话》（1859）反对暴露文学，但仍主张文 学应当适应社会的要求。在60至70年代的论文中，主要强调应为人民而写作。最 值得注意的是晚年的论著。《莫泊桑文集序》（1894）要求忠于现实主义艺术原 则；要求作家对所要写的事物抱道德的态度，明确“善和恶之间的区别”。《什 么是艺术？》（1897—1898）批判“为艺术而艺术”的美学观点，指出当时一些 美学理论为统治阶级的口味进行辩解的实质，揭示颓废派艺术反人民的本性及其 哲学思想基础；同时提出艺术是人们交流感情的工具的论点。《论莎士比亚及其 戏剧》（1906）指责莎士比亚的剧作反民主和不道德，但也能道出他的剧作的某 些艺术特点。这些论著都阐明作者后期关于艺术实质和作用、形式和内容的关系 、艺术的道德意义等问题的见解，后两部还同时要求文艺传达宗教意识。 托尔斯泰是伟大的思想家和艺术家。从他的创作初期开始，特别在60年代以后， 他始终不渝地真诚地寻求接近人民的道路，“追根究底”地要找出群众灾难的真 实原因，认真地思考祖国的命运和未来，因此，他的艺术视野达到罕有的广度， 在自己作品中能够反映1861年农奴制废除后到1905年革命之间的重要社会现象， 提出这个转折时期很多的“重大问题”，尽管他的立场是矛盾的，他的解答是错 误的。然而，托尔斯泰的伟大，主要还由于他以天才艺术家所特有的力量，创作 了无与伦比的俄国生活的图画，而那些“重大问题”大多就是在“图画”中艺术 地提炼出来的。 托尔斯泰的艺术是博大精深的。首先，他以特有的概括的广度，创造了史诗体小 说。像《战争与和平》那样的巨著，再现了整整一个时代，气势磅礴，场面广阔 ，人物众多（500以上）。历史的事实融合着艺术的虚构，奔放的笔触糅和着细腻 的描写；在巨幅的群像中显现出个人的面貌，于史诗的庄严肃穆中穿插有抒情的 独白，变化万千，蔚为奇观。他善于驾驭多线索的结构，千头万绪，衔接得天衣 无缝；又能突破小说的“封闭”形式，波澜壮阔，像生活那样无始无终。然而托 尔斯泰的艺术魅力，不只在于再现宏观世界，而且在于刻画微观世界。他洞察人 的内心的奥秘，在世界文学中空前地把握心灵的辩证发展，细致地描写心理在外 界影响下的嬗变过程；并且深入人的下意识，把它表现在同意识相互和谐的联系 之中。托尔斯泰的艺术力量是真实，它突出表现在性格塑造上。他总是如实地描 写人物内心的多面性、丰富性和复杂性，不只写其突出的一面或占优势的一种精 神状态。他不隐讳心爱人物的缺点，也不窒息所揭露的人物心中闪现的微光。他 不粉饰，不夸张，不理想化或漫画化，总是借助真实客观的描写，展示其本来面 目，从而于平凡中见伟大，或者相反，于平凡的现象中显示其可怕。他还善于描 绘性格的发展和变化，自然浑成而不露斤斧痕迹。托尔斯泰的风格主要特点是朴 素。他力求最充分最确切地反映生活的真实或表达自己的思想，因此，他虽然在 艺术上要求严格，像《战争与和平》就七易其稿，却不单纯以技巧取胜，不追求 形式上的精致，也不回避冗长的复合句，而只寻求最大的表现力。晚年，他的艺 术有显著的变化。在心理分析上力求简洁，不写感受的整个过程，只写心理过程 的各个阶段的主要环节；有时采取戏剧的方法，通过行动和对白来表现。不写性 格的顺序发展过程，而写突然事故引起的决定性转变。在结构上，为了表现人物 的醒悟，常常采用倒叙的方法；为了集中，长篇小说也不再用多线索，而用单线 索逐渐展开的方式。在语言上，则力求质朴洗练和浅显易懂，接近民间故事。 托尔斯泰的创作是现实主义的顶峰之一。他的文学传统不仅通过高尔基而为苏联 作家所批判地继承和发展，在世界文学中也有其巨大影响。从19世纪60年代起， 他的作品开始在英、德等国翻译出版。70—80年代之交以《战争与和平》的法译 本出版获得国际上第一流作家的声誉，成为当时欧美“俄国热”的主要对象。80 —90年代法、英等国最早论述他的评论家，都承认他的现实主义创作对自己国家 文学的振兴作用。在19世纪末至20世纪初成长的进步作家法朗士、罗曼·罗兰、 亨利希·曼和托马斯·曼、德莱塞、伯纳·萧、高尔斯华绥以及其他欧美作家和 亚洲作家都受到他的熏陶。在中国，1900年就出现评介他的文字，1907年译介过 他的“宗教小说”（《主与仆》及《民间故事》）。1913、1917年先后有《复活 》（亦名《心狱》）和《安娜·卡列尼娜》（亦名《安娜小史》）的不完全的文 言译本。“五四”前后，托尔斯泰的作品大量被译成中文。抗战期间分别出版了 郭沫若和周扬翻译的《战争与和平》和《安娜·卡列尼娜》，以及其他作品的译 本。中华人民共和国成立以后，托尔斯泰的重要作品大多翻译出版，而且根据原 文翻译，不少名著都有几种不同的译本。 （《中国大百科全书·外国文学》，中国大百科全书出版社1982年版） 思考与讨论 一、在第一部分中出场了几个人物？作者是如何介绍描述他们的？对他们的描述 和后面的法庭审判有什么关系？ 第一部分出场的人物依次是：庭长、法官、书记官、副检察官、老太太、名律师 。 庭长好色并注意身体保养，一心只想早点结束案子去同情人幽会；法官因生活拮 据同妻子发生口角，因而心情不好，心态不平衡；书记官和副检察官勾心斗角， 故意刁难；而副检察官通宵吃喝玩乐，对案卷都没有阅读。老太太虽有钱，却被 名律师逼得倾家荡产，而名律师却因此而名声大噪。 对他们的描写作者是有用意的，这其实已经暗示：有这样一群人把持法院，案子 一定不能够得到公正审判。 二、略。 三、略。 有关资料 《在法庭上》是托尔斯泰长篇小说《复活》的一个片段，写的是聂赫留朵夫与玛 丝洛娃在法庭上相遇，聂赫留朵夫感到惊奇：偏巧这个案子在他陪审时开庭，偏 巧被告又是她。看来这个巧遇出于偶然，但也有它的必然性。小说中的审判人员 都是由坏人所组成，“当权的不仅完全是富人和贵族，而且是他们中最坏的人… …最会坑害人的人”。堕落时期的聂赫留朵夫和他们是同类人，不论谁坐在审判 席上，都是一样地“把无罪判成有罪”。是非颠倒，是专制社会特有的必然现象 。如犯人所说，这里真理都被猪吃掉了，正直的人唯一去处就是监狱。官员们犯 法不但不受惩罚，反而被任命为西伯利亚总督。玛丝洛娃案件被错判，看来出于 法官们一时疏忽，属于偶然，但冤案是那个社会的必然产物，因此他们二人相遇 毫不奇怪。男女主人公在法庭相遇，既是作者有意托起的奇峰，又是推动情节发 展的动力。性格的外部动力是偶然性，偶然性推动性格的发展，意外相遇是聂赫 留朵夫性格发展的不可缺少的条件。他在纠正错案的活动中接触了触目惊心的现 实，逐渐走上叛逆道路。没有偶然性就没有必然性，偶然性与必然性的对立统一 ，也正是人的个性丰富性的内在机制。托尔斯泰用偶然性与必然性的相互联系， 把男女主人公的命运联结在一起。给人一种惊奇，使读者带着强烈的愿望进入小 说情节，因而产生了特殊的艺术魅力。 作者用精确的细节和深刻的内心展示，塑造了逍遥法外的聂赫留朵夫形象，逼真 地再现了他心灵的震荡和变化过程。当听到被告人的名字是“柳波芙”时，他不 相信是他爱过的姑娘，于是“戴上夹鼻眼镜”，目不转睛地看着被告人的脸。作 者通过他的怀疑表现了双重的内涵：一方面揭示他的侥幸心理，但愿不是她；一 方面相信她不会干出图财害命的事，这怀疑又是对玛丝洛娃品格的肯定，为法院 制造冤狱留下了伏笔。 作者运用主观与客观的严重背离，表现人物性格的反常性，造成奇巧的艺术效果 。站在被告席上的就是她，“这决不可能”的主观判断失去了真实意义。于是客 观逼着他回到现实中来：“这个人就是她，就是那个半养女半婢女的姑娘……真 心实意地爱过她，后来却在一种失去理性的疯魔状态里诱奸了她，过后又抛弃了 她。”作者通过他回忆的内心独白，用简洁的文字写出了他在巴诺沃肇事后的心 理，相爱和悔恨同时出现在他的心头，对自己的“疯魔状态”有所谴责。他“取 下夹鼻眼镜”，灵魂里开始一种复杂而痛苦的斗争，表现了他性格在双向逆反中 的一种寻求。但是马上承认自己卑鄙，在良心上谴责自己，还不可能。他希望别 叫外人知道这件事当众出丑。虚荣心占了上风，表现了他利己动机的心理特征。 玛丝洛娃严厉的目光停留在他身上，又掀起他灵魂的波涛：“她认出我来了！” 于是“就把身子往后一缩”，这个揭示人物心灵的动作，有着巨大的戏剧效果， 呈现出受惊、害怕、躲闪、逃避等斑驳陆离的感情色彩。但是“她没有认出他来 ”，总算过了一道难关，他急切地盼望快点审完才好。作者用猎人处理受伤的鸟 时又可怜、又懊恼、又厌恶的心情来比喻他这时的复杂内心世界，不由得想赶快 弄死它，把它忘掉才好，利己的心态仍占上风。 庭长要玛丝洛娃为自己辩护。在违背事实的诉状面前，除非把它全部推翻，换人 重新审查，但这又办不到。所有的法官都“像追捕一头野兽”那样恶毒凶狠，要 把她置之于死地，逼得她放声大哭。聂赫留朵夫受到了触动，也应声哭泣。两个 人哭泣声的汇合，泪水向同一方面流淌。他的同情心有所抬头，利己观念有所动 摇。虽然他把自己的眼泪归之为“神经脆弱”，但毕竟不是为了自己而流下的眼 泪。为了掩盖眼泪他“戴上夹鼻眼镜”，表现了怕丢脸而产生的恐怖的心理。作 者把他这时的心境比喻为“一只在房间里做了坏事的小狗”，被主人抓住，按在 它做丑事的地方，小狗尖叫着，想躲开和忘掉是不可能了。外因引起了内心的变 化，他开始感到灵魂的丑恶、卑鄙和下流。作者把人物灵魂深处的自我搏斗写得 像战场上的生死搏斗一样。两种感情的撞击、互相推移，时而浮起，时而沉没， 时而躲避，时而面对。作者不仅是悲剧人物的目击者，而且作为被欺凌人物的保 卫者对聂赫留朵夫进行鞭挞。 作者把聂赫留朵夫押上道德法庭，进行灵魂的审判，审判人员变成了被告，这种 匠心独运的艺术构思，是伟大作家艺术才华的表现。 从心理描写的技巧上说，作者除采用内心独白、形象的比喻外，还运用了戏剧化 的动作表现人物的内心感受和变化。例如聂赫留朵夫“把身子往后一缩”，夹鼻 眼镜戴上，摘下，又戴上。后来的契诃夫在《变色龙》（1884）中用大衣脱下来 、穿上去、又脱下来的动作揭示警官奥楚蔑洛夫变来变去的丑恶内心世界，也采 用了这种方法。 教学建议 《在法庭上》节选自托尔斯泰长篇小说《复活》，它是托尔斯泰一生创作思想的 集中体现，是他创作的总结。因此在讲读本文时，务必先让学生了解《复活》的 内容和意义。可利用媒体让学生观看名著改编的电影或引导他们阅读《复活》全 文。 《复活》中通过聂赫留朵夫的行动体现出来的“忏悔”“寻求道德自我完善”的 “托尔斯泰主义”比较难以理解，可启发学生们进行讨论，说出内心的想法即可 。 教学设计 一、教学目标 1.通过学习了解文中人物形象的特点。 2.了解“在法庭上”这一情节在全书中的作用。 3.使学生产生阅读《复活》的兴趣，更深刻了解《复活》的内容与意义。 二、教学重点 把握文中主要人物的性格特点。 三、课前准备 1.预习字词，熟读课文。 2.搜集托尔斯泰的有关资料。 3.要求学生将第二部分改编成课本剧。 四、教学内容 本文是《复活》这部长篇小说的节选，全文分两部分：第一部分介绍了把持法院 的一群审判人员的形象，对后文审判的结果进行了暗示；第二部分写了法庭上的 场景，聂赫留朵夫认出了玛丝洛娃。通过本文的学习，首先分析审判人员的特点 ，了解造成玛丝洛娃悲剧的社会根源；其次学习本文抓住人物特征刻画人物的方 法，初步了解聂赫留朵夫与玛丝洛娃的性格特点。 五、教学过程 （一）导入新课 你读过托尔斯泰的著作吗？你知道既是托尔斯泰长期思想艺术的探求总结，又是 作家对俄国地主资产阶级最全面、深刻、有力批判的长篇小说是哪一部吗？今天 我们即将学习的《在法庭上》就是节选于《复活》。希望通过本课的学习，能抛 砖引玉，帮大家了解《复活》，了解托尔斯泰，进而阅读更多托翁的作品。 （二）整体感知 1.明确学习目标。 2.检查字词的预习情况。 3.提问同学简介《复活》主要内容和托尔斯泰生平及其作品等。 4.找同学朗读课文，学生听读，思考下列问题： （1）第一部分中出场的法庭审判人员都是谁？请用简洁的语言概括他们各自的形 象特点。 （2）通过对审判人员的描述你看到当时俄国一个什么样的社会现实？这与后面庭 审的结果有什么关系？ （3）第二部分描写了什么场景？给你印象最深的是哪个人？为什么？ （4）法庭上出场的另外两个人物卡尔津金和包奇科娃对塑造玛丝洛娃有什么作用 ？ 小组讨论后明确： （1）出场的人物依次为：庭长、法官、书记官、副检察官、老太太、名律师。 庭长好色并注意身体保养，一心只想早点结束案子同情人幽会；法官因生活拮据 同妻子发生口角，心情不好；书记官与副检察官勾心斗角；副检察官只知吃喝玩 乐，对案卷没有阅读；老太太有钱却被名律师逼得倾家荡产，名律师却名声大噪 。 （2）对这群法院审判人员的描写，让我们清楚看到沙皇专制统治下社会的黑暗， 法院由这样一群道德沦丧、不务正业的坏人把持，必然会造成不公正的审判，也 预示了女主人公的悲剧性命运。 （3）在法庭上的场景。 （4）衬托。表现玛丝洛娃的美丽、沉静、高雅。 （三）研读赏析 1.学生表演就课文第二部分改写的课本剧，学生观看并思考下面问题： （1）在文中画出描写玛丝洛娃的语句，回答对玛丝洛娃运用了哪些描写方法，并 分析她的性格特点。 （2）当聂赫留朵夫听到被告名字是“柳波芙”时，对他做了怎样的描写？试结合 下文内容分析聂赫留朵夫不肯相信这个女人就是他爱过的姑娘玛丝洛娃的深层心 理原因是什么？ （3）聂赫留朵夫见到玛丝洛娃后由戴上眼镜到摘下眼镜，内心发生了怎样的变化 ？通过他的内心独白可看出他当时什么样的心理？ （4）当书记官宣读起诉书时，作者对玛丝洛娃进行了动作、神态描写，你感受到 她怎样的内心世界？ 2.小组讨论、交流后明确： （1）语言、动作、神态描写。看出玛丝洛娃是一个美丽、天真、顺从、直爽的人 。 （2）心理、神态描写。一方面看出聂赫留朵夫有侥幸心理，希望不要遇到被自己 害过的人；一方面不相信玛丝洛娃会干出图财害命的事，相信她的人品。 （3）聂赫留朵夫不相信——相信——激烈而痛苦的思想斗争。 对自己犯过的错误的懊悔，但虚荣心使他又不敢承认错误的矛盾心理。 （4）玛丝洛娃听到违背事实的诉状时气愤、无奈又不敢反驳的心理。 （四）拓展延伸 1.在法庭上这一情节在推动小说情节发展中有什么作用？ 提示：聂赫留朵夫在法庭上认出了玛丝洛娃，是他以后向玛丝洛娃忏悔并为她的 案件四处奔波的开始，是小说情节的转折点。 2.聂赫留朵夫认出玛丝洛娃后，“内心展开一场复杂而痛苦的活动”，大胆想象 并用生动的语言描述他会产生哪些想法。 （五）课后作业 课后阅读《复活》这部名著或观看由这部名著改编的电影，进一步了解《复活》 的内容与意义。 （吉林市松花江中学　曲彦辉设计） 一七　《贝多芬传》序 作家与作品 罗曼·罗兰 罗曼·罗兰（1866—1944），法国著名作家，代表作有《约翰·克利斯朵夫》等 。1915年获诺贝尔文学奖。 罗曼·罗兰1944年年底寂寞地辞世，他离开这个世界已经半个多世纪了。幸运的 是，在他告别人世之前看到了巴黎的解放。 在纳粹魔焰最烈的时候，他能登高一呼，号召欧洲知识分子，走上街头，保卫文 化，保卫文明，保卫和平，反对纳粹。当时他被看做是知识界的精神领袖，欧洲 知识界的“良心”。纳粹占领法国时，他隐居巴黎乡下，写了两部书。一部是《 回忆录和日记片段》——一部非常别致的回忆录；另一部是关于贝多芬的。 YAPEE在谈罗曼·罗兰时说：他是一个人文主义作家，又说他是俄罗斯式的法国作 家。后一句是很有见地的话。我想到罗曼·罗兰，也是喜欢拿他和19世纪俄国一 些著名作家进行比较。如托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基，他们实在有许多共同的特 征。不过，我更倾向认为他是一个伟大的人道主义作家。看到人，尊重人，捍卫 人类的文化，关键时能够挺身而出，不是埋头书斋——这和中国现代的一些有人 文色彩的作家是有些不同的，如沈从文等。当然时势不同，国情不一，文化背景 也相差太大，这样比较也确实是差强人意。说到他的文学创作，看过的实在不多 。《约翰·克利斯朵夫》还是大学时读的。现在印象都模糊了。但书前那句“江 声浩荡……”和书中克利斯朵夫对那孩子的讲话，却像刀刻一样刻在脑子里。这 套大书读起来真是辛苦！大段大段的议论，一成不变的场景，乏味的情节，只是 作者的激情，主人翁的意志引导读者朝下读。我想自己实在怕是没兴趣和勇气重 新拾起这本巨著重读的。 关于他的《莫斯科日记》，我是去年看的。这本书很薄，里面的内容现在看来也 着实平常了。30年代要是发表这种东西那可真是石破天惊的。《日记》写得吞吞 吐吐，观点隐晦。倘对苏联当时的政治情况一无所知，读起来很难抓住要点。在 读《日记》之前，看过蓝英年、郑异凡写过一些前苏联的文章，再看罗兰的书， 就明白了好多。 罗兰是1935年访问苏联的，其实那时，斯大林的专制独裁已经形成，政治集权蛮 横，经济生活的低效率，社会中的对立腐败，对言论钳制和作家处境的岌岌可危 ，已如千疮百孔暴露在他面前。他所做的只是平实的记录。就是这短短一个月的 记录足以暴露苏联那一大堆可怕的问题……其中的选材，也可看出作者目光如炬 的政治敏感。有兴趣的朋友可以把罗兰的这本《日记》和奥威尔的小说《1984》 放在一起读实在是既妙趣横生，又让人深思。 罗兰的《日记》深藏密锁了50年，YAPEE说这是他的瑕疵。他和纪德的处境是不一 样的。其实他有不得已的苦衷：一来他是苏联的当时拥护者，他不愿发表《日记 》为当时反苏分子所利用；况且斯大林那样的专制，也不会因罗兰的直言会有任 何改变。二是访问期间他接触好多友人，如高尔基等，他知道发表会给他们带来 杀身之祸，他必须保护这些人。实际上后来罗兰见过的那些人不少还是被杀了， 不过这与罗兰访问无关。 罗兰死后，曾有人说他是“神秘主义”作家，一直不知何意。我觉得在文学上， 他和近来那些过于讲究技巧的诺贝尔获奖作家相比，成就实在平平。但他是值得 尊敬的作家，当得起欧洲知识界的“良心”！ （老枪） 思考与讨论 一、课文中说：“没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至也没有伟大的艺术家 ，伟大的行动者”，“成败又有什么相干？主要是成为伟大，而非显得伟大。” 这是对“靠心灵而伟大的人——贝多芬”的崇高评价。结合课文就“成为伟大” 与“显得伟大”展开讨论，谈谈自己的人生理想。 略。 二、本文是为《贝多芬传》写的序言，可直接提到贝多芬的地方很少，你怎样理 解作者的这种写法？ 《〈贝多芬传〉序》本来应为《〈名人传〉序》，作者另有《米开朗琪罗传》《 托尔斯泰传》与《贝多芬传》同列在“名人传”这总标题里。所以本文是总序， 不可能只是单独写贝多芬。 有关资料 1.重读贝多芬 无论黑夜或白昼，他用手领导你。 ——贺拉斯 一次，我偶然在电视上看到一则公益广告，一个孩子用童稚的声音问：“贝多芬 叔叔，您能让人类的精神发出火花吗？”那语气想来是很严肃的。这声音一直在 我脑子里回荡，同时响起的还有贝多芬的c小调第五交响曲（即《命运交响曲》《 第九交响曲》）。这学期选了《传统与现代音乐赏析》课，总算有所收获，听到 了一些不同流派和名家作品，这其中就包括贝多芬的降A大调奏鸣曲，不由得对贝 多芬愈发感兴趣了。遗憾的是正如有人爱唱歌却五音不全，我（绝非自比苏轼） 亦无些许的音乐修养，更是对每件乐器都一窍不通，所以这兴趣自然而然就侧重 在其他的方面，不过有一个前提是：我确实欣赏他的音乐。 作为研究贝多芬的权威，罗曼·罗兰这样评价道：“贝多芬的音乐唤醒和激发人 类心灵中一切优美的情操……是使人类精神崇高圣洁的源泉……他的创作乃是音 乐史上一个绝对的顶峰。” 可以看出，罗曼·罗兰对贝多芬的感情是溢于言表的，因此言语中不免有些极端 的倾向，但这丝毫不能影响这样一个结论：贝多芬是人类文化和音乐史上一座高 耸的丰碑，后来的可以超越，然而却不能替代和掩盖他。 音乐是文化，也是文化的一种表现形式，它与时代紧密相连。贝多芬生活在一个 特殊的时代，德国狂飙运动、法国启蒙文学以至1792年大革命都给青年贝多芬以 很大影响，这些决定了他思想中必然有反叛的一面，而不会拘泥于古典主义的固 有形式。因此，他曾受到来自所谓正统古典主义者和绝对浪漫主义者的批评。他 对古典主义某些形式的改变引起守旧者的不满，而许多人亦不能理解在他那桀骜 不驯的性格下涌动的对爱和交流的渴望。 他的一生是战斗的一生，虽然这个说法听起来有十二分的俗气，但我实在找不出 更精确的词来表达同样的意思。他的战斗——对命运、对事业、对他所爱和所恨 的一切——令那些处于高位的王公贵族既仰慕他的才华又心怀几分畏惧。瓦格纳 不无幽默地说：“任何一个亲王看上青年贝多芬一眼，大概就足以吓得他打消想 使之成为他的乐队指挥的幻想。”这句话大约可以从贝多芬的画像和石膏面像上 得到印证：饱满的额头，有力的双眼，尖怪的鼻子，冷峻的嘴角。不过他的微笑 应该是很慈祥和爱抚的。 听老师讲，贝多芬的音乐手稿通常是改得一塌糊涂，不似莫扎特的一气呵成。我 以为这最能说明两点：他的勤奋刻苦、创造的超越与突破。正是贝多芬使古典主 义在圆满的乐章中辉煌退去，却没有衰落和死亡。读过贝多芬，我发现在他身上 可以说是古典主义第一次得到详细的阐释：即在高度形式化的透明外壳下贯穿着 和谐与统一的主题。同样地，对生命的感悟和对生活的体验一直是贝多芬也是古 典主义关照的对象，这其中自然包含了浪漫精神。浪漫精神是浪漫主义的实质， 是古典主义的一个因素，任何把浪漫主义与古典主义完全对立的做法都是不对的 。在贝多芬身上我看到了古典主义通向浪漫主义的桥梁，当然，桥是从这一边向 那一边延伸的。 探寻贝多芬的音乐思想是一件很艰深的工作，绝非我所能胜任，在这个深深渗入 哲学的问题里，有无数珍宝等待人们去发掘。在这里，我抄录三条贝多芬所喜欢 的埃及格言，仅以此作为我在这一领域的有益尝试，倘或不能有所补益，敝帚自 珍、退而守之的做法，想来也是可以的吧。 贝多芬珍视的三条著名埃及格言：1.我是存在；2.我是现在存在的一切、过去的 一切和将来的一切；3.他是唯一，自生的，世界上的一切存在都有赖于这唯一的 他。 个体与群体、英雄与命运，这些格言中强调的意象是怎样的关系，似乎可以用赫 拉克利特所说的“不死的是有死的，有死的是不死的”来解释，这是一种死亡哲 学的观点。我想也许正是对生命与死亡的独特感悟决定了贝多芬的特有气质，而 这种气质在海顿和莫扎特的身上是找不到的。 听到孩子提出的问题，贝多芬微笑了。 “音乐能够使人类的精神发出火花。” （杨鑫利） 2.了解贝多芬 路德维希·范·贝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770—1827）是维也纳乐派最 后一位，也是最伟大的代表人物。贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔离法国不 远的小城市——波恩。父亲是个宫廷乐团的男高音歌手，母亲是个厨娘。他的祖 父是波恩宫廷乐团的乐长。贝多芬自幼便显露出他的音乐天赋，父亲很早已洞察 儿子的音乐天赋，为了急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，4岁即开始逼 着他学习钢琴和小提琴，8岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在 这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。贝多芬11岁便辍学， 专心在家学习音乐。12岁时，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费 （1748—1798）的助手。13岁贝多芬便受雇于波恩剧场担任大键琴演奏者，正式 成为一名职业的音乐家。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有 多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺 术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。 贝多芬正规的学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的聂 费还引导他1787年到维也纳向莫扎特学习。莫扎特听过他的演奏之后，就预言有 朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯，他不得不 立即赶回波恩。由于家庭的拖累，一直到1792年秋他父亲死后，他才第二次来到 维也纳，但这时莫扎特已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便赢 得了维也纳最卓越的演奏家（特别是即兴演奏）的地位。以后，他先跟海顿学习 ，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。贝多芬一直在莫扎特与海 顿的音乐中成长，以致开始创作时风格也酷似两位前辈。 作为维也纳的自由职业音乐家，他比莫扎特的处境顺利，但因个性关系备受痛苦 的煎熬。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作 家和音乐家，并从他们那儿接受了“狂飙运动”的思潮。他的民主思想在法国大 革命前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。1789年法国资产阶级革命 进步的思想意识给了他很多启发，从而奠定了他的人文主义世界观的基础——深 信人类平等，追求正义和个性自由，憎恨封建专制的压迫。他曾说：“一年的自 由比一百年的专制主义对人类有用得多。”法国大革命的口号“自由、平等、博 爱”深深地打动了他，使他初步确定了当时最先进的资产阶级人生观。他曾在自 己的札记中写道：“自由！！！能有什么东西比它更是人们所需要的呢？”“我 爱自由甚于一切——即使在王座面前也不会背弃真理！”“在艺术世界里，如同 在一切伟大的创造里一样，自由前进就是目标。”这就是贝多芬创作的誓言，他 的创作实现了这些誓言，创作出了许多不朽的篇章，实现了他“通过苦难——走 向欢乐；通过斗争——走向胜利”的革命英雄主义理想。这集中地表现在他的《 小提琴协奏曲》《第四钢琴协奏曲》《第五钢琴协奏曲》等作品中，特别是《第 九交响曲》宣告了贝多芬理想——全人类的团结友爱。 乐圣贝多芬是最富于独创精神的作曲家之一，他的主要作品也是最重要的作品是 交响音乐，其中又以九部交响曲占首要地位。贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟 、感情深邃、对比鲜明，这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲式；同时由于创作的形 象丰富多样，运用在各作品中的奏鸣曲式又各有特点。贝多芬的其他管弦乐作品 有《小提琴协奏曲》、五部钢琴协奏曲、两首序曲、钢琴乐队、合唱幻想曲、两 首小提琴与乐队浪漫曲等。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活 年代相当接近，但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并不属于同一时代。海顿 一生备受凌辱，他虽也偶尔激怒过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和 革命情绪都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭 受的苦难并不比海顿少，他勇于反抗，宁愿贫困也不能忍受大主教的侮辱，但在 他的音乐中，从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后，往往还是可以感觉得到一 种痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制， 而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。贝多芬在波恩时期（1782—1792 ）的创作，大都是一些小型的钢琴曲、重奏曲和歌曲等，这一时期可以说他还只 是处于创作的准备阶段。他在维也纳最初十年（1792—1802）的创作，比较著名 的作品也只有《悲伤》《月光》和《克罗采》奏鸣曲及《第三钢琴协奏曲》等。 但在这期间，他对社会与政治诸问题又有进一步的理解，也能意识到他努力探寻 的目标。1802—1812年，他的创作进入了成熟时期，成为他的“英雄年代”。 合唱曲有两部弥撒（C大调和D大调）、清唱剧《基督在橄榄山》《第九交响曲》 等。 戏剧作品有歌剧《菲德里奥》、戏剧配乐《爱格蒙特》《斯泰芬王》《雅典的废 墟》、芭蕾舞剧《普罗米修斯的生民》等。 室内乐有七重奏、钢琴和管乐五重奏、弦乐四重奏十六首及《大赋格曲》、弦乐 三重奏四首，长笛、小提琴、中提琴小夜曲，钢琴三重奏六首，单簧管、大提琴 、钢琴三重奏、小提琴奏鸣曲十首，大提琴奏鸣曲五首和圆号奏鸣曲以及很重要 的三十二首钢琴奏鸣曲。 歌曲有声乐套曲《致远方爱人》，女高声和乐队场景《啊！不忠的人》以及其他 声乐与钢琴曲等。 从乐派归属来说，贝多芬基本上是古典的，但其后期明显具有浪漫因素，因此似 该归为浪漫派。其代表作：第三、五、六、七、九交响曲（0p．55、67、68、92 、125），序曲《爱格蒙特》（0p．84）、序曲《林利奥兰》（0p．62）、第五钢 琴协奏曲《皇帝》（0p．73）、D大调小提琴协奏曲（0p．61）、C大调第九弦乐 四重奏第三号（0p．59-3）、c小调第八钢琴奏鸣曲《悲怆》（0p．13）、#c小调 第十四钢琴奏鸣曲《月光》（0p．27-2）、F大调第五钢琴奏鸣曲《春天》（0p． 24）、F大调第二浪漫曲（0p.50）。 贝多芬的创作活动的成熟过程表面看来是相当迟缓的，但实际上却非常稳固。他 30岁时才开始写第一部交响曲，而莫扎特在这样年纪已经写了四十部左右的交响 曲了。 贝多芬从1796年开始便已感到听觉日渐衰弱；但是直到1801年，当他确信自己的 耳疾无法医治时，才把这件事情告诉给他的朋友。但是，他对艺术的爱和对生活 的爱战胜了他个人的苦痛和绝望——苦难变成了他的创作力量的源泉。在这样一 个精神危机发展到顶峰的时候，他开始创作他的乐观主义的《英雄交响曲》。《 英雄交响曲》标志着贝多芬的精神的转机，同时也标志着他的创作的“英雄年代 ”的开始。 贝多芬在维也纳的后一阶段，由于欧洲正经历着严重的政治反动时期，即梅特涅 的反动统治特别猖獗的时期，他的创作也暂时呈现颓势（1813—1817）。从1818 年起，贝多芬一生的最后十年当中（1818—1827），他的耳朵全聋、健康情况显 著恶化，在生活上受到痛苦，精神上受到折磨的情况下，仍以巨人般的毅力创作 了《第九（合唱）交响曲》，总结了他光辉的、史诗般的一生，展现了人类的美 好愿望。 贝多芬于1827年3月26日在维也纳辞世。他死时没有一个亲人在他身旁，但是在同 月29日下葬时却形成了群众性的一个浪潮，所有的学校全部停课表示哀悼，有两 万群众护送着他的棺柩，他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采（1791—1872 ）的题词：“当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是 一种崇高的感情；我们只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业…… ” 贝多芬是世界艺术史上的伟大作家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格 ，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义的形象可以用“通过苦难—— 走向欢乐；通过斗争——获得胜利”加以概括。他的作品既壮丽宏伟而又极朴实 鲜明，它的音乐既内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。 贝多芬的音乐集中体现了他那个时代广大人民群众的痛苦和欢乐、斗争和胜利， 因此它过去总是那样激励着人们，鼓舞着人们的斗志，即使在现在也使人们感到 亲切和鼓舞。 他的九部交响曲在他的全部创作中占有极其独特的地位。这些交响曲可以比做一 篇完整的大型交响叙事诗——描写英雄生活的长篇史诗。虽然没有故事情节加以 联系起来，但它所揭示的是英雄的生活、活动和思想的各个方面，也即是英雄所 面临的一些最重要的生活问题，例如：英雄和他的斗争、英雄和大自然、英雄和 他的内心世界、英雄和人民等等。他的九部交响曲是世界文化遗产中最重要的一 部分。 3.贝多芬和我 这是一条引导贝多芬走向生命出口处的路。贝多芬到这生命出口处大门的时候， 恐怕比他所希望的更早了一些。现在，我们已到达这条路上的最后一个驿站。越 临近终点，我们步子走得越慢。这不仅是由于每当到了上坡路的转弯处，眼前就 更加开阔，空气更加清新，更贴近那隐蔽而不外露的“神明”；也不仅是由于这 一来就倦意散尽而感到舒坦；更多的是由于愁闷——对即将到来的离别，忧心忡 忡。这时，真想对着贝多芬喊一声：“请稍等一会儿，不要这么快就……” 我们在一起走了非常长的一段时间——已有五十多年。我们相互之间老早就是朋 友。当我还没有成为青年的时候，他来搀我的手。他选上了我，我也选上了他。 ……那时，我是十四五岁的孩子，从乡下给带到巴黎，孤苦伶仃，既无朋友，也 没有引路人，被掩埋在大都会拥挤的人群中。——对处于这种状态下的我来说， 贝多芬是我呼吸困难时的空气，梦寐以求的自然，丧失信仰而感到惘然若失时渴 望的宗教，黑暗中朝向无限广阔的世界打开的窗户，跟依稀感觉到的“那个事物 ”的接触。 当我长大成人时，我虽生来爱幻想，却有着要求真诚地生活下去的心。我为了竭 力搭救这颗心——不容许死心认命的那灵魂的呼喊——而平时必须苦战一番时， 贝多芬是在他的称为交响曲的军队里训练我的队长。我从那交响曲汲取了英雄气 概的精神力量。并且，用这种力量朝向那否定、怀疑、激烈动荡的情感冲锋陷阵 。甚至在我一败涂地的时候，我依然对着那巨大的军队高声欢呼。 还有，当我进入晚年时，我从他的后期作品中找到了精神上的解脱。心灵单独面 对着神明，与暂且存在的各种形象嬉戏，并在其“实体”的正当中居座。…… 这不是抽象的睿智。这是输血。是依靠他的音乐的奇异的力量送到我血管里的输 血。输入的血，通过脉管浸透到肢体的每个地方，成为我的肉、我的思想。这是 理性无法理解的深奥的生命的奇迹——我试图检验这种盲目的力量。它在用触觉 探索着创造性的“下意识”的地下的黑暗，并且往前走去。伟大的艺术家是由重 叠的两个世界形成的。一个是明晰的、理性的地上世界，它把现象的嬉戏整理、 组织起来。一个是要求有生活的、意志的地下世界，它竭尽全力试图靠近内在的 大海及其岸边。……不具有眼睛的这种力量，究竟是用怎样的神秘的方法靠拢光 明？热切地盼望流入形体完美的铸模中的无形之物——天才的力量又是怎样来铸 造它？对这些，贝多芬比其他任何艺术家都更明确地给了我们启示。因为，他用 他的独白，在自己的作品中记下了创造的萌芽状况。我们遇到了谷子入土死而复 苏并显示种种变容的炼丹术，也遇到了常常历尽千辛万苦而百折不挠的、不自觉 地朝向潜在的最终目的的变体。我们参与了启示的诞生。这是从幽暗的源泉流露 出来，将她的美——“面对着善之美”——的恩惠赐给人们、将其欢乐和安慰赐 给人们的启示的诞生。为什么？因为，征服了世界的这种音乐语言，几乎具有与 福音书同样的威力，而用语言来叙说这种力量的人，知道力量来自比自身更高的 地方，同时也完全领会到授予自己的最高尚的资格，就是要将自己享受到的这些 光明中的一部分传给其他的人们（他自认为，即使仅仅是一部分，也只能传达得 很不充分）。没有一个音乐家在一生中的最后阶段时，能像贝多芬那样光荣而又 谦逊地认识到自己的使命。 这个使命，是从两个方面来完成的。表面上看，这两者似乎相互矛盾。然而，有 信仰的心灵知道这两者相辅相成。他一方面赞颂“个性的人格”——我没有说是 “个人”。前者的含义是“具有本质意义的心灵”，用他自己的话来说，这是“ 大气层中的王国”。另一方面，他赞颂在现实的大地上牢牢扎下根的人类共同体 ，赞颂在神灵下结合起来的一切民族的同胞爱这一巨大的希望。这正是继《庄严 弥撒》之后、在他晚年的作品中也算是最强而有力的《第九交响曲》所具有的意 义。这又是一部新的弥撒，是第二次祭礼——总之，是人类的大弥撒。 此后，灵魂就静坐在后期各首四重奏曲的神圣的孤独之中。但是，事实上，这种 孤独并非他最后的话语，而是突如其来的死亡打断了他的发展周期。贝多芬并没 有宣告与世长辞。他本来想要积蓄更多的力量，变得更扎实，装备得更完备，再 回到人世间，重振旗鼓，用新的交响曲来展开新的战斗。因为，无论他多么热切 地寻求永远之物，他也从不想到时间之外去寻找。想来，他也会和伟大的战友歌 德一样说道“时间才是我的田地”。 他的天职在于耕耘这块田地，在于要在时间之中劳动，制造船只，将人们摆渡到 那永远之物的所在处。——“为了你成为永远之物，创造了短暂之物。”——贝 多芬的岗位就在这里。对这一点，直到时间的最后一瞬间，贝多芬都一清二楚。 这一点，曾经促使我力图以约翰·克利斯朵夫——将人类摆渡到彼岸的伟大的船 夫——的形象，来使贝多芬复活。贝多芬把我摆渡过去了。……下一个轮到谁呢 ？ “不论何时何日，只要那是你望见贝多芬的日子，你就绝对不会死得很惨。” （罗曼·罗兰） 4.译者序 唯有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；唯有看到克服苦难的壮烈的 悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；唯有抱着“我不入地狱谁入地狱”的精神 ，才能挽救一个萎靡而自私的民族：这是我十五年前初次读到本书时所得的教训 。 不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是 卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤：这是我十五年来与日俱增的 信念。而这一切都由于贝多芬的启示。 我不敢把这样的启示自秘，所以十年前就迻译了本书。现在阴霾遮蔽了整个天空 ，我们比任何时候都更需要精神的支持，比任何时候都更需要坚忍、奋斗、敢于 向精神挑战的大勇主义。现在，当初生的音乐界只知训练手的技巧，而忘记了培 养心灵的神圣工作的时候，这部《贝多芬传》对读者该有更深刻的意义。——由 于这个动机，我重译了这本书。 此外，我还有个人的理由。疗治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的 战斗意志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我大影响的是贝多芬，多少次的颠仆 曾由他搀扶，多少的创伤曾由他抚慰，——且不说引我进音乐王国的这件次要的 恩泽。除了把我所受的恩泽转赠给比我年轻的一代之外，我不知道还有什么方法 可以偿还我对贝多芬，和对他伟大的传记家罗曼·罗兰所负的债务。表示感激的 最好的方式，是施予。 为完成介绍的责任起见，我在译文以外，附加了一篇分析贝多芬作品的文字。我 明知道是一件越俎的工作，但望这番力不从心的努力，能够发生抛砖引玉的作用 。 译者（傅雷） 1942年3月 教学建议 指导学生阅读本文，可从两方面入手：一是读原文。二是课外阅读《贝多芬传》 ，查阅贝多芬的相关资料。还可以利用课堂时间让学生欣赏贝多芬的音乐作品。 在学生们课外阅读、欣赏并了解一些相关的文化背景知识后，可以让学生就课文 谈些自己的见解。 教学设计 一、教学目的 1.引导学生了解“序”这种文体，初步掌握“序”的内容。 2.指导学生课外阅读《贝多芬传》或贝多芬的有关经历，感悟贝多芬的伟大人格 ，确立自己的人生理想。 3.理解并把握罗曼·罗兰对贝多芬的高度评价。 二、教学重点 1.了解贝多芬后再解读课文。 2.感受贝多芬的伟大人格，激发学生的审美情感。 三、教学手法 合作——以求资源共享。 自主——提前了解人物，主动思维。 探究——研读课文。 四、课前准备 通过各种渠道对贝多芬、罗曼·罗兰，甚至贝多芬与罗曼·罗兰的友谊要有一些 必要的了解，对人物有一些情感积淀，便于唤起学生的美好情感，为分析文章打 好基础。 五、教学过程 1.导语 放贝多芬的《英雄交响曲》导入 2.理清文章脉络 　 英雄是靠心灵伟大→首席给予贝多芬→于是我们鼓起信仰 3.研读、讨论下列语句 （1）我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人；而只是靠心灵而伟大的人。 （2）成败有什么相干？主要是成为伟大，而非显得伟大。 （3）噢，人啊，你当自助！ 4.在“我”的理性分析与情感的感染下，让学生的血液热起来，澎湃起来，听听 学生心底的呼声 （1）有英雄们（如贝多芬）在我们身边，我们怕什么？ （2）英雄们（如贝多芬）受了那么多苦难，仍那么乐观、执着，我们有何理由夸 大我们的“痛苦”？ （3）只有不幸，才能成就伟大，让暴风雨来得更猛烈些吧！ （4）人只有先自用力，而后人助之。 …… 5.解“序” 序，是依附于作品或书籍的一种文章，今又称前言。内容主要是说明作品书籍的 创作意图，编写体例，或者介绍作者的经历、创作情况，以及资料的来源、版本 的情况等，也可包括对作家作品的评论，或者对其中有关问题的研究和阐发。 序是著作的判词，又是读者的导向，可以帮助读者了解著作的情况和价值。 序分自序和他序两种。 本文提到许多英雄，贝多芬只是其中的一位。在内容上主要介绍了传记的创作意 图。 本文是《名人传》（《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》）的总序。 （松花江中学　孙中梅） 一八　为了“一切人的自由发展” 作家与作品 1.马克思 卡尔·马克思（1818.5.5—1883.3.14）是一位伟大的思想家，科学共产主义的创 始人，全世界无产阶级的伟大导师。生于德国特里尔市。马克思的伟大思想“哺 育了世界西方和东方两个半球的无产阶级运动”（恩格斯语）。 马克思的一生是为人类解放，为共产主义奋斗的一生。他从担任《莱茵报》主编 起，开始他的政治生涯。他始终把革命实践和创立科学社会主义理论结合起来， 和他的亲密战友恩格斯一起致力于开创全世界无产者的解放事业。1848年发表《 共产党宣言》，第一次完整而系统地阐述了崭新的无产阶级世界观，并亲身参加 欧洲革命；1864年创立国际工人协会即第一国际，以各种形式关心和支持世界各 国人民的解放事业。1867年出版《资本论》第一卷（第二、三卷由恩格斯整理出 版），揭示资本主义产生、发展、灭亡的规律，深刻地论证了科学共产主义。由 于革命操劳和受反动政府迫害，健康受到严重损害，但都不能动摇他的坚强信念 ，不能阻止他“为人类工作”，直到在工作室座椅上与世长辞。 马克思不仅关心欧洲革命，而且关心亚洲革命，特别是中国人民的革命运动。欧 洲1848年革命失败后，正是中国人民英勇反抗外国列强入侵和反对腐败清政府的 斗争时期。马克思十分关心远隔重洋的中华古国，深切同情灾难深重的中国人民 ，写下了多篇文章，声讨殖民主义者在中国犯下的滔天罪行，声援中国人民的反 侵略斗争。 十月革命一声炮响，给中国送来了马克思主义，中国人民才逐步认识到马克思是 中国人民的伟大导师和敬爱的朋友，从而使马克思主义与中国革命和建设实际一 次次地结合，产生了伟大的中国共产党、毛泽东思想和邓小平理论。 马克思的一生几乎都是在贫困中度过的，然而，他给人类创造了无比珍贵的精神 财富。在世纪之交，马克思被评为千年最伟大的思想家。 2．恩格斯 1820年11月28日恩格斯诞生于普鲁士莱茵省巴门市。1837年9月15日，由于父亲的 坚持，恩格斯没有读完中学，就在巴门他父亲办的一家公司里当办事员。1838年 7月中旬，恩格斯到不来梅实习经商。他利用业余时间研究文学。1842年3月恩格 斯开始为《莱茵报》撰稿。1842年11月下半月，恩格斯赴英国曼彻斯特，到欧门 ——恩格斯公司在曼彻斯特的纺纱工厂实习经商。赴英途中，他访问了科伦的《 莱茵报》编辑部，在那里和马克思第一次见面。1844年8月28日，恩格斯从英国返 回德国途中，在巴黎同马克思会见，从此开始了他们之间牢不可破的友谊，为以 后长期合作奠定了基础。1847年1月底，马克思和恩格斯加入正义者同盟。1848年 2月24日左右，马克思和恩格斯为共产主义者同盟起草的纲领《共产党宣言》在伦 敦出版。1895年8月5日恩格斯在伦敦逝世。 思考与讨论 怎样理解“每个人的自由发展是一切人自由发展的条件”？你觉得自己应如何“ 自由发展”？ 1.这里每个人的自由发展的前提是无产阶级作为统治阶级的确立，每个人的自由 发展都是为国家尽可能地增加生产力的总量，无产阶级由个人联合成一个整体， 具有共同的社会义务与责任，因此说每个人的自由发展是一切人自由发展的条件 。 2.对自己而言应尽可能地发展自己，在享受权力的同时尽可能多地为社会创造财 富，尽可能多地承担社会责任。 有关资料 1.电视文献纪录片《共产党宣言》解说词 赵忠祥解说 这里是一座神圣的殿堂，几代人在这里如饥似渴地汲取科学文化知识和先进的思 想。人类的实践中不断发展创造的历史，也是通过各种典籍一代代地传播下去的 。有时一种思想、一本书会产生改变历史的伟大的动力。本世纪初传入中国的一 本小册子，就产生过这样的影响。那就是150年前出版的《共产党宣言》。 这是一部与中国共产党人和中国人民息息相关的著作。今天，中国用精美的工艺 出版了它的珍藏版和纪念版，来表达对《共产党宣言》的深厚感情。理论界举行 学术会议，研讨《共产党宣言》。 巴黎，美丽而光荣的城市。今年5月13日，六十多个国家和地区1500名人士云集在 密特朗图书馆举行隆重的国际学术会议，纪念《共产党宣言》发表150周年。尽管 世界发生了巨大的变化，但是今天，《宣言》的魅力仍然深深地吸引着不同国家 不同肤色的人们。巴黎大学大礼堂，历来是举行重大学术活动和庄严仪式的场所 ，今天在这里举行《共产党宣言》国际纪念大会闭幕式，更有一番不寻常的意义 。 1844年8月，就是在这座城市一个叫雷让斯的咖啡馆里，两位德国青年会面了。在 这里，他们倾心交谈，评论古典哲学、古典经济学和空想社会主义的理论，交流 对欧洲工人运动的看法。两人观点一致，从此开始了共同的工作：为工人阶级的 解放制定一个全新的世界观。 这两位青年，就是卡尔·马克思和弗里德里希·恩格斯。 当年的雷让斯咖啡馆已很难寻觅，大概不会是今天的情景了。 一年后，当马克思和恩格斯在比利时首都布鲁塞尔再次会面时，马克思已经大致 完成了唯物史观的制定。 这不是一张纸币。它叫劳动券，上面标出的是两个小时的劳动量。19世纪初，这 种劳动券曾在共产主义实验村的内部流通。 这是当时建造这类实验村的模型图。其中设有公共食堂、幼儿园、学校、宿舍和 车间，还有游乐场。这个模型的设计者就是19世纪初英国空想社会主义者欧文。 当时在法国，还有两位与他齐名的空想社会主义者叫圣西门和傅立叶。他们提供 了启发工人觉悟的极为宝贵的资料，但是他们的理论毕竟是空想的，因而不可能 结出现实之果。 当空想社会主义者苦心设计人类新乐园时，西方无产阶级已开始组织起来用行动 反对资产阶级了。当时，在英法两国活跃着一支主要由德国流亡工人组成的力量 ，叫正义者同盟。 比利时，布鲁塞尔市中心的大广场。广场边上的这家百年老店，有个动听的名字 ，叫天鹅饭店。马克思经常来这里与工人交谈。马克思向工人们说明：问题并不 在于实现某种空想的体系，而在于要自觉地参加我们眼前发生的对社会进行革命 改造的历史过程。一个工人回忆说：“在马克思身上，嗅不到一点空想家的气味 。”当时马克思才29岁，就被工人们尊称为“马克思老爹”。 这是马克思在布鲁塞尔的故居，奥尔良路50号，离天鹅饭店不到两站地。 1847年1月的一天，马克思在家里接待了一位来自伦敦的客人，他叫约瑟夫·莫尔 ，是正义者同盟的领导人。莫尔受同盟委托，向马克思说明，同盟接受马克思的 理论，并请求马克思、恩格斯加入同盟并帮助同盟改组。 这是正义者同盟给莫尔的委托书。 赵忠祥解说 马克思恩格斯在确信正义者同盟的领导者接受科学共产主义理论的诚意以后便加 入了这个组织，随即把这个组织改名为共产主义者同盟。据专家说，以共产主义 命名的工人政党，这在人类历史上还是第一次。同盟原来的口号是四海之内皆兄 弟。这反映了正义者同盟还没有形成自觉的阶级意识。后来在马克思和恩格斯的 建议下，同盟改变了自己的宗旨和口号。这就是我们到处都可以看到的：“全世 界无产者联合起来！” 十月革命后苏联工人阶级游行的横标上写着：“全世界无产者联合起来！” “全世界无产者联合起来！”这是摄制组在江西瑞金中央苏区大礼堂看到的口号 。 新中国成立后，以醒目大字写在天安门城楼上的“全世界人民大团结万岁！”也 体现和发展了这个口号的精神。 1847年11月底，马克思和恩格斯出席了在伦敦举行的共产主义者同盟第二次代表 大会。大会委托马克思和恩格斯为同盟起草一个正式纲领。马克思带着这个任务 回到了布鲁塞尔家中。 马克思到布鲁塞尔后，最初并不住在这里。1846年他才搬到这里居住。这是他的 第二个住所。由于马克思极其贫穷，为生活所迫，他曾多次迁居。马克思就是在 布鲁塞尔写下了《共产党宣言》这一国际工人运动的纲领性文件。 这是摄制组在江西瑞金发现的我们党的一份文献，标题是《恩格斯起草的共产党 宣言的初稿》。这就是用问答体写的《共产主义原理》。 马克思和恩格斯于1847年受委托写一本关于共产主义的问答手册。问答手册是基 督教义问答的一种形式。当时多亏恩格斯没有把它叫做共产主义问答手册，而是 提议把它称做我们现在知道的《共产党宣言》。 “一个幽灵，共产主义的幽灵，在欧洲游荡……” “现在是共产党人向全世界公开说明自己的观点、自己的目的和自己的意图的时 候了。” 马克思恩格斯在说明共产党人的意图之前，首先肯定资产阶级在历史上曾经起过 非常革命的作用。 “在不到100年的时间里，资产阶级创造的生产力比过去一切时代创造的全部生产 力还要多，还要大。”马克思恩格斯同时揭露了资本主义的种种弊病和矛盾。他 们指出，“资产阶级用来推翻封建制度的武器，现在却对准了自己。” “资产阶级不仅锻造了置自身于死地的武器，还产生了将要运用这种武器的人— —现代的工人，即无产者。” 马克思恩格斯宣告：“资产阶级的灭亡和无产阶级的胜利是同样不可避免的。” 1848年年初，《宣言》终于完稿了。这一年马克思才30岁，恩格斯28岁。 1848年2月，《共产党宣言》在伦敦用德文出版。 中文本大约是25000字，这本小册子所以具有无限的永恒的魅力，就因为它博大精 深，流光溢彩。它不仅是针对当时欧美资本主义社会的弊病而发的，而且蕴含着 丰富的深刻的科学真理和美妙的光辉的社会理想。 《宣言》发表，恰逢1848年欧洲革命。它适应了革命的需要，被翻译成多种文字 。 这是著名的布鲁塞尔第一公民于连雕像，它充满诗意，蕴涵着这座城市的一段历 史传奇。它的旁边，矗立着一座名叫阿米高的三星级宾馆。 看起来，这里一切都是那样的平静。 可是，150年前这里曾经是阿米高警察局。 1848年3月《共产党宣言》刚出版一个月，反动警察便以从事政治活动的罪名将马 克思和他的妻子燕妮拘捕，关押在这里，随后又将马克思驱逐出比利时。 这是马克思的故乡特里尔城，摩塞尔河缓缓流过。马克思和他的夫人离开布鲁塞 尔后，先到巴黎，后又回到祖国，在科隆创办了《新莱茵报》。 1818年5月5日马克思就出生在这里。在读中学时，他就曾立志要为人类的幸福而 工作。大学毕业后，他本来可以过一种优越的上层社会生活，可他毅然选择了为 劳苦大众求解放的人生道路。所以反动政府容不下他。1849年5月19日，马克思主 办的《新莱茵报》被迫停刊。在反动统治者的迫害下，马克思不得不又离开自己 的祖国。从此，终生漂泊国外。“我是世界公民”，这是马克思的名言，也是马 克思革命流亡生涯的真实写照。 著名的科隆大教堂，它以自己的雄伟和悠久而成为许多历史事件的见证人。1851 年10月，当时轰动欧洲的科隆共产党人案就在这座城市审理，普鲁士政府宣判这 些共产主义者同盟成员的重要“罪证”就是他们保存有《共产党宣言》。此时身 居伦敦的马克思与恩格斯等人积极发表文章揭露普鲁士当局的罪行，营救被捕同 志。这是本片摄制组在俄罗斯档案馆拍摄到的马克思的朋友列斯纳收藏的一本《 共产党宣言》早期德文版本。扉页上还有他的手迹。正是在这场审判案中，列斯 纳被判刑3年。 普鲁士当局编写的《警察指南》一书，作为共产党人的“罪证”收录了《共产党 宣言》，结果却使《宣言》得到了公开传播。 赵忠祥解说 没有真理支撑的当权者最怕那些掌握了真理的人们，因为他们知道，权力的殿堂 会在真理的传播之中发生动摇甚至倒塌。于是，他们千方百计地要把真理打入黑 暗的牢狱，掩埋在地下。但是，他们意识不到的是，真理的阳光恰恰是从黑暗中 开始明亮的，点燃人们的信仰，照亮人们的生活。19世纪中叶的欧洲是这样，10 0年后的中国也是这样。 在重庆国民党的渣滓洞白公馆里关押着数以百计的革命者，敌人对他们施以令人 发指的酷刑，并肆意屠杀。 杨益言采访 我当时被囚的一间牢房一共关着28个人，我们面临的最大的考验，就是胜利和牺 牲可能同时到来。大家最想办的一件事就是学习，学习马克思的书；但是没有， 同志们凭着自己的记忆，把过去在秘密工作时期学的书一字一句背诵下来，用竹 签子笔蘸棉花烧的墨子，写在草纸上来学习。我记得那个时候，集中营里的18间 牢房，间间牢房都在学习，给大家鼓舞最大的，我记得很清楚，就是这样一句话 ：我们失去的只是锁链，我们得到的将是整个中国。 赵忠祥解说 大英博物馆，这是当时世界上最大的博物馆和书报信息中心。随着1848年革命失 败，欧洲工人运动陷入低潮。《共产党宣言》暂时从历史前台退到后台。马克思 把更多的时间用于理论研究。他经常在这里读书写作。这是马克思进入阅览室的 亲笔签字。正是在这段时间里，马克思写作了《资本论》初稿，发现了剩余价值 理论，发展了《共产党宣言》的思想。 马克思一家人日子过得很艰难，但很温馨。妻子燕妮美丽而又贤惠。她虽出身贵 族，但与马克思同甘苦、共患难，无怨无悔。马克思家庭非常和睦。孩子们常常 喊他的绰号“摩尔”，意思是黑面人。有时还和马克思一起做游戏。 马克思此时的生活显得很平静，但他的思想深处却在翻江倒海。遥远的中国发生 的事情吸引了他的目光。在这一时期，他和恩格斯写了一系列文章，痛斥“英国 用大炮强迫中国”输入鸦片，热烈赞扬中国人民的反抗斗争。 戴逸采访 马克思和恩格斯的文章中间，充分体现了伟大的国际共产主义精神。西方人当时 把英国侵略中国的鸦片战争叫做“英中战争”，直到今天，西方教科书里面还沿 用这种术语。而马克思、恩格斯称之为“鸦片战争”。这两个用语虽然只有两字 之差，但反映了两种态度，两种思想。“鸦片战争”，一语道破了英国贩卖鸦片 的罪恶和侵略中国的实质。 马克思对中国革命抱有极大的同情和希望，他预言：中国革命将把火星抛到现代 工业体系，即将爆炸的地雷上，使酝酿已久的普遍危机爆发，这个危机一旦扩展 到国外，直接随之而来的将是欧洲大陆的政治革命。 不出马克思所料，以中国为代表的被压迫民族的反抗斗争加速了西方1857年到18 60年的经济危机，迎来了工人运动新高潮。 赵忠祥解说 马克思又投身于工人运动。 1864年9月，马克思等人领导的第一国际在伦敦成立。与共产主义者同盟相比，第 一国际更带世界性。其成员遍布欧美各国。 美丽的塞纳河，依然载着游人歌唱；古老的巴黎圣母院，依然在河边畅想；恋人 们温情四溢，亚历山大桥显得更加壮丽。巴黎，向来是一座充满青春和浪漫气息 的城市。 1871年3月18日，巴黎掀起了无产阶级革命。当时普法战争爆发，法国战败，梯也 尔政府与普鲁士政府签订了可耻的《投降协定》，还要解除工人建立的人类历史 上第一个无产阶级政权——巴黎公社。 巴黎公社仅存在72天，但正如马克思所说，公社的原则是永存的。 这座浮雕曾经被误认为是巴黎公社墙，其实，真正的巴黎公社墙是在拉雪兹公墓 内距此不远的一个角落。在最后战斗的那天，二百多名公社成员退守这里，最后 全部壮烈牺牲。至今，还常常有来自世界各地的人到此瞻仰英雄，缅怀先烈。我 们拍摄这个镜头的时候，不知是谁刚刚在这里献上了一束鲜花。 欧仁·鲍狄埃，这位幸存下来的公社领导人，目睹敌人的血腥镇压，奋笔疾书一 首题为《国际》的诗。随后，法国作曲家狄盖特为之谱曲，遂成《国际歌》，并 广泛流传，成为世界各国劳动人民的战歌。 在江西瑞金，我们也发现了红军时代《国际歌》的油印件。 赵忠祥解说 列宁曾经说过，不管你在世界的何处，也不管彼此之间是否相识，只要唱起《国 际歌》，你就可以找到同志和朋友。 是的，《国际歌》是人世间第一支国际性的劳动者的歌曲，《国际歌》的传播是 一种精神和信仰的传播，是马克思恩格斯《共产党宣言》灵魂的艺术化和大众化 。 但遗憾的是，当《国际歌》开始传播的时候，《共产党宣言》的作者之一马克思 已经不在人世了。 1883年3月14日，马克思坐在安乐椅上，安静地睡着了，但已经是永远地睡着了。 人类失去了当代最重要的一个头脑。 马克思去世后，葬在伦敦郊外海格特公墓一个偏僻的角落。直到1956年，马克思 墓才被迁到新址，并竖起一尊巨大的马克思铜像。 马克思是我们特里尔市最著名的儿子。 我认为《共产党宣言》是具有世界历史意义的文献。在上个世纪和本世纪都具有 震撼力。今天重读《宣言》，会发现关于经济国际化的论断仍具有现实意义。在 “全球化”这个概念下讨论的都是《宣言》中所写的问题。就对资本和资本主义 的分析来说，几乎没有一本著作比《宣言》写得更精彩、更容易理解的了。马克 思的许多思想尤其是他的思想方法贴近现实，我们今天仍然可以借鉴。 在计算机网络化的今天，马克思主义的传播和研究又获得了新的途径。人们通过 计算机查阅马克思主义资料，研究马克思主义学说。无论相隔多么遥远，人们都 可以通过国际互联网络进行学术交流。拍摄本片时，摄制组从电脑中看到世界各 地马克思主义研究机构的25个网址。 斗转星移，马克思逝世至今已经115年了。他的思想不仅没有随光阴而远逝，反而 在岁月的冲刷下日益现出真理的光辉。 《共产党宣言》发表150年来，已经被翻译成各种文字，传遍全世界，成为人类共 同的精神财富。只要资本主义社会矛盾还存在，人们就会不断地研究《宣言》， 从中汲取智慧和力量。 取代资本主义的选择是什么？人类解放的前景是什么？我觉得这两个问题值得在 世界范围展开最广泛、最深入和最富创造性的讨论。因此，在马克思提出解放全 人类口号150年后的今天，《宣言》依然具有伟大的现实意义。 《共产党宣言》仍具有现实意义，而且将越来越具有现实意义。事实上，今天我 们不能说马克思被遗忘了，并不像有人说的那样，马克思已经被超越了。 大家还记得，当9年前柏林墙倒塌的时候，人们把与马克思主义、社会主义、共产 主义多少带点关系的东西全都埋葬了。可是，刚刚过去几年时间，人们又开始对 自由主义进行猛烈的批判，指出资本主义的一统天下把我们引向灾难。在我看来 ，纪念《共产党宣言》150周年的意义恰恰就在这里。 关于社会主义，《共产党宣言》提出了十项具体措施，包括建立国家信用制度； 把地租集中在国家手中；实行累进税等，这些措施只有在市场经济的环境下才能 实行。我认为中国现在进行的社会主义市场经济的试验，将给现代带来启发。 《共产党宣言》中包含着对今天具有重要现实意义的思想。这个思想就是“每个 人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。实现这个原则是我们今天面临的最 重要任务。 全球化被理解为一种趋势。它不仅超越了地区，也超越了民族，并且影响世界上 人们的观点。全球化的动力是资本主义的发展。资本主义正在成为一种流动的经 济现象，这一点很明显。全球化是超越民族界限的文化的社会运动。 1883年6月，《共产党宣言》新德文版出版了。在新版序言中，恩格斯深情地怀念 刚刚去世的马克思，并概括了《共产党宣言》的基本思想，即：经济生产以及由 此产生的社会结构是该时代政治和精神的历史基础；从原始土地公有制解体以来 的全部历史都是阶级斗争的历史；这个历史已经到了无产阶级彻底推翻资产阶级 和消灭阶级社会，赢得最终解放的时候了。 19世纪90年代前后，欧美工人运动又迎来新的高潮，《共产党宣言》也在各国工 人中得到更广泛的传播，为了使《宣言》思想适应各国工人运动的新形势，恩格 斯多次为《宣言》的各种译本添写新的序言。 《共产党宣言》有七篇序言，两篇是马克思和恩格斯合写的，五篇是恩格斯在马 克思逝世以后一个人写的，这七篇序言是对《宣言》思想的完善、丰富和发展。 这七篇序言也充分体现了马克思、恩格斯对自己理论的科学态度。他们在序言中 指出：《宣言》的基本原理的实际运用，随时随地都要以当时的历史条件为转移 。这就要求我们后人不要把他们的理论当做教条。 马克思逝世后，恩格斯整理出版了《资本论》的第二卷、第三卷，并为工人运动 制定了新的斗争策略。晚年的恩格斯多么渴望看到无产阶级取得政权的那一天啊 。 恩格斯是在1895年去世的。就在他逝世前的几个星期，一位25岁的俄国青年来到 了西欧，与当时第二国际的领导者频繁接触。他就是弗拉基米尔·伊里奇·列宁 。列宁此行是受彼得堡马克思主义组织秘密小组的委托，与在瑞士的俄国马克思 主义组织劳动解放社建立直接联系，并且了解欧洲当时工人运动的情况。据史料 记载，他在日内瓦会见了普列汉诺夫，在法国会见了拉法格，在德国会见了李卜 克内西和马克思的女儿。但是，他错过了唯一一次机会，越过英吉利海峡去会见 他仰慕已久的恩格斯。 恩格斯逝世的噩耗传来，列宁饱含悲痛写下了悼念文章《弗里德里希·恩格斯》 。 列宁出生于辛比斯克，他从中学时代就参加了革命活动，很早就成为一名优秀的 马克思主义者。1889年，列宁把德文版《共产党宣言》译为俄文。当时他只有19 岁。译稿在俄国秘密革命小组中流传，可惜没有保存下来。据当事人说，这是一 个“出色的译稿”。 列宁的一生充满了传奇色彩。在革命中他多次遭到反动沙皇政府的迫害和流放， 但是这一切并不能摧残他的意志，反而使他坚信自己选择的道路是正确的。 这是列宁的党证。列宁对工人运动所做的第一个贡献就是建立了一个新型的无产 阶级政党——布尔什维克党。后来他又把这个政党改名为俄国共产党。 1914年8月，第一次世界大战爆发。这是人类历史上的一场空前劫难。这场战争使 俄国卷入了深刻的社会危机。1917年2月，俄国人民举行起义，推翻了沙皇政府。 但是资产阶级临时政府继续坚持战争政策，俄国仍然面临着向何处去的问题。 1917年8月，列宁为了躲避临时政府的搜捕，来到俄芬边境一间草棚。就是在这间 草棚里诞生了一部马克思主义的名著——《国家与革命》。在这部著作中，列宁 提出了俄国无产阶级夺取政权的现实任务。为了写《国家与革命》，列宁还请人 专程送来了《共产党宣言》。 几个月后，1917年11月7日，震撼世界的十月革命爆发了。列宁亲自指挥了武装起 义。临时政府在阿芙乐尔号巡洋舰的炮火下土崩瓦解。广大工人和士兵群众冲进 冬宫，建立了工农苏维埃政权。 这是人民创造历史的伟大事变，是《宣言》思想的伟大胜利。人类历史从此跨入 了一个新的阶段。如果说《共产党宣言》的诞生标志着社会主义从空想变成科学 ，那么十月革命便使社会主义从理论变成了现实。 十月革命后，苏维埃政权把“全世界无产者联合起来”的口号刻在了国印上。这 个印样是我们在俄罗斯拍摄下来的。它是列宁亲手印下的。1918年7月13日，列宁 在办公室刚刚写完一封致德国共产党人蔡特金的信，就接到了新的国印，他欣喜 地把它印在这张纸上随信寄给了蔡特金。 十月革命胜利的旗帜上也有中国人的风采。这是克里姆林宫列宁的办公室。1920 年年初，在这里，列宁接待了曾任苏俄红军中国团团长、在乌拉尔中部维亚战役 中壮烈牺牲的任辅臣的家人。任辅臣获得的这枚红旗勋章，是苏维埃政权授予外 国人的最高级勋章。 任辅臣的家人 1920年四五月间，列宁派车把我们接到克里姆林宫里，车到楼前，有一位年轻的 军官把我们迎接到楼内。 过了一个很长的过道，来到列宁的办公室，当我们进去的时候，列宁起来迎接我 们，亲切地和我们握手，并请我母亲坐下，然后他自己也坐下了，把我妹妹抱到 他的膝盖上坐下，把我拉到他的身边，站着，然后列宁就说，今天能够见到我母 亲和我们他感到高兴。我母亲说：我也感到很荣幸。列宁就谈到了中国团，说中 国团是一个英勇善战的整体，是我们东部战线难得的最坚定的一个部队。任辅臣 同志是一个卓越的指挥员，优秀的布尔什维克，忠实的国际主义者，他对捍卫我 们苏维埃初生的政权立了很大的功劳，党和无产阶级和劳动人民永远不会忘记他 的。我对列宁的印象是这样的：他个子并不怎么高，但是很健康。 赵忠祥解说 这是一幅由德文版《共产党宣言》文字组成的马克思恩格斯肖像。有趣的是，19 27年俄罗斯也曾流行过一幅列宁肖像，它是用俄文版《共产党宣言》的文字组成 的，多少年来，在各国人民心目中，《共产党宣言》的思想总是同革命导师的形 象紧紧联系在一起的。 1918年11月7日，俄国人民在莫斯科革命广场为马克思和恩格斯建立起了世界上第 一座纪念碑。列宁在继承和发展马克思主义的同时，也把自己的名字刻在了历史 的丰碑上。马克思列宁主义是我们党的指导思想。 1920年春，共产国际向中国派出了一个秘密小组，他们踏着初春的寒露，悄悄进 入了中国…… 赵忠祥解说 在中国近代史上，1894年是一个极具象征意义的年份。这一年拥有庞大舰队的中 国满清政府在海上败给了日本。在遥远的西方，晚年的恩格斯敏锐地关注到了这 一事件。他说，古老的中国在这个致命的打击下，旧有的小农经济制度和陈旧的 社会制度正在逐渐地瓦解。而在那个时候，在中国，没有人知道马克思和恩格斯 。那么马克思和恩格斯的名字是怎样到中国来的呢？ 这是上个世纪末一位穿着清朝三品官服的英国人和他的夫人，他叫李提摩太，曾 是上海基督教广学会总干事。这是当时的上海外滩。就在离苏州河口只有百步之 遥的地方，便是那时的广学会旧址。尽管广学会早已成为历史；但“广学大楼” 还依然存在。1899年，李提摩太在《万国公报》上发表了一篇题为《大同学》的 译文，文中提到马克思恩格斯的名字。但把马克思说成是英国人。实际上，马克 思是德国人，只是长期住在英国罢了。当时人们不会想到，正是马克思和恩格斯 在20年后成了中国无产阶级先进分子的导师，对中国历史产生了巨大的影响。 在西方资本主义的冲击下，中国封建秩序日益崩溃。不少仁人志士在探索救国救 民的真理。 这是上海宋庆龄故居收藏的一篇宋庆龄英文手稿，写于孙中山诞辰一百周年之时 ，文章写道：孙中山在1896年流亡伦敦时，“社会主义就对他发生了吸引力。他 督促留学生研究马克思的《资本论》和《共产党宣言》”。是的，孙中山在广州 起义失败后，途经香港、东京、美国，最后流亡伦敦，在马克思读书的大英博物 馆中，阅读了《共产党宣言》等马克思主义著作。 俄国十月社会主义革命胜利后，孙中山异常高兴，随即给列宁发出贺电。不久， 列宁给孙中山回电。这些对孙中山制定和改造三民主义起了重要作用。孙中山由 此成为中国20世纪第一个伟人。 赵忠祥解说 从摄制组掌握的材料来看，第一个用外文直接介绍《共产党宣言》书名的是马君 武。他在1903年《译书汇编》第2卷第1号发表《社会主义与进化论比较》一文。 该文附录介绍了马克思和恩格斯的五篇文章，其中包括《共产党宣言》。 两年后，孙中山的得力助手朱执信在《民报》第2号发表了《德意志社会革命家小 传》，第一次介绍了《共产党宣言》的要点，并节译了《宣言》的十大纲领，署 名蛰申。1907年，上海世界出版社出版的这本《近代世界六十人》第一次刊登了 马克思于1875年在伦敦拍摄的这张照片。这个肖像以后曾被多次用于《共产党宣 言》及马克思主义其他著作的封面。在红军时代还被印在中央各革命根据地发行 的货币上。 1918年11月，第一次世界大战结束，中国作为战胜国，也沉浸在欢庆胜利的气氛 中。 北洋军阀政府举行盛大阅兵式，北京学生举行规模空前的提灯晚会，每天下午在 中央公园（也就是今天的中山公园）举行演讲大会。 凡是来中山公园的人，首先都会看到这座牌坊上的“保卫和平”四个字。但最初 不是这四个字。 1900年，八国联军攻打中国，义和团打死了德国驻华公使克林德。事后，清政府 为表示谢罪，便在东单修建一座牌坊，取名为“克林德碑”。碑上刻着光绪皇帝 的谢罪词，也永远记载着中华民族的耻辱！ 一战结束，德国战败，中国人便将这座牌坊移建到中央公园，改名为“公理战胜 ”坊。 当时，人们把协约国胜利说成是“公理战胜强权”，对协约国帝国主义寄予幻想 。 而李大钊却保持着清醒的头脑，他在演讲中指出，真正应当庆祝的，是在第一次 世界大战中胜利的俄国十月社会主义革命，并告诫人们不要对任何帝国主义抱有 幻想。他说：“我们这几天庆祝胜利，实在地热闹得很。可是战胜的，究竟是哪 一个？我们庆祝，究竟是为哪个庆祝？我老老实实讲一句话，这回战胜的，不是 联合国的武力，是世界人类的新精神……”这是“社会主义的胜利，是布尔什维 克主义的胜利”。 这是在中国第一次公开宣传马克思主义。在听众中，就有青年毛泽东。 今天的凡尔赛宫是旅游者流连忘返的地方，但80年前，在这里却演出过一场闹剧 。1918年1月18日，帝国主义的分赃会议——巴黎和会在这里召开。中国作为战胜 国，本应收回被帝国主义夺取的一切主权，但会议无理决定：中国必须将德国在 山东侵占的权益移交日本。 消息传来，群情激愤，于是爆发了震惊中外的“五四”运动。 中国人对西方帝国主义的幻想破灭了。 1919年7月，苏俄发出了《对华宣言》，这一电文，引起人们对新生苏维埃政权的 极大好感，中国先进知识分子纷纷把目光投向苏俄。走俄国人的路，这就是结论 。 中共中央党史研究室主任、中国社会科学院原院长胡绳 社会思想空前活跃，人们纷纷去从他们所能接触到的各种新思想中间寻找最能够 解决中国问题的武器。经过选择、比较，在中国最积极地站在思想界的先锋、最 积极地为中国进步而努力的许多人，他们发现马克思主义是最好的武器。之所以 让他们认为马克思主义是最好的武器，因为经过辛亥革命那场不成功的革命，而 引起了许多很复杂的问题，有了马克思主义，就能够给予明确的解释。 赵忠祥解说 红楼外景故宫，中国封建社会的象征，紧邻它的是中国现代第一所综合性大学— —北京大学。五四时期这里成为中国早期共产主义者的摇篮。 年轻的北京大学图书馆主任李大钊，有着令人惊叹的政治洞察力。当他得知俄国 爆发了十月革命的消息，立刻通过各种渠道搜集有关俄国革命的材料，并仔细研 究了科学社会主义理论，思想迅速转向马克思主义。1919年李大钊在《新青年》 杂志发表《我的马克思主义观》一文，比较系统完整地介绍了马克思主义学说， 文中还摘录了《共产党宣言》。这篇文章标志着李大钊已经成为中国第一个马克 思主义者。 当时中国很少有人了解马克思主义。李大钊利用自己的有利条件，积极从国外引 进马克思主义图书。 李大钊还指导进步学生成立了北京大学“马克思学说研究会”。 就在景山脚下的北京大学三院，“马克思学说研究会”开辟了几间活动室，会员 们给这里起了个名字叫“亢慕义斋”，意思是“共产主义小屋”。这里诞生了中 国北方第一批共产主义者，在研究会的19名发起人当中，就有16人后来成为中共 早期党员或青年团员。 “马克思学说研究会”是当时国内搜集马克思主义读物最多的地方。这是现在仅 保存下来的8册图书。会员们学习外文版的马克思主义著作，他们还组织了翻译小 组，先后翻译了二三十种马克思主义著作，其中就有节译的《共产党宣言》。 在李大钊周围的这批年轻共产主义者当中，有曾在北京大学图书馆任职的26岁的 毛泽东。1919年底，毛泽东第二次来北京时，住在北长街的福佑寺，这里往北走 几百米就是北京大学，毛泽东从李大钊那里了解更多马克思主义知识，并借来一 些有关共产主义和俄国十月革命的书籍。黎锦熙曾是毛泽东在湖南第一师范学校 时的老师，后到北京任教。 据后来黎锦熙及毛泽东本人的回忆，正是1920年在北京期间，毛泽东首次读到《 共产党宣言》，并受到深刻影响，从此树立起对马克思主义的坚定信念。 这时，陈独秀也迅速由激进民主主义者向共产主义者转变。 1919年6月，陈独秀因在北京街头散发《北京市民宣言》遭到反动政府迫害，已无 法在北京继续呆下去了。1920年初，李大钊亲自护送陈独秀离京。在去天津路上 冰冷的骡车里，两个人商定，立刻着手，按照《共产党宣言》的思想，在中国筹 备建立共产党。 为了进行建党的理论准备，陈独秀从北京大学图书馆带走一本英文版《共产党宣 言》，准备翻译成中文。 五四运动的革命风暴也席卷了素有“天堂”美称的杭州。西子湖畔的浙江第一师 范学校是当时浙江省进步文化的中心，鲁迅等一大批文化教育界名人曾先后在这 里任教。就在鲁迅10年前住过的房间，住进了国文教员陈望道，历史使他成为《 共产党宣言》第一个完整中译本的译者。 在家乡浙江义乌分水塘村的一间柴屋里，陈望道根据一本日文版的《宣言》和陈 独秀送来的英文本《宣言》，紧张地进行翻译工作。早春的山村还相当寒冷，破 陋的小屋里只放了两条板凳和一块铺板，既当桌子又当床。一盏油灯，在寒夜陪 伴着陈望道。 1920年4月，《共产党宣言》终于全部译成中文，陈望道立即带上译稿赶赴上海。 俞秀松烈士是上海共产主义小组成员，当时在《星期评论》做编辑。据最近发现 的俞秀松日记记载：1920年6月27日，“夜，望道叫我明天送他所译的《共产党宣 言》到独秀家里去，这篇宣言底原文是德语，现在一时找不到，所以只用英、俄 、日三国底译文来校了。” 陈望道带着译稿来到上海后，《星期评论》却准备停刊了，出版《宣言》遇到了 困难。这时共产国际代表维经斯基和杨明斋等人恰巧来到上海，与陈独秀商讨在 中国创建共产党。他们得知《共产党宣言》已经译成中文，立即决定资助出版。 就在上海复兴中路成裕里12号，很快建起了一个小型的秘密印刷所，1920年8月， 《共产党宣言》的第一个中文全译本终于在这里印刷出版了。这就是中国第一版 《共产党宣言》。由于当时排印疏忽，封面上《共产党宣言》5个字被误印为《共 党产宣言》，这个错误恰好成为今天鉴定第一版的标志。 赵忠祥解说 然而这一年，就在山东广饶一个叫刘集的小村庄里，一位老人献出了这本《共产 党宣言》。岁月已磨去了封面的色彩，但是依稀可见的“共党产宣言”几个字证 明它是1920年的最初版本。 1926年，刘雨辉从济南回刘集探亲，带回了一本《共产党宣言》。 半个世纪后的1975年，刘世厚在逝世前把这本珍贵文献献了出来。 这本《共产党宣言》曾在刘集村几代共产党员手中流传。刘集村保存和学习过这 本《宣言》的几位党员都先后牺牲了。1932年，这本书传到刘世厚手中，刘世厚 用油纸把书严实包好，再装进竹筒里，有时埋在床铺下，有时藏在炕洞里。1941 年，日伪军突袭刘集，全村一片火海，刘世厚冒险潜回村里，把藏在山墙里的《 共产党宣言》抢救出来。 鲁迅先生早年读过日文版《共产党宣言》。陈译本出版后，陈望道即给鲁迅先生 寄来一本，据周作人回忆：收到书当天，鲁迅就翻阅了一遍，他说，现在大家都 在议论什么过激主义来了，但就没有人切切实实地把这个主义真正介绍到国内来 ，望道把这本书译了出来，是对中国做了一件好事。 从楼梯摇到室内窗口，再现这里是上海淮海中路渔阳里6号，1920年7月对外公开 的牌子是外国语学社，实际上是上海共产主义小组为选派青年干部到苏俄学习开 设的培训班，刘少奇、任弼时等都是在这里第一次接触到《共产党宣言》的。刘 少奇同志后来回忆道，他正是学习了《共产党宣言》，才决定加入中国共产党并 献身于党的事业的。 建党前后，周恩来、朱德、邓小平、蔡和森，还有许多青年是在国外学习《共产 党宣言》和马克思主义的。 在我党历史上，有两份以“共产党宣言”命名的文件。一份是建党时的《中国共 产党宣言》，主张通过总罢工来实现社会主义革命。另一份是红军发布的《共产 党宣言》，主张把革命的重心放在土地革命上。两份文件反映了当时我党对中国 革命道路的认识。 赵忠祥解说 处在国民党军事围剿的苏区，就是用这些原始的设备，这样粗糙的纸张印制马列 著作的，这是当时苏区出版的《共产党宣言》和各种通俗读物。它们曾引导老一 辈农民走上翻身解放的希望之路，今天，它们也将激励着他们的后代们走上为中 国富强和人类解放而奋斗的人生之路…… 在抗日战争的艰苦年代，《共产党宣言》等马列著作的出版和发行，突破了敌人 的重重封锁，从解放区传向了全中国。 重庆生活书店负责人李文先生 抗战时期，在延安出版的马列论丛书里面，第一本就是《共产党宣言》，还有《 马恩论中国》，当时决定就拿到上海去印刷，当时上海生活书店在那里有一个兄 弟图书公司，在那里印了以后，运到十六铺码头，装船都是晚上秘密地，装船运 到香港、温州，然后转到内地，在武汉失守以前，书都是发到武汉，运到重庆的 ，另外有的是经过广州湾海运到越南，运到昆明。当时运输条件很艰苦。 赵忠祥解说 国民党政府对马列主义传播采取了严厉措施，颁布了《出版法》等实行文化围剿 ，抗日战争时期，由于国共两党第二次合作的形成，对马列主义著作的查禁采取 了不同的措施。 由原来完全禁止出版改为由国民党控制的正中书局出版发行，结果引起了读者抢 购。仅兰州大学一天中就销售了近千册进步书籍，国民党中央急忙责成甘肃省党 部，要求由校方出面劝阻学生购买，并试图征集反马克思主义的书籍对抗进步图 书。这是他们征集反马克思主义书籍的公文。 道高一尺，魔高一丈。反动政府想尽一切办法扼杀进步书籍，共产党人也千方百 计地传播马列主义。为了使作者、译者、出版者、发行者和读者躲过反动政府的 迫害，有时还要对图书乔装打扮。这就是伪装图书的来历。 革命年代地下工作者出生入死，靠的就是《宣言》激发的革命精神。她叫沈安娜 ，30年代和丈夫华明之做地下工作。后来她打入国民党中央常委会担任速记，经 常列席国民党最高层会议。 沈安娜 我们党的老领导邓大姐他们都讲，小速记，你这个速记不是什么官，但是你的作 用可大呢。那时候，我们心里是甜滋滋的，但是我们的工作不都是一帆风顺的。 也遇到过挫折，我们的领导不是被捕了吗？我们跟党失去了联系，手里有情报送 不出去。贫病交加的时候，我们两人都是互相勉励，互相安慰，唱的是、哼的是 《国际歌》，你还记得最后一句吗：“英特纳雄耐尔就一定要实现！” 赵忠祥解说 延安，这里是一片新的天地，已经透露出新中国的曙光。我们党在把马克思主义 与中国革命实际紧密结合的同时，也迎来了马克思主义理论大普及的时期。 中共中央编译局局长韦建桦 为了传播马克思主义真理，为了加强党的思想建设和理论建设，我们党早在延安 时期就成立了编译马列著作的专门机构。在当时那种极其艰难的条件下，党的思 想理论工作者翻译出版了许多马列著作，其中也包括《共产党宣言》的新译本。 从20世纪20年代陈望道同志翻译《共产党宣言》，到全国解放前夕，《共产党宣 言》中译本的发行总量，已接近1000万册。除此之外，我们国家的民族语文编译 局还把《共产党宣言》译为各种少数民族语言文字。 赵忠祥解说 在延安，为教育全党，毛泽东同志写了许多理论著作，号召广大干部联系实际认 真学习马列主义。从1941年延安整风运动开始，全党掀起了学习马克思主义的新 高潮。毛泽东同志多次作报告，总结20多年来教条主义给我们党造成的惨痛教训 ，阐明理论联系实际的重要性，极大地提高了全党的理论水平。 延安整风运动的成果集中表现为党的“实事求是”思想路线的确立，这条正确的 思想路线从此成为我们党的优良传统。 1945年党的“七大”召开，确立了毛泽东思想为我们党的指导思想。从此，我们 党有了毛泽东思想这面旗帜。在马列主义、毛泽东思想指引下，我们终于迎来了 新中国的诞生。 1941年，毛泽东在一次讲话中深有感触地说：记得我在1920年，第一次看了《共 产党宣言》，“才知道人类有史以来就有阶级斗争。初步地得到认识问题的方法 论。可是这些书上，并没有中国的湖南、湖北，也没有中国的蒋介石和陈独秀。 我只取它四个字：‘阶级斗争’，老老实实地来开始研究实际的阶级斗争。” 中共中央党校副校长、中共中央党史研究室副主任龚育之 这段话刚好和三个年份有一点特殊的联系，这段话讲的时间是1920年时候毛泽东 自己的思想情况，讲这个话的时间是1941年，这个讲话发表的时间是1978年，这 三个年份刚好和中国20世纪三次伟大的思想解放运动在时间上有一个照应。中国 有三次思想解放运动，一次是五四运动，一次是延安整风，最后这一次是十一届 三中全会以来的思想大解放，有这么三次思想解放运动。它代表着马克思主义传 入中国，毛泽东思想得到全党的公认，邓小平理论形成、发展得到全党的公认。 毛泽东他自己讲是从《共产党宣言》开始接触马克思主义的，邓小平同志自己也 讲，他的入门书是《共产党宣言》。我们把《共产党宣言》的精神、道理，马克 思主义的道理和中国的实践相结合，就产生了毛泽东思想，产生了邓小平理论。 现在写入我们党章的党的指导思想，就是马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平 理论。 赵忠祥解说 近一个世纪的历史证明，只有马克思主义才能救中国，同时还证明，马克思主义 必须与中国实际相结合。这是我们党最可宝贵的历史经验，是中国革命取得胜利 和社会主义事业蓬勃发展的根本原因。 20年前，正是在这次会议上，邓小平同志总结了党的经验教训，向全党全国人民 发出了改革开放的时代宣言：“解放思想，实事求是，团结一致向前看。” 《共产党宣言》发表150年以来，世界发生了巨大变化。现代生产力和科学技术飞 速发展，深刻地改变了并将继续改变当代经济社会生活和世界面貌。 邓小平同志深刻地指出：“世界形势日新月异，特别是现代科学技术发展很快。 现在的一年抵得上过去古老社会的几十年、上百年甚至更长的时间。不以新的思 想、观点去继承、发展马克思主义，不是真正的马克思主义者。” 马克思主义是科学，它始终严格地以客观事实为依据。因此，马克思主义必定随 着时代和科学的发展而不断发展。 在当代中国，只有把马克思主义同当代中国实践和时代特征结合起来的邓小平理 论，而没有别的理论能够解决社会主义的前途和命运问题。邓小平理论是当代中 国的马克思主义，是马克思主义在中国发展的新阶段。 赵忠祥解说 从19世纪末李提摩太把马克思的名字第一次传入中国到现在，已经一个世纪过去 了。20年代初，中国的先进分子选择了马克思主义，从那以后，中国历史发生了 令世人瞩目的翻天覆地的巨大变化。在这个漫长的历史过程当中，中国共产党人 已经有了自己的伟大思想旗帜。那么有人会说，《共产党宣言》的写作时间和传 入到中国的时间，那已经是一个遥远的历史了。是的，尽管时间遥远，但那却是 珍贵的第一步。后来伟大事件的发生都离不开这第一步。 （1998年6月28日稿） 2．坚持马克思主义的立场、观点和方法 （1）马克思主义是历史和时代的产物 《共产党宣言》标志着马克思主义的诞生，而马克思主义的诞生既有历史的必然 性，又有现实的必然性。在人类的思想史上，“人的解放”是吸引着许多人探索 的一个永恒主题。一部人类历史，就是人们为了求得自身的解放和自由而不断斗 争的历史。所谓人的解放，一是指人们从自然的桎梏中解放出来，一是指人们从 社会的压迫下解放出来。人类从原始社会、奴隶社会、封建社会到资本主义社会 ，一直在追求着理想的生存状态，中国古代有“大同世界”，古希腊有柏拉图的 “理想国”，基督教有所谓“千年王国”，19世纪初有圣西门等人的空想社会主 义。马克思主义关于社会主义、共产主义的学说也是一种关于改造社会、摆脱社 会奴役的学说，是人类有关理想社会学说链条中最重要的一环。马克思和恩格斯 在创立马克思主义的过程中，对人类已有的思想文化成果进行了全面的批判性考 察，从中吸收了大量养料。 资本主义制度与奴隶制度和封建制度一样，存在着残酷的剥削和压迫，仍然是野 蛮的。在这样的社会制度中生存，“人的解放”根本无从谈起。马克思、恩格斯 适应时代的要求，在批判继承黑格尔、李嘉图和圣西门等人学说的基础上，创立 了为无产阶级和其他被剥削阶级、被压迫阶级服务的革命学说——马克思主义。 （2）历史唯物主义是《共产党宣言》的基本思想 生产力决定生产关系，经济基础决定上层建筑，社会存在决定社会意识，这是历 史唯物主义的基本内涵。《宣言》指出，资本主义社会的产生，就是封建社会内 部生产力与生产关系矛盾、斗争的结果，而随着资本主义的发展，“资产阶级的 生产关系和交换关系，资产阶级的所有制关系，这个曾经仿佛用法术创造了如此 庞大的生产资料和交换手段的现代资产阶级社会，现在像一个巫师那样不能再支 配自己用符咒呼唤出来的魔鬼了”。这意味着，资本主义的生产关系不再适应已 经向前发展了的生产力，变成了束缚生产力发展的桎梏。资本主义的生产关系必 须打破，而且必然要被打破。《宣言》指出，随着资本主义经济的发展，资产阶 级的政治地位也在不断上升，“资产阶级的这种发展的每一个阶段，都有相应的 政治上的成就伴随着”。《宣言》明确肯定了社会意识对社会存在的依赖性，肯 定了社会存在对社会意识的决定作用。由于社会存在是不断变化的，因而社会意 识也是不断变化的。这些基本原理是我们认识历史，认识现实，了解人类的过去 和现在，把握人类的未来的理论基础。对我们历史研究工作者来说，认真学习和 领会马克思主义的历史唯物主义理论，用以指导我们的科研事业，尤其具有重要 意义。 （3）《共产党宣言》具有丰富的内涵 《宣言》是世界上第一个共产党——“共产主义者同盟”第一次向全世界公布的 “周详的理论和实践的党纲”，它不但阐述了马克思主义的世界观、人生观以及 马克思主义政党的任务和奋斗目标，而且涉及哲学、经济学、政治学、社会学、 法学、伦理学、民族学、宗教学、文化学、历史学、地理学、未来学等众多学科 领域。尽管1867年《资本论》第一卷的问世标志着马克思主义政治经济学体系的 最终确立，但《宣言》对政治经济学的研究方法、研究对象、理论观点已经有所 论述，例如，关于资本和剩余价值的问题，关于货币和工资的问题，关于经济危 机和贫困化的问题等。《宣言》对社会学作出了重大贡献，连西方的许多社会学 家、哲学家都一致承认这一点。 1956年英国的两位学者编辑出版的《马克思的社会学与社会哲学著作选》就收有 《宣言》。在《宣言》中，马克思谈到了资本主义社会的社会分层和社会流动， 谈到了婚姻和家庭问题。《宣言》对马克思主义的法律学说第一次进行了经典性 的阐述。法律体现的不是什么超阶级的“全民意志”和“社会共同意志”，而是 统治阶级的意志，而且是被提升为国家意志的统治阶级的意志。法律离不开国家 ，没有国家就没有法律；另一方面，国家也离不开法律，没有法律就没有国家。 法律是一个历史范畴，最终会消失。在《宣言》中，马克思、恩格斯多次论及或 提到民族和民族问题，可以说，《宣言》是马克思主义民族理论问题诞生的标志 。民族是一个历史范畴，民族不是在人类社会开始时就存在的，而是人类社会进 步过程中逐渐形成的。它不是永恒存在的，在社会发展到一定阶段后就会消失。 （4）马克思主义的基本理论不会过时 现在社会上有些人认为马克思主义“过时了”，其实不然。我们学习和运用马克 思主义，主要指的是学习运用马克思主义的立场、观点和方法，而不是某些具体 结论。在世界形势已经发生多方面深刻变化的今天，马克思主义的某些具体结论 也许过时了，但是马克思主义的立场、方法和基本观点永远都不存在过时的问题 。马克思主义的立场是工人阶级和其他劳动人民的立场，马克思主义者在观察任 何事物和处理任何问题时，都是设身处地地为工人阶级和其他劳动人民着想的， 都是“强调和坚持整个无产阶级的不分民族的共同利益”，都是“为绝大多数的 人谋利益”的。这种立场是完全正确的，它不可能过时。马克思主义的方法如唯 物主义的方法、辩证的方法、阶级分析的方法等，不但没有过时，而且仍对我们 的学习和工作起着重要的指导作用。 此外，马克思主义最鲜明的特征之一就是它的发展性。实际上，《共产党宣言》 中提出的一些基本论点，在马克思、恩格斯后来的著作中得到了充分的发展。在 指导无产阶级革命运动的实践中，马克思主义只要与各国的实际相结合，就能焕 发无限的生命力，放射出巨大的能量。 3.　　　1872年德文版序言 共产主义者同盟这个在当时条件下自然只能是秘密团体的国际工人组织，1847年 11月在伦敦举行的代表大会上委托我们两人起草一个准备公布的详细的理论和实 践的党纲。结果就产生了这个《宣言》，《宣言》原稿在二月革命前几星期送到 伦敦付印。《宣言》最初用德文出版，它用这种文字在德国、英国和美国至少印 过十二种不同的版本。第一个英译本是由海伦·麦克法林女士翻译的，于1850年 在伦敦《红色共和党人》杂志上发表，1871年至少又有三种不同的英译本在美国 出版。法译本于1848年六月起义前不久第一次在巴黎印行，最近又有法译本在纽 约《社会主义者报》上发表；现在有人在准备新译本。波兰文译本在德国本初版 问世后不久就在伦敦出现。俄译本是60年代在日内瓦出版的。丹麦文译本也是在 原书问世后不久就出版了。 不管最近25年来的情况发生了多大的变化，这个《宣言》中所阐述的一般原理整 个说来直到现在还是完全正确的。某些地方本来可以做一些修改。这些原理的实 际运用，正如《宣言》中所说的，随时随地都要以当时的历史条件为转移，所以 第二章末尾提出的那些革命措施根本没有特别的意义。如果是在今天，这一段在 许多方面都会有不同的写法了。由于最近25年来大工业有了巨大发展而工人阶级 的政党组织也跟着发展起来，由于首先有了二月革命的实际经验而后来尤其是有 了无产阶级第一次掌握政权达两月之久的巴黎公社的实际经验，所以这个纲领现 在有些地方已经过时了。特别是公社已经证明：“工人阶级不能简单地掌握现成 的国家机器，并运用它来达到自己的目的。”（见《法兰西内战·国际工人协会 总委员会宣言》德文版第19页，那里把这个思想发挥得更加完备。）其次，很明 显，对于社会主义文献所作的批判在今天看来是不完全的，因为这一批判只包括 到1847年为止；同样也很明显，关于共产党人对待各种反对党派的态度的论述（ 第四章）虽然在原则上今天还是正确的，但是就其实际运用来说今天毕竟已经过 时，因为政治形势已经完全改变，当时所列举的那些党派大部分被历史的发展彻 底扫除了。 但是宣言是一个历史文件，我们已没有权力来加以修改。下次再版时也许能加上 一篇论述1847年到现在这段时期的导言。这次再版太仓促了，我们来不及做这件 工作。 卡尔·马克思　弗里德里希·恩格斯 1872年6月24日于伦敦 教学建议 本文是《共产党宣言》的节选部分，建议学生课后阅读全文。本文以阅读为主， 千万不要讲成政治课。 教学设计 一、教学目的 培养学生良好的社会责任感，既要关注自己也要关注社会发展。学习本文语言的 严密性。 二、教学重点 培养学生自主阅读，发现问题的能力。 三、教学时数 一课时。 四、教学过程 1.导语 有时一种思想、一本书会成为改变历史的伟大动力。它就是产生于150多年前的《 共产党宣言》，今天这部《宣言》中的思想仍具有极其重要的现实意义，这个思 想就是“每个人的自由发展是一切人自由发展的条件”。实现这个原则是我们今 天面临的最重要的任务，学习这个思想将给我们的发展指明方向，今天这节课， 我们就来学习《为了“一切人的自由发展”》。 2.请同学们把搜集到的有关作者与文章的资料介绍给大家。 3.教师介绍作者，可运用网上资料，电视文献纪录片《共产党宣言》。 4.教师范读文章与学生朗读文章。 思考题：（同学间交流时使用） （1）第一段中两个“决裂”意味着什么？这里的传统是指什么而言的？ （2）第三段对人的自由发展来说有什么作用？ （3）文章中提出的最先进的国家是什么样的国家？这十条措施是什么时期发挥作 用的措施？ （4）请你谈一谈，我们国家在实施社会主义改造以来，哪些史实与这些措施相符 ？ （5）好的措施是周到而又严密的，请你和同学们讨论一下文中的十条措施涉及了 哪些领域的问题。请你也用这种形式针对班级问题与周围同学一道，拟出几条改 进措施来解决实际问题。 （6）结尾中作者所说的联合体尚未完成，针对全球化趋势日益发展的今天，你对 “每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”应怎样看待？ 5.让学生提出问题。 （1）先由学生自行解答，激发探讨发现能力。 （2）教师要从中发现问题，融入讨论，加深探讨，适当时加入自己备课中的问题 使学生的讨论不偏离文本。 （3）鼓励创造性的发现，实际中的应用。 （4）鼓励有价值的资料佐证。 6.让学生总结文章的思想脉络。 首先，由目标说起。 其次，谈社会改造的措施。 最后，谈及改造的意义。 7.引导学生完成思考与讨论。 作业：请同学们课后阅读《共产党宣言》《世界人权宣言》，鼓励网上阅读。 板书设计： 为了“一切人的自由发展” 小结：本文的教学以引导观念为主，让学生在自主充分阅读的基础上理解文章， 读出认同的信息，讨论交流中丰富思想，熟悉哲学文章，养成广泛阅读的好习惯 。